美術集訓照片

Ⅰ 我想翻拍書，都是美術類的，彩色圖片。

糾正一個說法，翻拍是不會把鏡頭用完的，最多是快門壽命減短。

至於相機，操作得當的話，現在市場的普通數碼都可以實現你的目標。個人推薦佳能A系列，比如A730/A570IS等等。

另外，拍攝時要注意：
1、用光要均勻。可用自然光或燈光，自然光以柔和的散射光為好。使用燈光時，燈光照射方向應與鏡頭成45度角，兩邊使用的燈光強度應相同，並與物體的距離相等，這樣才能保持畫面照明均勻。
2、保持相機的穩定。翻拍時，要把相機固定在翻拍機架或三腳架上，不要在附近走動。以免引起相機的震動。
3、被攝原件的表面與底片的表面必須保持平行，如果被攝原件有凹凸不平的現象，要用平薄無色的玻璃壓蓋起來，使它呈現平坦狀態後再進行翻拍。
4、翻拍時可加用濾光鏡，或選用適當的感光材料及特殊的顯影配方，可以改善翻拍的效果，如翻拍工程藍圖，加用紅濾光鏡並用全色片拍攝，蘭底的色調變深，印放時再選用硬性感光紙和硬性顯影配方，能獲得黑白分明的照片。
5、原件的某些缺點，可通過翻拍校正，如變黃的紙張，可加用黃濾光鏡消除黃底。褪色舊照片，反差平淡，可用硬性感光材料和硬性顯影液，增加反差。
6、翻拍黑白圖表或文件時，可使用色盲片，如翻拍黑白色調層次豐富的照片時，還是用全色片為好。

Ⅱ 求中考美術靜物實物照片，清楚的

Ⅲ 美術與攝影，繪畫

攝影和繪畫的共同點都是造型藝術、視覺藝術。不同的是攝影運用光線來造型，而繪畫運用色彩來造型。
我比較喜歡攝影，因為是自然的東西。

美術是一種藝術，藝術來源於生活，卻高於生活，藝術是生活的提煉、加工和再創造。藝術家從生活中提取有價值的、有意義的內容，運用到藝術中去，反過來又充實人們的生活，給人們帶來新的享受。作為藝術的表現方法，決不是生搬硬套生活、或者重復生活，而是有取捨地提取生活中的精華。在這個提取過程中，由於每個人的生活的時代不同、內容的不同、環境不同、感受也不相同等等，所以產生的作品也不相同，正是這些不同，才能滿足不同人的需要。人們站在不同的角度去看審視、品味作品，從中得到美的享受。

Ⅳ 美術高考、校考報名用什麼相片

一寸或兩寸的登記照，貌似沒要求紅底還是藍底。最好都備點，校考是每個學校的要求可能會有些區別。省聯考報名時應該是要統一去拍電子照片的，就是跟高考報名那個一樣。

Ⅳ 美術考試，畫照片，有什麼方法打高分，

臨摹成型作品
記住套路和景物組合
場景空間
光源導向
應考時才能發揮良好打高分

Ⅵ 誰知道美術生照片書裡面這個女模特叫什麼

這個妹子我知道，叫佚名

Ⅶ 美術聯考會考頭像寫生嗎是看照片畫還是直接有個人坐在那裡讓你畫，照片是彩色的還是黑白的

有可能會考，有可能是照片也有可能是真人，照片的話是彩色的

Ⅷ 有沒有一個可以讓美術生畫照片的app

買個三星NOTE3或NOTE4 手機上帶筆。。。而且有專門的畫圖軟體。叫sketchbook for galaxy。。你可以在貼吧看看別人畫的。。

Ⅸ 求助！我是一名正在美術集訓的女生 最近一段時間在畫照片速寫和照片頭像 老師總說我畫的不奔放不生動 ...

有可能是你復的線條放不開制····有點磨蹭··不夠肯定··畫的要整體·不要局部看某個點···畫照片是為寫生打基礎···不要一味的追求像不像···要從中感受道不同的東西···總結方法····你的不奔放是你不敢整體概括，長直線簡練點···不要小女生那樣的磨蹭線條··果斷點·····不生動···你就要畫線的時候分輕重··不要畫線畫的很死很黑···要輕重結合···暗部的線重點··亮部的線清點···建議你打形時不要用8B..用個4B就差不多了···臨摹書上你去看看那些老師起形時的線條···畫頭像的結構線···要畫准臉部結構位置，不要有多餘的線在臉上飄····多加練習··自然就會好點····建議你看下人臉肌肉的分布··和頭顱的造型····記住不要記得太復雜，主要的幾塊肌肉就好額····你們老師應該也會說的··幫助你們頭像造型，，速寫要的就是力度輕重，流暢··不要停停頓頓的···一氣呵成的最好···線的穿插很講究····有些女的畫速寫就是跟沒力氣似的··又輕··又磨蹭····跟兒童畫似的·建議你剛開始就練動態速寫···快速的抓住人物動態·不用深入····鍛煉你的線條流暢感····希望對你有些幫助

Ⅹ 學校攝影小組為美術組拍攝集體照一張照片收成本費12元,

一共需要25張照片，減去第一張和加送的2張，還要22張，每張1.5元，22乘1.5等於33元。
總計費用 33元+12元=45元，45元除以25人，每人需付1.8元。
25-1-2=22（張）
1.5*22=33（元）
33+12=45（元）
45/25=1.8（元）
答：每人需付1.8元

希望採納。