美术发展方向
在西方学院传统中，纯艺术(Fine Art)是基于美学意义，区别于实用艺术的一个概念。纯，并不指艺术作品的价值，而是长久以来西方传统教条的表现，排除实用艺术或装饰艺术以外的艺术形式。当前，艺术类学生选择留学的不在少数，纯艺专业的学生亦是如此。接下来我们来说一下纯艺术专业留学选择哪里比较好？
纯艺术专业留学排在前3的院校分别是：罗德岛设计学院Rhode Island School of Design、芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago、马里兰艺术学院Maryland Institute College of Art。
1.罗德岛设计学院
专业实力：纯艺术全美第一，RISD一直是鼓励大家创作的，所以优秀人才众多。老师都大多都是知名艺术家，不拘一格，风格多样。
录取要求：与院校实力相对应的是录取要求高，作品集难度大，语言成绩雅思6.5，托福93分，本科申请日期ED截止1月1日，RD截止2月1日，研究生申请截止1月10日。除高昂的学费外，学纯艺的其他花费也很可观。
2.芝加哥艺术学院
专业实力：侧重于对艺术史、艺术理论、艺术批判的学习，也能够帮助学生们在加深专业知识的同时有机会锻炼实践能力。老师大多来自院校、博物馆、专家学者、评论家以及芝加哥其他地区的专业艺术家。
录取要求：作品集难度大，语言成绩雅思本科6.5,研究生6.5-7，托福本科82-96,研究生85-100。本科申请日期2月1日——5月1日，研究生申请日期需参考官网信息。
3.哥伦比亚大学
专业实力：MICA的纯艺术专业着重强调学生的跨专业综合艺术能力，立足于培养学生的传统技艺，使之形成自己独立的艺术风格。学习期间，老师会提供有效、有力的建议，外加一些核心课程，让学生成为对当代艺术文化有历史背景、有感知力、有批判思维的艺术人才。
录取要求：作品集难度大，语言成绩雅思要6.5，托福80。
这三所院校热度和实力都摆在这里，竞争激烈，所以申请难度挺大。但是每一个读纯艺专业的都是天使，肯定都有着成为艺术家的梦想和天赋。在顶尖的院校遇见最优秀的人才，思维的碰撞才能带来更好的灵感，对艺术才会有更好的理解。
传统意义上的纯艺分为五类：绘画、雕塑、建筑、音乐与诗歌，当然也包括戏剧及舞蹈这样的表演艺术。随着现代艺术的发展，我们拥有了更多的艺术形式：电影、摄影、装置、行为等等，各种向传统挑战的前卫艺术运动，冲击了纯艺代表的好品味。纯艺已经很难概括丰富多样的艺术，只是为了方便，今天仍用它来统称油画、版画、壁画、雕塑等视觉艺术。
纯艺术专业留学选择哪里比较好？
下面美行思远小编为大家汇总了美国纯艺术专业(如油画/绘画，雕塑，陶瓷，版画)院校推荐，供大家参考。
根据《US News》进行排名的油画/绘画Painting/Drawing专业院校：
1.耶鲁大学艺术学院 School of Art，Yale University
2.罗德岛设计学院研究生院 Graate School,Rhode Island School of Design
3.芝加哥艺术学院研究生院 Graate School,School of the Art Institute of Chicago
4.哥伦比亚大学艺术学院 School of the Arts，Columbia University
5.马里兰艺术学院研究生院 Graate School,Maryland Institute College of Art
6.加州大学洛杉矶艺术与建筑学院 School of the Arts and Architecture，University of California--Los Angeles
7.弗吉尼亚联邦大学艺术学院 School of the Arts，Virginia Commonwealth University
8.纽约市立大学亨特艺术学院 CUNY--Hunter College
9.加州艺术学院研究生院 Graate School,California Institute of the Arts
10.天普大学泰勒艺术学院 Tyler School of Art,Temple University
11.克兰布鲁克艺术学院 Cranbrook Academy of Art
12.视觉艺术学院研究生院 Graate School,School of Visual Arts
13.罗格斯新泽西州立大学-新伯朗士威研究生院 Graate School, the State University of New Jersey--New Brunswick
14.巴德学院 Bard College
15.加州艺术大学 California College of the Arts
16.德克萨斯大学 - 奥斯汀美术学院 College of Fine Arts,University of Texas--Austin
17.爱荷华大学自由艺术与科学学院 College of Liberal Arts and Sciences，University of Iowa
18.印第安纳大学 - 伯明顿分校研究生院 University Graate School，Indiana University--Bloomington
19.旧金山艺术学院 San Francisco Art Institute
20.卡耐基梅隆大学艺术学院 School of Art,Carnegie Mellon University
21.塔夫茨大学研究生院 Graate School，Tufts University
22.波士顿大学研究生院 Graate School ，Boston University
23.威斯康星大学麦迪逊分校艺术学院 Art Department, University of Wisconsin--Madison 以下是《US News》中对于雕塑Sculpture专业进行排名的院校： 1、弗吉尼亚联邦大学 Virginia Commonwealth University 2、耶鲁大学 Yale University 3、芝加哥艺术学院 School of the Art Institute of Chicago 4、加州大学洛杉矶分校 University of California Los Angeles 5、罗德岛设计学院 Rhode Island School of Design 6、马里兰艺术学院 Maryland Institute College of Art 7、加州艺术学院 California Institute of the Arts 8、克兰布鲁克学院 Cranbrook Academy of Art 9、天普大学 Temple University 10、哥伦比亚大学 Columbia University 11、俄亥俄州立大学 Ohio State University 12、卡内基梅陇大学 Carnegie Mellon University 13、加州艺术学院(旧金山)California College of the Arts 14、纽约城市大学亨特分校 City University of New York Hunter College 15、艾尔佛雷德大学- 纽约州立陶瓷学院 Alfred University – New York State College of Ceramics 16、巴德学院 Bard College 17、纽约视觉艺术学院 School of Visual Arts 18、德州大学奥斯汀分校 University of Texas Austin 19、威斯康辛大学麦迪逊分校 University of Wisconsin Madison 20、雪城大学 Syracuse University 21、加州大学圣地亚哥分校 University of California San Diego 以下是《US News》中对于陶瓷Ceramics 专业进行排名的院校： 1、艾尔佛雷德大学- 纽约州立陶瓷学院 Alfred University – New York State College of Ceramics 2、克兰布鲁克艺术学院 Cranbrook Academy of Art 3、罗德岛设计学院 Rhode Island School of Design 4、俄亥俄州立大学 Ohio State University 5、加州艺术学院(旧金山)California College of the Arts 6、俄亥俄大学 Ohio University 7、亚利桑那州立大学 Arizona State University 8、科罗拉多大学波尔得分校 University of Colorado Boulder 9、路易斯安那州立大学 Louisiana State University 10、内布拉斯加大学林肯分校 University of NebraskaLincoln 11、弗吉尼亚联邦大学 Virginia Commonwealth University 12、加州大学戴维斯分校 University of CaliforniaDavis 13、天普大学 Temple University 14、芝加哥艺术学院 School of the Art Institute of Chicago 15、佛罗里达大学 University of Florida 16、雪城大学 Syracuse University 17、明尼苏达大学双城分校 University of Minnesota Twin Cities 18、印第安纳大学布鲁明顿分校 Indiana University Bloomington 19、威斯康辛大学麦迪逊分校 University of Wisconsin Madison 20、西弗吉尼亚大学 West Virginia University 版画 1 罗德岛设计学院Rhode Island School of Design 2 威斯康星大学University of Wisconsin-Madison 3 田纳西大学-诺克斯维尔University of Tennessee-Knoxville 4 爱荷华大学University of Iowa 5 亚利桑那州立大学Arizona State University 6 克兰布鲁克艺术学院Cranbrook Academy of Art 7 佐治亚大学University of Georgia 8 芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago
9 罗格斯大学Rutgers, The State University of New Jersey-New Brunswick 10 天普大学Temple University
以上就是美行思远为大家提供的纯艺术专业留学选择哪里比较好的相关介绍，如果你还对纯艺术专业留学还有哪些疑问，或者是想要获得更多的艺术留学资讯，欢迎关注美行思远艺术留学，这里为广大纯艺术专业留学生提供便捷的留学咨询和专业的留学作品集培训服务。
⑵ 中小学美术教育的发展方向
中小学美术教育的发展方向，这个不好说，也有可能中考就要把美术加进去算分数了。美术就有大的发展。
⑶ 美术专业的发展方向哪个好呢
排除纯艺术专业来看
目前前景和收入最好的是景观设计和工业设计，但是工业设计对美术外素质要求较高，属于理科
还有个比较屌的专业是精工设计，清华大学美院有这个专业，其他学校有没有开这个专业不清楚
其他的美术设计类专业由于很多大学都开设了，学的人太多，竞争较大。但总的来说，市场需求是有的，专业学得好、设计感强的人收入也相当高。但是学得不好的人也就相当于一个技术人员，对软件的操作熟练些，这个就没什么发展可言了。
关键是看自己的悟性和爱好，设计类的专业爱好很重要，不喜欢就不会有灵感，没有创造性。
⑷ 学美术将来有那些发展的方向
绘画和设计，
美术学三大类绘画包括：油画，版画，国画，雕塑，美术教育，设计回包括：建筑，景观，答装潢，动画，影视【摄影】，服装，陶瓷，工艺美术，工业设计，包装等美术学：美术史，美术理论，美术作品管理等
学美术的前景很广阔，现在的彩妆师，装潢师，广告设计师，摄影师等都是美术类学生可以选择的职业。但最好上八大美院，无论是实力还是名声都比较响，有利于前途的发展
⑸ 美术专业就业方向与前景怎么样
美术生就业前景到底怎么样，学美术有出路吗？学美术是比较烧钱的一个专业，那么学几年美术才能画出一幅好作品来，学美术多久才能有回报？学艺术的出路在哪，以后会有怎样的结局，是成是败？
1学美术有出路吗？
1.有生存保障，不需要别人接济，有独立经济能力，想学什么，随便
2.在第一点的满足情况下，有兴趣就坚持下去，说不上哪天你就被世人所赏识了，一幅画也值很多钱，记得送我一副，我要饭的时候去卖掉。
3.人的一辈子之所以不知道以后会是怎么样，所以才精彩，前途不前途还是怎么样看自己欲望了，反正别后悔就好。
一、画家。
画画呀，研究画呀，展出画呀，卖画呀。嗯，这是条深远的路，不是那般狂热，又或是有很好的人文环境，是比较难走得好的一条路。但是天赋异禀不羁的人，就是能任性地走下去的。
二、设计师。
这是片广阔天地，学好绘画理解艺术，是走好这条路不可或缺的基础。广义的设计师职业有很多，下面列举的既有广义也有狭义：建筑设计、园林设计、舞台设计、室内/装修设计、服装设计、广告/平面设计、UI设计、产品/工业设计(广义的工业设计又包括很多范畴“工业设计包括哪些范畴？ - 工业设计”)……你可以在生活接触中多了解这些职业，先找到自己的擅长和兴趣——这点蛮重要的（后面补充说）。这些职业市场需求很大，而且可以依附在比较好的公司，积累和成长，最终有水平和名气还可以自己成立工作室建立自己的品牌。
三、动漫/插画
这条路嘛，比设计师可能要更辛苦一点。但是绘画是直接的工作，且越往后走越自由。对绘画不是特别热忠的容易难坚持和迷茫，但是其实画到这份上，再去转成其他的相关职业也是常有的事。
画漫画，有不少需要这类人才的公司，也有各种需要4格漫画、周边漫画的外单，现在已经有不少新媒体支持在线发布漫画赚取稿费；
插画。可以先从杂志、小说、儿童书籍（这个市场比较大）等载体开始实现收益，同时也可以有自己的风格、系列。这些都可以称为CG作品，都可以发布在相关专业的社交网络上，也可以参加一些网络组织的赛事，增加名气和粉丝，积累到一定程度，能得到专门的约稿机会，还有机会出书挣版税……当然，这些职业都是相通的，通就通在了你的“学画画”。
四、游戏/影视
游戏美术细分有很多种，从概念、人设、场景、道具、特效再到海报、图标、界面；
影视的概念设计又包括了人设、场景、分镜等等……
这些有一个循序渐进的过程，一步比一步高，就看你的绘画实力、眼界和创造力。
五、其他方面的职业
摄影，这个大家应该还比较熟悉，审美、观察力等的结合，水平高的可以找到很多市场。比如卖照片版权给媒体或个人，还有就是给别人摄影。
雕刻师，这个和画家通常是相通的。也是要任性一点才好吧
绘画教师，擅长什么教什么，只要水平够，加上还有点口才，市场需求还蛮大的其实。有名气的各职业艺术家其实都有机会自己开班教授自己的专业技能。
美妆/美甲/美发师，都需要有一些基础的绘画和审美基础。就连木匠，都是要绘画和灵商结合才能做得更好的。
1美术学专业就业方式多样化
美术学全国普通高校毕业生规模在28000—30000人，2016年全国本科生就业率在80%—85%，对比之前2014年65%—70%和2015年65%—70%的就业率，甚至还有明显的增幅。
美术学专业毕业生就业方式多样化，可以通过教师资格证考试后，成为一名美术老师。实际上，美术类专业毕业生还可以到各级学校、媒体、新闻出版机构、广告公司、博物馆、展览馆、书画院、拍卖行，以及各企事业单位的宣传部门就业，具体岗位包括美术老师、美术编辑、美术指导、美术设计、插画师、文化艺术管理等。
但由于美术类专业和多学科交叉的特殊性，各校的就业率也会不同，不同专业发展空间也不一样。如美术学、艺术学理论类等偏重理论研究的专业，就业方向多为科研单位或者选择继续深造，而各类绘画、设计、造型等偏重实践型的专业，就业方向则依据学生能力和专业素养而不同，其发展空间也有很大不同。
1绘画专业就业前景大揭秘
油画方向就业方向
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆(站)从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
中国画方向就业方向
学生毕业后能够进入各种文化艺术领域、宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事美术教学、创作、研究、出版、管理等方面工作及策划、制作的高级专门人才。也可以继续攻读硕士学位。
壁画方向就业方向
毕业生适宜在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，艺术馆、展览馆、文化馆(站)的美术创作、宣传和辅导工作，也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。
书籍装帧艺术方向就业方向
培养能在出版、新闻及艺术部门、学校、科研等单位从事印刷、装帧设计、教学、研究工作的高素质专门人才。
培养能在文化、教育、企事业机构从事社会文化艺术、企业文化、艺术设计教学、科研、策划、创作工作，具有一定的专业理论水平与实际工作能力的高素质人才。(主要课程：素描、色彩、国画、设计基础、摄影、形态描绘与研究、字体、编排CI、插图、广告设计、二维、三维动画设计、综合材料、综合艺术造型等。)
水彩方向就业方向
培养能在文化艺术部门、学校、科研单位、设计公司、新闻传媒机构、出版部门等从事水彩画意识创作、教学、研究与设计等美术工作的高素质专门人才。(主要课程：素描、水彩、水彩技法研究、综合材料、摄影光构成、设计基础、电脑设计、环境艺术设计等。)(综合美术方向)
1美术学专业就业前景大揭秘
本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后适合从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面工作。
师范类就业方向
本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后适合从事高等和中等学校进行美术教学和教学研究的工作或教学研究人员和其他教育工作者。
中国书画鉴赏方向就业方向
博物馆，拍卖公司，文博书画科研及大学等。
美术教育专业
学生毕业后能够进入各种高等或中等学校进行美术教学、教学研究、美术教育管理及其它教育工作,也可以进入与艺术设计相关的行业及各种专业美术创作单位从事装潢设计艺术、环境设计艺术、绘画艺术等的设计、创作、管理工作，也可以继续攻读研究生硕士学位。
⑹ 绘画专业的职业发展和就业方向，你有没有兴趣
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绘画专业介绍
专业概述本专业学生主要学习绘画艺术方面的基本理论和基本知识，受到艺术思维与绘画造型的基本训练，具有绘画创作的基本能力。
绘画专业设有油画、中国书画、插图三个专业方向，培养有志于振兴中华艺术、有良好职业素质和独立创作能力的绘画专业人才。
该专业以“宽口径”、“厚基础”的教学理念组织教学。
低年级主修绘画基础、绘画专业基础和专业理论课程。
高年级进入工作室，由相关工作室教授主持教学，引导学生进入专业领域，锻炼和培养学生的实际工作能力和艺术创作能力。
课程设置主干学科：艺术学主要课程：素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史主要实践性教学环节：社会实践、艺术考察，每年1--2次，一般安排4--6周。
绘画专业就业方向
绘画专业学生毕业后可在文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面工作。
绘画专业就业岗位
平面设计师、平面设计、平面设计实习生设计师平面设计广告设计网页设计及网页美工文员客服平面设计培训讲师热聘中、设计师、美工、插画师、美术老师、ui设计师、原画师、室内设计师、设计助理、服装设计师等。
绘画专业就业前景
艺术学类专业对应职业规划与职业方向分析
艺术学类专业包括：音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、绘画、雕塑、美术学、艺术设计学、艺术设计、舞蹈学、舞蹈编导、戏剧学、表演、导演、戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、摄影、录音艺术、动画、播音与主持艺术、广播电视编导、影视教育、艺术学、影视学、广播影视编导
职业方向一艺术教学研究人员
对应专业：音乐学、作曲与作曲技术理论、美术学、艺术设计学、舞蹈学、戏剧学、艺术学、影视学
职业说明：在艺术学校或研究机构从事艺术教学与研究的专业人员。
市场趋势：本类职业多属于艺术研究型的工作，社会需求比较稳定，量也不会很大。
办公地点：室内
初始职位：教师或助理研究员
职业利弊：工作稳定、收入一般，压力较小。
职业人格：艺术型研究型
学业规划：学好本专业，从入学开始就要考虑考研、读博的问题。
大学四年规划：在求学期间，应该懂得主动求变，借助具有同行职场经验的小编的职业指导，借助他们的职场经验和教训，提高自己的求职能力，打造个人核心竞争力，赢在求职起跑线！
职业发展：高级研究员、高级教师
职业方向二社会办艺术学校教师
对应专业：音乐学、作曲与作曲技术理论、美术学、艺术设计学、舞蹈学、戏剧学、艺术学、影视学
职业说明：在社会办艺术学校或培训机构从事艺术教学的专业人员。
市场趋势：本类职业多属于艺术教学型的工作，社会需求量比较大。
办公地点：室内
初始职位：教师或助理教师
职业利弊：工作比较稳定、收入因业绩的变化而变化，压力较大。
职业人格：艺术型研究型管理型
学业规划：学好本专业，从入学开始就要考虑考研、读博的问题。
大学四年规划：在求学期间，应该懂得主动求变，借助具有同行职场经验的小编的职业指导，借助他们的职场经验和教训，提高自己的求职能力，打造个人核心竞争力，赢在求职起跑线！
职业发展：高级研究员、高级教师
职业方向三艺术实用型人员
对应专业：音乐表演、绘画、雕塑、舞蹈编导、表演、导演、戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、摄影、录音艺术、动画、播音与主持艺术、广播电视编导、工艺美术、影视文学、多媒体艺术、音乐工程、音乐剧、艺术管理、影视戏曲表演、戏曲舞台、戏曲表演、戏文、环境艺术设计
职业说明：在音乐表演、美术设计、戏曲表演等具体艺术生产领域从事实际工作的专业人员
⑺ 美术学（油画方向）发展方向
从纯艺术的观点来说，这是一条类似苦行僧的路，难之又难，且不说临摹艺术大师名作，四处采风写生，汇总创作、借鉴、吸收，在西方各种艺术风格流派中形成自己的艺术语言，需有一定财力支撑。如果家境殷实富足玩玩个人风格未尝不可。生活拮据想通过作品有一点收益，则另当别论，作品一定要入流，要考虑有人买单才能行。
⑻ 儿童美术教育的发展方向如何，该怎样发展
“学习和掌握简单的美术活动知识、技能，培养幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。但由于幼儿园美术教育的最终目标是借助美术这一载体，促使幼儿的认知、情感、能力、个性诸方面的有效发展，因此知识、技能只是一种促使幼儿发展的手段。只有把美术作为幼儿表现自我，表现自己对客观世界看法的有效工具，才有可能通过美术教育促进幼儿的发展。
美术教育的目标关系幼儿的全面发展，因此，我们从幼儿发展的高度全面审视美术教育的目标，在日常的美术教育中有效地加以贯彻落实。在教育实施过程中，促进幼儿综合素质的提高，增强幼儿发现和感受美的能力。
一、重视幼儿生活经验的积累，感受美术创作表现的多样性，更好地培养他们的审美能力
幼儿的生活就是幼儿教育，幼儿教育只有扎根于幼儿的生活和经验，才能发挥其效能。作为视觉艺术教育的美术课，其创造能力的培养，需要到生活里去，捕捉题材内容，因此，幼儿生活经验的积累尤其重要。
园外生活经验积累的多少，关健是看父母对孩子的教育态度。大部分家长由于受传统教育思想的影响，只要求孩子学计算、识字，现在更时兴学英语。对孩子选择学习美术，不予支持。更由于工作繁忙，与孩子交流的机会较少，导致孩子对自己身边所发生的事情关注较少。因此，教师应通过各种途径帮助家长提高对美术的认识，如家长会、幼儿画展、幼儿作业。要求家长尽可能多地与孩子交流，以加深孩子对家庭、社会的认识。
幼儿园也是幼儿美术题材的主要来源。教师不定期地组织一些活动，及时引导幼儿把新的生活经验运用到美术活动中去，并教给幼儿一些观察的方法，以提高幼儿的观察能力，如顺序观察、分清主次、分辨细节、判断前后远近等。此外，加强语言引导，为幼儿提供宽松愉快的创作环境，带他们走出教室，走进大自然中去感受生活，感受美术创作的多样性，使其在美术学习中去观察、想象和创造，更好地培养他们的审美能力，提高他们对事物的感受能力。在美术教学过程中，利用范画、实物，结合语言引导，组织幼儿根据自己的画编小故事，在教师的启发与引导之下，讲述画中的故事，因此，绘画与语言表达架起了一座自己沟通的桥梁。在绘画中，幼儿体会了观察、思考、审美和创造，学会了语言表达，培养了他们的观察力，加深了他们的视觉印象。教师还结合各学科教育活动开展美术活动，注意引导幼儿灵活运用在不同学科中获得的知识。如：在讲故事以后，引导幼儿用美术（绘画、泥塑、小制作）来表现故事内容；又如外出参观回来，让幼儿用绘画来表现参观时的情景。
二、适当地教幼儿掌握美术表现所必需的美术知识和技能，提高幼儿的作画能力
虽然幼儿学习美术知识和技能不是美术教育的目的，也深知靠教师传授图式——教师先示范画，幼儿跟着学的教学方法，其结果会令幼儿丧失对美的感受能力和对事物的认识能力，幼儿的个性和创造力也将在无形中消失，但一定的美术知识和技能是幼儿顺利进行美术表现的工具。所以我们将传授知识和技能与培养能力整合在一起，没有过分强调技巧，而是让幼儿通过探索来主动学习和掌握技能。
在传授技巧时，由于小班的幼儿手部肌肉还未发育成熟，因而先让幼儿从欣赏哥哥姐姐们的画开始，感受色彩、认识色彩，引导幼儿入门，让他们随意画，大胆画，不追求描画细致。如：手指点画；脚掌、手掌印画；吹画，撕纸贴画等，从而提高幼儿对美术活动的兴趣。
中班幼儿思维有了提高，但表现技巧跟不上，就给他们提供一些表现方法和技巧的选择，当幼儿在将意象转换为画面有困难的时候，教师再适当地教幼儿一些基本的技巧，以帮助幼儿完成这种转换。让幼儿慢慢学，坚持练，逐渐投入到感兴趣的美术活动中去。
而在大班因材施教，根据幼儿的能力、兴趣，在美术的技法、想象、思维等方面提出更进一步的要求。如在大班国画兴趣班就教一些基本的勾、染、晕等技能，但从不以技巧评价幼儿，而是给幼儿创造体验国画美，表现国画美的环境和机会，利用国画这种艺术途径让有兴趣的孩子感悟美和表现美。
三、开展多种形式的美术活动，提高美术技能，培养幼儿初步的表现能力
1、幼儿园应在课室走廊开辟美术作品展示栏；积极开展幼儿美术兴趣班，允许幼儿在创作中采用不同的方法，接纳孩子不同的创作结果，从不同的角度给予肯定；每一期美术兴趣班举办画展，通过展示、比较，让美术成为幼儿表达认识和情感的重要方式，体验作画的快乐，激发作画的兴趣，同时亦让家长对孩子的美术活动有所了解，从画的变化中发现幼儿的进步。
2、让孩子参予课室1.2米以下墙的布置，在老师的指导下布置手工、美术角，培养孩子的动手能力，在创作过程中，孩子们或画、或粘或剪，他们运用各种材料的能力，在积极主动的学习状态中得到了提高。经过孩子自己布置的课室，墙壁上画着一幅幅充满童趣的图画，玩具架上摆着孩子制作的玩具，墙角设置着孩子喜欢的手工作品，孩子充满信心，体验着成功，孩子从而更加爱护周围环境的布置，培养了孩子良好生活习惯。
3、因地制宜，在幼儿园中开展陶艺活动，并在陶艺教学中紧紧抓住游戏泥土这一快乐原则、创新原则。让幼儿自己动手、动脑、玩泥巴，发挥幼儿的想象力。
四、幼儿园应多组织幼儿积极参加各项美术交流活动，体现创作的乐趣，提高自信心，激发幼儿对美的感受
重视培养幼儿在创作过程中克服困难、大胆表现的勇气，组织幼儿参加各项美术比赛：即席挥毫、庆“六一”大型绘画赛，发扬团队的精神。让他们领略到创作的信心，体验到创作并不是高不可攀，激发幼儿对美的感受的表现。
美术教育可以成为一道亮丽的风景线，大大提高了幼儿家长对这方面的认识，在今后的美术教学中，我们要尊重幼儿各自不同的审美个性，放手让幼儿更大胆去想象表现自我，收集幼儿的美术作品，参加大型幼儿画展，出幼儿画册。通过美术教育这个工具，使美术成为有效促进幼儿身心全面和谐发展的教育手段，促进幼儿综合素质的提高，增强幼儿发现和感受美的能力，使他们将来的生活丰富多彩、充满乐趣。
⑼ 绘画专业发展方向好不好
您好！
美术专业毕业后能够进入各种高等或中等学校进行美术教学、
教学研究、美术教育管理及其它教育工作,也可以进入与艺术设计相关的行业及各种专业美术创作单位从事装潢设计艺术、
环境设计艺术、绘画艺术等的设计、
创作、管理工作，也可以继续攻读研究生硕士学位。
美术专业的发展方向是很广的，看你对自己的路是如何选择吧。
⑽ 美术学的主要方向是什么
美术学
专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、
艺术管理
和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
业务培养要求：本专业教学以马克思主义史学与
文艺学原理
作为指导思想，学生主要学习美术史论、美术教育等方面的基本理论、基础知识和专业技能，以及与之相关的
文史哲
知识，培养学生史与论相结合，理论与实践相结合的良好学风。毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1.全面理解和掌握美术学的专业基本理论和基本知识；
2.运用
辩证唯物主义
和
历史唯物主义
的基本方法去阐述美术发展的规律；
3.具有较好的
艺术鉴赏
能力、逻辑思辩能力、综合分析研究能力、理论表达能力；
4.了解和关注美术学的理论动向及前沿课题；
5.掌握文献检索、资料查询的基本方法、具有一定的科学研究能力和实际工作能力。
主干学科：艺术学、教育学
主要课程：中外美术史、美术概论、中外
画论
概要、
古文字学
与
古代汉语
、美术考古学基础、
书画鉴定
概论、美术与摄影基础
主要
实践性教学
环节：包括绘画写生、摄影与暗房操作、古代美术遗迹考察及博物馆专业实习。
修业年限
：四年
授予学位：文学学士
相近专业：绘画、雕塑
美术学(师范类)
培养高等和中等学校进行美术教学和教学研究的教师、教学研究人员和其他教育工作者。毕业生具有的知识和能力同上列相近。主干学科、修业年限、授予学位同上。