美术花草

㈠ 考华农的园艺（花卉与景观设计）要加试美术吗

考华农的园艺（花卉与景观设计）不要加试美术，学校会从零培养美术素养，从削铅笔教起。

园艺（花卉与景观设计） ：
专业培养目标：本专业培养适应二十一世纪发展需要，具有良好的综合素质和扎实的现代科学理论，能从事花卉栽培、景观设计等应用技术及适应社会其它相关行业需要的复合型和应用型人才。
业务培养要求：本专业培养的学生应具有良好的综合素质，能很好地掌握园艺生物学及花卉、景观设计等自然科学和人文社会科学的基础理论和基本技能；具有良好的知识结构和能力结构；具有独立获取知识和社会实践的基本能力；具有解决花卉生产、景观设计、教学及科学研究等方面的能力。
毕业生应获得以下方面的知识与能力：
1、有扎实的数学、物理、化学等基础理论知识，熟练应用英语、计算机能力。
2、掌握园艺学及景观学的基本理论，具有花卉的品种选育、栽培、病虫防治以及建筑景观、城市景观、园林景观的规划设计的技能。
3、 了解园艺学及景观学科技前沿的发展趋势，具有利用现代信息技术获取相关信息的能力。
4、 有创新、注重经济效益和生态效益的意识及创新、改革能力。
5、遵守纪律，熟悉农村及城市的有关政策、法规，有较强的调查研究与决策、组织与管理、口头与文字表达能力。
学位主干课程：计算机应用基础、植物生理学、土壤学及农业化学、美工基础、计算机辅助设计、园林建筑、花卉栽培学、花卉育种学、花卉植物保护、观赏树木学、园林制图、园林工程、景观规划与设计、景观生态学。
主要实践性教学环节：军训、劳动技能课、教学实习、社会实践、课外创新、课程论文、毕业实习及毕业论文。
主要专业实验（含综合性、设计性实验）：花卉栽培学实验课、花卉育种学实验课、花卉植物保护实验课、园林工程实验课及景观规划与设计实验课。
学制：四年
授予学位：农学学士

㈡ 急需六（五）年级的美术说课教案

教学进度表

周 次 教 学 内 容 课 时
1. 《画家介绍》 1
2. 《中国古代优秀绘画作品》 1
3. 《线描花卉》—临摹画 1
4. 《盆栽植物》—线描写生画 2
5. 《盆栽植物》—色彩写生画 2
6. 《瓶花》—综合拓印 2
7. 《纸条工艺》—制作 2
8. 《塑料瓶装饰品》——制作 2
9. 《小挂饰》—制作 2
10. 《椅子》—写生画 1
11. 《静物》—色彩写生画 2
12. 《静物写生》—黑白画 2
13. 《风景》—色彩写生画
14. 《标志》—设计 2
15. 《招贴画》—设计 2
16. 《书籍封面》—设计 2
17. 《布袋木偶》—制作 2

《画家介绍》美术欣赏
第一课时
200 年 月 日 星期 第 节
一、教学内容：
《画家介绍》—美术欣赏
二、教学目的：
通过作品欣赏和画家生平简略介绍，使学生从作品欣赏中了解中国画的艺术特点、审美情趣和表现方法，学习画家为艺术事业刻苦学习、热爱祖国的精神。
三、教学重点：
指导学生了解中国画的艺术特点、审美情趣和中国画的表现方法。
四、教学难点：
了解中国画的艺术特点、审美情趣和中国画的表现方法。
五、课的类型：
欣赏课
六、教学方法和教具：
讲解法、引导法、范画、幻灯片。
七、教学过程：
引入新课，板书课题。
利用幻灯、挂图指导学生欣赏：
指导学生欣赏中国画，教师讲解。
《祖国万岁》—齐白石
这幅画是著名画家齐白石为国庆十周年而作。画面上盛开着红花的“万年青”傲然挺立，象征逢社会主义建设事业蒸蒸日上，祖国繁荣昌盛。画上的题款“祖国万岁”与“万年青”花组成独特的构图，像三支利箭，劲冲霄汉，用笔简练，含义深远，主题材突出。这幅画运用了中国画传统的“借物抒情”的独特表现手法。
《奔马》—徐悲鸿
《奔马》画面上两匹奔驰着的骏马雄健有力，寄寓祖国建设一日千里的情思。豪放的笔调，饱满多彩的墨色，精确在刻画出奔驰中的骏马，是对力量的赞美、歌颂。是徐悲鸿的得意之作，深为人民群众喜爱。
《秋色有香》—齐白石
《秋色有香》是画家齐白石的作品，荷花吐艳，幽香四溢，数支莲蓬，象征累累硕果，在茂密的荷叶衬托下，一派生意盎然的荷塘景色，跃然纸上。运笔简练，笔墨沉实，色彩润泽。用枝节放洒脱的大写意笔调画荷花，点上精工细描的蜻蜓，是一强烈对比。
《双鸭》是画家李铁夫暮年所画的作品，从画面可看出他善于发现捕捉日常平凡生活中的美，把“动与静”的一对矛盾，组成一个直辖市的画面，构思别开生面，充满生活情趣。虽是西洋画法，却明显流露出传统绘画的韵味。正是画家爱国心、民族魂的体现。
让学生自已欣赏《南瓜》、《田横五百士》等绘画作品。
2、向学生画家介绍：
齐白石—名璜，小名阿芝，字萍生，号白石、白石翁、志白，又号寄萍、志萍生、三百石印富翁。湖南湘潭人。家本贫农，为生活计，12岁学木工，善雕花。少年时从芥子园画谱开始习画，至27岁才学画，进而学诗、篆刻、兼画肖像等。40岁后多次游历南北各地，近60岁定居北京，因受陈师曾影响，由工笔和小写意转为大写意，近师吴昌硕等，自创一体。其花卉鱼虫、山水、人物，俱生动传神。治印善用直刀，挺劲奇肆，自成一派。诗质朴清新，感情真挚，堪称一家。
介绍画家徐悲鸿、高剑父、李铁夫等画家。
3、教师介绍中国花鸟画的特点及表现手法：
中国花鸟画多以少胜多、借物抒情、虚实藏露、笔墨技法。
教师阐明如何欣赏中国画，启发学生表述自己对每幅画的欣赏体会及评价。
学生自己欣赏课本上的图片，阅读并理解课文上的图片说明。
教师小结本节课的学习内容。
八、板书：

九、后记：学生对著名画家的生平的了解兴趣很高，较好的培养学生美术审美能力。

《中国建筑介绍》美术欣赏
第二课时
授课时间：200 年 月 日 星期 第 节
一、教学内容：
《中国建筑介绍》——美术欣赏
二、教学目的：
通过对祖国建筑艺术的欣赏，了解我国劳动人民的建筑设计才能和智慧，从而树立民族自尊心，增强热爱祖国、热爱劳动人民的感情。
三、教学重点：
了解中国建筑艺术的造型特点。
四、教学难点：
了解我国劳动人民的建筑设计才能和智慧。
五、教学教具：
建筑图例、幻灯片、幻灯机。
六、教学过程：
一、导入新课：
1、导言：随着社会的发展，人类对于建筑的实用功能与审美价值，提出了越来越高的要求。中国古代建筑体系是以砖木结构为特色的独立的建筑艺术，在城市规划、群体建筑单体建筑以及材料、结构等方面的艺术处理均取得辉煌的成就。
2、板书课题：
《中国建筑介绍》——美术欣赏
二、根据课文图例内容，教师边放映幻灯片，边操作边按教材分析内容，逐一讲解。
《天安门》—是中国古代宫殿式建筑，也是中华人民共和国首都的象征。
《北京北海公园》—北海位于故宫和景山之西，是一座有800年历史的皇家园林，自金、元、明、清，均为禁苑。金世宗大定十九年，在琼华岛建离宫，将北京汴梁民岳之太湖石移置岛上，并在岛之最高处建广寒殿。1260年元世祖忽必烈住广寒殿，改名万岁山、太液池，北海、中海、南海合称“三海”。顺治八年拆除广寒殿白色喇嘛塔一座，并在山南坡建永安寺，改名为白塔山。乾隆年间进行了大规模扩建，现存建筑多为此时所建。
《万里长城》——公元前215年秦灭六国以后，秦始皇为收复失地，派大将军蒙恬率30万大军讨伐匈奴，将他们赶到了黄河以北，为了在北部设置郡县，从秦始皇开始大规模地修建长城。
《中山纪念堂》——始建于1929-1931年，平面呈八角形，重檐宝蓝色琉璃瓦顶，高10余米，外观静穆庄严雄伟，内部宏阔，有可容5000余人的座席，却无一根友柱阻碍视线。堪称我国近代纪念性建筑的一项杰作。
2、引导学生自己欣赏其它建筑。
三、教师小结。
七、板书： 中国建筑介绍
历史：
特点：
八、后记：课堂气氛活泼轻松，较好的把握了教学目的，但由于图片较少，学生理解起来比较抽象。
《白描花卉》临摹
第三课时
授课时间：200 年 月 日 星期 第 节
一、教学内容：
《白描花卉》——临摹画
二、教学目的：
使学生通过白描花卉画的练习，提高描线的技巧，学习用不同的线条表现对象的质感、量感。培养学生热爱祖国传统艺术的感情。
三、教学重点：
使学生掌握运笔行线的方向、速度和力度，在顿挫、提按中画出流畅或凝重的线条，表现出所描绘的对象的质感和量感。
四、教学难点：
使学生掌握白描花卉的写线的方法、技巧
五、教学教具：
挂图、幻灯片、放大的花卉图。
六、教学过程：
一、导入新课：
欣赏了国画，可知道齐白石的《祖国万岁》是什么画？学习国画最重要的基本功夫是什么？
板书课题：
《白描花卉》——临摹画
二、教师宣布本节课是学习“白描花卉”。
讲解“白描”的含义：
就是用墨线勾描形象，不设颜色，是中国画的基本技法之一种。
同时指出这节课主要是“临摹”，并讲解其含义：
“临”——是照着原作描画。
“摹”——用薄纸蒙在原作上面描画。
3、教师小结临摹的意义：绘画的临摹主要是指对某一美术作品进行描绘。临摹是学习绘画技巧的一种方法，主要是学习前人的技法和经验。我国传统绘画的学习方法，就是从临摹入手，再逐步过渡到写生，即所谓“师古人”和“师造化”。在临摹中研究、分析、揣摩画家创作的意图和表现技巧。
4、教师挂出花卉照片挂图，指出这是实物摄影。再挂出教师按花卉照片画成的白描花卉范画让学生对照欣赏，同时启发学生细心观看线条的变化。
三、教师先示范运笔的方法：
通过方向、快慢、顿挫、提按的不同运笔，画出不同的线条。接着将熟宣覆盖在“白描花卉”范画上面，从头画起，边画边讲白描线条的用墨运笔的特点和方法，起笔、收笔、顿笔的各种变化，让学生学习勾勒全过程。
四、学生作业：
教师给学生每人发一张放大的范画进行临摹。
注：在临摹前，一定要仔细分析研究每一根线条的起止及运笔过程中的各种变化，才能画出原作的效果。
五、教师辅导，告诉学生临摹时不要看一笔临一笔，应理解线描是根据花卉结构、透视变化用笔的。要认真读画，下笔前对每部分的用笔要心中有数，落笔大胆，行笔勾勒时，才能使线条活而不板滞。
六、教师讲评：
1、展出学生的临摹作品，学生自己评讲后，老师鼓励线条画得好的学生作品。
七、板书：
《白描花卉》——临摹画
“临”——是照着原作描画。
“摹”——用薄纸蒙在原作上面描画。
白描——是用墨线勾勒形象而不设色。

八、后记：课前准备充分，通过教师示范，学生能初步掌握白描花绘的基本技法，特别是用线的把握上有长足的进步。
《盆栽植物》线描写生画
第四课时
授课时间：200 年 月 日 星期 第 节
一、教学内容：
《盆栽植物》——线描写生画
二、教学目的：
通过盆栽线描写生，断续练习写线的技法，同时要求学生仔细观察、分析盆栽的形象特征，用线描的形式把自己的感受表现出来。
三、教学重点：
继续掌握白描花卉的写线技巧，用线造型的能力。
四、教学难点：
继续掌握白描花卉的写线技巧，用线造型的能力。
五、教学教具：
盆栽摄影作品和以此图为写生对象的线描范画一幅，运笔的示范图。
六、教学过程：
一、复习旧课：
“什么是白描？
运笔的方法讲究些什么？
（用墨线勾描形象，不设色，是中国画的基本技法之一种。）
（运笔讲究方向、快慢、顿挫、提按等方法画出不同的线条）
二、讲授新课：
1、教师可用15分钟时间说明线描写生的作用，线描是中国画的技法之一，线描是学习中国画的基本功，前课是临摹，而这课是写生，同是学习线描的技巧，只是方法不同。临摹是照本抄写，写生则带有创作成分。写生时首先对写生物象作观察、分析、，理解物象的形体结构特征，根据其特征用不同的线条描绘，就可以表现出不同的质感、量感。
关键：教学生掌握描线的技巧，用线造型的能力。所谓“应物象形”，就是此理。
2、讲解线描的技法：
教师出示画好的各种线条，让学生欣赏，理解。
教师边示范边小结：（让学生看清楚运笔的全过程）
不同的质感、量感的写生对象，运用不同的笔法去表现。
花朵外形多曲线，花瓣细嫩多汁，用线应流畅圆润。
（用笔稍快，运笔有上、下、左、右、顺、逆的变化）
画花枝用笔多顿挫、逆锋，表现其粗糙挺劲。
三、学生画线练习。（教师指导）
要求学生作各种线条的练习，如方向、快慢、顿挫、提按等。
四、学生作业：
大家看看这些盆花，形态多姿多彩。要画哪一盆呢？确定后选好角度进详细观察、分析，在纸上进行合理的构图，可以作适当的取舍，使花朵、花叶有疏、密、高、低的变化，表现枝干线条要有力，花瓣线条要柔软流畅，勾线要一气呵成。
五、教师辅导：特别注意如何运笔勾勒线条，引导学生在什么地方先勾？什么地方慢勾？不同的质感如何表现？
六、讲评着重于从学生作品的效果去检查其笔法的正确与错误，使学生学有方向。
七、板书：
《盆栽植物》——线描写生画

八、后记：有了上一节课《白描花卉》的技法基础，学生对线描盆栽植物有一定的绘画兴趣，较好的完成本节课教学目的。
《叶印》实物拓印
第5、6课时
一、教学内容：
《叶印》——实物拓印
二、教学目的：
1、通过学习实物拓印，活跃学生形象思维能力和创造能力。
2、学会实物拓印的制作方法并能利用叶子纹理制出一幅拓印版画作品来。
三、教学重点：
学会实物拓印版画的制作方法并能利用叶子纹理制出一幅版画。
四、教学难点：
学会实物拓印版画的制作方法并能利用叶子纹理制出一幅版画。
五、教学教具：
拓印范作两幅、叶子、颜料、底版纸等用具。
六、教学过程：
第一节
授课时间：200 年 月 日 星期 第 节
一、组织教学：
检查学生用具的准备情况。
二、启发提问：
“我们前两节课绘画的对象是什么？”（花卉）
“用什么方法表现？”（白描、线描）
“各种花叶的形状是否相同？”（不相同）
“你发现花叶表面有什么？”（叶脉的纹理）
表现的方法是选用纹理清楚的叶子拓印成画。
三、板书课题：
《叶印》——实物拓印
1、讲述新知：叶印是利用植物叶子的脉纹，在叶子上涂上颜色，印在设计好的画面上，——实物拓印版画。
2、叶印是学习利用叶子形状、脉纹，经过巧妙的构思组合，拓印成一幅完整的画面。
设计方法：
1、选定一个主题进行构图，如静物、风景或图案
2、画出简单的画稿，包括色彩调子。
3、再先叶子，在叶子上涂色，在画稿上印出来。
3、教师演示实物拓印的制作方法：
教师挂出两幅实物拓印版画，让学生观看，并说明制作方法。
接着教师演示制作全过程，然后让学生在叶子上涂色拓印的基本方法练习，以加深学生的理解。
4、指导学生欣赏作品，开拓创作思路，第7页上图画面表现的是“瓶花”以红色为底色，桌子是黑色，花瓶用黑色、黄色。插在瓶上的叶子用白色，叶子拓印极为细致，排列有疏密，前后色彩有浓淡变化，近似透明，在红色背景衬托下叶子鲜明突出，并卢黑色桌子组成红、黑、白三色的强烈对比，艺术效果很好。
左图是一幅生动的风景画，广阔的大地上，远处有梯田、小溪、，中景有一片树林，大阳初升，金黄色的朝霞洒满大地，色彩协调统一，画面表现出生机勃勃的田园景色。这幅作品主次分明，构图完整，简洁而有变化。
四、学生作业：
本课要求认真构思，并画好画稿，设想色调，下一节课涂色拓印。
五、教师辅导学生画设计稿。
六、布置学生在下一节课应带备叶子、颜色等拓印用品。
七、板书：
《叶印》——实物拓印
设计方法：
1、选定一个主题进行构图，如静物、风景或图案
2、画出简单的画稿，包括色彩调子。
3、再先叶子，在叶子上涂色，在画稿上印出来。
八、后记：课堂学习气氛浓郁，学生能认真的完成课堂作业，教学内容能较好的实施。

第二节
授课时间：200 年 月 日 星期 第 节
教学目的：
通过制作“实物制作”版画培养学生造型能力和良好有序的工作习惯。
教学过程：
一、组织教学：
出示拓印范作及有关的挂图，检查学生准备的用具，检查画稿完成程度，并作评讲，尚未完成画稿的继续起稿。
二、复习：
根据前一节课设计的图稿，指名复述拓印的方法，讲述自己构思的构图、色调。
三、学生继续作业，教师辅导：
重点在叶子的涂色及拓印的制作方法。
四、作业展评，先学生自己评述自己作业的构思，再由大家评述其好坏。教师最后作小结。
板书： 《叶印》——实物拓印
设计方法：
1、选定一个主题进行构图，如静物、风景或图案
2、画出简单的画稿，包括色彩调子。
3、再先叶子，在叶子上涂色，在画稿上印出来。

后记：
在老师的示范教学中，学生能够迅速的掌握实物三印的基本技法，达到较好的教学效果。但部分学生在拓印过程中没有注意好教室的卫生，在以后的教学中要严格要求学生注意。

《瓶花》综合拓印
第七、八课时
一、教学内容：
《瓶花》——综合拓印
二、教学目的：
通过学习让学生懂得把已学过的绘画、拓印及一切美术知识技法作综合运用，制作《瓶花》（综合拓印版画）。
三、教学重点：
使学生懂得从形象、色彩、材料的肌理、制版、拓印等一系列的表现方法设计画面。
四、教学难点：
综合利用各种所学过的绘画技法去表现物体形象。
五、教学教具：
瓶花、拓印版画、各种花卉资料、示范用品等。
六、教学过程：
第一节
200 年 月 日 星期 第 节
一、组织教学：
检查学生课前准备的学习用品。
二、师生共同简要回顾五年内已学过的美术知识技能：
中国花鸟画、花卉白描、色彩知识、（色彩个性、色的配合运用）、实物（切面）拓印、纸版画、设计制作等的知识与技法要领，师生共同作简要复述。
板书课题：《瓶花》（综合拓印）
三、讲授新课：
本课运用已学过的知识技能，以瓶花为题材，创作一幅综合拓印版画。
1、什么叫综合拓印呢？
（就是用各种不同性质的材料，按构图需要组合在一起制成底版，用色彩拓印出来，再用不同方法的压印补画面之不足，使之取得更佳效果。这一课《瓶花》（综合拓印）就是用这种方法创制的。）
2、出示《瓶花》及另一题材的综合拓印版画，指导学生欣赏。
3、讲解综合拓印的制作方法：利用步骤图讲授。
（1）构思画稿：
瓶花是规定的题材，通过“花”表现什么主题？
（以中国花鸟画借物抒情的象征手法作启发，如梅花象征不畏强暴的坚强性格，荷花有出污泥而不染、洁身自好的品质，牡丹象征宝贵等；又可通过画面的构成形式表达主题，如教材中的左上图，大红的鲜花组成圆形的主题，表现出团结一心、幸福美满的意念。）
通过欣赏使学生创作思路得到启发启发，理解构思画面必须立意巧妙，主题鲜明。瓶与花，花是主体。必须通过主体的造型，表达主题。
（2）形式美的创造：
第一步：按稿制版，着意选择不同肌理材料，如叶子、钮扣、瓶盖、水果切片、各种线绳、编织物、纸版各类纹理清楚的布料等，制成综合拓印底版。
第二步：拓印。着意处理色调，用色彩语言表达主题，用色要有目的，不能乱用。
一般版画的底色多是深、重的，在拓印前，可将画纸涂上所需要的底色，再进行拓印。
教师示范全过程。
小结：让学生齐读课文，指名读“拓印方法”，对不明白的地方让学生发问，由教师解答。
四、布置作业，教师辅导：
本课以瓶花为题材，确定主题，创作画稿，同时考虑材料的选用，色调的设计。
重点培养学生的创造性。
五、评讲：
重在鼓励创新，宣布下一节课任务为制版、拓印，要求学生按画稿考虑需要用什么材料、工具，课后作好准备，在上第二节课时带齐。
第二节
200 年 月 日 星期 第 节
继续前课，完成底版制作，拓印出作品，从中培养学生耐心细致的工作习惯。
一、组织教学：检查学生是否带齐学习工具，检查画稿完成的情况。
二、学生继续作业：
教师指导学生按画稿制版，在进行拓印前要使全体学生集中注意听教师重述拓印的顺序，才允许拓印，学生作业时出现的困难，教师必须给予具体指导，多加鼓励。
三、展览学生作业。
指名学生自己评述。
教师小结本课作业情况，鼓励作业有创新意识的学生。
七、板书：
瓶花——综合拓印
一、步骤图
二、基本方法：
三、注意事项：

八、后记：
学生动手制作的兴趣浓厚，并且在前一节课的基础上，学生对本节课的教学重难点较易掌握，并且注意了教室的卫生。
《花瓶》设计
第9、10课时
一、教学内容：
《花瓶》——设计
二、教学目的：
1、通过学习，知道我国精湛的陶瓷艺术享誉世界，从而增强学生的爱国主义感情。
2、学习简单的花瓶造型设计及纹样装饰，培养学生的创造能力。
三、教学重点：
学习简单的花瓶造型设计及纹样装饰，培养学生的创造能力。
四、教学难点：
花瓶设计方法新颖，有创意及纹样装饰的设计方法。
五、教学教具：
各式花瓶、步骤图、范画。
六、教学过程：
第一节
200 年 月 日 星期 第 节
组织教学：表扬“综合拓印”版画作业创作有新意的同学。
板书课题：《花瓶》——设计
二、讲授新课：
教师摆出几个花瓶，然后教师提问：
这些花瓶美不美？美在哪里？
指导学生看课文，问：“课本里的花瓶美不美？你认为哪个最美？
教师小结。
三、讲授设计方法。
1、分析花瓶的结构。
指导学生装观察花瓶的图片，理解花瓶由瓶口、瓶颈、瓶身几部分组成。
分析花瓶的基本形：圆柱、圆锥、圆球体几种几何形的大、小及位置不同。
教师作构成演示给学生观察。
2、分析花瓶装饰的规律：
指导学生观察：花瓶用什么纹样装饰？装饰多在什么部位？色彩怎样配置？
教师小结：装饰纹样为连续纹样，也有单独纹样的。
内容有用几何图形、动植物、人物做纹样。
色彩配置：以用最少颜色取得最佳的效果为准则，即是一个底色，纹样也用一个色（也有用三个色）。
3、设计步骤：
按课本的三个步骤，边讲边演示，并出示设计步骤图，重点启发学生的设计思维。（如造型设计从结构入手，只要对基本形作大、小、长、短的变化，便可设计出新产品来。还要做到装饰纹样适合，色彩配置美观鲜艳。
四、学生作业。
本课要求完成设计花瓶外形及装饰纹样。为了对称，可用厚纸对折设计一半，剪出来展开，就成两边对称的花瓶，然后把它按在画纸上，用铅笔缘边线圈下花瓶的轮廓线就完成了。接着在花瓶外形之内设计装饰纹样。
五、教师巡回辅导，鼓励创新。
六、小结并布置第二节课要带颜。
七、板书：

八、后记：
第二节
200 年 月 日 星期 第 节
教学目的：指导学生精心细致地用色彩画花瓶装饰纹样。
一、组织教学：
检查学生应带的工具是否齐备。
二、学生继续作业：
指导学生按设计意图在花瓶装饰纹样上填色。填色的基本方法是先涂底色，再涂纹样，注意色彩要饱满，要鲜艳明快。填色时要细心、谨慎。边缘要整齐，才能取得最佳效果。
三、教师巡视，及时给学生指出毛病，纠正错误。
四、评讲：
肯定有新意的优秀作业，多加表扬，借以鼓励全班同学。
《纸条工艺》制作
第11课时
200 年 月 日 星期 第 节
一、教学内容：
《纸条工艺》——制作
二、教学目的：
通过学习纸条工艺制作，培养学生的设计意识及创造能力。同时使学生学会纸条工艺的制作方法
三、教学重点：
培养学生创造能力及设计能力、动手制作的能力等。
四、教学难点：
学习纸条工艺的制作特点。
五、教学教具：
范画、制作用的工具等。
六、教学过程：
一、组织教学：
检查学生学习的工具。
二、讲授新课：
教师出示范作和民间草编工艺品让学生欣赏，然后板书课题。
教师提问：
“纸”有什么用处？（可以印书，可以画画，可以作包装等等）
“除此之外还可做什么？”（可作日用品、工艺品等）
教师指出纸的用途很广，这些工艺品是用纸条制成的是作装饰用的本课教大家做一件“纸条工艺”（也叫纸立体造型）
教师讲解纸条工艺制作的知识技巧及制作方法，每环都要示范。
1、设计纸条工艺的造型。纸条工艺用作装饰室内环境较多。
指导学生分析图例的造型设计，提问：“课本里四件作品各选用什么内容？在造型上有什么特别之处？”
学生回答后，教师归纳：四件作品所选用的内容分别为两类：一是动物，二是图案纹样。以动物为内容的用夸张的手法强化它的特点。纯装饰的图案纹样，讲究的是对称的法则。
2、纸条的加工。先将白纸切成纸条，学习纸条的“曲”的加工方法：
（1）卷曲：将纸条绕在圆棒上，一手握住纸卷，另一手按同方向转动圆棒，三五转之后，抽出圆棒，纸条更呈优美的卷曲状了。
（2）折曲：有直线折和曲线折两种。
这两种纸条加工法是纸条工艺最基本的加工法。
3、纸条的连接法：
粘贴：用胶水把纸条相应的两处贴合。
插接：在两纸条相应的部位切一切口，插入接好。
4、制作步骤：按课本的步骤讲授。
先有设计构思，画出草稿，再讲制作的步骤：
将物体分成几大部分，用纸条围好。
加上各大部分的结构。
装饰细部。
、完成作品。
三、布置作业。
用纸条制作一件工艺品。
要求：制作时要抓大体，重外形特征，装饰细部要注意统一中有变化，纸条连接要贴牢，形体完整。底纸的颜色要深，才能衬托出浅色的主体。
四、教师着重设计与制作的过程的辅导。
五、评讲：
对有创意性的优秀作业给予表扬。

《塑料瓶装饰品》制作
第12、13课时
一、教学内容：
《塑料瓶装饰品》——制作
二、教学目的：
通过制作塑料瓶装饰品启迪学生的设计意识，培养形象思维能力和创造能力，并增强学生利用废旧物品创造美的欲望。
三、教学重点：
培养学生的设计意识及思维能力和创造能力。
四、教学难点：
启发学生设计的新颖性。
五、教学教具：
范品、演示用品、制作材料。
六、教学过程：
第一节
200 年 月 日 星期 第 节
一、组织教学，引入新课，展示教师制作的范品给学生欣赏，激发他们的创造欲望。
板书课题：《塑料瓶装饰品》制作，观赏课本。
二、讲授新课：
根据教材作分析，让学生齐读课文。板书：
“想—塑料瓶——美观的装饰品”，讲解设计制作要点：
1、废旧塑料瓶有不同的形状、不同的色彩，柔软、易剪、可弯曲，可以利用这些特点制作成别致、美观、有趣的装饰品，给学生观赏教师范品及学生作品，增加感性认识。
2、根据塑料瓶的材质，结合自己的想象，确定装饰物的造型以及加添什么内容，要避免仿制，力求创新。
3、制作的基本方法：讲、演结合。
材料选择。
按装饰品的材料切成若干基本形。
局部加工制作。
加添有关的装饰品，安装整理完成。

㈢ 求一个美术学习计划

我是美术教抄育工作者。
如果您是年纪较长，可以学点国画。当然年轻人学国画更好，可以长久薰习，坚持数十年，心态、气质都不凡。
建议您：
一、先从《芥子园画谱入手》学点梅兰竹菊等写意画，最好拜师学，或去高校旁听，或参加兴趣班；
二、买一些白描花卉画册，如陈子奋的白描花卉就很好，杜曼华老师编著的《线描花卉》也是一本好书。工写结合，先学三个月。
三、然后可以学点工笔花鸟，着色的，从宋代花鸟画小品入手，很养情志。
四、同时，从一开始就可以每天花20分钟练书法，如果觉得写字花时间，就规定为每周三次。
祝您渐入佳境！

㈣ 教师资格证面试小学美术教案速写工笔花卉

这个你可以在网上搜搜，是可以找到的

㈤ 有关花草树木绘画的书

不知道是难度高的还是低的 巜卡通画技法＞＞这本书不错，有不同程度的，比如入门的，启蒙的，中级的还有高级的，里面的范画个人认为比较好看，一步步教你，还有各种种类如人物，植物，动物，食物等
如果画花草的话这本书不错 自然图鉴（全5册）——科学绘本大师代表作、日本图书馆协会选定图书
这个是绘本的
还有
野生花卉:365种野生花卉的彩色图鉴—自然珍藏图鉴丛书

要采纳哦，呵呵

㈥ 环境艺术设计（景观方面） 园林工程技术和园林工程技术（花卉方面） 哪个专业比较好虽然都有点相同

我认为环境艺术设计（景观方面）较好些

㈦ 美术作业题目:以圆为外形设计主题为花卉的图案。 急求，给图或者给有用的网页也可以，提供有用答案一定

㈧ 画花卉的水粉水彩画和油画的画家名字

中国的：

乌密风 ，女。我国著名美术教育家、工艺美术家、杰出的美术设计家、水彩画家

。水彩画《牡丹》获1996年全大水彩画银奖；《牡丹》、《水仙》、《向日葵》、

《扁竹莲》为中国美术馆收藏；主要著作有《敦煌图案》、《花卉图案》、《水粉

画集》、《乌密风画集》等。

吴富荣 简介：吴富荣，1968年生于福建，职业画家，定居北京，毕业于厦门大学

艺术系。作品以花卉为创作主题，作品《秋意浓》、《荷韵》被收藏12月参加上海

博众中俄油画名家原作迎新拍卖，作品《涟漪》、《暗香》被收藏12月作品《荷风

雅颂》、《雨荷》、《长相依》、《荷颂》被湖北高艺集团收藏。

http://blog.163.com/001_piao/blog/static/667296920113265549727/这有他的

精美油画作品，荷花画的真的很美。尤其擅长画牡丹、荷花

蒋宗强，男，1970年生于四川安岳，中国实力派画家，分别读于内江艺专，四川美

院。

长期潜心研究写实油画，其作品以细腻、唯美见长，深受众多藏家、艺术机构青睐

。近数年来，主要以牡丹、葡萄为研究对象，在继承中国传统国画构成的同时，又

借鉴西洋古典油画特有的表现手法。形成了独具一格的艺术表现形式。

外国的：

比较熟悉的就是梵高的《向日葵》
印象画家巴齐耶的《插牡丹花的黑女人》
印象派马奈的《白色牡丹花》莫奈好像也是，画花卉的画家其实挺多的。详细点的

：

1. 威廉·亨利·亨特 英国19世纪自然主义画家。他擅长表现水果、花木、飞禽

、鸟巢等题材。代表作：《迎春花与雀巢》是他画风发展到后期的典型作品，在此

幅画中可以看到，他使用的细密画法，运用不透明颜色(水彩颜料和锌白混合)，用

各种不同的点彩方法，细微、紧密而真实地表现出对象，线条紧凑，色彩生动。他

很少使用长笔触。当时，曾有许多画家争相模仿这种精致的作画技巧。

2. 亨利▪方丹▪拉图尔，主油画，个人比较喜欢他的花卉。
1863年生于法国格勒诺布尔市。他只在巴黎美术学校学习了一年，之后就在卢浮宫

里靠临摹大师们的作品为生。方丹-拉图尔非常擅长人物画，他的名作《巴迪侬画

室》，在这幅的群像画里，出色地将自己的好友——印象派的马奈，及雷诺阿、莫

奈、左拉等有机地组合在一起。他的人物画含有古典学院派严谨的写实手法与印象

派的综合技法。
方丹-拉图尔并不像印象派画家那样痴迷于户外的瞬间光色印象，他不去户外

作画，画室才是他的家。所以，他也擅长静物画。 静物画追求朴素写实的特点。

3.Laura Robb劳拉·罗布美国的女画家她出展了无数个群展和个展，获得过许多

奖项。她十分擅长静物花草，她的印象派花草光影闪烁，生机盎然。这是她的新浪

http://blog.sina.com.cn/s/blog_903fa99001011bl3.html

4.安东尼奥·洛佩兹·加西亚，油画，是当代西班牙画家，他不是专画花卉的，但

是画的很棒。

5.爱德华多·纳兰霍，油，是当代西班牙著名艺术家中最负盛名的超现实主义画家

。在他的很多
创作中，富有诗意般的想象和恰如其分的对梦幻的忧虑，清晰的思维和潜意识的费

解等方式表现天地宇宙的想象，同时又保持了超现实主义历史经验的积极因素。

如果说观者心目中的当代绘画艺术大都以快照般构图、大色块、迅急笔触等为特点

，那么纳兰霍则是用古典写实手法，表现了当代人的心灵景观。在他的作品中，用

内心潜意识的思维表现对宇宙时空的想象，充满着诗意般的梦幻。无论是材料上的

油画还是素描，或是内容上的裸体、肖像还是其他题材，均刻画细腻严谨，调子丰

富，柔美虚幻，给人一种迷蒙淡雅的美感。然而，在此美感中，都充满着一种关于

时间与记忆的伤感。

6.日本的佐藤进，代表作《鸡冠花》是一幅比较写实的用水粉色绘制的花卉静物画

。使用中国画的毛笔和纸，采用方形构图，花卉呈扇子形势态展开，花的高低、大

小、穿插安排得非常生动；使用的笔法丰富多样，有力地表现出形象和质感；用色

厚薄相宜，主体花卉颜色画得厚，色彩饱和鲜艳，光辉耀眼；背景、桌面色薄，使

用水分较多，色调柔和，具有深远感，整个画面构图饱满紧密。

希望能采纳！！

㈨ 花卉属于工艺美术品吗

花卉，自身不是，但养花、种花、卖花、插花等是工艺，可是，买花不是。
1,花卉，是用来欣赏的植物的统称，具有繁殖功能的短枝，有许多种类。
2,花卉有广义和狭义两种意义;
3,狭义的花卉,是指有观赏价值的草本植物，如凤仙、菊花、一串红、鸡冠花等；
4,广义的花卉,除有观赏价值的草本植物外，还包括草本或木本的地被植物、花灌木、开花乔木以及盆景等，如麦冬类、景天类、丛生福禄考等地被植物，梅花、桃花、月季、山茶等乔木及花灌木等等。另外，分布于南方地区的高大乔木和灌木，移至北方寒冷地区，只能做温室盆栽观赏，如白兰、印度橡皮树，以及棕榈植物等也被列入广义花卉之内。在现代社会，人们经常因为鲜花宜人的外观和香味而以各种方式种植、购买和佩戴花卉。
5,典型的花，在一个有限生长的短轴上，着生花萼、花瓣和产生生殖细胞的雄蕊与雌蕊。花由花冠、花萼、花托、花蕊组成，有各种各样颜色，有的长得很艳丽，有香味。
6,有些学者认为裸子植物的孢子叶球也是“花”，而多数人则认为被子植物才有真正的花，所以被子植物也称为有花植物。花的各部分不易受外界环境影响，长期以来，人们都以花的形态结构作为被子植物分类鉴定和系统演化的主要依据（见被子植物门)。

㈩ 方土的个人画展

2010
《人类的朋友》入选“第九届中国艺术节中国风格·时代丹青——全国优秀美术作品展” 文化部主办 广州展出
《另一角度》参加“写意中国·中国国家画院2010大写意国画邀请展”和“东方欲晓——2010中国·东盟美术作品展” 上海、南宁展出
《抱鹅图》等10幅作品参加“澄怀——刘大为师生7人作品暨2010年中国当代中青年美术名家提名巡回展（珠海站）”珠海展出
《九曲流水》等3幅作品参加“第三届当代中国画学术展”中国文学艺术联合会、香港中华文化城交流协会主办 香港展出
2009
《胜境移耳目明月开心胸》参加“《艺术沙龙》冬季沙龙贺岁展” 中国美术馆展出
《君子无求》参加“中国画名家手卷作品展” 文化部主办 中国美术馆展出
《我和你》参加“庆祝中华人民共和国成立六十周年——广东省美术作品展”（评委作品） 广州展出
《近焦非洲》系列作品参加“写意非洲——神七艺术之旅”展览 澳门展出
《琴言清若水》等16幅作品参加“穗墨情怀——广州中国画名家作品展”吉隆坡展出
2008
《赶上好时代》入选“纪念改革开放三十周年——全国美术作品展”广州展出
《伦、照、散、物》参加“生活·第五届广东省中国画艺术大展”（评委作品）东莞展出
《2008中国·感恩》入选“心系汶川——全国美术作品展”中国美术家协会主办北京、成都展出
《热风》搭载“神舟七号”飞船遨游太空
《近焦非洲》系列作品二十多幅参加“和平颂·写意非洲”全国巡回展
《IT分子之三》参加“图像就是精神——改革开放三十年广东美术馆藏作品专题展”广州展出
2007
《特区开发》入选“国家重大历史题材美术创作工程”北京展出
《信念》入选“纪念建军八十周年全军美展”北京展出
《乡村木匠》入选“第四届全国画院优秀作品展”武汉展出
《清凉》二题参加“非常写意—名家邀请展”北京展出
《清音五题》参加“广东省美术家协会主席团创作展”广州展出
《交融》参加“第二届中国美术·长安论坛”北京展出
《瓜藤四屏》参加“第二届当代中国画学术论坛”中国美术馆
2006
《花卉扇面》入选“纨扇传情·中韩美术交流展”深圳、韩国展出
《花卉八题》入选“春季新象·当代中国画名家邀请展”北京展出
《清风二题》入选“盛世水墨——中国名家邀请展”北戴河展出
《对》参加“2006年广东美术大展”（评委作品）广州展出
《军娃·故事》系列参加“建军85周年暨红军长征胜利70周年广东省美术作品展”（评委作品） 广州展出
《老伙计》参加“希望的田野――美术家眼中的广东农村”（评委作品）广州展出
2004
《人类的朋友》入选“第十届全国美展”并获优秀奖杭州展出
《天清地灵系列》入选“点击传统·中青年国画家提名展”深圳成都展出
《天荒系列》入选“首届傅抱石奖·南京水墨画传媒三年展”南京展出
《CD系列》入选“墨和纸·中国当代艺术展”德国展出
2003
《花卉四题》入选“首届中国北京国际美术双年展序列展·全国当代花鸟艺术大展”并获优秀奖北京、兰州展出
《南风》入选“第二届中国画大展”大连、深圳展出
《网·系列》入选“今日中国美术大展”北京展出
2002
《网络系列》入选“首届中国艺术三年展”广州展出
《未来的未来》入选“第三届深圳国际水墨双年展”深圳展出
《网络系列》入选“现象·后岭南派与广东新水墨”广州展出
2001
《IT分子》入选“中国感觉艺术展”长沙展出
《CD系列》入选“第一届国际中国画年展”大连展出
《IT分子》入选“中国—水墨实验20年”广州展出
《洄墨》入选“重新洗牌·当代中国画邀请展”深圳展出
《CD系列》入选“21世纪中国艺术家年度邀请展”南京展出
《南风》入选“世界潮人美术家作品邀请展”北京展出
《CD系列》入选“第十六届亚洲国际艺术展”广州展出
《CD系列》入选“首届西安国际抽象水墨画大展”西安展出
2000
《文明硕果·CD系列》入选“世纪之门·1979-1999中国现代艺术邀请展”成都展出
《文明硕果·CD系列》入选“新中国画大展”上海、南京展出
《岭南佳果》入选“关照自然·当代著名花鸟画家作品展”兰州展出
《创世纪》入选“第二届深圳国际水墨画双年展”深圳展出
《歇》入选“第二届广东省中国画展”珠海展出
《IT分子》入选“水墨本色·当代中国画邀请展”北京展出
1999
《昔日》入选“第九届全国美展”汕头展出
《山高水长》入选“庆祝建国五十周年美展”并获优秀奖北京展出
1998
《天大地大》入选“蜕变突破·华人新艺术展“纽约展出（1999年至2001年美国、墨西哥、澳洲及香港巡回展出）
《梅兰竹菊》入选“第一届广东省中国画展“并获银奖广州展出
1997
《洄墨》入选“中国当代名家作品珠海邀请展”珠海展出
《延伸》入选“中国艺术大展·当代中国画展”上海展出
1996
《天大地大》入选“当代水墨现状展”北京展出
1994
《天长地久》入选“第八届全国美展”并获广东省美展铜奖广州展出
1992
《散物系列》入选“后岭南派首展”广州展出
1987
《红荷》代表中国参加“阿尔及尔——世界文化荟萃”并获“集体金牌奖”阿尔及尔
1986
《岭南花果》四条屏参加“广州美术学院86届毕业生创作展”并发表于广州美术学院学《美术学报》
《花卉》等6幅作品参加“大阿龙国画会首展”广州展出