美术演讲

⑴ 美术比赛获奖后的演讲稿

热爱生活，酷爱美术，尽管有时它让我迷茫，让我困惑，却不断磨砺了我的对它的感情，让我在这条路上走得更远，这次速写比赛得到了很多东西，使我又成长了许多。
书籍永远是高级的营养品，我们的学习也只是格过程，既然是过程，就还在继续，无论我们经历过多少次坎坷，只要相信自己，未来不是别人的，而是我们自己的。
速写可以让我们记录生活中的点滴，速写在我们绘画学习中是个重要的部分，点滴的积累是必要的，学习结构、动式丰富我们的画面，鲁美附中的速写大赛，让我们重视速写，在竞赛中学习，展示我们的能力，丰富我们的学习生活，注意点滴的积累。
在鲁美附中就读的二年中，我时常观察着周边的一切事物，细腻触摸着一切动态。我们要善于抓住生活中的美，善于留住定格的旋律，多动手，用画笔表达出意境，从而提高绘画功底。
我时常会把自己带到旷野，去寻找城市缝隙间的青草，目标虽然模糊而神秘，但是却在指引我慢慢向未知的领域靠近，继续前进，靠近前方。
学有所专，学有所长，2006年，带着对美术专业的执着与热情，我来到鲁美附中--着所专业学校，开始了最为专业的学习。
... 这期间，我逐渐领悟到了美术的真谛，加深了对于艺术的理解和认知，我会在艺术之路上 更加努力地前行！
人生就像一张速写一样，简洁明快，其中充满了曲折的线，笔直的线，轻柔的线，厚重的线，只有明智的运用好人生的线条，才能完成一张精彩的人生。
... 鲁美附中让我更明智的选择人生的线条，走向成功，走向完美。
附中，我想应该是我人生中的里程碑，在附中有苦有乐，有酸有甜，当然在绘画方面的进步也是不小的，特别是在绘画的艺术修养和眼力上也提高了很多，在平时的学习生活中，我和同学相互借鉴，相互吸取，取长补短。
... 在速写方面，老师也常督促常练。我们也都很自觉，随时随地都会拿起手中的铅笔练上几张，现在的我在此次速写比赛中虽然得了奖，但这已成为过去，我的水平比起列宾、门采儿等德高望重的画家还差很多，很多，所以也没有什么值得骄傲的，我未来的路还很长，我的绘画还有很大的进步空间，我会以此来激励自己，
... 继续发展我的绘画。 很感谢鲁美附中给我一个在此学习的机会，让我更广泛的见识到各种绘画风格，我会在绘画道路上一直走下去。

⑵ 美术方面的讲演稿

大家好，我是**号参赛选手。毫无疑问，美术教师演讲稿今天我是以一个新课程改革的实践者并代表着我们当地几千名教师站在这个演讲台上。美术教师演讲稿这是我的荣幸，我非常激动！我和大家一样，是每天站在由知识、情感、理想、信念汇成的三尺讲台上的平凡教师中的一员。教育工作远不如其他工作那么丰富多彩，“杨柳枯了又青了，桃花开了又谢了，燕子去了又来了，学生来了又走了，可我们还坚守在这儿，守着我们的乐土，守着我们的精神家园”。美术教师演讲稿(本文来自http://www.anxue.com转载请注明)很多老师一辈子周而复始的面对着那些差不多大的孩子，单调乏味，没有新鲜感。相比之下我比他们幸福：在我的十多年的教龄中教过小学、初中、普通高中、职业高中、中等师范、老年大学，我也教过语文课、数学课、信息技术课、美术课等等。在这复杂的教学经历中我体会着当老师的幸福和辛劳，也成就了我的教师品格。我深感义务教育阶段教师的心酸，也深知不同学科老师的酸甜苦辣。我现在是一名初中美术老师，在教学岗位上历经多次不同教学模式的尝试，每次模式都在不同程度上对教学方法有不同的要求。忽如一夜春风来，千数万数梨花开——第八轮的课程改革给社会、教师、学生都带来了一次巨大的变革。我的复杂教学经历告诉我，这次课程改革是真正给我们带来了新的生机与活力。美术教师演讲稿
很多人都认为美术老师上课是轻松的，讲课10分钟，然后学生画画。这样的老师是轻松的，学生也是轻松的，是啊。曾经的我确实这样上过，但我发现学生却越来越不喜欢画画了，老师上课也越来越没劲了，甚至也越来越不像美术老师了。不论对学生对老师，这样的结果都不是满意的。新课程改革对教学和评价都有了不同的要求，(本文来自http://www.anxue.com转载请注明)这几年我努力的把自己的复杂教学经验和课改结合起来，努力营造一个“宽松、平等的教学环境”，也力求给不同的学生以不同的教学评价，还真取得了一些效果！
在学生方面：大家可能很难相信，有一个学生刚升入初中一年级，在上第一节美术课刚开始的时候居然恹恹欲睡。天啊，这可是美术课啊！美术课也不喜欢吗？一个美丽的微笑，一个鼓励的眼神，一句关切的话语，拨动一个个美妙的心弦，带给他们无限快乐！一根根粉笔线条、一个个生动的艺术形象，学生的视线、学生的思想整齐的聚拢过来了。图画纸上有他们的生活，有他们的思想，有灿烂的笑容，有多姿多彩的色彩。以前上课的时候总是“老师好”的问候就定下了课堂的基调，老师成了他们心中传道授业解惑的人，他们不敢交流、不敢表露。现在，您猜猜他们的问候语是什么？“美术老师好”！他们从美术课中得到了快乐，从新拾起了美术的兴趣，也促进了其他学科的学习。
在学生家长方面：应该说很多家长对新课程是积极关注并支持的，不少家长对美术课给予了较高的期望。(本文来自http://www.anxue.com转载请注明)一次家长会的时候一位家长找到我，激动的握住我的手说，“老师，谢谢你，是你的美术课使孩子从新产生了学习的兴趣！”还有些家长也告诉我，老师，您帮帮我的孩子吧，我希望他们能通过美术课重塑信心！我对家长们说，你们感谢新课程吧！
我不想再做那种简单的“园丁”——剪掉拔尖的枝叶，我不想再做那样的蜡烛——蜡烛是有限的，烛光也是会灭的，我也不想做那种标准化的灵魂工程师，培养没有个性的人才。我要做一颗树，播撒绿荫的同时也壮大我自己；我要做一条河，灌溉田地的时候也丰富着自我；我要做一条路，虽然千压万踏也能延伸自我！如果生活是多元色，我们就是那充满生机的绿色，大树是我们的衣衫，蓝天是我们的笑脸，我们不断延伸、伸展，播撒无尽的绿色，带给他们一个美丽的春天！
老师朋友们，让我们蹲下身子去了解孩子的需要，倾听孩子的心声吧，让我们融入他们之中，以满怀期待的“童眼”去看一颗天真浪漫的“童心”吧。努力让他们在五线谱的不同位置上创造出动人心弦的乐曲！我相信：您也能从他们那里获得快乐，教并快乐着！
有一首歌的名字最动人，那就是师德；有一种人的人生最为美丽，那就是教师；有一种风景最为隽永，那就是师魂。我坚信：在十七大构建中国特色社会主义教育体系的春风沐浴下，只要我们携起手来，用心灵去歌唱，祖国的教育天空一定会更加灿烂、辉煌！

⑶ 美术一分钟演讲

美术属于社会意识形态之一，指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在中国还包括书法和篆刻艺术。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。也称“造型艺术”。
美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。
最早是从古希腊开始,苏格拉底就提出了,美是什么?一直到他的学生柏 拉 图 提出 理式说,认为美是理性的感性显现,,,一直到今天不断地有艺术评论家推陈出新的概念!
任何人对美都会有自己的看法,不同的时代成就不同的艺术!

⑷ 美术课演讲材料 急求

徐悲鸿（1895—1953年），江苏宜兴人，原名寿康。中国现代美术事业的奠基者之一，杰出的画家和美术教育家。徐悲鸿父亲是个小有名气的画家。自幼承袭家学，研习中国水墨画。
1918年，他接受蔡元培聘请，任北京大学画法研究会导师，1919年留学法国，后又转往柏林、比利时研习素描和油画。学习画画、素描，观摩、研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北平大学艺术学院院长、北平艺术专科学校校长。新中国建立后，任首届中华全国美术工作者协会主席、中央美术学院院长等职。
徐悲鸿坚持现实主义艺术道路，创作了《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》、《愚公移山》等一系列对现代中国画、油画的发展有着巨大影响的优秀作品，在中国美术史上起到了承前启后的巨大作用，是我国伟大的爱国画家。
徐悲鸿先生不得不令人记住的故事
徐悲鸿先生刚刚去法国留学的时候，开始有一位外国同学瞧不起中国，徐悲鸿先生很义正言辞的对那个学生说：“既然你瞧不起我的国家
那么好，从现在开始，我代表我的国家，你代表你的国家，我们来等到毕业的时候再看。”此后，徐悲鸿先生发愤图强努力练习，钻研绘画，后来一
画惊人，震惊了巴黎艺术界，从此徐悲鸿先生踏上了一位爱国主义画家的伟大道路……
徐悲鸿夫人廖静文先生访谈录 悲兮鸿蒙君悯苍生 静兮流觞文洗万代 文| 刘晓林
……
河流唱着歌，
很快地流去，
冲破所有的堤防。
但山峰都留在那里。
怀念着，
满怀依依之情。
……

⑸ 美术演讲的问题。

今天我只想讲三个问题：一是环境与生存，二是学习与成才，三是处世与成人。
第一个问题是环境与生存。
人是环境的产物，环境包括自然环境和人文环境。人类发源于自然环境，之后发展出人文环境。中国与西方的文化之所以不同，就是因为我们生活的自然环境不同，中国是农业国，西方是商贸国，所以中西人性也不同，中国保守，西方进取，中国天人合一，西方征服自然。自然环境的不同，造成中西人文环境也不一样。同样，来自全国各地的同学们，华师校园与你的家乡是有区别的，文化环境也迥异。论自然环境，华师是一流的。我校是花园式学校，在武汉几所高校中，没有哪所学校比华师的校园更美。我曾有个比喻，华师是帅哥，武大是熟男，华科是新贵，理工大是工匠。华师帅在哪里？你看博雅广场、恽代英广场、佑铭体育馆、图书馆前、音乐喷泉、桂花大道，无一处不透出帅的味道。论人文环境，华师气质高雅：博爱、博雅、博学，是育三博英才的高等学府，华师的学子是高素质人才，华师盛产名师巨擘。华大美院的教学环境更是得天独厚，新建的教学大楼，新置的多媒体设备，新添的系列美术造像等，营造出一流的学习环境。论周边环境，华师地处武汉市中心城区，购物、旅游、交通都极为便利；武汉是全国第三大高校云集城，学术气氛深厚，校际资源共享，真可谓物华天宝，人杰地灵。从美术学院到华师校园，再到武汉都市，自然环境和人文环境都是优越的，在这样的环境中学习，你们不觉得开心吗？关键是，这三层双极的优美环境，你熟悉了吗？融入了吗？
关于生存，同学们都觉得没有问题，其实未必，我们面临的难事一大堆：家庭条件不好的同学，如何赚钱谋生？难。大学读书靠自觉，中学里的全天候跟班没有了，要求自控，难。寝室同学性格各异，但又不能不相处，难。水土不服，饭菜不合胃口，又不能不吃，难。该得到的荣誉没有得到，但又不得不接受，难。对于前途一片茫然，想到就业，更是难。还有许多诸如此类的大学生存拦路虎。如何使大学生活变得如鱼得水，应付裕如，学会生存是一门课程。
达尔文说，物竞天择，适者生存。只有适应环境，学会了生存，才谈得上其它。这是我今天要谈的第一个问题。
第二个问题是学习与成才。
我们到华师来的主要目的是什么？是学习，读书，成才，成人。学习是第一位的，前面讲的熟悉环境，学会生存是为学习作准备的，读书求学是我们在华师四年的中心工作。我在这里提出几点，供大家参考。
关于学习，我觉得要在三个方面努力：读书、专业训练和研究。先说读书。读书分两个阅读圈，第一个阅读圈是广泛涉猎不同学科的书籍，包括哲学、教育学、艺术学、文学、历史学、地理学、政治学、经济学、管理学、理工类、军事类、农学、医学、法学等。不要求每个学科都读很多书，每个学科能读一本代表作就不错了。如果对个别学科有特殊的爱好，另当别论。在大学四年，利用课余时间，一个月能读一本书就不简单了，如果半个月读一本书，更是值得表扬。胡适说，“为学要如金字塔，要能广大要能高。”现在流行培养人才要宽口径，就是说要有广泛的适应能力和丰富的知识储备，不读书，口径怎么能宽？第二个阅读圈是我们的专业书籍。我们当老师讲课、作专业设计、进行作品欣赏等，没有专业理论知识是不行的。读书其实就是与写书的作者对话，向他们学知识，学习他们的思想和见识。那么如何读书呢？朱熹说要虚心涵润，毛泽东说读书的方法要“四多”——多读、多写、多想、多问。读书要思考、要动笔记录或评论、多思考、不懂的要问。
第二个方面就是要勤于专业训练。专业训练要求全面发展，突出重点，每个小的专业门类都懂一些，但专业要精。我们是学习美术专业的，一天不动笔自己知道，两天不动笔老师知道，三天不动笔所有人都知道。书法、绘画、设计，都要天天练，只有专业过硬，你的人生才能立于不败之地。毕业后，人们评价你的标准是什么？就是看你的专业水平如何，一位美术老师画的画不及学生，你如何当老师？一位专业设计人员的作品不及普通人的设计，你还想在公司混？专业是我们的立身之本，是我们的衣食父母，我们不得不把它学好做强。专业训练不能蛮干，要讲究方法，要多看看古今大师们是如何练习的，这就要读书，前面讲过，在此不再重复了。一般来说，最原始的、最有效的方法是临仿，宋代的米芾、现代的张大千、当代的陈丹青无不是临仿高手，临熟了，仿得能以假乱真了，你才能创造。
第三个方面是要学着研究。我们华师的办学理念之一是办研究型大学，每个专业都需要研究。美术专业的研究主要集中在两个方面：一是理论研究，二是材料和技法研究。在美术界，理论研究最为薄弱，因为从事美术创作的人多数不喜欢理论研究，似乎语言符号与色彩符号之间有排它性。同学们如果有兴趣，那里将大有可为。美术作品说到底就是一个人思想情感的表露，美术是表现的艺术。用什么材料和技法才能最好地表现你的思想情感呢？这需要研究。我们甚至可以用新的材料发明新的创作手法，这同样需要研究。
学习在这三方面切实努力的过程中，要注意两个方面的问题：
一是抓紧时间，做好功课。
我们在大学的学习时间实质上只有三年，因为第四学年的第一学期主要是实习，第二学期没有安排课程，专门留给同学们写毕业论文，进行毕业创作，还有找工作。所以一转眼，三年就过去了，如何在这三年里，使自己在高中水平的基础上提升一个档次，达到大学本科水平，需要努力，刻苦学习。有的同学进了大学自以为进了保险箱，天天无所事事，上网聊天闲逛抽烟，整天没有学习，没有因为虚度时光而有犯罪感。这是极其错误和危险的。学校开设的每一门功课都很重要，不会无缘无故开课，即使是公共课也要认真学习，开卷有益。当然，在诸多课程中，专业课最重要，如中外美术史、艺术概论、素描、色彩、设计基础、教师口语、教师书法等，都是你们成长的奠基石，如果不学好，会影响今后的发展，到时个会后悔的。要做好功课并不难，世界上的事，都怕认真二字，只要认真，什么事都不难。米卢说态度决定一切。你欺骗了生活，生活就欺骗你；你敷衍功课，功课会敷衍你。
学习主要不在老师给你什么，而是你主动学习了多少？开设的课程，你是不是真正弄懂了，学好了？你进过图书馆吗？看过几本书？据我所知，从美术学院毕业的同学，有很多从来没有进过学校图书馆借书，从未上过期刊网查阅文章，上次就有一个学生不知如何进期刊网，在实习学校大老远打电话问我。有些同学以为只学好专业就行了，不管理论课，这是短视行为。因为在很多时候，不仅要知其然，还要知其所以然。历史证明，见多识广，知识丰富者，其美术作品的内涵丰富，思想深刻，技艺精湛。我们为什么不多读点书呢？言为心声，画为心影。林风眠说：“想学画必须读很多书，画画不是靠技巧，而主要是表现思想。艺术是语言、语言说什么内容，这就要看作者的观念。”画为文，心为质，文质彬彬，内外兼修才是上乘功夫。
二是利用资源，广收博取。
第一个资源是美院内外的教学资源。我院设有美术学、绘画、动画、设计四个大专业，每个大专业包含许多少专业方向。你是不是对每个专业方向都略知一二？我们既要是专才，也要是通才。比如学中国画的，学点油画、版画、动漫、设计等也是可以的。同样，学设计的同学，可以尝试一下中国画、油画、动画等。我们院那么多老师开设了那么多课程，是不是可以去听一听？如此等等，我就不一一列举了。如果我们把眼光放远一点，学校里其它院系的精品课程，是不是也可以去听一听？音乐体育与我们同类，你听过课吗？你会一种乐器吗？有一种体育爱好吗？中文、历史、地理、经济、外国语等学院的课程，你们选修或旁听过吗？如果我们把目光再推远一些，武汉各高校的精品课程资源都是可以为我所用的。同学们，武汉的课程资源丰富，关键看我们怎么利用。
第二个资源是学校图书馆资源。那里有丰富的藏书，美术方面的书，很少有人去借，上面有厚厚的灰尘。如果你们能够保证每个月看一本书，四年看48本书就相当不错了。如果半个月能看一本，那就更不简单了。有人说，一个月读一本书还不容易？第一个月也许不难做到，但长期以往，能坚持吗？读书要做笔记，读了能在写作时，绘画时派上用场，才算真正把书看活了。美术专业喜欢写文章的人不多，如果你能在这方面有所成就或突破，那你在理论方面又是个人才了。
第三个资源是师友资源。多向老师和同学学习请教，因为在校的时间毕竟有限，离开校园后的人生道路漫长，在有限时间内多学习他们的德、才、学、识。同时向同学学习，师友是一笔无尽的宝藏，他们会给你很多帮助，学习上的困难、心理上的障碍、求职中的困境、业务上的麻烦、生活中的烦恼等都可以从由他们来帮你解决，所以建立广泛的友谊。
第四个资源是武汉的都市资源。除了购物、饮食等方面的物质享受之外，还要注意校内外各种讨论、报告会、展览会、运动会、各种文化节、艺术节等，了解武汉各高校的基本情况，可以修双学位，可以共享书报资料，可以参与各种上社团，求教名师，广结朋友。了解武汉市各行各业与美术相关的情况，从中夯实专业基础，拓宽视野，勤工俭学，为日后求职积累经验和资本。
第三个问题是处世与成人。
上面我谈的内容主要关于学习和成才的问题，成才成人其实是联在一起的，在中国，尤其如此，看画先看人品，人品即学品，古人常说，学画先学做人。我们也常听人说，做人难。在中国特别重视为人处世，这是中国的文化传统，要成人，先要学做人，但做人不是一蹴而就的，是一个慢慢积累的过程。作为学生，做好以下几件事，就不错了。
首先要品德高尚，追求进步。品德高尚包含的内容太广泛，这里只说几条，热爱祖国、热爱真理、遵纪守法、自尊自强、感恩敬长、团结助人、务实守信、勤俭劳动、讲究卫生、爱护环境、珍爱生命等。华师精神是什么？忠诚博雅、朴实刚毅，这里面包含的就是做人的美德。做人的最低要求是不做于社会于他人于已有害的事情，不能无所事事，不思进取，要追求进步，创造美好。《周易》上说“天行健，君子以自强不息。地势坤，君子以厚德载物。”
其次树立理想，为之奋斗。年青人都有梦想，没有理想的人生是灰暗的，当下浑浑噩噩，将来一事无成，精彩永远属于别人。你未来的理想生活是什么？有计划没有？当名师？当美术家？当设计界翘楚？动漫界精英？无论你想做什么，都应当志存高远，“少年心事当拿云”。只要你脚踏实地去做，从零开始，一步一个脚印，你的理想总会实现的。有的同学爱上网玩游戏，或在闲聊中打发时光，作为学习之余适当的消遣是应该的，但整天沉湎在里面就是浪费生命，确实要珍爱生命吗？
再次是善于交往，学会宽容。亚里士多德说，“一个独立生活的人，要么是上帝，要么是野兽。”人是交际的产物，我们都离不会交际。你与寝室同学相处得怎么样？你认识全年级的同学吗？今年有位实习生，我要求他总结一下，实习中发现自己在哪方面的能力比较欠缺？他说，不会与陌生人打交道，与学生没有话说，与老师领导在一起不知说什么，见面只有点点头。会交往主要是具备与人沟通的能力。动漫设计的同学，要寻找业务，要与人打交道；美术学专业的学生的职业是塑人的灵魂，不得不与人打交道。绘画专业、设计专业、动漫专业的同学将来都面临着作品推销的问题，都需要人际沟通。在人际交往中，我们要学会倾听、学会肯定、学会微笑、学会幽默、学会委婉、善于反馈等。将来求职找工作也离不开交际，失业、打光棍、当剩女，都是难受的。现在给你们定一个任务，每个人最少要有一两个知心朋友，高兴时有人欣赏，痛苦时有人分担，研究时有人切磋，走路时有人作伴，无事时有人聊天。
在人际交往中，经常会遇上性格不合、意见不同的人和事，怎么办？这时要学会宽容。胡适晚年说，人生修养的最高境界是宽容。因为他一生与人论战无数，不是不能容忍别人就是别人不能容忍自己。宽容是最大的自由主义。同学们，你与寝室的同学相处怎么样？有矛盾时能宽容吗？

⑹ 美术能演讲什么

很多啊，美术欣赏，发展，历史，中外对比，或者可以单独拿一幅画来展开。

⑺ 美术课演讲

徐悲鸿（1895—1953年），江苏宜兴人，原名寿康。中国现代美术事业的奠基者之一，杰出的画家和美术教育家。徐悲鸿父亲是个小有名气的画家。自幼承袭家学，研习中国水墨画。
1918年，他接受蔡元培聘请，任北京大学画法研究会导师，1919年留学法国，后又转往柏林、比利时研习素描和油画。学习画画、素描，观摩、研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北平大学艺术学院院长、北平艺术专科学校校长。新中国建立后，任首届中华全国美术工作者协会主席、中央美术学院院长等职。
徐悲鸿坚持现实主义艺术道路，创作了《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》、《愚公移山》等一系列对现代中国画、油画的发展有着巨大影响的优秀作品，在中国美术史上起到了承前启后的巨大作用，是我国伟大的爱国画家。
徐悲鸿先生不得不令人记住的故事
徐悲鸿先生刚刚去法国留学的时候，开始有一位外国同学瞧不起中国，徐悲鸿先生很义正言辞的对那个学生说：“既然你瞧不起我的国家
那么好，从现在开始，我代表我的国家，你代表你的国家，我们来等到毕业的时候再看。”此后，徐悲鸿先生发愤图强努力练习，钻研绘画，后来一
画惊人，震惊了巴黎艺术界，从此徐悲鸿先生踏上了一位爱国主义画家的伟大道路……
徐悲鸿夫人廖静文先生访谈录 悲兮鸿蒙君悯苍生 静兮流觞文洗万代 文| 刘晓林
……
河流唱着歌，
很快地流去，
冲破所有的堤防。
但山峰都留在那里。
怀念着，
满怀依依之情。
……
—— 泰戈尔[印度]
[编辑本段]廖静文先生接受刘晓林专访
在徐悲鸿先生诞辰111周年之际，我们采访了廖静文先生。刊出了部分作品，以表达对艺坛巨匠徐悲鸿的深切怀念以及徐悲鸿夫人廖静文先生的深深景仰。
刘晓林：人们都知道徐悲鸿先生是艺坛巨匠，伟大的美术教肓家。可能很少有人知道，他在没有成名前，同我们现在的每个普通人一样，也在为生存而奔波。甚至，他当时的处境比我们大多数人还要差：作为家中长子，他过早地承担了家庭的一切。廖先生，您编著的《我的回忆.徐悲鸿的一生》，我读过很多遍。其中，徐悲鸿先生说的一句话：“一个人到了山穷水尽的地步而能够自拔，才不算懦弱呵！”，对我产生了很大影响。一个人在艺术道路上的成功，是不是与其永不放弃追求有极大关系？请您结合徐悲鸿先生的一生谈一下？
廖静文：悲鸿1895年7月19日出生于江苏省宜兴县屺亭桥镇。这一年，甲午海战刚刚结束，一系列不平等的条约加深了人民的苦难。农村日益凋敝，很多人破产流亡。悲鸿家里仅仅依靠他父亲鬻字卖画已不能维持，幼年的悲鸿也要跟着父亲参加劳动。13岁时，家乡发生水灾，他随父亲外出谋生。6年后，悲鸿的父亲病逝。他决心看一下外面的世界，来到了上海。不像现在，那时找一份工作是很难的事情。数次希望，几次破灭。沦落上海的苦闷，找不到工作的烦恼，饥寒交迫……这一切，使得悲鸿濒于绝望，面对着滚滚不息的黄浦江他一度想结束自己年轻的生命。这时，他想到了母亲，想到了帮助过他的人，想到了自己的理想……。人，关键时挺一下，就过来了。否则，不会有日后悲鸿所取得的巨大成就。
1929年由蔡元培先生推荐，悲鸿受聘担任北平艺术学院院长。以复兴中国艺术为己任的悲鸿，提出了革新的主张。尤其在用人方面，他也不墨守陈规，以“一口反万众”的坚定态度聘请了白石老人为教授。白石老人也曾在一首诗中提到“草庐三顾不言辞，何况雕虫老画师”。悲鸿一生中，只要他认为对的事情，是决对不会放弃。1947年所谓“新旧国画论战”中，我也劝说过悲鸿离开北平，他说：“走就意味着妥协，而且不管我到什么地方，都会有斗争。为了中国美术的发展，我必须走这条艰难的斗争道路”。

⑻ 美术三分钟演讲稿有哪些

美术其实和写作是一样的，只不过写作是通过用语言文字来表达自己的心灵，而美术则是通过画笔和丰富的颜色来表达，身为一个美术家你要很清楚的明白自己要表达的到底是什么，你要用你的画笔，你的颜色，去感染看到你画作的所有人，让她们明白美术的世界是很美好的，运用你们的想象力，去挖掘这个世界存在的美好。

⑼ 美术课前5分钟演讲

画家的名人趣事有很多啊，比如王冕画荷花的故事，古时候有个大画家，名叫王冕。他最擅长画荷花，许多人不辞辛苦从很远的地方来求他的荷花画。王冕小时候，家里很贫困，白天替人放牛，晚上自己学习。有一天，王冕在湖边放牛时，忽然下起雨来，雨过天晴后，湖里的荷花和荷叶被雨水冲洗得非常干净，在太阳光下，荷叶上滚动的水滴一闪一闪，漂亮极了。王冕看了非常喜爱，便想：“如果把它画下来，我就能天天见到这幅美景了，该多好啊！”于是，他赶紧用身上的一点零用钱买了纸和笔，开始画荷花。起初当然画得不怎么好，有人见了还讥讽他说：“不要浪费纸和笔了，你画得太糟糕！”可是王冕并不气馁，仍然不停地画，最后终于越画越好，就跟真的一样。王冕便把荷花画拿去卖，卖画的钱拿回家孝敬母亲。王冕因为荷花画得很好，许多人争着来买，他的家境便因此渐渐好转，不再替人放牛了。同时他的名气也渐渐地大了起来，终于成为一个全国有名的大画家。

还有毕加索的《格尔尼卡》这个作品的创作背景，德国轰炸西班牙然后在什么情况下创作了这个作品
还有像凡高的故事，割耳朵自杀都是比较吸引人的。
去网上找找有很多，实在找不着我再给你详细的讲讲吧