美术色彩关系
① 静物绘画色彩关系
就好比镜复子
每个景物都是制镜子
都可以照到彼此
因此每个景物都有所有景物的色彩
因为景物有很多颜色因此颜色就丰富了
一幅画的好坏还要看色调
每一种颜色都有偏冷的和偏暖的就是红色也是如此
冷的的就多用偏冷的色调的颜色
反之用暖的
暖色调有接近的感觉
冷色调有远离的感觉
颜色纯的景物会抢眼有前进的感觉
颜色灰的不抢眼有后退的感觉
而且颜色丰富的也抢眼
这就使画面有了空间感
空间感也可以用物体的大小来拉开
区别。。。。。。素描：是绘画艺术独立的一个画种，同时也是一切造型艺术的基础。它是通过表现物体的形体、结构、比例、运动、空间位置、明暗关系等造型手段来塑造形象。学习素描，不仅要掌握其技巧和扎实的写实能力，更重写的是，还要学会正确的观察方法和分析、综合、概括对象的能力。培养学生敏锐而深刻的形象记忆力、想象力、感受力和创造力，从而帮助学生树立正确的审美观。因为素描是在平面的纸上塑造具有三维空间的形象，所以在掌握各种造型因素的基础上，研究物体的形体结构，并在素描实践中正确的理解和运用，是素描学习的主要内容。
色彩：是绘画及艺术设计的重要语言，是造型艺术的重要基础。色彩在绘画中的应用规律，是在绘画的素描关系上，建立一个正确并富有表现力的色彩关系。建立在素描关系上的色彩关系，是指应用西方印象派以来发现的写生色彩规律，这个规律一直是具像绘画所沿用的基本规律。它的主要核心是，在特定的光源之下，物体的每一个面在色彩上都有不同的冷暖倾向。正确地运用这个规律，使色彩关系得到由素描关系形成的画面的立体感和空间感。所谓色彩的表现力，是在基本运用以上规律的基础上，利用光源色、环境色对物体影响的规律，利用色彩纯度对比、明度对比、色彩对比、提高色阶等手法，加强绘画作品在色彩因素上的艺术感染力。掌握写生色彩规律是学习绘画最重要的基本能力之一。需要说明的是，作为构成画面语言的其他因素，如构图、形、黑白关系、繁简关系、疏密关系、运笔的方向感和速度感等等，同样非常重要，也是评价一幅作品的重要因素。
速写：是美术专业训练和艺术创作的基本技能，同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象记录生活、记录艺术思维、积累创作素材的特殊技能。速写的特点和要求是：在短时间内以精炼、准确的形式，刻画出对象的形貌、结构、动态及精神特征、场景气氛，体现对形体的敏锐观察和迅速捕捉形象的能力。速写的形式风格多样，材料也没有特定的限制，各种笔各种纸都可以作为绘画的工具和材料，有些速写还有简单概括的色彩，但一般情况下除白描以外，大多采用的是硬笔单色的画法，以线条为主(也可略施明暗，但不同于素描，应高度概括)。速写的内容包罗万象，凡人物、动物、静物、风景、建筑、场景、文艺演出，以及创作思维记录都可用速写来完成。速写还是美术专业学生进行基础训练、提高造型能力、创作能力和体现艺术修养的极好方式。联系。。。。。。速写，他是画好素描的基本功，就相当于，速写就是砖块， 素描就是盖成的毛坯房，色彩就是已经装饰成的房间。
只有速写练习好了，素描这座毛坯房才可以盖好，当你素描再画的好的时候，也是一个毛坯房，在真正的艺术道路上，不是为了画素描而去画素描，是未来色彩而画素描。而只有把素描画好了，色彩画的时候，各种关系等之间的结构，都可以画的完美到位。前两个的基础打好了，色彩这一个就容易更加完美。
③ 艺术与色彩构成的关系
色彩构成是艺术的一个元素
色彩构成（Interaction ofColor）即色彩相互作用从人对专色彩知觉和心理属效出发用科学分析方法把复杂色彩现象还原基本要素利用色彩空间、量与质上变幻性按照定规律去组合各构成之间相互关系再创造出新色彩效过程色彩构成艺术设计基础理论之与平面构成及立体构成有着分割关系
一般情况下，不同的代课教师都会有自己的授课特点，包括对学生作品专的点评。针对属问题来说，老师的意思应该是说你的画面中缺乏丰富的色彩以及色彩间的关系，例如冷暖关系等。解决办法：多看、多临摹一些好的色彩作品······
⑤ 绘画中色彩关系是什么，一幅好的色彩画应该是什么样的
色彩关系传统意义上就是指物体与物体，场景与物体之中的色彩对比，还有颜色：专对属比、互补、冷暖色的搭配等等风格不同讲究的也不一样呢，但是我个人觉得既然是色彩，色彩丰富、不单调、不糊不灰不粉，应该就是一幅好的色彩画。
⑥ 美术色彩知识有哪些
水粉画应注意两大点：
1.色相搭配
素描画时不用考虑色彩搭配，水粉不同，要考虑色彩之间的搭配和谐，和穿衣服差不多，都是灰的要搭配些纯的东西，都是纯的要搭配灰的，静物中没有就要制造和改造，如衬布太纯，显不出水果，要主观调低衬布的纯度，两块布都太纯了，要调低其中一块，两块布都太灰，要提高一块纯度。造成画面的和谐(常用的办法是变调或改变他们的面积)来达到画面和谐。（水平高的老师摆出来的静物本身就很和谐，也有老师不太注意这些只考虑了素描中的构图聚散稳定，所以画起来不主观调整怎么画都一般）。 其实认真观察光源色，环境色，就算不和谐的色块也能统一起来，从多色相当中组织好色调。当然对于初学还是尽量用同类色作画容易出效果。
2.视觉中心（主次分别）
素描中视觉中心很容易定，特别头像，那个角度都可以是五官为中心，其它地方减弱了对比。而画色彩时就散了，看那都是花花绿绿，不知道表现什么了，所以心中要定一个视觉中心，它的对比强度最强，别的都不能超过它，超过来也要主观的减弱它，反过来中心对比不明显，也要主观的拉大它的对比。这样就有主次之分了。和头像的道理一样，突出五官，突出主体吗。 一般视觉中心的对比强，周边对比弱，中心的投影重，周边的弱。中心纯度高，周边低。
3.不掌握色彩三要素
看一个物体或一块衬布还是一颗大树，由一端向另一端的变化，除了明度变化，还有色相和纯度的变化，如一个罐子左端暗右端明，伴随着还有左端冷右端暖，左端纯右端灰。所以观察点更要放在对物体两头的观察，把握大的色彩倾向，中间的细节或过度色块就容易把握了，就算看不清楚蒙也可以，只要大倾向正确局部错误也不会太影响整体效果。
说了这么多，其实就是一个主观取舍的问题和对比统一的问题。切不可最求和对象一致，最求的目标是比对象更和谐更美。
⑦ 色彩与素描的关系
色彩同素描一样是造型艺术的重要形式和手段，是美术基础教学中最重要的回科目之一。答素描是运用单色的明暗和线条来塑造形象、表现空间、而色彩则是通过丰富多彩的颜色来表现景物。虽然他们在画面效果、审美情趣和语言表达方式上各有千秋，但塑造形象则是他们共同的主要目的。
就写实绘画而言，素描是建立各专业框架的基础，也是色彩绘画的造型基础。作为素描造型要素的形体、比例、透视、明暗等因素，同样作用于色彩绘画。用色彩描绘物体，只有符合了素描的基本关系，才能正确表现其真实的空间效果。可见，素描是色彩绘画重要的内在依据。在学习色彩之前，应学习掌握一定的素描造型能力，这样有助于我们更主动的认识和掌握绘画色彩。
⑧ 绘画艺术表现是色彩关系吗
任何绘画艺术色彩关系只抄是为主题表现的一部分元素，一幅好的绘画不管是我们的国画还是西方绘画艺术它包括绘画的立意、构图、色彩、技法运用。
国画讲究诗情画意、笔法所蕴含的书法墨枯干、浓淡的运用、墨和色彩的结合画者的章法布局，在整个国画风格绘画中色彩关系的比重会少些。
西方绘画比如油画、丙烯画、粉彩画等，包含绘画的构图和透视关系、光影关系再就是色彩关系，西方绘画它的色彩在画面中比我们国画占据的比重大，因为从色彩关系联系到素描关系和画面的色调。
⑨ 绘画中的色彩关系，主要指什么
色彩关系//整体色调,冷暖色应用.补色应用,环境色应用,总的来说物体与物体之间的联系就是色彩版的关系,亮度高权的物体容易被感染,就是环境色的影响,深色物体固有色居多：希望你不是初学者.色彩的完美程度.主要看作者的色感决定.李子不一定是黄色,也会有红色,