小学美术的学科素养
Ⅰ 小学新课标中所指的基本的美术素养应当包括
新课标中的美术素养包括以下几个方面：
一、对美术内容和现象有基本理解二、对创作方法和过程有基本了解三、对美术在社会中的价值和作用有基本了解。基本素养不仅指对基本美术知识和技能的掌握，更重要的是具有基本的艺术态度，这些态度包括如下几方面：有敏锐的视觉意识；自觉大胆运用美术媒材和方法表达观念和情感，追求艺术化生存；不断追求审美品味，又保持自己独特的审美趣味。从这里来看应选ABD，C项在中学阶段学生达不到。
美术学科核心素养是培养学生的正确审美观，提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。
美术教育的根本引导点在于培养学生的正确审美观，提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。新的教学大纲中有“充分发挥美术教学陶冶情感的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
美术教育，是学习一些关于美术的知识以及技能，以用来在未来教导学生。专业学习内容包含素描，色彩，速写，油画，国画，装饰画，陶艺，版画，书法，装裱，刻印章，平面设计，立体设计，动画设计等一系列同美术能扯得上关系的技能，当然，政治，英语，体育等课程也还是要的。
(2)小学美术的学科素养扩展阅读
正确认识学习美术的意义美术课程是审美教育的主要途径，学生感知和形象思维能力的发展，能够促进学生的创造和技术技巧意识的形成，能够促进学生个性化和全面发展。
学习美术不仅仅是一种单纯的技能训练，而是一种文化的学习。只有在广泛的文化情境中来学习美术，感悟美术、理解美术，才能真正体验美术的精髓，学好美术对于训练学生观察力、培养学生的空间思维力、想象力和动手能力等各方面都有好处。
培养学生学习美术的兴趣，“兴趣是带有情绪色彩的认知倾向”。对美的追求是人的天性，我们人人都是美的追求者。尤其是青少年阶段，对美的要求比其他阶段的人还要高。不管是对穿着、首饰、形象的搭配、就连吃的食物造型都要求有一定的美感。
Ⅲ 如何培养小学生美术素养的意义
如何培养小学生美术素养的意义
美术课程是陶冶学生高尚情操、提高学生审美、增强学生对自然和生活的热爱、提高学生综合素质的一门重要课程。美术新课程标准提出:“通过学习美术,丰富学生的视觉、触觉;发展学生的空间思维和动手能力;激发学生的创造精神以及美术的实践能力,达到能用美术来表达自己的情感和思想,从而提高学生的审美能力,完善人格。”同时,还在基本理念中提出“使学生形成基本的美术素养”这一内容。那么,什么是学生基本的美术素养呢?
美术素养是学生人文素养的重要组成部分。美术素养是指学生将来从事社会生活、从事经济生产、做出个人决策所必需的对美术科学概念和过程的理解以及一定的探究能力,能较好地理解艺术与社会的相互关系和艺术的本质,以形成科学的态度和正确的价值观。基本的美术素养包括对美术内容和现象有基本的了解;对美术的创作方法与过程有基本的了解;对美术在社会中的价值和作用有基本了解。它不仅指基本的美术知识与技能的掌握,还应具备基本的艺术态度,包括敏锐的视觉意识,对视觉现象和美术作品能做出积极的反应;能自觉而大胆地运用美术表达自己的观念和情感,追求艺术化生存;能不断追求更高的审美品位,并保持自己独特的审美趣味，使学生形成了基本的美术素养。中学美术教育的根本目的不是单纯为了培养美术家，也不是为了单纯输送专职美术人才，而是通过有关的美术教学途径，培养学生的审美观念与能力，激发学生的想象力，创造力，在美术教学中陶冶学生的情操，概括讲，就是在中学美术教学中培养学生的美术素养。我作为一名中学美术教师，在具体的教学中又是如何培养中学生的美术素养的呢?
一、从素质教育的高度更新美术教育观念
所谓素质教育即是指提高思想道德观念、科学文化、身心健康、劳动技术水平等综合能力，充分发挥学生的个性，使学生全面发展的基础教育。从立意上不难看出，素质教育是使学生全面发展的教育，而不是当前某些停止在为应付“统考”“中考”“高考”“考核”层面为目的旧模式基础上的教育。因而在以往被人们另眼相看的“小三门”之一的美术在中学的学习领域中自然拥有一片纯洁的空间。因美术课教师缺乏，一些学校少开甚至不开美术课，或因抓“教学质量”，将美术课时让与其它课，严重影响了中学生的美术素养。因此，中学应在教学中加强美术课。 1、要按照教育部制定的课时目标，以教学大纲为宗旨，确保美术课教学课时。2、配齐美术课老师，对缺乏教师的学校，可聘请文化馆、文化专业美术人员担任，绝不能用种种借口不开设美术课。3、以举办美术展的形式提高学生的审美情趣，美术素养，热爱美术的思想意识，每学期最少举办一次美术作品展，以学生的作品为主，使学生从中获取成就感，可适当加入教师的作品，以起到引领和示范作用。4、举办美术培训特长班，在专业上可分别开设绘画、雕塑、设计等课程，在这些培训中还可以分出一些比较细的内容。如雕塑主要分为圆雕和浮雕两大类。又如中国画从形式上可以分为写意和工笔两种，在题材上又可以分为花鸟，人物、山水三类。但这些不可能要求学生把所有的都学精，而是通过学之后让学生自选一项重点学习并掌握，通过这种办法拓宽学生的视野，提高学生的审美情趣，使学生对美术课产生好感，进而提高学生的美术素养。5、组织学生参观各种美术展览，让学生接触更多更广泛的美术作品，使其从中获得收益，以此启发学生的美术兴趣，提高学生的美术素养。
二、在具体教学中注重激发学生的美感
创造必须在丰富想象的基础上进行，具体到美术课教学中，必须注重激发学生的美感，让学生展开联想，产生激情。教师要教给学生学会观察的方法，从中发现每幅美术作品内容的特点，展开合理的想象，使学生产生绘画的欲望，同作品中的情景产生共鸣。这样再让学生动笔去画，学生的创造力和情感就会在画中流露出来。如在教学《美丽的家乡》一课时，重点介绍到家乡的花卉，我先让学生在课前去观察各种各样的花，记住花的名称、颜色、特征，然后在课堂中，通过看花的投影片、录像，使学生展开联想，让学生说出观察花后的感受如何。有的同学说：“感到了花鲜艳夺目，美丽可爱。”有的同学说：“感到了花特别多，形态各异，生机勃勃。我都不想离开花了。”还有的同学说：“感到花多而鲜艳，把周围的环境也装扮的非常美丽。”我又问:“你们看到这些花时心情怎么样？”有的同学说：“心情特别舒畅，白花纯净，红花鲜艳，美丽耀眼，真是看不够。”有的同学说：“我的心情特别愉快，看到那么多美丽的鲜花生机勃勃地开放，我真想把它们摘回家去。”我说：“那可不行，花开在大自然中是为了美化环境，陶冶我们的情操，摘回家去，就欣赏不到它的美丽了。如果我们把它画下来，贴到墙上，不是既锻炼了我们的绘画技能，又保护了大自然吗？”于是同学们跃跃欲试，产生了强烈的绘画激情，主动训练基本技巧。教师的正确引导是学生产生共鸣的有效途径，恰到好处的引导方法可收到事办功倍的效果，美术教师更应该抓住每一个能使学生产生激情的有利时机，激发学生的美感，使学生展开联想，产生激情。
三、注意挖掘学生潜能，培养创新意识
在美术课教学过程中，同样需要做到因材施教，不能搞一刀切，要求学生用一种模式，要给学生留有自我表现的空间，让他们展示多彩的联想，培养学生的创新意识，挖掘学生的潜能，引导学生积极创造。如在讲解手工课，设计贺年卡课时，可把知识、技能与学生的创造结合起来进行，先同学生一道欣赏各种购买和自制的贺年卡，同时讲解各种贺年卡的制作材料、造型、图案、色彩、象征的意义等内容，并给学生讲清楚贺年卡的发展历史，送贺卡的意义等内容，使学生从制作贺卡中感悟到亲情、友情的珍贵。重点介绍贺卡的制作方法，并在黑板上绘图说明，启发学生在制作贺卡时，应在贺卡的外形、图案及色彩设置上具有特色，鼓励学生把自己制作的贺卡送给亲朋好友。这就进一步激发了学生的创作欲望，并在制作贺卡的同时培养了学生的耐心、细心和爱心，学生也各显其能，在各种样品的启发下，在互相探讨的过程中，在教师的指导下，制出了形态各异、寓意深刻、美仑美奂的各种各样的贺卡。他们在欣赏自己作品的过程中，在受到教师和同学们的称赞声中，得到了心灵上的满足，感到美得享受。
实践证明，只要学生的形象思维能力，想象能力丰富起来了，创制力也就能得到明显地提高，它不仅陶冶学生的情操，提高学生的美术素养，而且也能促进其它学科的学习。
四、重视学习美术理论知识
美术教育属于艺术教育，是学校对学生进行艺术教育的主要途径，而艺术教育的特点是既要学习专业理论知识，又要进行专业技能训练，而技法课则要学生多次的进行反复训练，经过多次的探索与尝试，许多教师在评价一个学生的美术成绩时，总是以绘画水平的高低为主要依据，这就形成了一种“重技能、轻理论”的教育思想，在中学美术教学中长期泛滥，这与当前实际要求是相违背的，因为，社会需要的是具有美术教育、美术技能、审美能力、审美教育、创新精神等全面综合能力的美术人才，而不是因为画画而画画的画匠。同时美术理论还可以帮助中学生广泛运用到其它学科的学习之中，使中学生的人格逐步健全，知识面更为广阔，审美能力，逻辑思维能力得到进一步提高。所以中学美术教师还应加强美术知识、艺术概论、美术史等美术鉴赏方法的教育，使中学生达到一定的美术理论，懂得美术的发展历程和基础理论，使其对美术的知识由感性到理性，这将对提高中学生的美术素养起到至关重要的作用。
以上四个方面是我在中学美术教学中的一些体会，今后我将不断研究，努力探索，全面提高学生的美术素养，在美术教学的每个环节都应浸透审美素养的培养，学生良好的行为素养便能逐渐形成。真正使学生德智体美劳五个方面得到全面发展。
时代在发展，情况在变化，老一套的教学方法必须要改变，目前进行的基础教育课程改革为每一位教师提供了施展才能的平台，我们要做到认真学习课改理论，结合自己的教学实践进行再创造，把课改理论运用到自己所教的学科中，使中学美术教学焕发青春，有所创新，培养出社会主义建设事业需要的合格人才。
Ⅳ 在核心素养下如何提高小学美术课堂中的图像
在双基时代，几乎所有的小学美术老师已经习惯了“知识与技能”，本身无可厚非，问题出在“知识与技能”未能转化为素养和能力。“知识与技能”必不可少，但它不等于素养和能力。只有关注如何获得“知识与技能”和如何运用“知识与技能”，才有可能将其转化为素养和能力。
美术学科有独立的特点，所以美术学科的核心素养，主要是以下五个方面，包括：图像识读、美术表现、审美态度、创新能力、文化理解。
在五个核心素养中，图像识读无疑是五大核心素养中的基础，只有学生的图像识读能力提高了，才能促进学生的其他四个核心素养的提高。
那么，怎样在核心素养的背景下，提高小学美术课堂中的图像识读能力呢？我从如下方面进行了尝试。
Ⅳ 小学美术教师应具备哪些素养
一、小学美术教师要具备高尚的德行 对于一名教师来说，必须具备高尚的道德，而这也成为小学美术教师职业道德素质的中心。在课堂中，教师的言行直接影响着学生，只有教师具备良好的德行，学生才会逐渐养成正确的德行。所以，教师在课堂中要以自己的思想道德来影响学生，启发学生思维，与学生的情感产生共鸣，这样才能帮助学生养成良好的性格，塑造健全的人格。教师还要具备相应的爱岗敬业精神，这也是教师职业道德的基本条件之一。所以，教师必须提高自己的教学质量，关爱学生，帮助学生实现全面发展。对于美术教师来说，必须具备相应的艺术涵养，高尚的审美品格，同时要积极进行创作，这样才能更好地影响学生。
二、教师要具备专业的美术知识 对于美术教师来说，必须具备一定的美术基本理论与知识，这样才能养成高度的审美品位与情趣。同时还要对世界美术史有一个全面的了解，这样才能更好地开展美术教学活动。尤其是针对小学美术教师，教师不仅要画好，还要做好课程的设计工作，不断学习，掌握更深层次的知识，以此来丰富自己的文化内含，这样才能在开展教学活动的过程中，真正做到有底气，并帮助学生扩大知识层面，开阔视野。中国美术史在长期的发展过程中，集聚了丰富的文化底蕴，因此，教师只有全面地向学生讲述中国美术的发展历程，才能增强学生对我国传统文化的认识，并从美术发展历程的角度出发，掌握好美术的相关知识。 首先，教师要掌握好美术的基本理论知识，对于一名小学美术教师来说，必须掌握好美术史、艺术概论以及色彩学等知识。随着社会的不断进步，在新课改的影响下，美术观的形成与课程改革的不断进步，使小学美术教师必须掌握更多的基础知识，这样才能帮助学生构建起完整的知识网络。其次，教师要具备一定的鉴赏能力。对于美术鉴赏来说，就是要综合运用感知与经验等来对美术作品进行准确的评价，以此来提高美术经验。通过对美术作品进行鉴赏，可以陶冶学生的精神层次，增强情感体验。所以，在实际中，教师要掌握准确的美术鉴赏方式，这样才可以对美术作品做出准确与客观的评价，同时还要针对其形式与内容等方面进行评价，这样才能提高美术涵养。再次，对于美术教师来说，还应当掌握好美术的专业技能。所以，在小学美术教学中，教师要具备专业技术水平，如，速写与色彩等。尤其是在新课改以后，对于小学美术教师的要求也在不断提高，不仅要具备高度的绘画能力，还要具备一定的书法与手工等技能，同时还应当具备创造意识与创新能力。最后，教师还要具备专业的美术评论能力。对于美术评论能力来说，就是对美术欣赏的一种深层次延伸，在学生自己直观感受的基础上，客观地对美术作品进行分析与探究。所以，小学美术教师要掌握专业的评论方式，同时还要具备多元化的评论素质，不断丰富自己的生活阅历，提高自身的美术观察能力。
三、教师要具备专业的理论知识 作为一名教育人员来说，美术教师要认识到对学生进行美术教育，并不等同于进行技法教育，因此，教师在开展教学活动的过程中，要坚持做好人文教育，这样才能帮助学生不断提高自己，完善自己。所以在实际中，小学美术教师要具备专业的教育学与心理健康教学知识，这样才能掌握好各个阶段学生的心里特点，在掌握学生实际需求的基础上采取有针对性的教学方法，提高教学的质量与效率。所以，在日常教学中，小学美术教师要不断学习教育学与心理学中的相关知识，满足学生的学习需求。
总之，对于小学美术教学来说，在新课改的影响下，教师要不断提高自己的专业知识与综合能力，这样才能将学生培养成为高素质的人才，同时还要帮助学生提高创新意识与创新能力，这样才能适应社会的发展。
Ⅵ 如何在小学美术学科中培养人文素养
一、创设人文环境，营造人文氛围
1、创设美的教室环境，营造学美的艺术氛围
课堂是学生学习的主阵地，富有创意的教室布置能激发学生的兴趣。美术教室应突出“美”字。这种“美”是一种脱俗美、个性的美，让学生走进教室，仿佛走进了艺术殿堂，可以在教室的墙上张贴一些优秀儿童绘画作品，在教室的窗台上或墙上放置一些精美的手工作品，如泥塑、壁挂、面具、脸谱等。通过欣赏一些想象丰富的儿童作品，引发联想，突破创作思维的狭窄性，牵引想象，大胆表现。还可以贴上一些中、西方大师不同风格的画，如西方大师毕加索、马蒂斯、米罗、夏加尔、莫奈等，中国名家齐白石、徐悲鸿、张大千、不同风格的画，使学生置于良好的创艺术环境中，感受到浓浓的艺术氛围，激发学美兴趣，培养爱美创美意识。
2、建立民主的师生关系，营造轻松的学习氛围
情绪对于教学活动有着极其重要的影响。心理学研究表明：情绪紧张，则思维受压抑，情绪低落，心情烦闷，则思路阻塞，难以发挥创造潜能；而良好的心境，则思路开阔敏捷。教师要抛弃师道尊严，放下架子，把课堂变成学堂，尊重学生的主体地位，尊重学生的人格．课堂教学讲民主，引导学生主动参与，要让学生主动活泼地动手、动口、动脑，调动起所有的感官，参与到教学的各个环节之中，让学生保持愉快、轻松的心境。在教学中，教师切忌动辄训斥学生，而必须对学生和颜悦色，用情绪来感染，对学生所画的画，要用鼓励的目光相迎，以亲切的笑脸相待。由于为学生营造了“心灵自由”的空间，他们在轻松、无拘束、少规矩的氛围中，大胆想象，无拘无束画自己所想的，并争先恐后地给老师看，有的还把自己的想法悄悄告诉老师。教师应多一些点头和微笑，尊重学生个性，学生心有所思，就会自觉运用绘画语言表现出来。民主的师生关系，才能尊重学生的主体地位，满足学生的表现欲望，保护学生的创造渴求，敢于发表见解，才能为创造思维的激发和培养打好基础。
二、依托教材内容，提炼人文素养
1、挖掘教材内容
美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。作为美术教师要充分挖掘这些因素，采取有效的人文方法，培养学生的人文素质。如《桌子和椅子的设计》、《想象中的机器人》、《各种各样的门》等设计课，适当从作品的意境、形式、美感等方面增加难度，不仅仅是对学生技能、技巧的一种锻炼，同时也培养了他们刻苦钻研、锲而不舍的精神，促进学生坚强意志、品质的形成和创新思维的发展：《家乡的果树》、《神气和大公鸡》、《各种各样的树》、《树和小鸟》、《昆虫》等能有效地培养学生对自然和生命的热爱，对自然资源的爱护珍惜：《想象中的船》、《我心中的少年宫》、《高大的楼房》可培养学生对美好生活的憧憬和向往：画素描时，通过严格要求学生养成先观察好、再动笔，先打好轮廓，再涂色调，最后进行整体调整的习作程度，不仅可以提高作业质量，而且可以培养学生有条有理、严谨治学的学风等等。
美术教材处处蕴含着人文精神。教师要认真钻研教材，充分挖掘人文因素，把每一课时的人文教学目标落实到位，奠定培养基石。
2、增强欣赏教学
欣赏是每堂绘画课必不可少的一个环节，通过多看多欣赏不同画种的美术作品，可以学到更多的构图知识、绘画用色方法和绘画技能，有“读书破万卷，下笔如有神”的效果。而古今中外的许多优秀艺术作品，作为人类文化成果的一部分，代表艺术实践的杰出成就，其间容纳了丰富的人文教育资源。所以对古今中外的优秀美术作品的欣赏学习，体验其间种种可言传或不可言传的精神内涵，既丰富了生活积累，充实精神世界，也对提高文化素质和审美修养、完善其品性人格促进形成基本的道德、价值原则有着重要意义。因此我充分利用这块瑰宝，采用人文方法，培养学生的人文素养。可是古今中外的优秀美术作品举不胜举，而绘画课以绘画为主，欣赏只有短短的几分钟，所以我把课前的五分钟唱歌改为欣赏，让学生超越时空的界线，在不同历史时期不同民族不同地域中遨游，获得多元化文化，陶治审美情操。如上《近大远小的透视现象》一课时，我把表现茫茫大漠中宏伟壮观的金字塔，表现在逶逶延延地盘踞在崇山峻岭之间巍峨巨龙的万里长城的图画展现在学生面前时，学生都从心底里发出赞叹人类的古代文明：“我们的祖国真雄伟！”“古代劳动人民真伟大！”这单纯的雄浑的任何力量都不能使之动摇的壮阔的美，使学生得到刻骨铭心的感化和体验，产生审美心里效应，从而陶冶情趣，净化心灵。
3、调整教学内容序列
要立足于知识经济时代，除了有广阔的视野、博大的知识、专业的技能外，还应具备随机应变、综合应用的能力。身为教书育人的我们，应从小培养学生这方面能力。原先特别强调的从低——中——高年级基础知识和基本技能的教学原则，应有所突破，有序、无序的教与学应有机结合、相补相存。按常规四年级才初步学习体积、空间，面对刚入学的孩子讲诉透视和空间，也能使儿童有空间知觉。在实践中，我通过适当的启发和直观引导，全班有三分之二的孩子画出了三个面以上的物体。又如色彩是三年级所学知识，但我在二年级就开始渗透，根据二年级孩子的水平，我先演示色彩的来源，阳光与色彩的关系，然后通过范画让学生识别对比色、同类色、冷调子、暖调子，同时告诉孩子用蜡笔、油粉笔、水彩笔等涂色技巧和三元色相互重叠所产生的效果，结果学生感到很新奇，也很感兴趣，课后纷纷尝试绘画，而理解过程也不差于成人。如画《想象中的太阳》一课时，有一位小朋友用蓝色太阳代表夏季，当我问他为什么时，他说老师说过蓝色是冷调子，能给人带来凉意。这足以证明教学内容顺序的调整，让儿童 “放胆画”——大胆运用所学知识随意画各自认为喜欢的人和事。能促使儿童创新意识、综合应用意识快速形成，并养成敢于大胆表现的习惯。
三、开放教学内容,培养人文素养
语文、数学、自然、音乐、科学等学科本身蕴含人文教育功能，如数学能提升自己认识和改造客观事件的能力；音乐能给以努力奋斗、克服困难的力量等。挖掘各学科的人文资源，研究和把握学科之间知识技能的迁移和横向联系，利用各科感觉的相互沟通，发展儿童的知觉能力，使学生的人文素养得到升华。
1、沟通语文学科，提高文化修养。
高尔基说：“热爱书吧——这是知识的泉源！只有知识才是有用的，只有它才能够使我们在精神上成为坚强忠诚和有理智的人，成为能够真正爱人类、尊重人类劳动、衷心地欣赏人类那不间断的伟大劳动产生的美好果实的人。”在美术教学中，经常给学生读一些脍炙人口的诗歌、散文、童话、来丰富学生的想象力。让学生会读、会背、把优美的诗句融化在自己的大脑中，有朝一日和自己创作的画结合起来，创作灵感便一呼而出，所产生的艺术形象就非常感人，思想得到进一步升华。如在美术课上讲了丹麦童话家安徒生写的《卖火柴的小女孩》后，画《想象中的太阳》一课时，一位同学把童话故事与太阳相结合创作了《把温暖送给卖火柴的小女孩》，画面上太阳姑娘甩着小辫子，手里拿着小太阳和太阳饼，送给由白云托到天空中卖火柴的小女孩，这幅画充分表达了一个小学生对童话中卖火柴小女孩的同情和要为他献爱心的美好愿望。后来又朗读了著名小诗人刘倩倩写的《你别问我这是为什么？》。这首对小女孩充满同情和爱心的诗句，使小学生受感动，在他们中间产生极大的影响，也跃跃欲试为自己画的画写儿歌。有一位小学生在画《海底世界》时作了一首小诗：
蓝蓝的海洋，
神秘的海底，
我愿变成美人鱼，
永远生活在那里。
除此，我还鼓励引导学生画日记画，成语画。
2、沟通科学学科，培养热爱科学、崇尚科学的精神
热爱科学是现代人文精神的重要标志之一。现代社会是科学技术高度发展的社会，科学技术已经渗透到社会生活的各个领域，人在现代化社会中生存发展，没有一定的科学素质是万万不行的。因此我充分挖掘美术与科学互通的内容在让学生了解一定科学知识和科技发展趋势的基础上，通过《手套设计》、《想象中的机器人》、《太空旅行》、《桌子、椅子设计》、《想象中的船》等设计活动，培养学生热爱科学、崇尚科学的精神。
如教学六年级《想象中的机器人》一课时，我先让学生通过各种渠道去了解目前机器人制造的状况，掌握有关图书资料（目的了解科学，探索科学），开课时先欣赏国际机器人博览会中一个个设计精美的机器人，并听这些机器人对自己独特之处的介绍（课件制作），然后让学生自由组成几个集团公司展开讨论；你认为现代人需要何种机器人？再传授设计方法，最后小组合作创作。通过对目前机器人制造状况的了解，再从大量的动、植物自然景观，到飞机、汽车等人造物体，甚至许多卡通形象，给学生以无限的想象空间，从而一个个既具有一定科学原理，又别具匠心的作品跃然纸上。
3、沟通自然和现实生活，培养热爱生活、自然的情感，提高审美能力。
我国著名教育家陈鹤琴先生早就提倡“大自然，大社会是我们的活教材，”“美在生活中，美在自然里”的活教育思想，我国地域广阔，山河秀美，民俗民间和传统文化艺术广博多彩，根据教学计划目的的利用一个块时间，带领学生探寻名山大川，或走访人文景点，引导学生仔细观察，捕捉自然中美的情趣，识别什么是真、善、美，什么是假、恶、丑，引导他们用心尽情体会，用笔尽情描绘。这不仅仅训练了学生对所学知识的灵活应用，更主要的是学生获得自然界“美”的启迪，用真实的情感去体验生活自然的美感，陶冶情操，学习用真情去表达和创造美的乐趣，同时可引发学生爱家乡、家祖国的思想及对人类伟大艺术成就的赞叹之情。
如在教学第二册《昆虫》一课时，我利用课外活动时间组织学生到校外寻找观察昆虫。结果课堂效果非同凡想，小学生不但了解了各种昆虫的形状、颜色，画时得心应手，而且还争先恐后地把自己在观察中的心得体会讲给大家听，有的学生说：“小蜜蜂非常勤劳，在花丛中飞来飞去，不知疲倦地采集花粉，为我们人类酿造出最甜的蜜来。”又有的说：“在昆虫世界里，有益虫，也有害虫，像苍蝇、蚊子，它们是伤害我们身体健康的害虫，小蜜蜂是我们人类的好朋友。”这一美一丑的对比，强化学生对事物感情认识，使学生更加热爱生活中美的事物。在画第二课《象想中的昆虫》一课时，这位小学生还把小蜜蜂想象成可爱的小姑娘，他们穿著花衣裳在花丛中飞来飞去，采集花粉。从欣赏生活中蜜蜂采花粉的情景，到学生联想到把昆虫拟人化的过程，是对美好生活的再创造，他们所创造的作品来自生活而高于生活，这不正是他们热爱生活，热爱大自然，敢于创造美好未来的体显吗？
四、注重教学技巧，发展人文养养
1、启发诱导，自主探究。
人的本质是主体、能动的，学生是认识、实践、发展的主体，学生健康成长的关键在于自身的积极性。当前市场经济的条件为人们发展自主意识、独立意识、创造意识提供了社会条件，也为个人的全面发展、自由发展提供了广阔的空间。小学教育要培养的是将来能适应社会的人。因此，“促进自主”，是提高学生素质的重要“自变量”之一。在教学中我们要把抓住各种有利时机、诱发学生自主探究的动机作为美术教师的根本责任。可通过课堂表演、音乐播放、创设情境、提出问题和让学生主动寻求答案等形式，诱发学生自主探究。比如在教学《美丽的花边》时，引导学生欣赏花边、动手将单独纹样排列组合成多种花边后得出：“将单独纹样按二方连续的规律排列组合成花边。”然后启发诱导：“将单独纹样排列组合成花边，还有哪些方法？”让学生再次利用课前用纸板剪制的单独纹样进行排列组合，让学生去自主发现，积极探究新花边图案的构成知识。学生动脑动手探寻出的花边排列样式与教材中相比更为丰富，极大地开阔了学生的思维空间。
2、集体创作，促进协作。
现代社会是一个竞争激烈的社会，同时也需要人们进行广泛的多方面的合作，所以培养学生正确的合作观是人文教育的重要内容之一。集体创作完全打破了传统教学的模式，这时师生之间，同学之间会形成一种新型的关系，在这种民主和谐的气氛之中，儿童的个性会得到充分地发挥，创造性会得到激发，当作品完成之后，他们会因创作的成功而增加集体的荣誉感。而且对学生良好性格的形成，集体观念的建立，合作态度的培养等有着积极的意义，现代社会需要培养具有广泛合作态度的下一代。
如在教学《太空旅行》一课时，我通过“听”音乐，创设一种轻松的气氛，把个人创作与集体创作结合起来，培养团结协作的精神。利用以太空为背景的大挂图，要求学生每人画出一架自己乘坐的与众不同、新颖的太空飞船或飞碟；然后剪下，粘贴到大张太空背景图中，让学生在这一特定的情境中，愉悦地把知识技能转化为创造的动力；最后要求学生们为集体创作的作品命名，学生们争先恐后地举手，有的说叫“热闹的太空”，有的说叫“各种各样的飞船”这样，通过个人创作与集体创作相结合的方法，寓教于乐，真正使学生成为了学习的主体，达到了发展智力，培养创造力的目的，同时也增强了团队协作的精神。
3、分层指导，展示个性
学生的个体差异是客观存在的，每个孩子都有其独特的个性与特长，每一个孩子都潜藏着许多“闪光点”。为此，在实际教学中，要注意个体差异，分层对待，因材施教，促使每个学生在适合自己的学习环境中求得最佳的发展。具体操作时应做到：1、对每一位学生都要认真细致地调查了解，对其个体差异做到心中有数，然后对他们提出不同的学习要求；2、根据教学大纲、教材内容和学生实际，实施分层教学，让不同层次的学生都有表现自我并获得成功喜悦的机会，让后进生“吃得了”，中等生“吃得饱”，优等生“吃得好”；3、加强个别辅导，弥补课堂教学的不足。
五、改革教学评价，提升人文素养
1、教师摒弃功利色彩，合理评价
儿童美术教育的价值在与素质教育而不是专业，因此儿童画创作不要用成人的创作规律去要求学生，什么主题、构思、表现手段、绘画语言等，不要过多的讲解，使学生感到高不可攀，产生一种惧怕感，要鼓励学生大胆去画，甚至是随意的涂鸦，也不要轻易批评指责，这对画好与画坏并不重要，让学生克服“不会画”的畏难情绪，让他们在轻松愉快的心态下有勇气和信心去完成作业，大胆表现自己的想法情感，从而培养自信心、自我表现能力。在教学二年级《想象中的太阳》一课时，我先给学生讲了一个童话故事，然后让他们根据故事自由发挥，画出故事情节及添加适当背景，交上来的作业中有一幅画引起我的注意，这幅画画面用笔稚拙、随意、有点粗糙，也无“技巧”可言，更无任何背景，但他画了四个太阳——分别为绿、蓝、红、黄的太阳，用笔大胆，色彩丰富，这引起了我的兴趣，我请小画者自己上讲台来给大家讲解他的答案令我惊诧，四个太阳分别代表四季的阳光：绿太阳是春天的太阳，绿色阳光催的大地吐绿万物复苏，蓝太阳代表夏季，因为老师说过蓝色是冷色调，能给人带来凉意，而黄色当然是收获的金黄的秋天，最后他希望冬天的太阳是红彤彤的，照得大家暧洋洋。我除了给他的造新思维给以大大赞扬，给他的画打上的高分之外，还鼓励其它同学向他学习这种敢于自我表现的精神。这位同学充满成功感，自豪感，从此酷爱画画。在2001年全国少儿书画比赛中，她画的《筷子树》获铜奖。
2、学生参与评价，培养管理、交往、合作的能力。
如果说教师的表扬与鼓励是学习过程的一种及时评价，那么，学生参与评比记录则是对学习过程更具体、更细致的评价。我在美术课上常采取小组合作、对手互评和自我评价等形式，由选定的组长记录每次评论结果。每个学生都有一本小档案，评比的内容包括基本知识、技能方面的，如对同学作业的技巧、想象方面的看法等，也包括当今学习态度等方面的，如：是否按时上课，课堂纪律，完成作业的态度，爱护公物方面，保持室内整洁，文明礼貌等。这样的评价能培养学生善于管理、交往、合作的能力，以适应当今这个充满挑战的时代。引导使用不同绘画材料，采用不同的教学手段，培养个性。
Ⅶ 如何将核心素养贯彻到小学美术教育
一、让学生的感官敏锐起来 达芬奇认为视觉是人的心灵与外界沟通的要道，是最准确的感官。而美术教 育是以培养和训练人的视觉感受能力和形象表现能力为重要内容的。 无论是对客 观物象的感知， 还是对客观物象的再现以及对艺术形象的创造，都离不开视觉观 察这一基本的方法。 重视对学生视觉感受能力的培养，引导学生用正确的方法观 察事物，养成学习生活中用心观察事物的习惯，对于学生学好美术或其它学科。 发展智力、培养能力，将来从事各种工作和研究，都有极为重要的意义。
二、让学生的作品情感起来 美术教育的任务就在于促进学生审美情感的产生，完善其人格，锻炼其审美 的感受和表达能力。 强调情感因素是美术教学具有活力的重要因素。从某种程度 上说，情感是美术教育的核心——美术教育即是情感教育。长期以来，成人评价 学生的美术作业多以画得像不像、美不美为标准，甚至在学生的心目中也是认为 只有画的像现实中的物体才是好的，其实，美术作业不需要画得和真实很相像， 只要学生把自己的情感倾注于画面中，就是成功的作品，学生就能创作出自己真 正想画的画。 在教学中， 我就有针对性地寻找一些有创意的大师作品，去引导他们理解和 认识美术作品并非是分毫不差地描绘真实。
三是个性品质发展的基础。 小学时期是儿童的个性倾向开始显露的时期，小学教育应当尊重、发现、维护， 并培养儿童的个性，使他们养成良好的个性品质。
四是身体发展的基础。小学是 儿童身体迅速成长的时期， 应当使儿童养成锻炼身体的良好习惯，掌握锻炼的基 本技能、技巧，培养健康的体育精神，以保证儿童的健康发展。
Ⅷ 浅谈在小学美术教学中如何提高学生的核心素养
作为美术学科中四大学习领域之一的“欣赏评述“学习领域，在美术课程中占有一定的内比重，甚至容在”造型表现“”综合探索“”设计应用“学习领域里也有较多的美术作品、自然现象需要师生共同赏析。可见，在美术教学中欣赏内容多，涉及面广。在学习的过程中更有利于学生 “核心素养”的培养。但是据不完全调查以及实践中发现大部分教师在欣赏评述教学中往往以美术家的介绍、以“文学性”的解释、以作品的社会影响等讲述代替美术作品本身的欣赏，忽视对具体的美术作品语言、风格、审美价值、文化背景的赏析，同时课堂中基本以教师讲述为主，学生很少参与讲述，师生互动少，甚至有的教师只要达成知识与技能的传授、或情感的渲染就认为自己达到了教学目标。忽略了学生的能力培养。往往学生欣赏过后对自然美或美术作品的感受、理解是浅显的，或者学生学到的是死知识，没能将其转化为解决真实问题的能力与必备品格。其实，随着时代的发展，科技的进步，信息化时代的到来，即使是小学生他们的信息量与知识储备是不容小觑的，因此，教师应该把握当下学生的特点，结合美术学科“核心素养”的指引，在欣赏评述教学中既要强调知识和技能，还要兼顾考虑人的综合素养的教学显得刻不容缓
Ⅸ 如何在美术课培养学生的核心素养
一、在美术教育过程中，尽可能地保护学生的自尊心
1、利用美术的学科特性，与学生从心底里坦诚地沟通情感，尊重学生不同的情感表达。
2、结合美术科特点，发挥其特殊优势，发展学生的智力，尊重学生之间存在的个性差异。
二、通过美术教育，树立学生的自信心
1、在教学中以表扬、鼓励为主，及时肯定学生的成绩。
2、教学的内容多选择孩子们熟悉或喜欢的，特别要注意形式和方法应适合孩子们各阶段的智力发展和能力表现，避免孩子觉得太难，没有信心。
3、举办各种类型的展览，让学生们互相交流、评论作品，大胆发表自己的观点。
三、通过美术教育，训练孩子的自控能力
1、从实际出发，培养孩子在做事时始终保持兴趣和耐心，逐步增强自控能力。
2、从理想出发，树立孩子们心目中的榜样，学会排除困难，持之以恒，使自控能力得到充分的发挥。
综上所述，把健康心理发展的教育有机的结合到具体学科中去，不仅能有效地提高该学科的教育效果，更重要的是全面提高学生素质，其深远意义往往是远远超越该学科自身价值。我要强调的一个基本观点是：教书的目的本来就是育人。