怎麼練顫音

① 唱歌是的顫音具體要如何練出來。

一：掌握顫音

顫音(Vibrato)是指歌聲呈波浪式的活動，又稱為音波。當氣息通過聲帶發出聲音，歌唱者有意識地將之震動，便會形成顫音。發出顫音時，喉部肌肉會劇烈跳動，尤其男性的喉結較凸顯，更易令人察覺。

二：顫音帶來的效果

顫音易於掌握而效果又顯注，特別是處理延長音方面，純粹的拉長，會使聲音又直又呆板，用顫音則可令聲音鬆弛、活潑生動，令樂曲的色彩更豐富，音色更圓潤悅耳；若能配合其它腔體的共鳴，會產生餘音裊裊，繞梁三日的動人歌聲。

對於歌唱者而言，顫音大大增添了樂曲的層次感，令較平凡的樂句亦不置顯得僵硬，是相當實用的歌唱技巧。不過有數點是必須注意的：

1、喉部震動不是口/唇的震動。初學時可用手指輕觸唇部，避免錯誤的搖動。

2、千萬別把似是而非的「喉嚨抖動」當作顫音。抖動是束緊喉嚨發聲，用壓力強迫咽喉肌肉抖震，這對聲帶的傷害很大，故練習時應以輕松自然為大原則，否則將錯誤習以為常就不易糾正了。

3、聲樂家會進一步講究顫音的振頻與振幅等方面，但不用拘泥於小處，只要「唱者自然，聽者舒服」便可以了。一般而言，獨唱者不妨多用顫音，強化聲音質感；合唱時則要彼此相互配合，不應振顫過頻、過大，以免聽眾感到煩厭。

三、顫音掌握方法

1、發出長音,並活躍地抖動雙手。抖動雙手時需溫柔、鬆弛，從上到下或兩邊運動。再以快速溫柔的節奏抖動雙手。

2、不抖動雙手，繼續發聲並嘗試延續顫音的效果。

3、如果顫音有所流失，再抖動雙手，作感覺。

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應用

利用周期性的音調、音量和音色變化而得到的音樂上點綴品，顫音的合理運用可以使音樂更加優美動聽，提高藝術的感染力。在專業音響系統中，可以利用效果器創造、強化顫音效果。

在葫蘆絲、巴烏演奏中顫音是常用的技巧，樂曲中有了顫音，音樂的表現力更為豐富。特別是高潮部分的快速顫音會讓人激動不已。

如《金色的孔雀》， 《多情的巴烏》這兩首大家喜愛的樂曲，除了本身旋律優美外，重要的一點是採用了顫音的演奏，使樂曲顯得更加歡快，神韻十足，令人為之而陶醉。

② 如何練顫音技巧

練習發舌尖的顫音

（1）開始把舌尖輕輕往上捲起，要接觸上齶，舌面的邊緣也要起到一定的作用。

（2）將口腔前邊的出口全都堵住，再用舌面邊緣使出一定的力量，而舌面兩側的邊緣保持不動，這時呼出氣流的壓力會把舌尖推開。

（3）要是吹不動舌尖的話，可能會是舌尖太緊張，還可能是兩側漏氣，所以舌尖不要往上頂得太緊。

發出長音，抖動雙手

在抖動雙手時要溫柔、鬆弛，保持從上到下或兩邊運動，再用快速溫柔的節奏抖動雙手。也可以嘗試不抖動雙手，繼續發聲並嘗試延續顫音的效果。要是顫音有所流失，再抖動雙手，找出這個感覺來。

顫音的實質是使用氣息演繹歌曲的時候，會產生強大的氣流沖擊口腔和鼻腔後部所產生的震動，小腹給予氣息的壓力而產生了氣流。這種屬於是小的技巧或是一種風格，而在很多高潮部分，也會具有強大氣流的顫音。

學習顫音的技巧，可以從模仿開始，比如模仿救護車叫喚。這是當聲樂老師不在身邊時，一種自我揣摩的方法，並非常規的聲樂練習。發出「嗚嗚」的依次循環高低的滑音稍快時，是可以讓你找到抖動喉結的感覺。

③ 顫音怎麼練啊

要練習顫音,先要知道它是怎麼來的.無非兩種辦法.一,兩個相差較小音程的音交替出現;二,氣息控制,使得同一音高間歇性重顯."抖喉結"比較接近第二種,不過不是氣息,而是聲門的閉與開實現,這樣控制起來難度極大.因為每次開與閉的度要高度一致,要不然音高無法控制.中低音還好說,但高音的時候,聲帶閉合度很高,留下的間隙十分狹小,要控製得如此精細就不太現實,很多時候是顫兩下,聲帶閉死,憋得沒聲音,要不就是放得太開,跑調了.

所以要用氣息控制,因為那時你的聲帶可以一直保持著相似的狀態,不用去理會它,並且氣息間隙性沖擊聲帶,就有了讓聲帶休息的時間,所以保持的時值反而更長.但這種方法要求氣息控制較好,停多長時間,起多長時間,保持多長時間要求相當准確.練習的時候可以放慢速度,先慢慢練,等穩定了,再提速.顫音。這可是很多朋友追求的東西，呵呵！很多人都會認為沒有顫音就不夠專業、不夠拽。殊不知顫音在歌曲里只是一種表達方式而已，沒有顫音就不能唱好歌嗎？其實不然。

顫音，實質是用氣息演繹歌曲的時候，強大的氣流沖擊口腔和鼻腔後部所產生的震動，小腹給予氣息的壓力產生了氣流。我倒不贊成流行音樂一定要用這樣死板的方式產生顫音，有些歌星通過喉結的抖動比如「劉德華」和嗓子眼的一緊一松的「張信哲」「做」出了顫音。這些都是一些小的技巧或是一種風格，但在很多高潮部分，他們也具有強大氣流的顫音。 所以，還是那句話， 氣息是根本。用了氣息，自然會有氣流的沖擊產生顫音。對於流行歌曲，有些低調的地方不需要像唱民歌一樣每個字都在氣息上，有時似一種悄悄話， 有時像一種無奈的嘆息， 不會有強大的氣流支持你的顫音，這時就需要你用一些小技巧來修飾你的尾音，我認為流行歌曲的顫音表現不完全*氣息頂出來，有時候抖抖喉結，控制嗓子眼裡的聲音也未嘗不可，只要整體在歌曲的氛圍之中不受影響即可，但是你一定記住，如果你沒有十足的把握把它做好的話，那你最好就不要現去模仿，特別是在錄音的時候。

沒有顫音的朋友如果鐵定對顫音垂涎三尺，就從模仿開始吧——多聽聽劉德華的歌。他的顫音我覺得很舒服，我就是從模仿他開始的。也可以模仿救護車叫喚。好笑吧？這只是沒有聲樂老師在身邊、一種自我揣摩的方法，當然不屬於常規的聲樂練習。發出「嗚嗚」的依次循環高低的滑音（稍快），他能讓你找到抖動喉結的感覺，慢慢的吧「嗚嗚」的發音轉變成「嗯嗯」的發音，再慢慢的轉成「你～」的發音，再唱一些「你」結尾的一句歌……呵呵，這只是一種感受喉結抖動的顫音方式，與氣息發聲不一樣，保准聲樂老師看了會氣死！但沒件事都需要循序漸進，慢慢揣摩，不妨試試。

不過你也可以這樣想，我覺得這段歷史時期流行強調顫音的唱法，也許再過5年後就不流行強調顫音的唱法了。 何必為了沒有顫音而苦惱呢？ 顫音雖然能有效的渲染歌曲氣氛， 深沉而具有穿透力，但我也願意喜歡聽