中国美术市场
① 中国当代艺术市场在世界的影响力
近日,在巴黎国际当代艺术博览会(FIAC)举办期间,全球最大的艺术市场分析网站Artprice发布了新一轮【当代艺术品交易情况以及全球艺术市场主要发展趋势的分析报告】。报告称,总体而言,过去一年最显著的变化无疑是艺术市场的地缘政治正从西方转向东方。受到持续发展经济的推动及高端需求的增大,中国拥有目前世界上最大的艺术市场。与欧美地区经济发展停滞的局面相比,南太平洋地区当代艺术市场却取得前所未有的进展。就当代艺术作品交易情况而言,这是一个破纪录的年份,艺术品高端市场从未有如此的活力。
在2011年上半年,中国艺术品交易(当代、近现代及古代)的总成交额为16亿欧元,领先英美两大传统艺术市场强国(英国为12亿欧元,美国为9.65亿欧元)。与此同时,在2008年,佳士得和苏富比两大拍卖行在全球艺术品拍卖市场所占份额为72%,但在近年来,他们的主导地位却受到中国拍卖行的冲击,在成交额排名前10位的拍卖公司中,中国占了7席。就当代艺术板块而言,在同一时期,中国当代艺术交易额首次超过美国,(中国为3.9亿欧元,美国为2.27亿欧元),英国以1.77亿欧元位居第三,当前,亚洲南太平洋地区的当代艺术成交总额占全球交易额的一半。
而ArtTactic在11月8日发布的中国当代艺术市场信心指数则表明:中国当代艺术仍旧保持乐观态势,目前的指数为80点,这在该网站的调查中都算很高的。尽管如此,市场信心还有待接下来的6个月的考察,很多专家都表示对目前市场增长率的持续性甚为关注,接受调查的49%的专家相信在接下来的6个月中,中国当代艺术市场将会保持平稳增长。
按照Artprice的说法,中国藏家和投资客经济状况稳定,不差钱,“受到爱国主义驱使”,很多年轻一代的购买者倾向于购买本国的当代艺术品。正是这种持续的需求,使得中国艺术家的作品价格在过去几年产生了一种极端且迅速的杠杆效应,实际上,如果按照成交总额计算,在排名前10的当代艺术成交中,中国当代艺术家占据排行榜的半壁江山。
除了真正大名头的美国艺术家,比如巴斯奎特、杰夫·昆斯、理查德·普林斯外,进入前10位的还有英国的达明·赫斯特和日本的村上隆。除此之外,排名前10的名单中,其余的均为中国当代艺术家。其中,以“面具”系列油画获得显赫名声的曾梵志在年度排行榜中,他的作品总成交额为3924万欧元,位居当代艺术家成交总额排行第2位;张晓刚以3006万欧元的拍卖成交总额排在杰夫·昆斯之后;陈逸飞排名第5位;此外,王沂东以1623万欧元的拍卖总成交额名列第7位;周春芽以1455万欧元的拍卖成交总额名列第10位。在近一年间全球前100名销售巨鳄当代艺术家中,中国的艺术家占据45席。
也许Artprice报告中提及的一点,会让所有的中国买家愤怒,其表示,中国现在是全球艺术市场的老大了,及其对本土化作品的固执趣味,促使中国当代艺术家作品价格如直升机一般急速飙升,报告认为“亚太地区没有老道、高雅、成熟的西方式需求,但是艺博会和展览可能会提升亚洲人的艺术品位。”言外之意,新入市的中国买家关注的是“不合适的、错误的”艺术类型,西方人会改变这点,当代艺术品的价格最终会降下来,回归理性。中国富有的收藏家以爱国主义的热情,正在抢购同胞的作品,助长了中国当代艺术家的作品价格全线飘红。由此,西方艺术界的部分人士断定,中国当代艺术飙升的价格只是暂时的。
然而,《狂之又狂的东方:一位美国艺术批评家在中国的冒险之旅》一书的作者芭芭拉·波拉克却公开表示不同意这一观点,“我认为我们还在用一种以欧洲为中心的观点来权衡什么是最好的当代艺术,而那种认为我们需要教会他们什么品位的观点是非常狭隘的”。
很多西方人还认为中国的艺术市场只是地域性的现象,但波拉克却相信,中国艺术市场的规模证实了这是不能被忽视的力量,目前唯一处于增长势头的是中国艺术品市场,作为艺术中心的中国的崛起正在颠覆传统的以西方主导的艺术品市场。
当然,中国藏家基本只关注中国本地的艺术品,榜单上一些艺术家完全是中国艺术市场规则不明充起来的,而其中一些传统的水墨画家,他们基本不为西方所知,“一些艺术家在西方艺术传统之外,另外一些艺术家没能得到西方艺术机构的关注”,波拉克认为,这些都阻碍了中国艺术家被西方人认同接受。
虽然缓慢,但这种形势也在逐步发生改变,例如,FIAC负责人詹妮弗·弗莱就介绍,作为欧洲顶级艺博会之一的FIAC正计划扩大中国艺术家在这一盛会上的出场比重。“中国不断产生非常有意思的艺术作品”,这点是吸引他们的关键。但是在2011年该艺博会的168个参展画廊中,来自中国的仅有一家。
此外,西方其他地方正在发生急速的变化,波拉克介绍,几乎纽约的每家主要画廊现在都有一位合作的中国艺术家,美国的佩斯和高古轩画廊分支在香港已步入正轨,英国的白立方画廊香港分部即将开启。“佩斯、高古轩和白立方意识到,如果他们不培养中国艺术家,他们将无法生存,这一事实显示了中国人艺术口味的力量。”
现在,中国主要的拍卖公司将手臂伸向了国际市场,中国嘉德近日宣布将于2012年在伦敦建立分部,而北京保利也高调表示,将在纽约建立分支机构,发展其在美国的客户。发展不到30年的中国拍卖公司叫板300多年历史的老牌拍卖行,着实让人刮目相看。这一切也迫使西方艺术世界必须为中国这颗正在崛起的新星留出一席之地。
资 料 来 源 【中奢网】
② 艺术市场有哪些共同特点
中国艺术品市场有四大特点:
一是全民收藏
它首先体现在富人们竞相于拍卖行拍卖高端的艺术品。国内像华娱兄弟的王中军,万达集团王健林等,在境内市场拍了很多高端的艺术品。并且每次都有媒体爆出突破拍卖纪录等类似的新闻,像娱乐新闻一样吸引全民的眼球。其次它体现在普通老百姓对艺术品收藏的热情也非常高。你可以看到,很多电视台都有像《鉴宝》、《一锤定音》等收藏类节目。这类节目广受欢迎,一方面它会科普一些文化和艺术品的知识,另一方面它会给艺术品估值。中国收藏的人群,实际以千万记,和股民的数量不相上下,虽然他们不一定去拍卖行买书画,但可能会去买块玉或者文玩等。
二是在中国艺术品是一种资产
什么叫资产呢?资产实际上就是一种资金的占用形式,是一种保值增值的工具。在欧美,艺术品虽然有其财富的表征的功能,但大家更多地是去追求其精神价值,也就是说以收藏为主。但在中国,大家更多地去关注其财物收益,也就是说,在中国艺术品成为一种资产。
三是艺术品金融的创新非常活跃
从拍卖数据上看,在2009年的时候,艺术品市场突然拔地而起,2009年、2010年、2011年三年处于一种快速增长的状态,所以到2011年的时候中国艺术品市场就已经成为全球最大的艺术品市场。艺术品市场的繁荣吸引了大量资金的进入,也就是说促成了艺术品和金融的一种对接。其实我们在全球的市场上可以看到一个特别明显的特点,艺术品市场、金融市场和时尚中心这三个中心是高度重合的,像纽约、伦敦、北京等。在2009年的时候很多的艺术品金融的创新产品在中国出现了,像艺术品基金,艺术品信托,艺术品的份额化交易等。
③ 国内美术用品市场
据我所知,在国内生产美术用品的厂家很多,比如以前我家门口就有一家油画笔厂,国营,厂长和我说,他们在全国收购狼毫,30多万一两(15年前),当时一只1厘米长的的没几根毛的狼毫比就5~7元一只,呵呵,很贵。我当时不明白,狼毫笔就真的必须用狼毫(黄鼠狼)去做吗,不只是个名字吗?上学时,老师看我用的笔(油画笔),就说我用的这个牌子以前极为有名,质量上佳,为此我在大学期间靠他挣了些钱,呵呵。现在这个油画笔厂早就不知道哪去了,听说是黄了。当时他们厂的效益还是很好的,全部出口到国外,卖价很高,可能因为工艺问题(掉头)倒闭的吧,但是笔头的制作还是非常不错的。所以我认为要想投资美术用品生产也不是那么简单的,绝对不是投资少的问题,这么想的话,能不能做好这个事业也就不好说了,工艺还是很关键的。
现在,我们所使用的绘画工具,杂牌子太多,质量不一,即使是知名度牌子也不一定就好,比如“谢德堂”就不怎么样,当然还有好多的牌子,我们现在使用的牌子是“马利”、“达芬奇”等牌子的,还可以。我认为,做美术用品这行前途非常广阔,看好了必须全身心投入,用技术和工艺去创品牌。你也说了现在市场杂乱,并没有几个知名的大品牌,都是小品牌,质量都不是有很有保障,所以有机会创造自己的品牌,并做大做强。
④ 中国目前的艺术品市场如何呢
目前,中国艺术品市场总体上处于一个上升期间,但绝不像有些媒体宣传或拍卖公司公布的那么火爆。目前,宣传艺术品市场火爆的主要依据来源于拍卖市场,而实际上拍卖市场上很多数据是由于各种原因人为炒作出来的,并不代表实际的艺术品行情。
总的来说,由于艺术品市场一直处于上升期,预计至少在未来十年内不会出现滑落。因此目前处于较佳投资期间,但在投资艺术品尤其是被媒体炒作得很高的艺术品时,一定要慎重,要透过现象看实质,充分了解艺术品的实际价格。避免在以后重蹈上世纪八十年代日本艺术品泡沫的覆辙。
⑤ 中国艺术品市场火爆的原因。四点
同学们,在P243---P244页 哦。。。
⑥ 中国哪个城市书画市场活跃书画市场发展空间大
中国画市场发展的现状
过去的几年,中国画市场就像一块巨大的磁铁,把大量资金和注意力吸引了过来,形成了很强的聚集效应。很明显,中国经济的高速发腰和良好前景,带动了中国市场乃至全球市场对中国画作品的追捧。事实上,中国画市场投资的一路飙升并非一个突然的,孤立的现象。自2003年以后,中国画市场投资就开始进入爆发性成长期。
众所周知,在2004年至2005年间,中国艺术品市场出现了前所未有的高涨局面。“春拍”是书画市场的晴雨表,仅2005年的春拍,北京、上海等地的24家拍卖行,共推出中国书画作品19062件之多,成交额就达到厂人民币32.98亿元。如此巨大的交易额都是来自外国画市场的诱惑。从2003年开始,中国画市场渐渐进入了一个蓬勃发展和繁荣的阶段。画家的创作热情,海内外收藏家的殷切关注,以及作品价格的不断攀升,都将中国画市场渲染得瑰丽多彩。仅仅两年时间,中国画市场已经完成了本质的蜕变——从一个狭小的市场空间迅速提升为大众市场所关注的焦点。
在中国画市场的运作中,推广需要作品、展览、媒介等各种手段并用,才能与市场形成互动的局面。目前,中国画市场交易体系和市场结构实际是借鉴了西方的经验和模式,由画廊和经纪人构成的产业链是这一市场最重要的环节。如何让这个价值链上的每一个环节发挥最大的作用,使画家、作品、企业以及社会各方面都从中受益,从而使中国画的创作进入一个良性循环和迅速发展的阶段,显得十分重要。
时至今日,中国画市场已经从一个狭小、被动的圈子中跳了出来,进入到一种积极、主动的状态,通过各种媒体平台和展览渠道,极大缩短了作品进入市场的时间,而画廊、拍卖行和专业文化机构强有力的市场运作也在作品和投资者之间搭建了一座桥梁,解决了画家在作品创作方面和市场商业拓展方面的需求。市场推广已成为中国画市场运作的主线,这对专业化分工和良好市场格局起着积极的作用。
长期以来,国人对中国画的爱好主要是以收藏、鉴赏、学习、交流为目的,收藏家们通过收藏中国画的过程,学习、交流,了解社会。与他们不同,今天以投资、获利、增值为主要目的的收藏人群,对中国画的爱好主要是出于投资盈利的目的。他们关注的焦点是有关作品的市场行情和未来的增值潜力,并在市场上寻找投资的潜力股和黑马股。目前,在中国画收藏市场上,来自企业的资金量占到60%以上。投资中国艺术品的企业家的出现是中国经济发展的必然结果,参与到中国画市场的群体发生了巨大的变化,因而以中国画收藏为主要目的的市场格局也发生了变化,变成了以投资、增值、保值为主题的市场格局,而且这一市场趋势越来越明显。
企业资金转入到中国画作品的收李晓柱作品藏领域,极大地促进了这个市场的发展。这种市场投资结构的变化,使人们看到了企业资金转向中国画等艺术品投资之后,艺术品市场的重新洗牌和新的市场格局的生成。此外,中国新崛起的一代中产阶层的文化背景和财富积累都是未来中国画投资市场上不可低估的一股力量。
促使中国画市场由收藏向投资转变的主要因素首先来自于海外资本,其次是中国经济发达的区域,尤其是长三角一带的企业资本大量地进入了中国画投资市场。但是,更多资本的介入和作品的供给能力之间仍有一定差距,因此,创作出好的绘画作品,杜绝假冒作品的出现,提升中国画的艺术价值和文化内涵,才能推动中国画市场健康持久地发展下去。
随着全球数字化的到来、中国网络普及率的极大提高,以及虚拟商店等网络电子方式的繁荣与活跃,网上艺术品交易市场正作为一种新的交易平台进入到中国画市场。
目前,网络购物已经成为一个超越传统购物渠道的新兴购物方式,它与画廊、拍卖行形成了一个互补、多元的交易平台。网络可以不受绘画作品的数量、时间、空间、地域等限制和制约,向消费者进行全天候服务,这决定了其市场容量相对于传统交易具有无限性。
与传统交易环境不同,在虚拟化的网络环境下,如何更好地为消费者提供有关画家、作品、价格等各方面的信息,如何通过新的技术手段在网络环境中真实展示绘画作品,以及在网络支付、配送流程中进行缜密的思考和保障,将是确保中国画作品网络交易平台畅通的根本。网上和网下的交易方式,将会填补画廊、拍卖行等企业在数字化时代的鸿沟,成为新的竞争核心力。
一个成熟的中国画市场,是由画家、画廊、拍卖行、收藏家、媒体、批评家组成的生态圈,他们之间必须环环相扣以形成良性发展。画廊是一级市场,拍卖行是二级市场,但中国目前的状况是管理缺位,规则缺乏,画廊和拍卖行的角色错位,画家与画廊的关系倒置,加上海外画廊的冲击,这些使得中国的画廊业面临内外交困的境地。而画廊竞争的核心力靠的是独特的眼光、可靠的信誉及一级专家的能力。所以只有从一级市场画廊开始规范运作,杜绝假画,确保艺术品的质量,建立市场诚信体系,从根本上解决作品的真伪难题,杜绝赝品混入市场,才能建立和打造自己的画廊品牌,赢得市场的认可,并在中国高速增长的市场中获得更多的发展机会。
随着春拍的落槌,书画价格回落之势有所放缓,虚高的泡沫正在被清除,经营不规范的小拍卖公司正逐步被淘汰,中国画廊整合已成暗动之势。面临作品价格的回归与市场的重新洗牌,画廊的作用和地位得到市场的认可,出现了许多经纪人式的新画廊,而对于画廊经营者来说,经营成本、经营风险降低了许多。同时,降低了进入这一市场的门槛,让更多的投资者加入到收藏的大军中,扩大了市场的规模。
在信息技术快速发展的今天,画家需要高效、快速地将自己的作品推到消费者的面前,而不是等待市场慢慢地去了解和发现。所以,中国画市场需要通过一定的规则和制度,有效、透明、有序地将画家和作品信息传播出去。同时,画家也需要在市场中赢得主动,获得更多消费者的关注。当然,取得市场的主导地位不仅需要画家具有市场理念和意识,更需要画家的作品能够赢得市场,这两者之间互为补充,相得益彰,缺一不可。
在当代国画收藏交易市场上,山东人及其背后的山东书画市场,无疑是推动该板块蓬勃发展的重要力量。据业内人士粗略统计,山东书画市场占到了全国书画市场50%~60%的份额,平均每年山东人要向书画市场砸进10多个亿。有缘于此,全国各地的大小书画家纷纷前往山东“淘金”,山东书画市场也在画家口口相传间,妖魔化为“人傻、钱多”的发财之地。事实果真如此吗?山东人真的甘愿将真金白银投入到当代书画收藏上?近日著名书画鉴定家、南京博物院研究员张蔚星先生,对山东书画市场进行了一番考察,也对该市场的现状和走势有了新的认识。
在山东市场上较工细一路的创作者书画比较吃香,同时,大尺幅的画作比小尺幅的好卖,即便是大名家的小尺幅作品也卖不过一般名家的大尺幅作品。因为在山东人眼里大尺幅,偏工细的画作,画家耗费的工夫多,蕴含的价值必然高。源于这样的审美偏好,很多以写意泼墨为主的中小名家在山东市场吃了闭门羹。
再有,山东书画市场的动态与北京、上海的拍卖市场基本一致,拍卖场上受欢迎的画作,在山东市场上一样好卖,可见山东市场上的经纪人对各地的画家和市场了如指掌,随时更新和掌握第一手投资信息,而且善于利用这些信息把握市场热点。
他们甚至利用信息的不对称赚取利润,以一张两平尺的傅抱石作品为例,在山东这样一张画仅需要100万元就可买到,但如果拿到北京的拍卖场,没有300万元碰都别想碰。
山东人炒画技巧简单立即见效
以范曾、龙瑞、范扬、田黎明为代表,十余年来,从山东市场崛起,并在全国知名的画家人数众多。而这些现今每平尺均价数万元,甚至十余万元的画家,在十多年前,一张画不过几百元。他们为何赢得了山东人如此的青睐,画价是怎样被推向高位?
山东人选择投藏画家的方法,简单直接,就是看他是不是美协、书协的会员,有没有名气,对创作的水平和笔墨功力并不太重视。
在具体的操作上,也简单明快,就是看准了一个人有潜力,就不断地下血本买他的画,直到将他的画价推向高位。例如,在进场投资的早期,山东炒家会用一部分资金,购买多达十余位画家的作品。待其中某位画家市场状况比较冒尖后,便抛却其他表现不好的画家,重点关注画价增长者,并追加投资。
运用不断购买,不断追高的手段,山东炒家在制造了众多画坛明星的同时,也为自己赚取了不菲的利润。从书画市场的现状可以看到,无论是画价高达每平尺数万元的一线画家,还是每平尺不足千元的画坛新秀,都可以在山东市场上找到自己的一席之地。可见在那里已经形成了一套完善有效的市场机制。
⑦ 中国最大美术用品市场在哪
义务。。。
⑧ 急!中国民间艺术品市场现状
----北京市古玩艺术品市场巡礼----
北京是人类文明的发祥地之一,是举世闻名的历史文化名城,是我国六大古都之一, 是全国政治文化的中心,有着丰富的历史文化的遗存,古物众多。《典藏艺术》杂志社拟编辑出版一部《台湾古董民艺市场指南》,总编辑郑功贤先生邀我写一篇“北京古董文物市场现况及发展潜力”。我想这是一件好事,能为华夏子孙和喜爱中华民族文物艺术的世界友人,作一次在北京购买古董民艺的“导引”,为大家节省时间和精力贡献绵薄之力,也是我们华夏传人应尽的情意。我和我的夫人侯宗彦(国家文物局办公室前副主任),整整用了半个月的时间,走访了北京市文物局流散文物处曲德龙副处长,考察了遍布于北京市的古玩艺术品市场,以及文物商店、拍卖公司等。当然,在考察过程中,自己不只是积累了资料,也学到很多新的知识,开拓了眼界。更为北京市古玩市场蓬蓬勃勃的大好形势所鼓舞。
◆闻名遐迩的琉璃厂文化街
琉璃厂坐落于北京市宣武区和平门外,有东西两街,全长两公里,琉璃厂历史悠久,辽代为京东海王村,元代这里曾建琉璃厂,明永乐年间为营建宫殿又在此设厂制琉璃瓦件,故名。明末清初有古董、书商在此地经营,不少文人学士和书画家来此著书作画,采购文物古籍。清乾隆年间因修四库全书,学者文人群集京华,琉璃厂的古籍碑帖、文房四宝等店铺大盛,“图书充栋,宝玩添街”,而以书业为最。这与四库全书编纂和清代学术繁荣关系极大。从此,这里就以文化街闻名于世。名人书法家如何绍基、翁同龢、陆润庠、康有为,梁启超、沈尹默等,都曾为文化店铺题匾。民国年间因增辟南新华街,把琉璃厂分成东西两街,东街以古玩业为主,西街以旧书业为主。商务印书馆、中华书局和专门出版碑帖字画的有政书局,都曾在此开设分店。
1949年解放以后,经过公私合营、社会主义改造,店铺虽经合并,但仍保留其传统特点。1976年唐山大地震,琉璃厂的房屋受震毁坏。为了保持琉璃厂文化街的传统和特点,政府拨出巨款,用3年的时间,重新修建了琉璃厂文化街。从此,疏璃厂旧貌换新颜,一座座古色古香的建筑鳞次栉比,书肆、古玩店铺迤逦绵延东、西疏璃厂长街,如誉满中外的荣宝斋、宝古斋(历代书画)、墨缘阁(近代书画)、庆云堂(历代碑刻)、汲古阁(仿古陶器)、萃珍斋(金石瓷陶)、胡开文(徽墨)、戴月轩(湖笔)、一得阁(墨汁)、中国书店(古籍善本)、商务印书馆图书销售门市部、中华书局图书销售门市部、人民美术出版社图书销售门市部(朝花书店)、文物出版社图书销售门市部、古籍书店等。当代书法家也为萃文阁、悦雅堂、怡舫斋、振鬟阁、蕴玉斋、槐荫山房等商店题匾,更使之古朴清雅,富有文苑意境。改革开放以后,琉璃厂被列为重要旅游景点,云集北京的世界游客,亦把逛故宫、登长城、参观琉璃厂当作三个必到的地方。随着古玩市场的繁荣,这里又出现了荣兴艺廊古玩城、海王村古玩城、北京翰海艺术品拍卖公司、北京荣宝艺术品拍卖有限责任公司、中邮大地邮票拍卖有限责任公司、北京海王村古籍拍卖有限责任公司等,使琉璃厂文化街达到了空前的繁荣和辉煌。
◆国有企业仍是古玩市场的主渠道
在计划经济时期,文物商品只有政府文物行政部门领导的文物商店独家经营,别无分号。几十年来, 从事文物商业活动的业务人才,都集中在国营的文物商店门下,传世的民间文物也被收购进文物商店的库房。改革开放以后,虽有个体经营者兴起,但其经营规模、商品质量、人才队伍、可靠信誉等诸方面,国有企业仍具备着无与伦比的优势,仍然起着古玩市场主渠道的作用。特别是对于1949年以前的文物艺术品,国家规定,主要是北京市文物公司有经营权,其次还有荣宝斋经营书画和文房四宝,中国书店经营古旧书籍。
北京市文物公司,这是一个全国最大的文物公司,50年代,由几十个个体古董商店经过公私合营组成,门市部遍布琉璃厂、西单、地安门等地区。公司总部坐落在琉璃厂东街64号,隶属于北京市文物局。公司是事业单位,主要任务是通过商业手段,搜集流散在社会上的传世文物,使之得到保护,为博物馆、科研单位提供藏品和资料,并有计划、有选择地将部分一般文物供应国内外市场,以满足文物爱好者的需要。全公司有300多名职工,鉴定队伍庞大,库存商品丰实,海内外信誉极高。他们对海外顾客经营销售文物商品的门市部,都是经过国家文物局批准,备有特制的五联大发票,所经营的商品,又都经过北京市文物局文物出口鉴定所鉴定,钤有火漆印章,顾客携带出口时,海关凭借火漆印和大发票放行。
分布在琉璃厂的门市部有:萃珍斋,坐落在琉璃厂西街17号,主要经营金石瓷陶,备有出口时海关验放的专用五联大发票和火漆印;庆云堂,坐落在琉璃厂西街20号,这是全国惟一一个经营历代碑刻的文物商店,还销售图章、砚台、毛笔、宣纸等文房四宝,备有出口时海关验放的专用五联大发票和火漆印章;北京市古钱币商店,坐落在琉璃厂西街20号楼上,是全国惟一一家经过政府部门批准的专门经营古钱币和钱币复制品的商店;虹光阁,坐落在琉璃厂东街61号,是全国惟一一家对大陆顾客销售历史久远文物的专门商店(亦称内销商店),经营的文物既有新石器时期的彩陶、商周时期的青铜器、汉唐时期的陶器唐三彩,又有宋、元、明、清的瓷器字画等;宝古斋,坐落在琉璃厂东街63号,专门经营历代书画、织物绣品,备有出口时海关验放的专用五联大发票和火漆印;敦华斋,坐落在琉璃厂东街66号,专门经营历代家具、地毯、杂项等,备有出口时海关验放的专用五联大发票和火漆印章;振鬟阁,坐落在琉璃厂东街70号,主要经营金石、珐琅、珠宝首饰,备有出口时海关验放的专用五联大发票和火漆印章;悦雅堂,坐落在琉璃厂东街90号。是全国惟一一家对海外游客能够经营特别许可出口文物的商店,特别许可文物包括夏、商、周、春秋、战国、秦、汉、三国、晋、南北朝、隋、唐、五代十国、宋、元、明、清历代的文物,每一件文物都经过国家文物鉴定委员会鉴定,配有特别许可出口文物鉴定证书,证书标明文物的名称、时代、规格,贴有文物的彩色照片,钤国家文物鉴定委员会特别许可出口钢印,出口时,海关凭此证书和专用五联大发票放行;蕴玉斋,坐落在琉璃厂东街96号,主要经营清乾隆60年(1795 年)以后的瓷器,备有出口时海关验放的专用五联大发票和火漆印章;墨缘阁,坐落在琉璃厂东街108号,主要经营近现代书画、艺术品、文物复制品等,因为他们书画来源都是来自书画家本人之手,可靠性极强。
荣宝斋。坐落在疏璃厂西街19号,这是一家自开创迄今已有200多年历史的老字号,现在是一个拥有300多名员工的国有企业,隶属于国家新闻出版署。传统业务是收售金石字画、文房四宝与古玩,自制木板水印以及书画装潢、揭裱等。他们经营的书画是来自书画家本人之手,可靠性极高。经营的宣纸,是由安徽省宣城地区泾县红星纸厂直接供应,质量最高。其毛笔直接来自浙江省的湖州,墨来自安徽省的徽州,砚台来自广东省高要端溪、安徽歙县、墨汁来自北京一得阁,颜料来自中央工艺美术学院附中的颜料制造厂等,质量皆为全国一等,可以说货真价实,受到海内外书画家、艺术家、美术爱好者的欢迎和信赖。荣宝斋在日本东京西武百货公司设有分公司,经营笔、墨、纸、砚文房四宝和中国书画,并不定期在日本全国各地举办巡回展销。荣宝斋经营的部分旧的书画、印章及砚台等文房四宝,亦是经过国家文物行政部门批准对海外顾客销售,并经过北京市文物局文物鉴定所鉴定,备有出口时海关验放的专用五联大发票和火漆印章。
中国书店。这是北京经营新旧出版的文史类、美术类、艺术类书籍的最大的书店,也是全市惟一一家收售古旧图书的书店,隶属于北京市新闻出版局。书店总公司坐落在琉璃厂大街路口(琉璃厂东街115号),在北京市的海淀、西单、新街口、朝阳门、前门、灯市口等地区设有16个门市部,仅琉璃厂大街就设有6家门市部。因为这个书店已经有两百多年的历史,造就出一批优秀的鉴定古籍善本的人才,他们还坚持着装钉修补古籍善本和木板印刷的业务。
◆四大古玩市场各距一方
自从改革开放以后,在北京陆续出现一批销售古玩的市场。这些市场经过几年自然发展,优胜劣汰,有的已经萎缩,诸如古楼市场、朝阳区朝外神路街朝外大棚市场、皇城根市场、朝阳区亮酒路59号亮马收藏市场、兆丰市场等。现在已经形成规模,经过工商部门批准,并由北京市文物局流散文物处监管的有古玩城、海王村、荣兴艺廊、红桥4个市场。
北京古玩城。这是一座目前亚洲最大的古玩艺术品交易中心,也是中国首家实行文物监管的古玩艺术品市场,坐落于北京市朝阳区东三环南路21号,华威立交桥西侧。市场建筑面积2.3万平方米,建筑格局古补典雅,装修富丽堂皇,具有鲜明的中国民族特色。经营区共有4层,传动电梯相连,有200多家国营、集体、个体经营户。经营项目有古陶瓷器、中国字画,珠宝玉器、骨雕、紫檀、景泰蓝、金银铜器、旧式家具、地毯、古旧钟表、绣品服饰、古董杂项等上千品种。这里还是集旅游、购物、食宿、会议、娱乐于一体的旅游局定点单位。有800平方米的专业拍卖厅,能同时容纳500人,辅有投影屏幕、电子显示屏、24路调音台、监视器、各类舞厅灯具、GBL音箱,集拍卖、事务、会议、娱乐于一体。古玩城宾馆有标准客房45间,大小餐厅KTV包间、会议室、美容美发厅等,并有停车场、步行街、免税商店,内有工商、税务、公安、银行、文物鉴定、旅游综合服务。除了日常经营业务外,还经常举办中国古玩艺术品博览会、文物艺术品拍卖会、民俗文化节,是中外收藏家、古玩爱好者的乐园,是中外旅游观光者领略华夏文明博大精深的艺术殿堂。
海王村古玩市场。海王村历史悠久,早在辽代即已有京东的海王村之名,因之有先有海王村,后有琉璃厂之称。海王村地处琉璃厂路口,琉璃厂东街115号,位置优越, 1991年中国书店将其改造成1,100平方米的古玩市场,一共有集体、个体商位70多个,主要经营历代书画、古今陶瓷、金石玉器、竹木牙雕、古旧家具等。因为经营者一部分来自山西、陕西、河北、广西、贵州等地,商品更具地方性和多样性。市场经常举办古旧图书展销会、硬木家具展销会、书画展销会等。市场由于管理有方,秩序井然有绪,受到有关部门好评,日本首相海部俊树和美国国务卿奥尔布赖特也曾光临参观购物,使得海王村古玩市场名声在外。
荣兴艺廊旧货市场。位于琉璃厂西街19号,是一个综合工艺品、古董、古玩市场,由120多家摊位组成。经营品种有名人字画、金石篆刻、湖笔徽墨、端砚古陶、古钱古印、翠玉牙雕、古旧钟表、剪纸泥人、金银首饰、美术用品等3,000多个品种。由于市场的管理者以良好的信誉为宗旨,以优质服务为保障,广交国内外艺术品的爱好者,所以每日顾客盈门,在各个市场中是上客率最高的市场,也是惟一一个摊位满租的古玩市场。
红桥古玩市场。位于北京市崇文区天坛东路,3年前这个市场曾经火爆京城,后来因为市容整顿,摊位迁人红桥商场三楼,顿时萧条下来。最近,天坛公园管理处,把天坛公园东北角,开辟成古玩、中国书画、油画、民间工艺、景德镇陶瓷、宜兴紫砂、旅游服装及纪念品、盆景花卉等综合商场。因为此处地理条件优越,交通便利,又有餐饮、宾馆、停车场。娱乐等相互配套,摊位招商情况甚好,预计有1年的时间,这个古玩市场就会繁荣起来。
在这些文化气息浓厚的文化街和古玩市场,涌现出一批有才华的画廊经理,他们懂艺术善经营,与传统老店相比,更注意现代经营特色,举办画展、推出画家、强调突出艺术氛围。如位于琉璃厂南新华街23号的大千画廊的经理高洪地,本人是中国艺术研究院书画鉴定研究室的鉴定研究员,他经营的名人字画,备受顾客的信赖,为了方便顾客,还兼营笔墨纸砚等文房四宝、刻制图章、装裱字画等。位于荣兴艺廊内的文雅堂画廊经理杨广泰,除了经营名人字画,还经营美术书籍、名人画册、拍卖图录,经常举办画展,推出画家。位于琉璃厂东街69号的槐荫山房经理雷筱永,经营项目极其广泛,中国古代文房雅玩、竹木牙雕、铜饰摆件、古旧家具、玉器、瓷器、绣品、造像等。
◆跳蚤市场异常活跃
在北京一些偏僻或开阔的地区,形成一些非正规的地摊市场。市民群众把自家的旧钱币、陈设摆件、邮票、粮票、毛主席语录、纪念章、旧图书、连环画小人书、文房四宝、瓷器、书画等摆摊出售,其中亦有一些外地的商贩兜售叫卖,其局面异常红火。其中规模较大的有潘家园、报国寺、官园等。
潘家园旧货古玩市场地处北京市城东南,位于东三环南路华威桥西侧潘家园,临近京津塘高速公路,交通十分便利,占地50亩,是北京最大的旧货古玩市场,隶属于北京市朝阳区潘象园街道企业发展中心。市场开始于1992年,当时在一片荒芜闲置的土地上自发形成的“鬼市”。“鬼市”即夜间集市,至晓而散,故称“鬼市”。如宋孟元老《东京梦华录》中载:“又东十字大街,曰从行裹角,茶坊每五更点灯,博易买卖衣物图画花环领抹之类,至晓即散,谓之鬼市子。”北京城清朝未年“鬼市”极盛,一些皇室贵族的纨绔子弟,将家藏古玩珍宝偷出换钱,亦有一些鸡鸣狗盗之徒,把窃来之物趁天黑卖出,古玩行家经常拣漏买些便宜。此种,“鬼市”1949年北京解放之后绝迹了,而今在此自发恢复,每到星期六下午就有北京、天津、河北、内蒙、东北等地的小商小贩驱车前来集聚,星期日凌晨挑灯叫卖,人山人海,人声鼎沸,趋之若骛。后经潘家园街道办事处妥善引导,投巨资改善经营和管理条件,建立管理、工商、文物(文化)监管、公安等部门,使市场逐步规范起来。现在共有摊位2,614个,其中民间工艺品摊位1,505个,书法字画摊位272个,旧书刊摊位65个,旧生活用品摊位750个,餐饮摊位22个。主要经营项目有瓷器、铜器、玉器、木器、紫砂、书画、旧书刊、旧家电、旧五金零件、旧生活用品等。每到周六、周日两天最为火爆,日客流量高达8至10万人之多。
报国寺古玩市场,坐落在北京市宣武区广安门报国寺大院之内,既有大棚内的常设摊位,也有临时的地摊。出售有古旧钱币、毛主席像章、邮品、古旧图书、工艺品等。大殿内经常举办一些展览,周日举办小型书画工艺品拍卖会。
◆拍卖市场日趋正规
北京市自1992年举办第一场文物艺术品拍卖会以后,艺术品拍卖市场发展很快,目前已有艺术品拍卖公司30余家。但是,规模较大又比较正规的有北京翰海、中国嘉德、北京荣宝、中商盛佳四象公司,他们是国家文物局批准的文物拍卖实行直管专营试点公司,经过几年的拍卖活动,他们的拍卖规则、操作程序、拍品价位等,都已经与国际艺术品拍卖市场接轨。每年举办春秋两届大型拍卖会,还有每月三四次的周日小型拍卖会推出。
北京翰海艺术品拍卖公司,坐落于北京市宣武区和平门外琉璃厂东街80号,是全国惟一一家经国家文物管理部门批准的专业公司,为全民所有企业,隶属于北京市文物公司。从事综合文物艺术品拍卖,包括接受全国各地文物商店委托拍卖。
中国嘉德国际拍卖有限公司,坐落于北京市建国门内大街18号恒基中心二座603室,从事综合文物艺术品拍卖,侧重接受民间和境外收藏者委托拍卖。
北京荣宝艺术品拍卖有限责任公司,坐落于北京市宣武区和平门外琉璃厂西街万源夹道1号,隶属于荣宝斋公司,从事荣宝斋经营的字画、文房四宝等文物艺术品拍卖。
中商盛佳国际拍卖有限公司,坐落于北京市东城区安德里北街21号奥星大厦三层,从事接受境外收藏者委托文物艺术品拍卖。
此外,还有两家专业拍卖公司,一个是中邮大地邮票拍卖有限责任公司,坐落于北京市宣武门东大街2号西3楼,是邮电部领导下的全国性的邮票拍卖专业公司,主要经营邮品拍卖业务,兼营钱币、电话磁卡。另一个是北京海王村拍卖有限责任公司,坐落于琉璃厂东街115号,隶属于中国书店,专门经营古籍善本拍卖业务。
中国艺术品市场的喜与忧
2006年04月16日 21:15:11 来源:新华网
新华网北京4月16日电(记者仇琳)16日落下帷幕的第三届中国国际画廊博览会,再次印证了中国艺术市场的热度,卖得最好的大部分都是主营中国当代艺术品的画廊。主办方称,单件艺术品最高成交额已超过400万元人民币。
上周结束的苏富比“中国当代艺术品拍卖专场”,创下成交1亿3千万港元的新纪录,著名旅法中国画家常玉遗作《花中君子》当场拍出2812万港元“天价”,创中国油画世界拍卖最高纪录。
在早些时候的苏富比纽约“亚洲当代艺术品”拍卖会上,中国当代艺术画家张晓刚的一幅人像作品以97.92万美元的天价成交。拍卖会总成交额高达1328万美元。
“全球兴起的‘中国热’是中国当代艺术品在世界艺术品拍卖市场异军突起的重要原因,”苏富比欧洲及亚洲区总裁胡凯说。
同时,在不断刷新的中国艺术品成交数额的背后,专家指出要警惕可能出现的市场泡沫。
曾经任职蓬皮杜艺术中心的法国著名策展人热罗姆·桑表示,市场过热是一个非常危险的信号。对待艺术市场,他建议要加倍小心。他说,市场要持续发展必须首先要摆正位置。
“中国艺术品市场曾经很长时间被忽视,改革开放以后才有所发展。21世纪90年代后期,随着股票市场下滑,艺术品市场逐渐有所反弹,”文化部文化市场发展中心主任助理胡月明介绍说。
艺术品市场一般划分为一级市场和二级市场。一级市场的主要经营方式是艺术品经营者通过代理艺术品的所有权,将艺术品投入市场的营销方式。其主体是画廊。二级市场主要经营方式是艺术品经营者接受艺术品所有者的委托,将艺术品投入市场的销售方式。其主要的形式是拍卖。
“二级市场直接跳过一级市场,作品直接从画家的工作室出去,是中国艺术品市场混乱最突出的特点,”上海当代艺术馆创意总监陆蓉之说。
⑨ 请问如今中国艺术品市场的占主体地位的流派是什么流派啊中国艺术品市场整体现状如何
2010年是注定要被载入中国艺术品市场发展史册的一年,这个还不满20岁的年轻市场在这一年里不仅创造了无数的天价和奇迹,也渐渐从一个小众市场走入了大众的视野。更为重要的是,虽然有一些人质疑奇迹会否是昙花一现,但是更多的人相信,传奇仍在继续。
20件中国艺术品拍价超亿元
由於时代和历史的原因,在中国有著千年历史的艺术品市场,在上世纪50至70年代出现了几十年的断层,直到上世纪80年代末才逐渐复苏,但发展一直相对平稳。就在最近一两年,沉寂数年的艺术品市场似乎是在一夜间醒来,疯狂生长。
2009年,中国艺术品价格开始迈上了“亿元”台阶,并引来了一片欢呼声和质疑声。就在人们吃惊的下巴还没来得及合拢的时候,2010年的艺术品市场呈现出了更大的惊喜和惊奇。
2011年1月,雅昌艺术市场监测中心发布了2010年《中国艺术品拍卖市场调查报告》,报告显示,2010年全年,中国艺术品市场拍卖总成交额高达573亿元人民币,较2009年已经创纪录的225亿元人民币的成交额增长了超过150%,这是从未有过的暴涨,而且基数也并不小。
其中,仅2010年秋季,艺术品市场拍卖总成交额为372 亿元,比当年春季上涨了85%,比上一年秋季上涨了138%,几乎所有测量市场的指标,如成交量、成交率、专场数、拍品数、各门类最高价等都争相创造新的纪录,呈现出20年来从未有过的繁荣景象。也就是说,2010年的艺术市场并非只有天价,而是真正的全面繁荣。
当然,天价还是最被人津津乐道的。2010年全年,共有20件中国艺术品拍卖价格超过1亿元人民币,几乎全部刷新了中国艺术品前十名的价格纪录,其中的最高纪录迈进了5亿元的新门槛。
据雅昌艺术市场监测中心统计数据表明:清乾隆粉彩镂空“吉庆有余”转心瓶以 5.541亿元列“2010年十大最贵中国艺术品排名”之首,排名第10为钱维城《雁荡图》,成交价为1.299亿元。
“2010 年流入艺术品市场的资金明显受到流动性过剩及房地产、股票市场资金挤出效应的影响。”雅昌艺术市场监测中心分析师关予告诉《中国经济周刊》,“以2010 年11 月为例,仅仅在秋拍全面开锣前夕,从中国股票市场退出的资金就达2500亿元,毫无疑问,这些资金中的一部分流入了艺术品市场”。
虽然有一些看似偶然的因素,比如流动性过剩、通胀、国家调控方向等等,但是,这些并不足以支撑市场如此的繁荣程度,偶然中还存在著某种必然。“中国新富阶层的数量和实力已经为艺术品市场成长提供了充分的土壤,这个规律不仅在中国、印度、中东如此,曾经在美国、日本、俄罗斯也都是这样。”一位藏家告诉《中国经济周刊》。