美术课本插图

A. 求教如何学习插画（没有绘画基础）

第一点：怎么画漫画人物的五官：

1.头部透视基础：一般来说眼睛在整体头部的中央位置，以此为坐标定出其他比例，面部十字线可以帮助保持五官的整体，可以再中线加个角试试。

第二点：头颈肩的关系应该怎么画？

1、很多的结构点都会以五五开的形式去表达。注意简化结构和比例。

2、头部透视基本上可以理解为大方块加半个方块方块。

3、颈部注意脊椎的位置和前倾的倾向。

4、肩膀主要是断层 因为斜方肌的关系，可以这样去简化结构。

5、一定要通过方块练习三视图去了解他们的面的结构。

第三点：动漫人体练习八大方式：

1、人体第一问：一开始很多时候会搞不懂这种仰视和大透视的区别，其实区别就在于摄像机的位置，近的位置透视的倾斜程度会比较大一些。

2、位置与透视：离摄像机近的位置透视的倾斜程度会比较大一些，可以理解为一个米其林轮胎人。我在最新的30天玩转动漫人体特训营，会有详细的示范。

3、视角：注意平视，意味着不能带角度，注意摄像机的角度和距离。

4、细节：画头部各个角度的时候注意画出对角线的距离，注意各个细节的表达！还要注意构图的平衡程度。

5、组合练习:可以尝试多画一些不同的形体组合，比如米老鼠，阿童木或者一些老的卡通形象可以去进行再组合。

6、局部：手的骨点是嘴硬的地方，关于手的最新知识就是，注意手中最坚硬的部分。这块具体会在30天动漫人体特训营里面跟各位提到。

7、肌肉：基础较为薄弱的同学一开始不要去考虑肌肉组成，而是要在练习人偶体块的同时注意曲线。肌肉体系其实复杂，建议初学一到两年的同学不要作为重点去训练。其他的一肌肉和一些动态示范。

(1)美术课本插图扩展阅读：

分类

按市场的定位：矢量时尚 卡通低幼 写实唯美韩漫插图概念设定等等。

根据制作方法分类：手绘，矢量，商业，新锐（2D平面，UI设计，3D），像素。

按插画绘画风格分类：日式卡通和插画 欧美插画香港插画 韩国游戏插画台湾言情小说封面插画。（由于风格多样化所以只是简单的分类）

另在国外风格更广还有手工制作的折纸，布纹啊，各种风格都有，并驾齐驱。

参考资料来源：插画-网络

B. 求80后小学美术课本的一个插图，忘了是第几册，只知道画里有一只猫面对着窗外的雪景还有月光，求圆怀旧梦

我只知道我90年生的好像是三年级的时候有这个，当时我姐上学的时候她先有的，我特回别喜欢，我们上答的时候发的也是一样的后悔没有保存好，搬家也搬了好几次，想留也不能留了，也许我可以看其他书有没有留就能看到哪个出版社了，我哦这里有新华书店不知道能不能找到

C. 90左右的小伙伴，美术课本的一个插图，忘了是哪本了，只知道画的是窗

我都把人民美术出版社2003版的教材买回来找了，印象中四年级上册看过这幅插画，但是也没找到.......从旧书网买回来的这册是六年制的，不知道是不是五年制的才有，当时也是对这幅画印象很深。希望网友们帮忙找一找吧，一只猫蹲在窗前，月光洒在雪地上，鹿群经过，留下一行行脚印。

D. 学插画需要什么美术功底

无论你是画写实风格，还是日漫风格，都需要先掌握绘画的基础，也就是结构比例透视，针对人脸需要了解面部的结构，什么是三庭五眼，画人体需要掌握肌肉结构，画场景道具需要掌握透视，一个物体从不同的角度看，就会有不同的透视关系，把这些掌握好后，可以画出线稿来，再去学习上色，手绘上色有彩铅，水彩，丙烯，油画，马克笔等等，掌握基本的工具使用后，运用过度去表现出立体感，板绘需要熟悉数位板的使用，和软件的工具操作，总的来说，画画需要先掌握绘画技法，再熟悉工具使用就可以开始画了

E. 人教版初二美术课本第6页的4幅插图的简介！谁知道！

作品介绍
保罗·高更（P.Gauguin ，1848-1903年）与塞尚、梵高同为美术史上著名的“后期印象派”代表画家。他的绘画，初期受印象派影响，不久即放弃印象派画法，走向反印象派之路，追求东方绘画的线条、明丽色彩的装饰性。他到法国西北部突出大西洋的半岛——布尔塔纽（Bretagne）,与贝纳、塞柳司尔等先知派画家一起作画，成为这个“综合主义”绘画团体的中心人物。他也到过法国南部的阿尔，与梵高共同生活两个月，但却导致梵高割耳的悲剧。
这位充满传奇性的画家，最令我们感动的是他在1891年3月，厌倦巴黎文明社会，憧憬原始与野性未开化的自然世界，向往异乡南太平洋的热带情调，为追求心中理想的艺术王国，舍弃高收入职业与世俗幸福生活，远离巴黎渡海到南太平洋的大溪地岛（Tahiti夏威夷与新西兰之间的法属小岛），与岛上土人生活共处，并与土人之女同居。在这阳光灼热、自然芬芳的岛上，高更自由自在描绘当地毛利族原住民神话与牧歌式的自然生活，强烈表现自我的个性，创作出他最优异的油画，同时写出《诺亚·诺亚》名著，记述大溪地之旅神奇的体验。
高更一度因病回到法国，1895年再度到大溪地，但因殖民地政府腐败，南海生活变调，高更梦寐以求的天堂不复存在，他在1905年8月移居马贵斯岛。当时法国美术界对他的画风并不理解，高更孤独病困，加上爱女阿莉妮突然死亡，精神深受打击而厌世自杀，幸而得救未死。晚年他画了重要代表作《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去？》，反映了他极端苦闷的思想。后来他在悲愤苦恼中死在马贵斯岛。英国名作家毛姆，曾以高更传记为题，写了一部小说《月亮与六便士》，以艺术的创造（月亮）与世俗的物质文明（六便士=金钱）为对比，象征书中主角的境遇。
高更起伏多变的生活境遇和他同现实不可解决的矛盾，又由于受当时象征派诗人的影响，使他作品的思想内容比较复杂，罗为难于理解。但是，他画中那种强烈而单纯的色彩，粗犷的用笔，以及具有东方绘画风格的装饰性，与他在大溪地岛上描绘原始住民的风土人情的内容结合在一起，具有一种特殊的美感。20世纪以来，对原始艺术的再认识与研究极为盛行，更为艺术发展带来新活力，高更是先驱者之一。他主观感受强烈、色彩郁的作品，影响后来许多艺术家，更使世界人类产生无比的勇气与喜悦。
人物简介
毕沙罗（Pissarro，1830-1903)，法国印象派大师。1830年生于安的列斯群岛的圣托马斯岛，1903年卒于巴黎。在他去世前一年，远在塔希提岛的高更写道：“他是我的老师。”在他去世后3年，“现代绘画之父”塞尚在自己的展出作品目录中恭敬地签上“保罗·塞尚，毕沙罗的学生”。在印象派诸位大师中，毕沙罗是惟一一个参加了印象派所有8次展览的画家，可谓最坚定的印象派艺术大师。

F. 关于写绘画插图的书籍

《插图艺术》不错。刘丰杰的
本书融学术著作与通俗读物为一体，卷首是作者积多年对插图艺术的研究并结合本书内容对插图艺术的理论阐述。

全书以120个篇目，对古今中外300余幅插图作品进行了深入的赏析。各篇均是在首先简述文学原著的故事梗概并时而引述原著的基础上，评析插图作品的艺术意图、绘画技巧和风格特征，从而使读者更能深入品味插图作品的艺术内涵和韵致，感受文学和绘画坐标交点上的艺术魅力。

G. 求初一上册美术书的所有插图

什么版本呀？

H. 美术专业 还有什么啊 哪插画属于什么呢

美术专业很多，以下都和美术相关的，我简单列下，有些学校专业名字不是这样叫的但是学习的内容和方向是这些的。如：动漫设计、游戏设计、服装设计、工业设计、平面设计、园林设计、舞台美术设计、化装造型设计、国画、油画、版画、装潢设计、室内设计等……
插画也有这个专业的。很多专业里也都涉及的，以前传统的印刷书籍里的插图被认为是插画，我觉得其实很多地方和领域也都有插画存在的。比如做动画、漫画、游戏就需要原画，我认为这些也属于插画的。各种风格的画都可以做插画。关键是手上的功夫和脑子里的创意。

I. 七年级人教美术上期 服装搭配的插图

似乎只能放一张图，原本有两张