美术片形式

A. 国产关于美术的电影

中国动画《葫芦兄弟》的评论：
《葫芦兄弟》的故事家喻户晓，说的是神奇的葫芦山里关着蝎子精和蛇精，一只穿山甲不小心打穿了山洞，两个妖精逃了出来，从此百姓遭难，据说只有种出七色葫芦，才能消灭这两个妖精。一位采药的老爷爷在穿山甲的指引下，得到了宝葫芦籽，种出了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七个大葫芦，却被妖精从魔镜中窥见。他们几次三番摧毁不了这七个宝葫芦，就抓走了老爷爷。宝葫芦成熟了，相继落地变成七个本领超群的小男孩，大娃力大无穷，二娃生具千里眼和顺风耳，三娃铜头铁臂，四娃五娃是水娃和火娃，六娃能够隐身，七娃则拥有一只无所不能的宝葫芦，他们为了消灭妖精、救出老爷爷，前赴后继闯进妖洞与妖精搏斗，一场场较量扣人心弦，葫芦娃大显奇能，怎奈妖精们诡计多端，葫芦娃一次次失败。妖精还将七娃用毒汁浇灌，使七娃认贼作父。眼看七娃和与众兄弟反目成仇，自相残杀，妖精们渔翁得利，关键时刻，爷爷用自己的鲜血和生命唤醒了七兄弟，他们终于齐心协力与妖精展开殊死一搏，最终葫芦娃们化作七色山峰，将妖精永远镇在了山下。
相对于美影经典动画片大多为改编作品，《葫芦兄弟》可说是美影最成功的原创作品了，这部动画系列片是当时举全厂之力倾心打造而出，集中了所有优秀的力量，艺术品位、艺术质量、制作水准都相当高，是当之无愧的国产美术动画艺术精品。
为精心打造08影院版《葫芦兄弟》，美影厂集结了当年的编剧、导演再次披挂上阵，再加上3D、特效、音效、作曲等新人，组成了高水准的创作新班子。他们秉承严谨的艺术态度，从系列片中千锤百炼提取精华，经过再次艺术加工，故事更加紧凑饱满，更加跌宕起伏，更符合现代观众快节奏的欣赏特点，崭新的配音、音乐、特效等因素，透露出更多新的时代气息和审美趋从。
在导演周克勤看来，“《葫芦兄弟》具有独特的中国味道，作为导演追求的是彻底完全的民族性与传奇性，影院版《葫芦兄弟》更是一次美妙的创新，欢迎看着老片子长大的家长能带着孩子到电影院关爱更加可亲的《葫芦兄弟》，因为08影院版《葫芦兄弟》故事更精彩、情节更生动、亮点更多、人物更突出、音乐更动听、视听效果更强烈，更具视觉冲击力”。从这一连串的七个“更”，不难看出周老对这部作品深厚的感情。
编剧姚忠礼认为“影院版《葫芦兄弟》实现了一种艺术样式的嫁接，它把原来总是十分钟一集，最后留有悬念，但其实是有头有尾、有悬念、有起承转合的完整故事，成功地浓缩在80分钟里，加上全新的技术、音效、情节处理等，把一部叫座的电视系列片变成了一部酣畅淋漓的动画电影，一定更好看”、“真诚欢迎大孩子、小孩子和曾经的孩子们能在今年六一走进影院，一气呵成地欣赏六个葫芦娃与妖精进行紧张激烈、富有童趣的斗智斗勇。因为，影院版《葫芦兄弟》是美影厂由新老创作队伍完成的一次制作方式与制作样式的质的跳跃，将引领更多中国经典走进现代、登上大银幕。”
经典永不退色，记忆再度升华--美影厂08“六一”影院版《葫芦兄弟》
经典之所以成为经典，就是因为它在人们的记忆深处刻下了难以磨灭的印记。这印记永不退色，而且一旦再现必将还会让记忆升华。
由上海美术电影制片厂于1986年倾情倾力原创出品的十三集系列剪纸动画片《葫芦兄弟》，是中国动画的第二个繁荣时期的代表作品之一，至今已经成为中国动画经典。该系列片在当时一经放映，就深受广大观众、尤其是少年儿童的喜爱。于1988年获广播电影电视部1986—1987年优秀影片奖；1989年获第三届中国儿童少年电影“童牛奖”优秀系列美术片奖、首届中国影视动画节目展播三等奖；1992年获埃及开罗国际儿童电影节铜奖。可以毫不夸张地说，在中国，70、 80年代出生的少年儿童，很少有没看过《葫芦兄弟》的。
“葫芦娃，葫芦娃，一根藤上七朵花。风吹雨打，都不怕，啦啦啦啦.。”每当这首歌响起的时候，人们眼前总会浮现出七个活泼可爱、神通广大的葫芦娃，浮现出善良勇敢的老爷爷和穿山甲……，至今，它仍旧是人们心目中永久的经典，20多年来始终没有离开过观众的视线，它的电视销售以及音像制品销售成绩都是一个很好的佐证，上海美术电影制片厂每年有2000万左右的影片VCD销售，其中这部片子的销售额就占了18%。足见经典作品除了当年产生的巨大价值，时至今日仍旧是一笔巨大的无形资产。
2006年4月，国家广电总局的领导到美术电影制片厂就当前卡通形势作专题报告时，特地建议美影厂应该给过去具有很大影响力的明星拍续集，并特地提到《葫芦兄弟》，希望美影厂用对艺术的一颗真诚之心让中国原创的卡通明星在新的时代再度焕发新的光彩，美影厂的艺术家们毅然接受了这个艰巨的任务，因为重拍经典作品，不仅仅是响应政府的扶植与号召，更是符合电影市场规律和要求的、行之有效的获益方式。
2008，《葫芦兄弟》作为中国原创动画经典新片，也将更上一层楼，从一部十三集、每集十分钟的系列片，成功蜕变为一部酣畅完整的动画影院新片，其中，全新的技术加工、全新的音效烘托、全新的节奏处理、全新的配音歌曲，一定会令观众沉醉不已。如是，上海美术电影制片厂试图通过《葫芦兄弟》影院版的全新拍摄，将电影的制片、发行、放映，音像制品、相关图书及玩具等后期产品开发，以及与电影相关的演艺经纪、广告、电影频道、新媒体等相关产业有效地串联起来。这样，“葫芦兄弟”这个曾经拥有亿万“粉丝”中国卡通明星，必将再现“勇敢、善良、正义和团结”的时代品质，再度令新世纪的孩子们遐想、赞叹和快乐，使中国的经典卡通明星焕发新活力。

B. 中国传统美术片的优缺点

中国传统美术就是水墨画还有剪纸动画木偶动画这些
这种题材比较注内重意境和空间感能够容让看动画的人体会到作画的人的境界而不是注重写实 并且色彩丰富，特色明显，往往将一些情景能够展现的淋漓尽致

但缺点同样很多：比如做工比较费力啊，无法适用于新的动画技术，并且更习惯快节奏生活的现代人，很难去慢慢体会那种只存在于传统美术片中的意境

C. 动画片与美术片的区别

美术片是统来称，美术片包含动画片。动自画片就是纯粹的用笔画出来的图画制作成的影片。剪影，皮影，木偶，泥偶等做定格拍摄的影片不是纯粹画出来的(崂山道士，阿凡提等都是这类型)，这些剪纸，木偶泥偶，插画，绘画等技术称为美工技术，简称美术，所以上海美术电影制片厂制作的电影叫美术电影，而不仅仅是动画电影，上海美术电影制片厂制作的美术电影就用了众多的美术形式来制作影片，完美地提现了美术二字，而不仅仅只是动画。

D. 美术片的历史起源

动画片最早诞生于法国。1877年，巴黎的光学家兼画家E.雷诺根据“视觉暂留”的原理，制成一种新的玩具活动视镜。1878年在巴黎世界博览会里获奖。1879年他对活动视镜又作了改进，根据动画片的基本原理，利用一只饼干筒，发明了活动视镜影戏机，可以使连续图画的画带无限地延长，能够表现更长的活动图画。雷诺绘制了《喂小鸡》、《游泳女郎》、《猴子音乐家》等20多个动画小节目。这是世界上最早的原始动画片。随着后来幻灯放映机的发明，1888年10月，雷诺运用幻灯机的技术，制成了光学影戏机。他绘制的动画片《一杯可口的啤酒》，成为在电影发明以前世界上第一部比较完整的动画片。此片描写一个游客在乡下一家小酒店里胡闹的故事，共有 700多幅画面，画带长32米，以每秒 3个画面的速度放映，可放12～15分钟。之后，他又绘制了许多动画片。1892年10月，雷诺将这些片子在巴黎格雷万蜡像馆公开演出，获得成功。雷诺以他非凡的创造，成为世界动画片的最早创始人。他在动画片制作技术上作出了重要贡献，如人物和布景分开绘制，每张画面上打两个洞眼使人物位置得到固定，用透明纸叠在一起描绘人物动作演变及动作重复等等，为后来动画电影的进步和发展奠定了基础。
电影发明以后，动画片随着电影技术的进步而发展。1906年，美国的J.S.勃拉克顿摄制了第一部拍摄在胶片上的动画电影《一张滑稽面孔的幽默姿态》，从此，动画电影首先在美国发展起来。W.迪斯尼可以称为美国早期最有代表的著名动画艺术家。1923年，他拍摄了动画片《爱丽丝漫游仙境》，从此走上了动画艺术的道路。他的大量作品，不仅在美国，而且在世界上都有很大影响。法国动画先驱者E.科尔于1917年根据福尔顿的有名漫画摄制了动画系列片《镀镍的脚》，漫画家B.拉皮埃摄制了《糖果》，沃迦洛普摄制了《小山鸡》等，开创了法国动画片的历史。苏联在十月革命胜利后，动画片发展迅速，1922年在莫斯科国立电影专科学校成立动画片实验工作室，同年，摄制了苏联第一部动画片《炮火中的中国》，这是一部政治杂文式的动画片。30年代初期，苏联产生了有声动画片。1936年以后，开始摄制彩色动画片。40年代初期，布伦别尔格姐妹导演的《沙皇萨尔坦的故事》，是苏联早期动画片中一部有影响的长片。日本在第二次世界大战后，动画片迅速发展起来，在数量上处于世界领先地位，手治虫导演的系列片《铁臂阿童木》、松本零士导演的《宇宙战舰大和号》、大康生导演的《太阳王子》、浦山桐郎导演的《龙子太郎》等，都是有影响的影片。此外，南斯拉夫、波兰、捷克斯洛伐克、加拿大、美国等国家的动画片创作都很发达。
中国动画电影开始于1920年。动画先驱者万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰）从中国的走马灯、皮影戏和美国卡通中得到启发，试制动画广告片。1926年完成了他们的第一部动画片《大闹画室》。1934年他们拍摄了第一部有声动画片《骆驼献舞》，在技术上有了较大进步。1941年万氏兄弟摄制了大型动画片《铁扇公主》，片长80分钟。它根据中国神话小说《西游记》改编而成，曾在日本、东南亚地区产生较大影响东北电影制片厂1947年和1948年先后完成的木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》是标志中国美术片复兴的代表作品。中华人民共和国成立后，美术电影得到迅速发展，并在国际影坛上产生重要影响。中国漫画家特伟从1949年开始从事美术电影工作，他是中华人民共和国美术电影的主要开拓者和领导人之一，也是动画片的著名导演。1954年和1956年，他先后导演的《好朋友》和《骄傲的将军》，是50年代有代表性的动画片。1955年，钱家骏导演的《乌鸦为什么是黑的》，是中国第一部彩色动画片。1960年摄制成功的水墨动画片是一项重大成就，它把中国传统的水墨画形式搬上了动画片银幕，由于水墨画没有明确的边缘线，打破了动画片历来的绘制方法，是动画电影史上的一个创举。特伟、钱家骏分别担任艺术和技术指导的第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》和1964年由他们导演的《牧笛》，在国际影坛上获得很高奖誉。1961～1964年万籁鸣导演的《大闹天宫》是一部长达 120分钟的动画片，分上下两集，绘制10万余张画面，是一部规模巨大的作品，它创造的孙悟空形像，闻名世界。1979年，王树忱、严定宪、徐景达导演的《哪吒闹海》（第一部宽银幕长片），1980年徐景达导演的《三个和尚》，1982年唐澄、邬强导演的《鹿铃》等动画片，都是有世界影响的作品。 木偶片是动画电影产生后发展起来的一个片种，它在创作方法和艺术形式上与动画片有着不可分割的联系。20世纪初，美国动画电影的创始人J.S.布莱克顿曾运用动画片“逐格摄影”的方法拍摄了一把小刀自动切一条腊肠和一支钢笔自动进行绘画的镜头。逐渐变动小刀和钢笔的位置，拍成许多画格，连续放映时同样能获得动的视觉印象。这两个简单的实验，概括了拍摄木偶片的基本原理。1910年，法国的动画片先驱者E.科尔摄制了木偶片《小浮士德》。17世纪以后，木偶戏在捷克民间广泛流行。20世纪初，他们的木偶戏艺术已有较高水平。1929年，捷克的K.特律姆尔博士摄制了一部以舞台木偶戏明星卡许帕雷克为主角的木偶片，很有影响，第二次世界大战后，捷克的木偶电影艺术居世界首位。J.特伦卡是捷克木偶电影家的主要代表，他导演的《好兵帅克》和《仲夏夜之梦》是优秀的代表作。H.梯尔洛娃和K.齐门导演的《圣诞梦》、梯尔洛娃导演的《玩具暴动》、B.波耶尔导演的《多喝了一杯》等。都是捷克木偶片发展史中的重要作品。苏联的木偶片也产生较早，1935年，A.普图什柯将木偶与一个真人演员组合在一起，摄制了《新格利佛游记》，是第一部木偶与真人合成的大型有声木偶片。此外，法国、德国、匈牙利、日本等，在木偶片创作上也较有影响。
中国木偶电影是中华人民共和国建立以后发展起来的。美术家靳夕是木偶片研制的领导人和著名导演。他导演的《神笔》（1956）、《孔雀公主》（1963）、《一只鞋》（1959）、《谁唱得最好》（1958）和《阿凡提》（1979，与刘蕙仪合作）等木偶片，在创造木偶艺术风格方面，作出了重要贡献。此外，尤磊导演的《半夜鸡叫》（1964），章超群、詹同导演的《奇怪的球赛》（1979)，方润南导演的《愚人买鞋》（1979），虞哲光、章超群导演的木偶纪录片《掌中戏》（1962）等都是木偶片中的优秀作品。 剪影片起源于欧洲。受古老的人影戏影响。人在一块白色的幕布后面表演，通过灯光将演员表演形像投射到幕布上。这种艺术称为“人影戏”。动画电影发明后，产生了类似人影戏形式的剪影片。它只能通过一个黑影来演戏。艺术家们必须严格而精细地设计人物的每个动作和姿态，以表达角色的情绪。德国的动画先驱者L.赖尼格从1919年开始，拍摄了《阿赫迈德王子历险记》、《巴巴格诺》和《卡门》等著名的剪影片。法国的动画艺术家罗尔培克和歇伐从1920年开始合作，每月摄制一部名叫《电影中的鸭子》的剪影系列片。这是最早的一批剪影片。第二次世界大战以后，民主德国摄制了如《魔鬼的名字》等一批有影响的作品。欧洲的剪纸片主要用于动画片，在绘画形式上与动画片基本相同，有时在一部动画片中采用一部分剪纸的方法，目的是运用这种简易方法来代替动画片中繁重的工作。
中国的剪纸片来源于中国皮影戏和窗花剪纸等民间艺术。皮影戏是中国古老的民间戏剧，相传在10世纪宋代以后已在民间流行。它用驴皮或牛皮镂刻成各种人物形像，在白色幕布上由人用支棒操纵表演。演出的节目都是中国传统戏曲，因此人物和布景的造型具有中国戏曲艺术的装饰美。中国民间剪纸是反映民间风俗的装饰图案。中国剪纸片开始于1958年。艺术家万古蟾是剪纸片的主要创始人。他导演的第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》一举成功。之后他导演的《金色的海螺》（1963）、《人参娃娃》（1961）等，在世界上获得好评。钱运达导演的《红军桥》（1964），胡雄华导演的《狐狸打猎人》（1979），周克勤导演的《猴子捞月》（1981），胡进庆导演的《鹬蚌相争》（1983），王桕荣导演的《火童》（1984）等。都是中国剪纸片的优秀代表。
中国折纸片开始于1960年。虞哲光导演的第一部折纸片是《聪明的鸭子》。它和1980年拍的《小鸭呷呷》，都是适合幼儿欣赏的作品。折纸片情节简单，具有儿童情趣。
中国台湾省的美术片自70年代后有所发展，1979年蔡明钦导演了动画长片《三国演义》。

E. 美术片的制作有哪些过程

美术片包括动画片、剪纸片、木偶片等。

拍动画片的程序是这样的：当导演拿到电影剧本后，要同创作人员一起，对整个影片的人物造型、音乐环境、摄影处理、对话等进行构思设计，把故事内容按照电影的要求，画成连环画式的分砂画面，使文字变为图画形象。然后画出各种人物形象的静止图、动作图、表情图以及人物比例图、背景草图等，经摄制组讨论定稿后，再把每个角色的动作姿势，用铅笔画在纸上，动一点就画一张。一部放映一小时的动画片，几乎要画六七万张。画面画完以后，描线上色人员再把纸上的形象描在化学片上，涂上各种不透明的颜色，配上背景，然后再进行拍摄。拍摄时，要用逐格摄影机，拍一格，换一张画面或一个动作，再拍一格，再换一张画面或一个动作。

影片拍完以后，再请配音演员配上对白，加上各种需要的音响效果，并请音乐家根据剧情写出曲谱，由乐队配合放映在银幕上的画面，演奏配乐。然后，把这几种录好的声音合并成一条声带后，再复制到电影画面上，这样的电影底片，经过洗印，翻制成拷贝，在银幕上我们就看到能动会说的动画影片了。

用木偶拍摄出来的美术片，称木偶片。同理，用剪纸拍摄出来的美术片叫做剪纸片。

1900年，美国纽约比塔格拉夫公司委托詹姆斯·斯图瓦特·布拉克顿拍摄的《奇怪的脸》是世界上最早的动画片。

木偶一般只有60厘米高，用钢丝连接关节以便于活动，操纵者用线或木棍操纵木偶的四肢，使木偶做出一个个按顺序分解的工作，再逐格拍摄下来，便制成了木偶片。

F. 美术片、动漫、动画、卡通片有什么区别

网络说美术片，一种特殊形式的电影。美术片是中国的名词，在世界上统称animation，【是动画片、 木偶片、剪纸片的总称】。美术片主要运用绘画或其他造型艺术的形像（人动物或其他物体）来表现艺术家的创作意图，是一门综合艺术。
动漫是动画漫画的简称，广义上来说是指二次元范围的作品
动画就是会动的画！
网络说“卡通”一词是由外文中的（源自英文：Cartoon，意大利文：cartone，荷兰语：karton）音译而来。本身即具有多种含义在内。主要以漫画，动画为主。狭义的是指美国和欧洲等地的漫画和（带有儿童向的幽默动画作品）动画。广义的指各国各地中有着各自的风格，随着时代的发展，会不断变化的卡通漫画、动画。【一般会通过归纳，夸张，变形的手法来塑造各种形象】

G. 动画片山水情的绘画方式有哪几种

剧情概况：
《山水情》是由上海美术电影制片厂1988年出品的水墨动画电影。由内特伟、马克宣任，王树容忱任编剧。
《山水情》讲述了老琴师在归途中病倒，并在荒村野渡遇到渔家少年，渔家少年在帮助老琴师康复后，老琴师传授琴技，并把古琴赠予少年，老琴师离开时，少年抚琴相送，两人叙写纯洁师生之情的故事。

剧情简介：
老琴师在归途中病倒在荒村渡口，渔家少年留老人在自己的茅舍里歇息，老人感到宽慰。翌日，老人病体康复，取出古琴，弹奏一曲，琴声把少年引到他的身边。少年学艺心切，老人诲人不倦，两人结为师徒。秋去春来，少年技艺大进，老人十分欣喜。但慰藉之余，思虑如何使弟子更上一层楼。一日，老人偶尔看到雏鹰离开母鹰独自展翅翱翔的情景，豁然开朗。于是携少年驾舟而去，经大川而登高山，壮美的大自然，使少年为之神往。临别时，老琴师将心爱的古琴赠送给他，然后独自走向山巅白云之间。少年遥望消失在茫茫山野中恩师的身影，顿时灵感突来，他盘坐在悬崖峭壁之上，手抚琴弦，弹奏着心之曲，倾吐着对人生的赞美，悠扬的琴声在山间回响 。

H. 美术片的制作过程是怎样的

美术片包括动画片、剪纸片、木偶片等。

拍动画片的程序是这样的：当导演拿到电影剧本后，要同创作人员一起，对整个影片的人物造型、音乐环境、摄影处理、对话等进行构思设计，把故事内容按照电影的要求，画成连环画式的分砂画面，使文字变为图画形象。然后画出各种人物形象的静止图、动作图、表情图以及人物比例图、背景草图等，经摄制组讨论定稿后，再把每个角色的动作姿势，用铅笔画在纸上，动一点就画一张。一部放映一小时的动画片，几乎要画六七万张。画面画完以后，描线上色人员再把纸上的形象描在化学片上，涂上各种不透明的颜色，配上背景，然后再进行拍摄。拍摄时，要用逐格摄影机，拍一格，换一张画面或一个动作，再拍一格，再换一张画面或一个动作。

影片拍完以后，再请配音演员配上对白，加上各种需要的音响效果，并请音乐家根据剧情写出曲谱，由乐队配合放映在银幕上的画面，演奏配乐。然后，把这几种录好的声音合并成一条声带后，再复制到电影画面上，这样的电影底片，经过洗印，翻制成拷贝，在银幕上我们就看到能动会说的动画影片了。

用木偶拍摄出来的美术片，称木偶片。同理，用剪纸拍摄出来的美术片叫做剪纸片。

I. 儿童美术电影有哪些形式

儿童美术电影主要有下列几种形式（A.B.C.D）。
AA、卡通片
BB、木偶片
CC、折纸片
DD、剪纸片

J. 美术片是电影四大片种之一，是什么，什么，什么和什么的总称

电影四大片种是指：美术片、故事片、新闻记录片和科学教育片~