达芬奇师生
1. 《蒙娜丽莎之约》主要内容是啥
先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏蒙娜丽莎的心情和此画来纽约展出的原因。
接着介绍了蒙娜丽莎画像,具体介绍了画的尺寸大小,人物的外形,特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘微笑,以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景。
最后告诉大家,蒙娜丽莎给人带来心灵的震撼,留下了永不磨灭的印象。
(1)达芬奇师生扩展阅读:
作者介绍:
王克难,男,台大外交系毕业,美国纽约州立大学社会学硕士,哥伦比亚大学研究生。
1979年小说《hsadk ndcijisan》,1993年散文集《天空,巡礼》,1844年散文小说集《雾里的阴霾》,1856年散文小说《王佐圣印》。
其中《蒙娜丽莎之约》被改写选入人教版小学语文人教六年级上册教科书第27课与鲁教版小学语文五年级下册教科书第7课。
参考资料来源:网络——蒙娜丽莎之约
2. 高中美术达芬奇与蒙娜丽莎一课的教学策略和教学反思怎么写请各位帮忙
课 型:高一美术欣赏课 达芬奇与《蒙娜丽莎》
授课班级:高一、一班
授课教师:徐泽锋 高中美术教案:达芬奇与《蒙娜丽莎》
授课时间:1课时
高中美术教案:达芬奇与《蒙娜丽莎》设计思路:二十一世纪,伴随着我国社会主义现代化经济建设的不断深入,人才特别是儿童青少年成才问题越来越突出 ,已成为我国经济发展的制约因素。社会要求人才不仅应具备良好的科学文化素质,而且人才应一专多能,并具备良好的身心素质。本课高中美术教案:达芬奇与《蒙娜丽莎》的教学,就是在这样的指导思想下,用心理健康教育思想和高中生心理学来指导美术欣赏课教学,试图寻求学科教学与心理教育的最佳结合点,使学科大综合,找到一种师生互动、平等轻松且创新性、实践性很强的课型。
教学目标:
1、知识目标:欣赏、总结达芬奇艺术生平及其名作《蒙娜丽莎》,并能结合现代社会的发展去评价和联想。
2、情意目标:提高学生审美情操,对世界文化的热爱之情;培养学生开放的心理、主动和积极的参与心态,自信及成功的体验。
3、能力目标:培养学生独立学习、思考、实践的能力,协作的能力,解决问题的能力;培养学生的美术欣赏能力和评价能力。
教学重、难点:1、达芬奇艺术生平及名作《蒙娜丽莎》的欣赏、总结。
2、学生良好心理的培养。
教学用具:多媒体电脑、课件、皮尺、学生用资料等
教学方法:讨论法、实验活动、总结、讲解、演示、启发与鼓励等
补充说明:教案中【】内文字表示课堂设计由《高中生心理学》的相关知识作参考
教学过程:
说明:1、本课教学设计是根据美国心理学家加涅(R.M.Gagne)关于学习过程的8个环节:动机、了解、获得保持、回忆、概括、操作和反馈,并结合学习目的、计划、自学和创造和高中生的年龄特征而设计的。
2、在上课前一月中,已安排充分的时间让学生自己在图书馆、网上等查阅有关本课内容的资料,并整理和总结【高中生学习的主动性增强,独立分析和解决问题的能力有很大提高,依赖性减少】
一、 组织教学
二、 实验引入新课【高中生应积极参加实践活动,亲自获得一些直接经验,培养自己综合运用知识,主动探索新知识和创造性解决问题的能力】
1、实验内容:手展长 = 身高?
2、方法:请6名同学分成两组,每组由一名同学当模特,其他两名同学用皮尺测量手展长及身高长度。教师用电脑统计数据并总结结论。
3、展示达芬奇此比例图手稿图片,引出课题。
三、 授新课
一)、达芬奇艺术生平的总结(学生讨论并积极发言,教师引导并用电脑总结)【培养高中生的系统概括力】
1、 达 芬奇简介
2、 达芬奇的创作成就
代表作:《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》
二)、学生对照资料,在优美的音乐中欣赏《蒙娜丽莎》并思考以下问题:【培养学生自学质疑、独立思考】
(教师鼓励学生积极思考、回答问题,并用电脑总结并进一步讲解,肯定学生大胆而新颖的想法,让学生有成就感和自信心。)
1、 此画创作的时间、规格、画种?
2、 此画的题材和主题是什么?
3、 此画在构图、色彩、技法上有什么特点?
4、 此画为什么会如此著名?
三)、对《蒙娜丽莎》一画的猜测【迁移创造。获得创造的快乐,树立创造的自信心,培养创新意识和创造精神,敢想、敢说、敢做、敢冒风险、敢标新立异】
(学生通过欣赏及联想,总结现代人对《蒙娜丽莎》的猜测,或通过思考、研究说出自己的独特见解、猜测、看法,教师用电脑特技展示并给以肯定和表扬)
1、《蒙娜丽莎》画的是达芬奇自己
2、《蒙娜丽莎》画的是一位怀孕的母亲
3、《蒙娜丽莎》画的是一名妓女
4、《蒙娜丽莎》画的是一名肝炎患者
5、《蒙娜丽莎》画的是达芬奇的情人
等等
四)、对《蒙娜丽莎》一画的再创作【迁移创造。注意集中思维和发散思维的协同发展,培养创造思维品质,掌握创造的方法】【个性培养】
(教师讲解并用电脑特技演示对《蒙娜丽莎》的再创作,学生思考并发表自我想法)
如:长胡子的《蒙娜丽莎》、华阳中学的礼仪小姐《蒙娜丽莎》、时装模特《蒙娜丽莎》、新娘《蒙娜丽莎》、学者《蒙娜丽莎》、老师本人和《蒙娜丽莎》的纪念合影等
四、 欣赏、创作的实践体验【作业解难、反馈调控】
二题任选一题
1、 根据资料及所学知识,结合自己的感受,为《蒙娜丽莎》写一篇小论文
2、 以《我心中的蒙娜丽莎》为题画一幅画,形式、内容不限。
五、 结束
教学流程图:
3. 画家只是个幌子,外星人真的是达·芬奇的真实身份吗
不是。
其实外星人嘛更觉得还是不存在的,现在已知的科学以及各种一些公开的消息都是声称没有外星人的存在。没有发现外星生物。
意大利文艺复兴画家、科学家、发明家。[1]现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”,是人类历史上绝无仅有的全才。
从中我们就可以了解到,打上去就是实力超群,在文艺复兴时期,可以说是全能型的人才,但是我们不能够,因为他的实力出众就对他嗯。随便猜测,可能因为他的画作《最后的晚餐》也达芬奇啊。龙娜丽莎这两个画作让我们产生了无限滑反响,这其实正是他的高明之处,因为他的能力出众,所以很多人对他的画作都会产生非常的着迷,因为她擅长的方面实在太多了。希望大家能够从中理解,了解到其实每个人都有他的特长。但是达芬奇他几乎各个方面都爱好。
如果按你觉得自己需要向他学习,就努力向他学习,作为一个社会全才活下去,努力经营自己。找到自己所处的那个岗位,进行努力学习,创造出自己的那一份努力,创作出自己的那一份心血,这就是达芬奇传。这个全能型给我的几想法了,也许每个人嗯,都可能会拥有自己爱数不数不算数的力量,但是能够让人类牢记的就是他的杰出贡献。
4. 谁被誉为“百科全书式”学者
亚里士多德集中古代知识于一身,在他死后几百年中,没有一个人象他那样对知识有过系统考察和全面掌握。他的著作是古代的网络全书,他的思想曾经统治过全欧洲。恩格斯称他是“最博学的人”。 亚里士多德(前384—前322年),古希腊斯吉塔拉人,是世界古代史上最伟大的哲学家、科学家和教育家之一。 亚里士多德是柏拉图的学生,亚历山大的老师。公元前335年,他在雅典办了一所叫吕克昂的学校,被称为逍遥学派。马克思曾称亚里士多德是古希腊哲学家中最博学的人物,恩格斯称他是古代的黑格尔。 亚里士多德师承柏拉图,主张教育是国家的职能,学校应由国家管理。他首先提出儿童身心发展阶段的思想;赞成雅典健美体格、和谐发展的教育,主张把天然素质,养成习惯、发展理性看作道德教育的三个源泉,但他反对女子教育,主张“文雅”教育,使教育服务于闲暇。 亚里士多德一生勤奋治学,从事的学术研究涉及到逻辑学、修辞学、物理学、生物学、教育学、心理学、政治学、经济学、美学等,写下了大量的著作,他的著作是古代的网络全书,据说有四百到一千部,主要有《工具论》、《形而上学》、《物理学》、《伦理学》、《政治学》、《诗学》等。他的思想对人类产生了深远的影响。他创立了形式逻辑学,丰富和发展了哲学的各个分支学科,对科学作出了巨大的贡献。
5. 请问苏格拉底是谁
苏格拉底出生于希腊雅典一个普通公民的家庭。其父是雕刻匠,母亲是助产妇。 苏格拉底生就扁平的鼻子,肥厚的嘴唇,凸出的眼睛,笨拙而矮小的身体。他容貌平凡,语言朴实,却具有神圣的思想。他出生在希波战争取得完全胜利的时刻,成长在伯里克利的盛世,当时正值智者从全希腊各地云集雅典,给民主制度雅典带来了许多新知和自由论辩的新风尚的时期。年轻的苏格拉底曾向著名的智者普罗泰戈拉和普罗第柯等人求教,讨论各种重要的社会人事和哲学的问题。又曾从女智者狄俄蒂玛受业。自称有“灵迹”伴随,预示以何事不当为,终身信奉。亦受奥尔斐秘教及毕达哥拉斯派的影响。苏格拉底一生过着艰苦的生活。无论严寒酷暑,他都穿着一件普通的单衣,经常不穿鞋,对吃饭也不讲究。但他似乎没有注意到这些,只是专心致志地做学问。生平事例,成就思想,均由其弟子记录。
青少年时代,苏格拉底曾跟父亲学过雕刻手艺。后来他熟读荷马史诗及其他著名诗人的作品,靠自学成了一名很有学问的人。他以传授知识为生,30多岁时做了一名不取报酬也不设馆的社会道德教师。苏格拉底把自己看作神赐给雅典人的一个礼物、一个使者,任务就是整天到处找人谈话,讨论问题,探求对人自己最有用的真理和智慧。因此他的一生大部分是在室外度过的,喜欢在市场、运动场、街头等公众场合与各方面的人谈论各种各样的问题,例如,什么是虔诚?什么是民主?什么是美德?什么是勇气?什么是真理?以及你的工作是什么?你有什么知识和技能?你是不是政治家?如果是,关于统治你学会了什么?你是不是教师?在教育无知的人之前你怎样征服自己的无知?等等。贯穿这些讨论的主题就是引导人们认识:在这些对于人至关重要的问题上,其实人是非常无知的,因此人们需要通过批判的研讨去寻求什么是真正的正义和善,达到改造灵魂和拯救城邦的目的。苏格拉底说:“我的母亲是个助产婆,我要追随她的脚步,我是个精神上的助产士,帮助别人产生他们自己的思想。”
他还把自己比作一只牛虻,是神赐给雅典的礼物。神把他赐给雅典的目的,是要用这只牛虻来刺激这个国家,因为雅典好像一匹骏马,但由于肥大懒惰变得迟钝昏睡了,所以很需要有一只牛虻紧紧地叮着它,随时随地责备它、劝说它,使它能从昏睡中惊醒而焕发出精神。苏格拉底把批评雅典看作神给他的神圣使命,这种使命感和由此而来的思考探索,便成为他生活与哲学实践的宗旨。他知道自己这样做会使许多人十分恼怒,要踩死这只牛虻,但神给自己的使命不可违,故冒死不辞。
40岁左右,他成了雅典的远近闻名的人物。他在雅典和当时的许多智者辩论哲学问题,主要是关于伦理道德以及教育政治方面的问题,被认为是当时最有智慧的人。
苏格拉底的学说具有神秘主义色彩。他认为,天上和地上各种事物的生存、发展和毁灭都是神安排的,神是世界的主宰。他反对研究自然界,认为那是亵渎神灵的。
他提倡人们认识做人的道理,过有道德的生活。他把哲学定义为“爱智慧”,他的一个重要观点是:自己知道自己无知。许多有钱人家和穷人家的子弟常常聚集在他周围,向他请教,苏格拉底却常说:“我只知道自己一无所知。”他结论说:“只有神才是智慧的,他的答复是要指明人的智慧是没有什么价值的或者全无价值的,神并不是在说苏格拉底,他仅仅是用我的名字作为说明,像是在说,人们啊,惟有像苏格拉底那样知道自己的智慧实际上是毫无价值的人,才是最有智慧的人。”他以自己的无知而自豪,并认为人人都应承认自己的无知。
作为公民,他曾三次参军作战,当过重装步兵,在战争中表现得顽强勇敢,并不止一次在战斗中救助受了伤的士兵。此外,他还曾在雅典公民大会中担任过陪审官。
然而,在雅典恢复奴隶主民主制后,苏格拉底被控,以藐视传统宗教、引进新神、败坏青年和反对民主等罪名被判处死刑。他拒绝了朋友和学生要他乞求赦免和外出逃亡的建议,饮下毒酒自杀而死,终年70岁。
苏格拉底确实主张了一个新神,他是道德善、智慧真的源泉:宇宙理性的神。这个宇宙理性神是苏格拉底的哲学追求—-真正的善—-的终极根据,人能有知识,是因为人得到了神的特别关爱,被赋予了神性的一部分,因而有了灵魂,有了爱智的心灵和理智。但是人应当明白,你所具有的那点灵魂同神的智慧是无法比拟的。所以这个新的理性神的观念和关于人当“自知无知”的教导,就成了激发和推动人追求真知与批判不真不善、伪真伪善的强大力量。
苏格拉底的雕塑和艺术作品(10张)
苏格拉底热爱雅典城邦,他更不容许最神圣的理想有丝毫的被亵渎,因此,他毅然选择死亡。他并非不珍惜自己的生命,但他更注重自己的灵魂,他相信神无处不在,无所不能,万事万物都是神有意识有目的的巧妙的安排。他没有背叛神,既然如此,死亡也就是神对他的召唤,他还有什么可犹豫的呢?也许人们笑他,笑他天真,笑他顽固,执迷不悟,但是惟有那些真正洞察了他内心世界的人,才会为他的智慧与忠诚所折服:智慧使他看到并一直紧紧关注着的众人未曾察觉的美德,忠诚的是于他自己热爱的城邦,于他一生遵从的法律,于他永恒不变的理想追求。
在苏格拉底一案中,一方是追求真理、舍身取义的伟大哲人,另一方则是以民主自由为标榜、被视为民主政治源头的雅典城邦。孰是孰非,谁善谁恶,不那么泾渭分明,感情上的取舍则成为一种痛苦的折磨,因而其悲剧色彩愈加彰显。
苏格拉底无论是生前还是死后,都有一大批狂热的崇拜者和一大批激烈的反对者。他一生没留下任何著作,他的行为和学说,主要是通过他的学生柏拉图和色诺芬著作中的记载流传下来。关于苏格拉底的生平和学说,由于从古代以来就有各种不同的记载和说法,一直是学术界讨论最多的一个问题。
但他的影响却是巨大的。在欧洲文化史上,他一直被看作是为追求真理而死的圣人,几乎与孔子在中国历史上所占的地位相同。哲学史家往往把他作为古希腊哲学发展史的分水岭,将他之前的哲学称为前苏格拉底哲学。他以一种对哲学的崭新理解开创了希腊哲学的新纪元,更以其灵魂转世与净化的基本思想,给柏拉图以极其深刻巨大的影响,并通过他们一直影响到希腊化罗马时代乃至后世的西方哲学。
编辑本段人物思想要研究苏格拉底的哲学信仰并不是一件简单的事:由于他完全没有留下半点自己的著作,我们只能从
苏格拉底素描
柏拉图和色诺芬的记载中加以探索,然而他们两人的记载又往往是互相矛盾的,因此对于何者的记载更接近真相一直是争论的话题。有些人认为苏格拉底其实没有任何特定的信仰,而是只会加以盘问每种信仰;在《理想国》中他发表的冗长理论其实是柏拉图的想法。有些人认为他其实没有半点自己的信仰和理论,但对此又有许多争论,因为要从记载中区分柏拉图和苏格拉底两人的概念相当的困难,同时要解释他们的概念又更为困难。也因此,要从柏拉图和色诺芬等人的记载中寻找苏格拉底的理念并不简单——必须留意这些理念很可能不是苏格拉底本人所提出的,而可能更接近于这些记载者自己的看法。
从对话录里得到的证据显示苏格拉底只有两个导师:文法家普罗迪科斯(Prodicus)、以及一名女祭司狄奥提玛(Diotima),狄奥提玛教导了苏格拉底有关爱的知识。一些对话录也显示出苏格拉底曾受到了当时的思想家如巴门尼德和阿那克萨哥拉的影响,历史记载通常也将这两人视为是苏格拉底的导师。古典历史学者John Burnet主张苏格拉底的主要导师是阿那克萨哥拉派的学者阿基劳斯(Archelaus),有关阿基劳斯的记载其实也是苏格拉底自己的理论。而Eric A. Havelock则认为苏格拉底与阿那克萨哥拉派的关系证明了他与柏拉图的哲学理念差异。
在苏格拉底以前,希腊的哲学主要研究宇宙的本源是什么,世界是由什么构成的等问题,后人称之为“自然哲学”。苏格拉底认为再研究这些问题对拯救国家没有什么现实意义。出于对国家和人民命运的关心,他转而研究人类本身,即研究人类的伦理问题,如什么是正义,什么是非正义;什么是勇敢,什么是怯懦;什么是诚实,什么是虚伪;什么是智慧,知识是怎样得来的;什么是国家,具有什么品质的人才能治理好国家,治国人才应该如何培养,等等。后人称苏格拉底的哲学为“伦理哲学”。他为哲学研究开创了一个新的领域,使哲学“从天上回到了人间”,在哲学史上具有伟大的意义。
苏格拉底的哲学思想主要体现在以下几个方面:心灵从智者开始,古希腊哲学由注重对自然本身的研究转变到注重对社会伦理和人的研究。但他们只停留在感性的阶段,只能得出相对主义的结论。到苏格拉底才根本改变了这种状况。苏格拉底要求作“心灵的转向”,把哲学从研究自然转向研究自我,即后来人们所常说的,将哲学从天上拉回到人间。他认为对于自然的真理的追求是无穷无尽的;感觉世界常变,因而得来的知识也是不确定的。苏格拉底要追求一种不变的、确定的、永恒的真理,这就不能求诸自然外界,而要返求于己,研究自我。 他的名言是认识你自己。从苏格拉底开始 ,自我和自然明显地区别开来;人不再仅仅是自然的一部分 ,而是和自然不同的另一种独特的实体。灵魂苏格拉底关于灵魂的学说,进一步使精神和物质的分化更加明朗起来。苏格拉底以前的哲学家,早已有灵魂不灭的说法,已经有唯心主义和唯物主义对立的萌芽。但在他以前的哲学家对于灵魂的看法还比较模糊,有的还将灵魂看成是最精细的物质,因而,唯心主义和唯物主义的界限还不明确。到苏格拉底才明确地将灵魂看成是与物质有本质不同的精神实体。在苏格拉底看来,事物的产生与灭亡 ,不过是某种东西的聚合和分散。他将精神和物质这样明确对立起来,成为西方哲学史上唯心主义哲学的奠基人。真理据亚里士多德记载,苏格拉底放弃了对自然世界的研究,想在伦理问题上求得普遍真理,开始为事物寻求定义。他反对智者们的相对主义,认为“意见”可以有各种各样,“真理”却只能有一个;“意见”可以随各人以及其他条件而变化,“真理”却是永恒的,不变的 。在柏拉图早期对话中,讨论的主题几乎都是如何为伦理道德下定义的问题。苏格拉底所追求的,是要求认识“美自身”、“正义自身”,这是美和正义的普遍定义,是真正的知识 ,也就是柏拉图所说的“美的理念”、“正义的理念”。这是西方哲学史上“理念论”的最初形式。苏格拉底还进一步指出,自然界的因果系列是无穷无尽的,如果哲学只去寻求这种因果,就不可能认识事物的最终原因。他认为事物的最终原因是“善”,这就是事物的目的性。他以目的论代替了对事物因果关系的研究,为以后的唯心主义哲学开辟了道路。辩证助产术和揭露矛盾的辩证法
苏格拉底认为一切知识,均从疑难中产生,愈求进步疑难愈多,疑难愈多进步愈大。苏格拉底承认他自己本来没有知识,而他又要教授别人知识。这个矛盾,他是这样解决的:这些知识并不是由他灌输给人的,而是人们原来已经具有的;人们已在心上怀了“胎”,不过自己还不知道,苏格拉底像一个“助产婆”,帮助别人产生知识。苏格拉底的助产术,集中表现在他经常采用的“诘问式”的形式中,以提问的方式揭露对方提出的各种命题、学说中的矛盾,以动摇对方论证的基础,指明对方的无知;在诘问中,苏格拉底自己并不给予正面的、积极的回答,因为他承认自己无知 。这种方式一般被称为“苏格拉底的讽刺”。苏格拉底的这种方法是由爱利亚学派的逻辑推论和爱利亚的芝诺的反证法发展而来的。在苏格拉底的讽刺的消极形式中存在着揭露矛盾的辩证思维的积极成果。苏氏自比产婆,从谈话中用剥茧抽丝的方法,使对方逐渐了解自己的无知,而发现自己的错误,建立正确的知识观念。这种谈话也有几个特点:第一、谈话是藉助于问答,以弄清对方的思路,使其自己发现真理。唯在谈话进行中,苏氏则偏重于问,他不轻易回答对方的问题。他只要求对方回答他所提出的问题,他以谦和的态度发问,由对方回答中而导引出其他问题的资料,直至最后由于不断的诘询,使青年承认他的无知。在发问的过程中,苏氏给予学生以最高的智慧,此即有名的苏格拉底反诘法(Socratic irony)。苏格拉底的这种方法,在西方哲学史上,是最早的辩证法的形式。
从哲学思想的发展看,苏格拉底提出精神实体和物质实体的区分,使唯心主义和唯物主义的对立脱离了早期哲学的朴素状态,进入更加成熟的阶段;他将早期希腊哲学家们格言式的伦理思想提到了哲学的高度;他以逻辑辩论的方式启发思想、揭露矛盾,以辩证思维的方法深入到事物的本质 。这一切对哲学思维的发展都有贡献。但是,他作为西方哲学史上第一个系统的唯心主义哲学家,开始了夸大主体和理性、夸大抽象思维,以哲学唯心主义的神话代替宗教神话的时代。教育苏格拉底终生从事教育工作,具有丰富的教育实践经验并有自己的教育理论。但是他并没有创办自己的学校。那么他在哪里施教呢? 他怎么施教呢?广场、庙宇、街头、商店、作坊、体育馆等等,都是他施教的场所。青年人、老年人、有钱人、穷人、农民、手艺人、贵族、平民都是他施教的对象,不论是谁,只要向他求教,他都热情施教。当时的其他教师──智者,是收取学费的,他们以当教师作为赚钱的手段,而苏格拉底教人是不收学费的,他是为城邦的利益而教人,是义务教师。
苏格拉底
他认为,教育对一个人的成长非常重要。他认为,无论是天资比较聪明的人还是天资比较鲁钝的人,如果他们决心要得到值得称道的成就,都必须勤学苦练才行。
苏格拉底的教育目的是造就治国人才。伯里克利死后,雅典由于没有好的领导人,民主制度变成了极端民主化,变成了无政府主义,连国家领导人都用抓阄或抽签的办法选出来。苏格拉底对此十分痛心。他认为治国人才必须受过良好的教育,主张通过教育来培养治国人才。为了培养治国人才,他付出了毕生的精力。
关于教育的内容,他主张首先要培养人的美德,教人学会做人,成为有德行的人;其次要教人学习广博而实用的知识。他认为,治国者必须具有广博的知识。他说,在所有的事情上,凡受到尊敬和赞扬的人都是那些知识最广博的人,而受人谴责和轻视的人,都是那些最无知的人;最后,他主张教人锻炼身体。他认为,健康的身体无论在平时还是在战时,对体力活动和思维活动都是十分重要的。而健康的身体不是天生的,只有通过锻炼才能使人身体强壮。
在教学的方法上,苏格拉底通过长期的教学实践,形成了自己一套独特的教学法,人们称之为“苏格拉底方法”,他本人则称之为“产婆术”。他母亲是产婆,他借此比喻他的教学方法。他母亲的产婆术是为婴儿接生,而他的“产婆术”教学法则是为思想接生,是要引导人们产生正确的思想。
“苏格拉底方法”自始至终是以师生问答的形式进行的,所以又叫“问答法”。苏格拉底在教学生获得某种概念时,不是把这种概念直接告诉学生,而是先向学生提出问题,让学生回答,如果学生回答错了,他也不直接纠正,而是提出另外的问题引导学生思考,从而一步一步得出正确的结论。它为启发式教学奠定了基础。
苏格拉底倡导的问答法对后世影响很大,直到今天,问答法仍然是一种重要的教学方法。
苏格拉底教学中有过这样一件事发生,在开学的第一天,苏格拉底对他的学生们说:“今天我们只做一件事,每个人尽量把手臂往前甩,然后再往后甩。”说着,他做了一遍示范。“从今天开始,每天做300下,大家能做到吗?”学生都笑了,这么简单的事,谁做不到呢。可是一年以后,苏格拉底再问的时候,他的全部学生中却只有一个人坚持了下来,后来这个人继他之后成为新一代思想家,这个人叫柏拉图。伦理苏格拉底建立了一种知识即道德的伦理思想体系,其中心是探讨人生的目的和善德。他强调人们应该认识社会生活的普遍法则和“认识自己”,认为人们在现实生活中获得的各种有益的或有害的目的和道德规范都是相对的,只有探求普遍的、绝对的善的概念,把握概念的真知识,才是人们最高的生活目的和至善的美德。苏格拉底认为,一个人要有道德就必须有道德的知识,一切不道德的行为都是无知的结果。人们只有摆脱物欲的诱惑和后天经验的局限,获得概念的知识,才会有智慧、勇敢、节制和正义等美德。他认为道德只能凭心灵和神的安排,道德教育就是使人认识心灵和神,听从神灵的训示。这种禁欲主义和神秘主义伦理思想,后来被安提斯泰尼继承和发展,形成以强调禁欲为特征的犬儒学派;而苏格拉底伦理思想中所包含的快乐论思想,则被亚里斯提卜继承和发展,形成主张享乐的居勒尼学派。柏拉图全面继承了苏格拉底的伦理思想体系,并进一步系统化、理论化。苏格拉底强调知识的重要性,认为伦理道德要由理智来决定,这种理性主义的思想,在以后西方哲学思想的发展中,起了积极作用。辩论苏格拉底经常和人辩论。辩论中他通过问答形式使对方纠正、放弃原来的错误观念并帮助人产生新思想。这种问答分为三步:第一步称为苏格拉底讽刺,他认为这是使人变得聪明的一个必要的步骤,因为除非一个人很谦逊“自知其无知”,否则他不可能学到真知。第二步叫定义,在问答中经过反复诘难和归纳,从而得出明确的定义和概念,第三步叫助产术,引导学生自己进行思索,自己得出结论,正如苏格拉底自己所说,他虽无知,却能帮助别人获得知识,好象他的母亲是一个助产婆一样,虽年老不能生育,但能接生,能够帮助新的生命诞生。
苏格拉底教他的朋友达芬奇也从不给他们现成的答案,而是用反问和反驳的方法使学生在不知不觉中接受他的思想影响。请看一个他和学生问答的有趣的例子。
达芬奇:苏格拉底,请问什么是善行?
苏格拉底:盗窃、欺骗、把人当奴隶贩卖,这几种行为是善行还是恶行?
达芬奇:是恶行。
苏格拉底:欺骗敌人是恶行吗?把俘虏来的敌人卖作奴隶是恶行吗?
达芬奇:这是善行。不过,我说的是朋友而不是敌人。
苏格拉底:照你说,盗窃对朋友是恶行。但是,如果朋友要自杀,你盗窃了他准备用来自杀的工具,这是恶行吗?
达芬奇:是善行。
苏格拉底:你说对朋友行骗是恶行,可是,在战争中,军队的统帅为了鼓舞士气,对士兵说,援军就要到了。但实际上并无援军,这种欺骗是恶行吗?
达芬奇:这是善行。
这种教学方法有其可取之处,它可以启发人的思想,使人主动地去分析、思考问题、他用辩证的方法证明真理是具体的,具有相对性,在一定条件下可以向自己的反面转化。这一认识论在欧洲思想史上具有巨大的意义。治国苏格拉底主张专家治国论,他认为各行各业,乃至国家政权都应该让经过训练,有知识才干的人来管理,而反对以抽签选举法实行的民主。他说:管理者不是那些握有权柄、以势欺人的人,不是那些由民众选举的人,而应该是那些懂得怎样管理的人。比方,一条船,应由熟悉航海的人驾驶;纺羊毛时,妇女应管理男子,因为她们精于此道,而男子则不懂。他还说,最优秀的人是能够胜任自己工作的人。精于农耕便是一个好农夫;精通医术的便是一个良医;精通政治的便是一个优秀的政治家。
6. 如何发挥学校师生之特长
如何发挥学生的个性特长
曾经听过这样一个故事:有个村庄,土质不好,掺杂着碎石子,没有什么好收成,那里的人们祖祖辈辈过着贫穷落后发生活;
后来,勘探队来了,竟在这里发现了巨大的宝藏。
于是一个富裕的村庄诞生了。
听后这个故事,很有感触。
一个班级就同一个村庄,也是个特殊的团体,这个团体里每个学生都是一个小小的世界——完全特殊的、独一无二的世界,只要像勘探队员一样深深挖掘,然后认真雕琢,就会发现每个学生都是一块闪光的金子。
那么,该如何因势利导,发挥学生的个性特长,让他们脱颖而出。
首先是营造一个民主、和谐、生动活泼的学习环境,用知识激起学生的求知欲,用教师的人格魅力影响学生。
虽然不指望能培养出多少“牛顿”和“爱迪生”,但也绝不会让“牛顿”和“爱迪生”在手中埋没。
正因如此,愿以一个平凡教育工作者的诚挚,发掘每个学生的闪光点,点燃他们智慧的火花。
对学生一些好的见解、新的方法,及时给予肯定和鼓励,满足其好胜心;
对学生一些异想天开的想法或做法,绝不横加指责、随意棒打未来的“爱迪生”、“达芬奇”或“爱因斯坦”,以免挫伤他们的自尊心。
7. 《呐喊》《彷徨》人物作品分析
三、鱼眼看世界
思想对白
犯“思想”罪
因为思想而犯罪甚至献身。古代如古希腊苏格拉底,近代如“文革”的受迫害者老舍等前辈。
犯罪是一个人在做出某种行为后……这种行为可能不是人人都可做得。而思想人人都有。
如果因别人思想与你思想不符而要加罪的话,那就 是这个社会有病了!
“英雄”不问出处
中国有句话:英雄不问出处。那么为什么在写名人传记或在研究一个人时要把人家的籍贯字号……统统进行研究要从出生开始写,甚至就其到底在北京还是在南京出生进行论证考究,还要追溯到祖辈多少代是名门望族还是皇亲国戚!
看到狗的不同反应
大人看到狗会漠然,装作视而不见,因为大人知道你若一直盯着狗,狗也会恶狠狠的看你,甚至朝你大吼。而小孩们天真无邪,看到狗会非常友好的跟它汪汪叫,而且狗也会回他一声“汪汪”。
文武卓绝
当一个人离思想、内心近了后,他发现他已经与竞技场隔绝了。这就是为什么这世上搞文学、哲学的与搞体育的格格不入。走近宁静,远离喧嚣。当然我说的是大多数人,比如文武卓绝的画师兼哲学家兼武术家李小龙。
鹦鹉的故事
还记得泰戈尔的《鹦鹉的故事》吗?
为了让鹦鹉得到教育,鹦鹉的教育者们让鹦鹉吃带字的纸条,在教育的幌子下,将鹦鹉折磨至死。而这一切,都是为了讨皇帝的开心。
一切有个性的事物被砍去了棱角,成了专制制度下平庸、顺从的奴才。
那个皇帝就是“伟大的社会主义事业”。
时事
时事——时代发生的事。
我们学习的历史,就是古代时事的编排,很遥远的时事称古代史,比较近的时事称近代史,而明天甚至明年的时事我们可称其为预言。
名人效应
名人效应可以使一个柔弱多病的人在媒体上狂刀舞剑,被称为“英雄”,而强健的真正以舞刀弄抢为生的人则要在下面观看甚至奉为偶像。
评论家
那些哲学家,艺术家也没什么大不了的,人们总是把他们弄得很神秘。我如果这样就肯定有人反对。因为哲学、艺术家评论都靠哲学家,艺术家混饭吃。
没有了χχ家,也便没有了χχ评论家。
民族劣根性
“中国用占世界7%的耕地养活占世界21%的人口。”中国人一度以这句话为荣,还拿着它到处炫耀,却不理睬,那些把自己说成“侵犯人权“的人。
这使我想到了民族劣根性。
钱=权
在中国,谁有钱,谁就有权。
大人有钱,所以小孩听大人的。
在校中小学生口袋里没几个钱,所以听老师的。
在校大学生出去揽活多少挣了点钱,所以经常逃课。
天下文章一大抄
天下的文章,都是抄出来的。你且别急,听我慢慢解释。
看看文学家们,哪个不是拥有藏书多少册,以致床上一半放书,甚至厕所、饭桌上也放书。
季羡林在北大有两套房子,他不把这房子别用,而纯做藏书室。
钱钟书在引用文学家的话语时,他不可能记得非常清晰,他也不可能有事没事的背书。唯一的办法是,想起某句适用的话好像在某本书上,于是翻开:“啊,在这里。”于是抄上。
他们写文章就好比我们在课下写作文时不时得拿起一本作文书翻翻,编上几句。因此,这相当于开卷作文。
这只是“抄”的一种。
另外一种“抄”是这样的。
中国话里有“默写”这个词,看了某句很好的话,但没带纸笔没法抄,于是就把它背过,当然这个背也可以不是刻意的,看得多了自然而然就记住了,待有了纸笔后再写下来,于是或添字或掉字这个句子就成了自己的,这就是你看到世界上有许多类似的话语的原因,这就是间接的“抄”。
总之,闭卷的闭多长时间都成不了文学家,如我们学生。开卷的倒成了文学家。
因此,抄袭又怎么样,只要不是明目张胆地“抄”。别人问你时你就说:“××文学家还抄袭了我们的新词‘新人类’呢!”
小孩胜过大人
如果大人看到有人无缘无故地漂游起来,则会吓得半死,别说去研究它,就连再看一眼也不敢,拔腿就跑。
因此,有些工作,小孩可以胜过大人,他们可以看到人们飘起来不会惊诧反而去看个究竟。
只因为:孩子太纯了!
摩天大楼与农民工的关系
城市职工不愿干脏活累活,乡下的农民为了挣钱到城市来打工,于是他们被称为“民工”。结果民工成为城市建设的一支独秀。
最近,有一个丑闻,国家拖欠了农民4000万,我不知道是真是假。
不知领导们办了一天的公从“摩天大楼中走出来,回望高拔的摩天大楼时,是否想到了民工以及民工们工作时的场景。
江郎才尽
有人出了张专辑或写了本书(称之为处女作),然而到后来大众认为他再也无法创造出甚于处女作的好作品了,人们称之为“江郎才尽”。
就我个人感受,“江郎才尽”有两点原因:1、因本人有感而发的一些初始纯洁的想法,大都在“第一次吃螃蟹”中展现,而本人对自己的后来的虽然有好的作品但却超越不了从前,于是扼杀在纯乎想念中;2、因大家的吹捧,“第一个吃螃蟹”的往往会像涨潮一样被吹捧一番,然后再退潮。
江郎才尽不是“郎”之错,而是大家的错,大家给了“郎”太多压力,即使,“郎”像以前一样出好作品,大家也不会像从前一样众星捧月了。
从环保看国别
国庆日那天,成千上万的人涌上街头观看游行队伍,大人孩子几乎人手一瓶可乐或一个冰激淋。当游行都散去,地面上却见不到空可乐罐或包装纸。它们的归宿是路边的垃圾箱。
请问:这是哪个国家?
答曰:反正不是中国!
小大之辩
在井里的蛙是不可与它说“大”的,因为它们生活并适应了在狭窄的空间里观看天空。
在俗世中是不可与他们说“纯洁”的,因为他们生活在并适应在尔虞我诈中。
对孤陋寡闻的人不能与他谈论大道,因为他们拘泥于世俗,被所接受的教育束缚。
不塞不流
大禹非常聪明,懂得“不塞不流”故他治水用导引 之法疏浚而非堵塞。
而古今的暴动起义,上面都用镇压的方法,这不是说他不会用疏浚之法,而是,此时已到了平常的疏浚方法不管用的地步,“亡羊补牢”矣!
感化应是顺其自然,就似不塞不流,愈塞愈流。而今人不如古人,大抵采用后者,致“虽口辩而户说之,不能化一人。”
色之王
美术权威们规定了,“黑、白、金、银”这四色不是颜色,凡高说:黑色是颜色。
为什么白天为白,因为阳光是七彩的光叠加而成,它便成了明亮的白,而所有的颜色叠加便成了黑
所以,我称白色、黑色乃色之王。
“众所周知”不确切
世人用“三百六十行”评说行业之多,正是因此,人们对自己行业的精英很崇拜,而对别行业的精英不关心。
一个写书法的,怎么也不会熟掌IT业精英。
一个卖鸡蛋的怎么也不会知道哈佛大学的历任校长是谁。
一个国家主席,如何也不会知道这一带的“古惑仔”老大是谁。
周杰伦“众所周知”这话不确切,尽管青少年奉之为偶像,而掉了牙的老年人和还没有长牙的婴儿却不一定知道有此一人。
答案是权威
答案摆在那里,就不要自作聪明与老师作无畏的争执(比如,你问:为什么马克思主义是伟大的?),否则,你不但不会得逞,他会先看了答案,然后努力把你往那里转,最终把你转晕了。
在老师与学生面前,答案是权威。
中国老了
美国是个新生国家,各国的精英移民到这个国家成为一个新的民族。
1796年华盛顿告别政治舞台,并谢绝再列为下一任总统候选人。这一年,中国的乾隆皇帝传位嘉庆,在整整做了60年皇帝之后。
郑和与哥伦布
明朝郑和七下西洋,首次下西洋比哥伦布早87年,船破天荒达二百零八艘,随员两万七八千人,出于政治目的,炫耀国威,所谓“贡赐”去消耗了国家大量财力。
哥伦布首航率船三艘,船员87人,出于对黄金的追求,去掠夺财富。
郑和下西洋堪称壮举,却并未促进中国进入资本主义社会。而哥伦布航行规模小得多,却对西方资本主义产生深远影响。
我的结论是:中国人喜欢自作多情,在希望中遭到自己的打击从而失望。
物质天下与精神天下
“许由小看天下而不肯代替尧的位置,是因为他的志向寄予了整个天下。他连尧的小天下都没有,谈何物质的大天下!”故曰儒家说得是物质,道家说的是精神。
哥伦布的对与错
如果没有哥伦布也就没有后来的欧洲移民,也就没有“美利坚合众国”。但要事先打一针,哥伦布本人是个典型的殖民强盗,他知识为了掠夺黄金……
有人说:“哥伦布使印第安人走出原始的野蛮状态,进入‘文明时代’。
文明?什么是文明?掠夺即是文明?
那我宁愿去山林深处以草根为食!
假如马克思还存活
假如马克思还存活,他会移居美国,在那里过消遥自在的生活。
为什么?大家不要忘了,当时他处在资本主义最困难时期,人民深处最水深火热时期,马克思只不过想要求一个福利好,人民生活幸福的社会。
而现在,假如他还活着,他一定会痛骂中国人盗用他的“社会主义”名义,骂中国虚伪,现在我们可以看看,哪个国家福利最好,民主程度最高,哪儿的人民生活最幸福。是被称为“社会主义”的中国吗?
所谓“科学家”
几乎每个发明家的初衷都不是造福人类,他们不是为兴趣就是为私利。为了满足自己的平衡,于是,他们专心致至,成就愈大,成就愈大,就越被吹捧。
这是个怪圈。
不要干涉
别人说我没有集体荣誉感,这很好,说明它思考了,我认为,每个人都有每个人的思想,它这么想自然有它的道理。
生在这世上,人人平等,谁的思想都是对的,只要它不违心。
俗话说“不在其位,不谋其政”你既然谋不了别人的政,请你不要站在旁边说空话,瞎指挥。
我是我,你是你。
有人说我是完美主义者,说我应生活在共产主义社会。我不认为这世上有什么共产主义,共产主义只是人们尤其是所谓的“共产主义者”的遐想,他们利用人们渴望安定、渴望美好生活的心理,标榜共产主义美好,是让人坚持其所谓“社会主义”的领导。
贫富差距
“All zoo Animals Have Controlled Piets. Do Not Feed Them.”(动物园动物需控制饮食,不准喂食动物。)这是美国一家动物园的标语。
中国的动物园大都没有这样的牌子。园丁一般少喂食而靠游客们给它们喂食,还有街上卖小宠物的,也很少喂食给它们,饿得它们很“活泼”,贩卖小宠物者正好想让消费者看到它们“活泼”很能吃而促使其买下。
中国人不会连饲料都买不起吧!
这是小农狭隘性再加上最重要的一点:中国人拿动物作奴隶、当玩物,国外则把它们作朋友、作伙伴。
今人之进步
“世之奇伟、瑰怪,非常之观,常在于险远。”因此,常人很少敢去险远,所以现代城市的人们喜欢去野外……
因“人之罕至”而促使越来越多的人去寻找美丽,真正的美丽。于是有人攀登珠峰,有人挑战罗布泊、南北极。
敢想敢做,此乃今人之进步。
警钟
“世界上现存的大约6000种语言中有一半濒临消失,而大量的人类知识也将与之消亡。来自英语、法语等的压力正在以越来越快的速度使弱势语言走向灭亡。”
文化正在消亡?
“独处时方见其本性”是误
一条金块与土放在一起,才显示出金之坚硬闪闪发光,土之松沃厚实凝重。
金在真空中,亦或土在真空中,却不得见其本性。
人亦然,在人与人的斡旋中方见其人之本。
看《大染坊》
看《大染坊》,我记住了一句话:“一个国家太弱,而一个人太强会吃亏!”
惩罚
人类制造了那么多的残余物,而大自然根本无法收容它们。忍无可忍之日,大自然便会惩罚人类一下,比如弄个小“印度洋海啸”、小“台湾台风灾害”,小“沙尘暴”什么的,给人类提个醒:不要做得太绝!
画家村· 流浪画家
北京有个画家村,里面住着出名画家、未出名画家、作家、地下摇滚乐队、行为艺术“家”……
一部分学纯艺的中央美院毕业生到此聚集,想搞创作,当画家,像凡高一样成名天下,穷的穷死,挨家挨户蹭饭吃,富的富死,一幅画卖几十万,上百万。
很多人都喜欢他们尤其是“穷的”状态。
而且很多年轻人想做流浪画家。
我说:流浪画家不好当。现在还有流浪画家吗?不知道,即使有,他也会是藏着躲着不为人知。若是为人知了,大家都会找他签名,他便成了名画家了。
“流浪画家”是一个词,它不是一个实在的东西。那是一种美好的残美的“感觉”,只因它是一种感觉,很多人去追求。最终人们追寻的不是“流浪画家”,而是、仅是一种感觉,就像“希望就是虚拟”一样。
记得某杂志说过这样一句话:
“一个吉普赛人曾说,生命是用来流浪的,爱是用来偿还的,那么因为爱而流浪,生命才得以偿还吗?其实很多的流浪都是这样开始的,因爱而开始,也因爱而结束。空间的转移可以淡忘你,也可以更牵挂你。
旅行,有时是一段爱的冬眠、心的针灸,是逃离,是重生,是梦想,是沉淀,也是一块擦掉心碎的橡皮擦。即使擦不掉爱的往事,总可以清出一点点的空白吧!”
流浪……画家……
许魏《旅行》歌词
符合标准
世界上一切都有套路。
这个世界评判的标准是你符不符合套路。
纵使你懂得这个套路,你却不屑于使用,而用很创新的方法,你也不会得到应有的评价。
换一种思维:
如果说诺贝尔评委们没有把你的作品评为诺贝尔奖,那是因为他们看不懂你的作品。
用在教育上,也是再合适不过。
在权威以及权威们造就的学生中,一切都是固定的,就好像小时候看电视问爸爸妈妈哪个是好人,哪个是坏人,现在的教学也就停留在这个水平上,对与错是有界限的。
有人知道毛泽东的很多故事,便用“善用心计”来形容他,而阅卷人评语:注意用词准确!在他们眼里,毛泽东当且仅当用“伟大”二字形容。
时代产物
恩格斯在大谈着:“拿破仑是时代的产物,是必然要产生的。”
那么他为什么不说他恩格斯也是这个时代的产物,也是必然要产生的?
(一方面,人们在谈论别人时总是头头是道,另一方面,恩格斯很有自知之明:怎能自比拿破仑,拿破仑多有名望!)
生与死
庄周说:齐生死。
欧阳修说:一死生为虚诞。
其实生与死本无界限,只是人们很乐意去讨论这个奇妙神秘而毫无意义的话题。于是,坚持“生”的人多,这个世界便成了“生”了!
医院奇遇记
一天,我去医院看我姥姥,寻到一人便问:“住院部在哪儿?”那人回答:“有钱的住那边,没钱的住这边。”我听了一愣,还有这种说法!
我琢磨着,我姥爷开私家车应该算是有钱的,于是去了那边,结果还真在那边的最好的院房找到了姥姥。
我于是感叹,这种方法还真绝!
但转念一想:这是社会主义吗?
京味儿
我怀疑大部分北京人,会不会是现在东北人的后代。
众所周知,中华人民共和国以前是清朝,统治者是满族,满族的祖先在今天的辽宁。
北京人讲普通话都带个味儿,东北人讲话也有那么点同于京味儿又甚于京味的味儿。
印刷品
印刷品就好像是给原画加了层别色后又加了层膜(参观“全国美展”有感于印刷品的粗劣,还有看不出原画的质地,不真实)
美术考场高手
美术考场高手们就像在默画,而非在写生(言外之意就是画的不像而很机械,深入点说,他们在沿用套路),这才是真正的考场高手,只因他们遵循了套路。
就像是作文套路,他们很快就会被录取。真的!
师法自然
师法自然——向大自然学习。这是一般人所无法做到的,而且他们走向另一极端:利用自然,瓦解自然。
人类和狮子吃小动物,不同的是:
狮子及其残忍地杀害他们,将他们撕裂生吃了。
可方法再怎么残忍,都不能与人类相匹敌,人类可将其先砍了,剁了,切了,再煮、炸、爆炒等方式随便怎么着了。
航天技术在科学家研究下日益商品化,批量生产。
放心,人类在没有找到适合自己践踏的第二颗“星星”前,不会停止对地球的破坏!
而越来越放心的是:人类已在月球建立了基地并且发现了人类制造的“太空垃圾”。太空垃圾以每年10%的速度增加,而且体积越来越大。
海浪不住的问岩石,岩石以沉默回答它;
人类不住仰头“天问”,天以沉默回答人类。
成就梦想
“成就梦想,源自教育”——中央电视台公益广告。
我没有看出梦想与教育的关系,我倒看出了梦想与应试教育的关系:
应试教育会将梦想推迟,20岁可成就的梦想,应试教育能将它推迟到40岁。甚至埋没、荒废。如果你真的要成就梦想, 你就不能依靠甚至要摒弃应试教育,而真正的为梦想而做。
成就梦想,是啊!成就光耀门楣,成就赚钱、当官的梦想,成就获得科学院士称号的梦想,这一切真的源于应试教育!
华尔与“洋枪队”
还记得太平天国时期。
华尔曾在美国犯罪,后逃亡到中国,混迹于上海,后在中国官员赞助下,组建了“洋枪队”,在“剿匪”(太平军)中战绩卓越,清政府特准许华尔加入中国国籍。
华尔来中国冒险真是太成功了!
弱智儿问题
如果你将政、史、地课本上的东西都背过,包括注释、后记甚至编书作者,都记住后,考满分绝对没问题!我敢打包票。
但是,人一旦到了那种愚昧的状态,即时他是个状元又有什么用?那时的他,恐怕已经成为弱智晚期了!
花生萝卜原理
同样是失水。
硬脆的萝卜在盐水中浸泡后失去了硬脆感。
大家都吃过晒干后的盐煮花生,这种花生比平常的花生更为硬脆。
这是因为使萝卜硬脆的是水,水失去了,自然蔫了!
使花生硬脆的是它本身,因为失水使它显出硬脆本色!
用这个道理,我们看出了有学位的庸者与无学位的天才!
这使我想到“依靠”二字,依靠别人生活的人如同萝卜失水,失去别人依靠就失去了生命的资本。而像花生一样的人,越是失去别人的帮助,越是显出英雄孤胆本色!
大家都快快做花生吧!
速时代
这是一个速食时代,文化快餐,速读,知识爆炸……速时代的成功就是“速成”。
不及时成功就是失败。
“是金子,总会发光”已不适用于今日,在这个竞争的速时代,要及时成功,否则就是失败。
就像你是一本内容无比深刻的精品书,但没有出版商的炒作、宣传,便苟得被束之高阁的命运。
因此,我们要速成。
童言无忌
有人说余杰只不过说了一些人不敢说的露骨的话而已!
“你敢说吗?”我反问。他无言。“为什么?”我自问。
一些正常或晚熟的人大了以后才明白了许多事理,然而大了以后,这些话便不能说了,于是它便埋在心里到能说的时代说出来甚至埋着直到死去。
人们说孩子们不成熟。是因为孩子们总是在不该说实话时说了实话,在不该做实事时作了实事。
小孩吗,童言无忌,想说什么说什么。
大人会骂你,但你不会坐牢。
所以大家趁年龄小赶紧说,大了以后就没法说了。
《铁与犁》的开头这样写道:“少年余杰的横空出世,在整个二十世纪恐怕只有五四时期的胡适先生,台湾六十年代李敖庶几可以比拟。短短几年,余杰给沉闷已久的中国思想界带来了一股清新的空气。他的文字清新,尖锐,甚至无不稚嫩,但却说出了我们这个时代的真相。他说的一切无甚高论,无非是一些常识而已,可是在那么多德高望重、声明显赫的名流学者都不敢说真话,不敢承认常识的时候,少年余杰直言皇帝无衣当然打动了千万读者的心灵。(网上说余杰被捕,难怪啊,余杰毕竟都32岁了,然而如果一个三岁小孩在街上大喊“社会主义……”他是决计不会被捕的!顶多被大人训斥一声“闭嘴!”)。
人与人,动物与动物
人与人,就是动物与动物。
动物与动物之间,你如果表现的软弱。他就会认为你是弱者,受怕,懦夫。反之,你如果表现得很强悍,他就会觉得你很高大不可欺。比如你画的一手好画,但别人都不知道,老师也不知怎么重视你,一旦你办了画展,尽情展现了自己,不只是别的同学,就连老师、主任、校长也会对你刮目相看。
说白了,就是把你当回事!
有才能,不发挥展示出来,就不能说明你有才能!
这就是展现自己推销自己的社会!
中国是世界上“最大”的市场的含义:
1、中国是世界上最大的廉价劳动力市场。
2、中国是世界上最大的外国产品倾销市场。
3、中国是世界上最大的廉价原材料市场。
自豪吧!
连战此人
今日看电视,有这么一个镜头:一位国民党官员在讲话,背景是一个什么堂,堂上挂着一个匾:天下为公。落笔是孙中山。
本是一个被共产党逼到台湾的国民党,此刻,似乎异常高大。
孙中山,这是国父啊!他创立的国民党要早于共产党。因此,国民党都以此为荣。似乎是在野不野的架势。
连战,我看他本人的劲头,似乎是要说:我来大陆,并不是臣服于共产党,我只要完成两岸人民早晚要完成的心愿,我给它提前完成了,我的作为就是历史性的,在台湾政界中获得地位、优势。
猛一看他,就是不服气的样子。
欺骗、麻木
“同一品质的商品,由于名声的变换而身价倍增,有人认为这是欺骗消费者的行为。有人认为有买有卖,只要自愿,无可非议。”
当然,政治课的答案是:这是欺骗消费者的行为。若如此,凡高当年只卖出一幅画而且只卖了几美元,而现在一张画几百万、几千万美元而成本只需几十美元,这是不是欺骗行为?
供求关系,我反其“政道”而用之:价格受供求关系的影响,当人们需要某种商品时,也就无在乎价格,无论价格多少,欣然接受甚至努力寻求,而当供不应求时,价格日涨是在所难免,名声的变换也需要付出一定成本的。比如,同是服装,在地方上的小买卖与在每日在中央电视台播放广告的“品牌”当然不可同语而比。“品牌”贵,只因为人家是牌子,不论是质量还是广告宣传上用的费用都比普通货高。
我就很纳闷,为什么这些权威麻木到了如此地步!
境界——师法自然
“人生不满百,常坏千岁忧”。我且活了十几岁,就担忧开人类了,不为别的,只因它太令我们担忧了。
(一)工业
务农的 人越来越少,世界人口越来越多,吃饭便成了问题。
“工业,原子核子的制造,那不是民生所绝对必须,而唯有在土地上,生长食物,是上帝当初创造生命时的基本条件”,“唯有躲开过分嚣张的工业,才能保持空气和水的纯净。”罗兰《相逢何必曾相识》
工业化的结果是:地球人将来要以买清洁的瓶装空气或饮水来生存。(然,没有工业,人类的物质世界如何发展?)
(二)动物生来平等
剧达尔文的理论,一切动物生来平等,竞争,天择。
“人类吃兽类却振振有词说是为营养,我们有时也‘振振有词’的说要保护动物,其实保护斑马或天鹅是因为不愿失去这可以赏心悦目的异兽珍禽。而假如斑玛或天鹅如老鼠或苍蝇般的危害人类,则不论它们少到何种程度,我们也决不会去保护它们。”罗兰
英国的奥威尔在他的《动物农庄》写道:以公猪拿破仑为首的动物推翻人的统治,建立了自己的动物王国……
假设这个世界不是人在主宰,而是蚂蚁、猫或是别的什么动物主宰世界,那么我们人类会不会像老鼠一样,被追着打,被用各种“人夹,灭人药,老鼠危害人类健康,我们且不说。单就狮子、老虎这些猛兽,因为它们比我们人类强大,人类就要将它们关在牢笼里,牢外的人类则一副得意:“小样,弄不了你?”
假如,人做狗 的宠物,人类会不会也像狗一样被踢被踹,被怎么着了。
不用假如,早晚有一天会这样,我便骂一句:报应!
(三)、电影《后天》
21世纪有一部电影叫做《后天》,后天?说白了意即明天的明天。明天的明天人类会怎样呢?电影的海报给我们展示了一幅画面:高楼大厦被海洋淹没,人类疯狂逃生。
这是美国的一部影片,显然这是极有预见性的影片。
温室效应,导致南极冰川融化,海平面上升,淹没以“文明”尔著称的城市。
这让我想起印度洋海啸,这其实是大自然给人类提了个醒“不要做的太绝!”
大自然稍稍大了个喷嚏,就使的人类乱作一团,大自然的威力足矣!
据说,美国建了防海堤,若是全世界一片汪洋时,只有美国的防海堤能够有还活着的人。
再看看中国北方的沙尘暴,每年呈越演越烈的趋势,每年中国的汽车销售量也越演越多。
风在哭诉,海在长啸,还有……
人类,醒醒吧!
8. 急:达芬奇一生画多少个蛋
达 芬奇由画蛋而成名,我国晋代著名的书画家王献之取经水缸而成为一代大画家。这两件书画界趣事,只要稍有点知识修养的人恐怕都知道。然而,对他们教师的教学方法的探究者就少了。
达 芬奇,王献之这两位古代先贤的老师的教学方法不谋而合——放手让学生自己从实践中学习知识,由量变到质变。他们的教学方法用我们现代的话来说,就是“开放式教学”。
达 芬奇他们接受的教学方法,最大的优点是功夫扎实。缺点是学生多走弯路,成才慢。这里所说的开放式教学方法,并不是照搬不误的“拿来主义”,而是让学生在教师的指导下,有目的、有方法、有计划的去实践。这种教学方法,教师沉下去了,学生动起来了,课堂空气活跃,没有师道尊严、没有成规可鉴,以学生为教学的主体。教师只作精尚的讲解指导,先由学生提问,再由教师解答或师生共同讨论解答。学生在弄懂弄通了所要学的知识后就进行练习,教师作出巡回指导。
这种开放式的教学方法,其优点是:学生没有了拘束和压缩感,心愉舒畅,畅所欲言,甚至可以争先恐后地抢着提问,不必得到老师的同意,也可以激烈地争论。只要无碍大局,有利于教学。他们的提问在得到老师的肯定表扬后的那种愉悦的心情更有利于即兴发挥,进行想象创作。有时连老师也一时难以回答的问题,通过师生讨论也找不到答案,就可以让学生利用课余时间,找一些课外书来阅读,到书中去找答案。不仅增加了学生的知识面,开阔了学生的视野,又培养了学生自动阅读课外书的良好习惯。在这种自由、轻松、活泼的环境中,头脑中的灵感更容易闪现,更容易发挥学生的想象力,更能充分地表现自已的才华,更能超越课文的内容。
实行开放式教学必须处理好三个问题。
第一、正确、恰当地评价学生的作业。在评价学生的作业时,要以正面评价为主,辅之以指出存在的一些不足之处。再以商讨的口吻,指导学生进行修改。使学生心悦诚服,愉快而又主动地去完成作业。如“画太阳”这一课,教材分析中说明,可以把太阳画成不同形状、不同颜色,只要画出自已想象中的太阳。这样,学生不管把太阳画成什么样子,只要符合这一要求,就不能评为错。对学生的作业,不能一味地评为好,也不能过多地指出缺点。要做到恰到好处,使学生在得到老师的首肯与表扬后,享受成功的愉悦,以利以后更好地作业。
第二,开放式教学要求老师吃透教材,熟悉班级的整体情况。牢牢抓住课文的重点难点,精心先择,设计好需要讲解的内容和相关的教具;进行生动形象而又简炼的讲解,使学生乐于听、乐于接受又容易掌握;让学生有充足的时间进行实践,在实践中获取知识,充分展示自己的才华,升华自己的知识。
第三,要做到因材施教,因人施教。美术课设有补课的时间,一定要在课堂上完成作业。因此,在整个教学过程中,要严格把握好教与学的尺度。既面向全班大多数,又照顾好尖子生和有困难的学生,做到面向全体,点面结合。对完成作业快、质量又较高的学生,要鼓励他们别出心载,超越课文内容。对有困难的学生,在巡视中要多加帮助指导找出他们的优点,鼓励他们勇敢地完成作业,不要怕这怕那,扬起风帆迎头赶上。
9. 美术的主要表现手段
美术的主要表现手段是什么呢?下面是小编整理的美术的主要表现手段课件,欢迎大家阅读参考,希望帮助到你。
【学习目标】
1.学生初步了解有关色彩的基础知识,掌握色彩明暗、冷暖的表现手法,提高欣
赏和分析美术作品的能力。
2.运用色彩基础知识,尝试进行风景,景物色彩画联系。
3.培养学生的观察能力,实践能力,并增加对美术作品的理解。
【学习重点】 色彩理论相关知识
【学习难点】 作画的基本步骤,如何配色,用色。
教学过程
一、引导阶段
①教师讲解:不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现
手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等,来进行表现,这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。
出示课题:造型的表现力(板书)
二、新授课
(1)线条
人类早期的绘画,特别是东方的传统绘画,大多以线来进行造型表现,线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。
出示课件分组学习,将学生分为五组,针对五种艺术品的表现方式进行讨论
学习要求:
1. 从画面中你了解到了什么,请讲给大家听
2. 不同的艺术品使用了不同的材质,不同的线条表现手法带给你什么样的感受?
3. 线条在艺术品中的表现特点是什么样的?
教师提示:
朝元仙仗图卷标——中国,白描,武宗元作
菩萨立像——石雕,唐代
宴罢——红绘式装饰画
毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑 西班牙
缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器 宋代
发展阶段(明暗、体积、空间)
结合欣赏,介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响,引导学生观察认识画作。
师生共同欣赏作品,学生谈自己对作品的看法:
《圣母玛利亚》 达芬奇
《塔吉克新娘》 靳尚宜
明暗:物体表面的明暗变化,可以较好的再现光影效果,有效的凸显物象的绘画形式。
结合欣赏,介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响,引导学生观察认识画作。
欣赏——上海世博会沙特场馆(建筑)现代作品双环(雕塑)英国
体量:指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。
结合欣赏,介绍“空间”在作品中的作用。
欣赏——阿尔让特伊的大道(油画)法
空间:建筑、雕塑意识体空间关系体现不同的美术效果;绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
三、欣赏分析,发现色彩搭配的规律
(师):好,回顾了我们以前所了解的色彩相关知识后,接下来我们一起来欣赏大师们在绘画中是如何来搭配色彩的。
(课件展示大师的作师)
(师):刚才我们一起欣赏了8幅不同的大师作品,有些大家很熟悉,有些可能是第一次欣赏。那么老师现在想问问同学们,你们在欣赏作品的同时,有没有发现这些作品中的色彩搭配有没有什么规律?
学生讨论回答,教师总结:色彩对比法:冷暖对比、补色对比(在讲解对比法是,引导学生注意对比中不可55分) 色彩调和法:同类色调和、邻近色调和展示《星夜》,请同学们判断此画是色彩的对比还是色彩的调和?色彩调和:对比色调和(大统一、小对比)
四、欣赏分析,体会色彩的情感表达
1、色彩的心理联想
以前我们学过不同的色彩可以表现个人的情感,大家一起来回顾一下。
2、现代绘画中色彩的情感表现
我们知道色彩不但具有这些象征性,而且不同的色彩会对我们产生不同的心理影响,大师的作品中常常借助色彩的象征及色彩对人产生的心理影响来表达自己的内在情感,下面我们一起来看看大师是如何通过色彩来表达自己的情感。教师引导学生欣赏分析
五、色彩实践
1、用色彩联想表现出音乐所表达的情感。
1、能否利用所学的色彩搭配知识进行创作,并利用色彩表达自己的情感?
2、能否用较准确的美术语言评价自己和学生的作品?
六、梳理思路,巩固小结
小结:这一节课我们通过欣赏学习,了解了现代绘画中大师对色彩的搭配除了使用颜色的对比、颜色的调和外,还利用色彩的象征性来表达个人的情感。生活因为有了色彩,所以才显得更精彩。愿同学们的生活多姿多彩。