各学科的学科美
医学美容学的定义，目前尚无一致的认识。在此综合各方学者见解，大体认为：医学美容学或称美容医学，是一门以人体形式美理论为指导，采取手术或非手术的医学手段，来直接维护、修复和再塑人体美，以增进人的生命活力美感和提高生命质量为目的的新兴医学交叉学科。医学美容学是医学、美学与美容技艺三者相结合的产物，由多种临床学科与某些非临床学科相互交织而成，并以应用为特征的医学新学科。医学美容学研究的对象是人的体形美（即人体的形态美）以及维护、修复、再塑其体形美的一切医学技能和设施的基础理论。
医学美容学现阶段的基本任务是：运用现有的医学美学和医学美容学基础理论与实践技术，最大限度地满足广大人民群众的爱美需求，在服务上力求全心全意。在技术上力求精益求精，使我国的医学美容学深深地植根于民众之中，建立广泛的社会基础，更好地为人体美的再造与升华服务。不断完善医学美容学的整体学科体系。医学美容在我国如燎原之势，迅猛发展，但它兴起的时间短及其学科体系还不够完善与成熟，主要表现在对其内涵与分支学科尚无完全统一的认识，各分支学科之间的融合与互补尚远未完成，各分支学科的学术水平及实践深度与国际先进水平相比还有不同程度的差距。因此，完善其整体学科体系对于新兴的医学美容学而言，是关系到该学科能否循着健康方向发展与兴旺发达的重要任务。为丰富和发展医学人体美学与医学心理学的学科内容提供新的资料，现阶段对人体形式美的研究尚有许多空白，而医学心理学则又对无病、无痛的求美者心理的研究尚缺乏深度，医学美容专业工作者在探索医学美容技能的同时，还应肩负起研究医学人体美与美容心理的重任。
Ⅱ 我终于发现了语文学科的美作文
我是一个好学的女孩。
从我上小学起，父母和老师就一直引领我在各种科目中学习，.学习之后，我发现他们有着不同的美.绘画表现的是线条和色彩之美；自然展示着物与物之间规律之美；音乐又是传达自然与人的激情之美；而毛笔字则反映汉字结构与毛笔字走势之美。
步入中高年级，我开始学习作文，开始大量阅读课外读物之后，我才发现语文也有一种特殊之美，因为在诗句和篇章之中表达着各种情感。
我想，语文应该是表达热爱之美。没有一颗热爱生活的心，怎么有“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。”的诗句？没有对祖国的山水、人文风物的热爱，怎么会有“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？”的陶醉？
语文点缀着我们的生活，为更多美好的情感锦上添花。
“海内存知己，天涯若比邻。友情因诗句而被拉近；“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”寂寞因诗句而得到慰藉；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”诗句又因友情而更加甜美……
语文向我展示着它独有的思想，表达着人们的感情，让我感受到了作者们所要诉说的内容。并且让我体会到了作者随心所欲的写法。
语文不仅表达着热爱，里面也有表述忧愁、郁闷。
东坡遭贬，壮志未现而大唱“大江东去，浪淘尺，千古风流人物。”；稼轩胡虏未灭而叹“千古江山，英雄无览仲谋处。”；陈涉苦难深重努呼“王候将相，宁有种呼。”……
我阅读语文，获得知识 。让我认识到了人生中的友情、亲情；感受到了祖国江山那无限优美的风景；感慨报效祖国之情。我热爱语文，因为它用最真实的话语，遗留下了千古文化。
我从阅读语文中，发现了语文的展现之美。
Ⅲ 李泽厚认为美学是以什么为中心研究美和艺术的学科
李泽厚认为美学是以人类学本体论为中心研究美和艺术的学科。
《美的历程》全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展。它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地联系起来，点面结合，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了概括性的分析与说明。
Ⅳ 描述各种学科的英语优美句子
数学：Mathematics is a very profound discipline. It is very wonderful, like fog loose layer after uncovering beautiful like fairyland attracts you. （数学是一门很深奥学科。它很奇妙，就像解开层层迷雾之后露出的美丽仙境一样吸引着你。）
语文：
.The language is very pure and fresh quietly elegant, like the light open lilies, in all the subjects, which embodies the unique beauty of subjective thought, and let people understand the language of the broad and profound.（语文很清新淡雅，就像那淡淡开放的百合花，在所有的学科中独树一帜，既体现着主观思想之美，又让人领略语言之博大精深。）
美术与其他学科间的互相渗透和融合．是现代课程改革的发展趋势。作为美术教师，我们在教学中要能打破美术与各学科之间的壁垒．突破学科的界限，整合学生的知识．把美术与相关的学科（如思品、语文、音乐与信息技术等）有机地结合起来。这样．不仅有利于激发学生的学习兴趣,提高美术课堂教学的效果．还有利于学生综合思维与综合研究能力的培养。
一、研究美术新课标，构建美术与其它学科整合教学理念
新的美术课程理念强调每个学生都具有学习美术的能力丛闹歼，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展，美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展打下基础。因此，教师要建立全新的教学观，打破传统的教学方式，必须给予学生学科学习的吸引力和创造性思维的空间，使学习过程充满生机活力。
二、采用多种方式进行美术与其它学科的教学整合
实践证明，美术与其他学科之间有着密切的联系弯衡。美术活动不仅是一种自我表达、自我娱乐的形式，而且是解决学科之间知识整合的最好方式。反过来其他学科的内容也是艺术创作的丰富源泉，通过艺术与其他学科的整合，常常会带来意想不到的发现。
1、冲破原有学科界限，打通一些学科间边缘知识的盲点，实现学科间知识的融合及学生对科际联系的认识；学生整体性、全面性的美术认知，有利于他们对客观世界整体认识能力和横向思维能力的培养；学生综合应用能力及创新能力的培养，促进学生学习方法的改变。
2、有效地联结各学科的相同知识点, 提高有效记忆，提高教学效率和减轻学生学业负担，推进教法的创新。
3、学科间更多地相互配合，增进了解，形成教学合力，美术教师要向综合型教师的发展。
4、有效地激发学生学习美术的兴趣，增强对社会美、文学美、自然美、音乐美的体验与感悟。
5、挖掘更多的发生在学生身边的美术题材、开发足够的整体课程资源。
当然，美术整合教学不是搞大杂烩，而是各学科之间的相互依存、相互沟通、相互融合。它应该是始终以美术教学本身为根基，广泛地吸收其渗冲他学科教学的有益成分去开辟自己的教学新路，唯其如此，美术教学的路子才会越走越宽。
Ⅵ 美国本科基础学科都有哪些
美国本科基础学科：
1、商科：
会计专业：专业会计师是商业管理中重要的人才，会计工作是将财政、经济的数据进行搜集、处理、总结，并将之作为指导商业管理决策的科学根据。会计学与商业管理都有着多方面的联系，如成本、税务、利润、预算等都是商业管理中重要的一部分。
金融专业：金融专业是一个非常有前景的专业，个人、公司、政府和私人机构越来越依赖专业金融人员进行有效管理。
物流专业：美国大学把物流设立在工程学院和商学院下。
酒店管理专业：美国开设酒店管理专业的学校几乎都会有自己对口的酒店，为学生提供实习机会。
2、理工及文科类：
申请赴美留学的中国学生应充分考虑自身具体情况和将来发展方向来选择学习时机和专业，为将来就业打造差异化的竞争力。
机械工程：机械工程是传统的工程专业，就业市场大，主要培养学生设计、开发、测试和生产各种机械零部件和设备的能力。
电子/电气工程：电气工程在美国工程类中是最大的领域，影响着其他工程行业的发展，涉及巨大的研发经费、市场利润，包括耗资巨大的国防预算，如航空、航天电子产品的生产和研究。名称由Electrical Engineering缩写而来，习惯上称为电气工程或电机工程，相应的系称为电机系。
化学工程：化工是化学与工程两种知识结合的专业，以培养化工工程师为目标。化工在全美工程类专业中需求量排第3位，也是工程类专业中收入最高的专业。
环境工程：主要研究经济、政策、法律。环境科学与环境健康工程涉及较为广泛的环境科学问题，研究以物理和生物化学的处理手段改进自然环境。学习科目广泛，除了物理、生化以外，还有大气科学、地球科学、环境化学、生态学、水文学、土地和资源分析、计算机遥控采样等。
电影专业：艺术类院校偏重于专才培养，和业界联系较紧，有良好的艺术氛围;而综合类院校注重通才培养，可以跨学科选课，有较好的学术氛围。美国电影类专业属于艺术类专业，影视专业的设置根据开设院校的不同大致分为两个方向：一类是艺术类院校的影视专业，一类是综合性大学的电影学院。
艺术设计专业：目前中国和美国都还没有统一官方的艺术分类标准，整个美国的课程依托于美国强大的工业力量，赴美国留学学习艺术设计专业。
Ⅶ 美国大学的基础学科
我是美国的留学生,我觉得还是在国内打好基础，你确定到出国的话 可以高三的回时候再去参加一答些toefl和sat培训。大一大二不分科，在国内打好基础出去学习方便也有优势，特别是理科，其实有些东西我觉得比高中学的东西还难~高中国际班只是英语方面相对来说吃香点，但是其他方面就很不行了。（我认识的就是读的那个~）
Ⅷ 如何基于学科本位，挖掘地理学科中的潜在美，对学生进行美育教育
1.首先要努力发掘地理学科中的美育素材，如科学美、自然美、人文美。
2.教学过程中调用多种手段来丰富活跃课堂，提高学生的审美情趣。在课堂教学中，我们要充分调动各种手段，来潜移默化地进行美育教育，例如灵活的运用地图、景观图、模型、板图板画、多媒体课件等直观手段，就有助于提高学生的感知水平，培养学生的想象能力。
3、课外活动中的美育渗透地理教学工作包括课内和课外两个方面。丰富多彩的地理课外活动是最生动直观的美育。通过课外活动进行美育其形式是多种多样的。教师可指导学生阅读地理书刊, 制作地理教具、模型, 进行乡土地理调查, 举办地理墙报、地理讲座, 观看地理知识的电影电视等。
Ⅸ 日常生活中的美和美学学科的美的不同
《美学原理》美学界对于18世纪德国理性主义哲学家,美学家鲍姆嘉顿的尊称.他最早提出建立独立的美学学科的设想.1750年他的学术专著《美学》一书出版,标志着一门崭新的学科--美学最终诞生了,鲍姆嘉顿因此被尊崇为"美学之父".
鲍姆嘉顿用“埃斯特惕卡”（Aestetica）来命名“美学“这一学科,其本文是“感性学”的意思.
与美学联系密切的学科：
哲学（美学和哲学的关系最为密切,生与养）、文艺学（艺术是美学研究的重要对象）、心理学（美学研究所涉及的美感问题是美学的基本理论问题之一,而研究美感,离不开心理学的研究）、伦理学（在审美活动中,审美判断往往会与伦理判断紧密交织在一起,并对审美主体的美感的形成产生重要的影响）等.
美学与哲学之间的区别：
哲学研究的是整个客观世界以及人类的主观世界的最普遍的规律,而美学则研究人类审美活动的特殊规律.因此,二者是整体与局部、一般与特殊的关系.
美学与文艺学有怎样的关系?
答：它们的关系密切,因为：①艺术是美学和文艺学研究的共同对象.②许多美学著作同时也是艺术理论著作.③美学和文艺学研究的问题往往一致.
美学（名解）：
美学是以人与现实的审美关系为主要研究对象,研究人与现实的审美关系、美、美感、艺术的基本规律的一门人文学科.
西方美学的发展过程
1） 古希腊美学,代表人物：柏拉图、亚里士多德,西方美学的开端；
2） 18世纪,理性美学主义、经验主义美学,鲍姆嘉登出版《美学》
3） 19世纪前期,德国古典主义美学,代表人物：康德、黑格尔、席勒,代表了西方美学的黄金期
4）美学研究的转向： 从19世纪中叶开始,西方美学迈出了从古典形态向现代形态重大转折的步伐,以德国美学家费希纳为代表的实验美学、以立普斯等人为代表的“移情说”美学、以法国丹纳为代表的艺术社会学都提出一种所谓“由下而上”的重视科学实验、实证主义的研究方法,用以取代传统的“由上而下“的形而上的哲学思辨方法.相应的是美学研究的内容也由主要研究“美”转向研究“美感”（审美经验）.
“由下而上”：形而下,由具体的研究上升到抽象理论研究的方法.
“由上而下”：形而上,由抽象理论研究演绎到具体现象的研究方法.
另有代表：车尔尼雪夫,认为美是生活
5） 20世纪初,心理学美学,弗洛伊德
6） 20世纪,语言论美学,从语言角度、符号的角度探讨美学
审美意识与美学思想的区别：[/b][/u]
答：审美意识不是美学思想,因为美学思想所具有的两个基本特点审美意识都不具备.这两个基本特点分别是：（一）应当能够借助语言文字的形式进行传播,也就是说,美学思想具有语言文字的形式存在于典籍文献之中,并得以传诸后代.（二）美学思想具有理论的形态,不在像审美意识那样可以是一些感性直观的认识,而是远为深刻的能够揭示审美现象某些内在本质的理性认识,美学思想具有明确的理论观点和概念范畴.
中国当代美学家对于美学研究对象的四种不同观点及其理由、合理性、局限性.[/b][/u]
Ⅰ．美学研究对象应当是美比及美的规律.
其理由在于：① 有助于划清美学与各门艺术理论的界限 ② 人类审美活动并不限于艺术,以美为对象不会排斥艺术,但如美学仅仅以艺术为对象,则会排斥自然美和社会美 ③从方法论上看,生活美是艺术美的源泉,深入研究生活美有助更好理解艺术美.
其合理性在于：能把美学与艺术理论的界限明确划分,把现实生活和自然界的审美现象也纳入美学的研究范围之中,强调了艺术美的现实基础等.
其局限性在于：①美学仅以美、美的规律为对象,而对于崇高、滑稽甚至丑不予研究,把它们排斥在外,有画地为牢之嫌,重蹈了自己所批评的仅仅把艺术作为美学研究对象的覆辙.②在现实美与艺术美之间只是强调现实美的重要性往往会导致片面性,必定会使美学研究缺乏深层的支持而流于肤浅,难以更深刻地揭示人类审美活动的最普遍的规律.
Ⅱ．美学研究对象是艺术.美学即艺术哲学.
其理由在于① 以往美学史上,大多数美学家都把艺术作为美学研究的主要对象. ② 艺术在质、量和社会作用方面都远远超过了实际生活中的美. ③ 从方法论上看,理解了高级的艺术美有助于理解低级的生活美.
其合理性在于：①高度重视艺术在美学研究中的重要地位,肯定了艺术美是比现实美更为高级的美的形态.②在方法论上肯定了研究高级形态的艺术美对于理解较为低级的现实美所具有的方法论意义.
其局限性在于：①把美学研究的对象仅仅圈定在艺术的框框内,无疑是画地为牢,把广泛存在的其他形态的美,如自然美、社会美拒之门外,必定会严重影响美学研究的深度和广度.②对于艺术的片面强调会模糊了美学与艺术理论的界限,还可能把美学的哲学思考性质排除掉,从而使美学仅仅停留在一般艺术理论的水准上,使美学研究失去了应有的思想深度.
Ⅲ．美学研究对象是美感经验,美学应以美感经验为中心去研究美和艺术.这种观点试图从美感经验出发综合前面两种观点.
从表面上看,这种观点似乎比较全面,它将审美活动过程中的各个方面都包含在美学研究的对象之中：审美主体（美感经验是审美主体的经验）、审美客体（美和艺术）、审美主体与审美客体之间的关系（美感经验的产生正是建立在这一关系之上的）.
然而这种观点还是存在着毛病.尽管从美学史上看的确有不少美学家是从美感经验出发研究美学的,（例如近现代西方美学中的许多心理学美学流派,从实验美学、“移情说”美学一起到最近的人本主义心理学美学无不都是从这一方向去研究美学的,）然而,以美感经验经验为中心去研究美学很容易忽视对客观存在的美和艺术进行科学的研究,从美感经验出发也无法根本解决美和艺术的本质问题,因为美学毕竟离不开哲学思考,单纯的心理学研究在面对许多美学的基本问题时往往会束手无策,即使勉强试图解决如美的本质、艺术的本质之类的问题,也难免力不从心,在理论上漏洞百出.同时,对美学进行心理学研究常用的内省描述法或实验归纳法都有明显的局限性：前者流于主观随意,后者则易犯形而上学的错误.
Ⅳ．美学研究对象是人对现实的审美关系.
其理由在于：① 审美活动是审美主体在客观现实基础上的自由创造.② 审美关系是审美主体与审美对象之间建立的一种关系.这种关系既以感性的客观世界为中介,又能充分地展示人的本质力量.
其合理性在于：紧紧抓住审美活动与人类实践的联系,并以此为基础审视美学研究的对象问题,看到了美学研究的对象问题所具有历史性特点和人类实践的基础.
其局限性在于：虽然美学研究的哲学基础很重要,但是它并不能取代美学其他方面的问题的研究,因而把美学研究仅仅局限在这方面是不够的,同时也会忽视美学研究对象所具有的特殊性质.
美学研究的具体方法（了解
答：①特点：具有鲜明的历史性.不同时代美学研究的主要方法不完全相同；某一具体研究方法的产生和流行具有历史阶段性.
②原则：唯物论与辩证法统一,历史与逻辑统一,理论与实践的统一.
③西方美学及其研究方法的发展：古希腊时代·折中主义美学－古典美学·形而上的哲学思辨：英国经验派、德国理性派－19世纪中叶以后现代美学·形而下的心理学研究方法：费希纳实验美学、立普斯移情说、丹纳艺术社会学.
美与美感有何关系?[/u][/b]
答：美是从各种各样美的东西中总结出来的普遍规律,体现了美的事物的本质.
美感是人们对美的感受、体验、关照、欣赏的评价,以及由此而在内心生活中引起的满足感、愉快感、幸福感,外物的形式契合了内心的结构所产生的和谐感,暂时摆脱了束缚后精神上所得到的自由感.是人类精神生活中所获得的最高享受.
二者都是人类社会产物,相互依存.
但两者又有区别：美是客观存在的,具有客观性.
美感是主体对美的感受和评价具有主观性的特征.美感离不开美,但美感的范围要比美更广阔、更丰富、更复杂.如果说美是火,那么美感就是火所发出的光,光来源于火,却不等于火,它的范围要比火更为丰富、更为广阔.
直觉与知觉的不同：[/u][/b]
①直觉主要是一种感性活动.知觉则具有一种整合作用,体现了感性和理性的统一.直觉虽然经历了心灵的综合作用,但它所感受的主要是一种分散的、个别的印象.知觉则把这些印象加以区分和概括,形成完形的整体.
②直觉排斥概念,完全专注于对象的外观形象,知觉则开始有了概念的活动,把一定的概念赋予事物的感性形象,体现了感性与理性的统一.
直觉的基本规律：[/u][/b]
答：①直觉的获得虽然得之在瞬间,但却与平日体验和修养的积累息息相关.不同人生经历的人,常常会有不同的直觉.
②直觉本身是在不断地深化和完善的.直觉虽然表现为不假思索,但在艺术活动中可以通过不断的努力而深入完善.
③直觉不是固定不变的,直觉在不断地转换和流动,这是直觉具有持久魅力的重要原因.
因此,直觉作为美感的心理功能之一,它的活动受着心理活动规律的制约.
试述美感中理解的特征.[/u][/b]
答：①美感作为具有社会性意义的精神活动,不仅要有感觉、情感和想象,而且还包含着理解.
②审美活动中的理解,有助于了解和熟悉所感受到的外界的符号和信息,有助于领悟审美对象中的深层文化意蕴.
③美感中的理解不是抽象的理性逻辑思维,而是理化为情,情又融于理,与情感交融在一起,参与对对象的感性体验.
审美欣赏的特点：[/u][/b]
答：①它是一种精神上的,充满了感情色彩的心理活动；②它不是固定不变的物理事实；③它是精神上的再创造,具有强烈的个性色彩,因而主观的差异性极大.
审美欣赏包括两个层次的心理特征：[/u][/b]一是表层的,属于表现形式,是审美主体直接面对对象时所产生的特殊的心理活动；二是深层次的,属于内在的心理结构.是当审美活动深入进行时在欣赏者的内心中所产生的一些复杂关系和矛盾.
审美欣赏活动中的注意的集中性与日常生活和科学研究的集中有何区别?
[/u][/b]答：首先,在日常生活和科学研究中,人们要保持注意的高度集中与头脑的高度清醒.可是在审美欣赏的时候,我们把注意力集中起来,主要不是要清醒地认识审美的对象,而是要把我们的思想感情,把我们的整个心灵灌注到对象中去,与对象相契合,从而达到“神与物游”的境界.
其次,日常生活和科学研究中的注意集中,是有意识的,带有强制性的.由于带有强制性,所以这种注意力的集中,不仅是勉强的,而且并不都是愉快的.但是,审美欣赏时的注意集中,却与前者完全不同,我们面对审美的对象,不期然而然地振奋起全部身心的力量,投入到美的形象当中.
最后,审美欣赏时注意的集中,还有一个特点,那就是它所追求的,不是抽象的理解,而是形象的观照.
审美人生观的主要内容是什么?
[/u][/b]答:主要内容:1 ,人生的意识.人是有意识的存在物,人在进一步延续自己的生存的同时,还创造着和欣赏着,人的生活应当是一种有意识的自由的类的生活.2 ,人生的反思与反悔.人在立足与自己的生存和生活的同时,还应该以艺术家的精神气度对人生有所反思和反悔.立足与人生应当美化和高尚化的观点,站在生活的外面对生活进行反思和反悔,从而创造出更为理想的,带有普遍性的生活,也就是有意味的生活.3 ,人生的价值.美是人生最高价值之一,美的价值的实现,就显现为在整个人生过程中人对自身本质力量的不断发挥,提高和丰富.
喜剧性产生的原因：（喜剧产生笑的原因的学说有哪些?）
]答：主要有四种说法：
1."突然荣耀说"或"鄙夷说"
这是英国经验主义学者霍布斯有《人类本性》中对于喜剧性产生的原因的解释.他认为喜剧性的效果——笑的产生,是因为发现别人或自己过去的弱点,突然感到自己现时的某种优越时而产生的一种突然荣耀感.这种说法有一定的道理,但不能涵盖一切喜剧性.
2."乖讹说"或"预期失望说"
"乖讹说"最初流行在德国的,一般是指打破现有的秩序或规律,让人的紧张的期望突然消失.康德认为可笑的东西,是荒谬的、不伦不类的、乖讹的,常常出乎人的预料之外,让人们紧张的心理期待突然转化为虚无的感情.斯宾塞曾在此基础上,将乖讹分为"上升的乖讹"和"下降的乖讹".这种说法确实有一定道理.但用乖讹囊括一切喜剧性也是不恰当的,而有些乖讹却是让人悲痛的.
3．"生命的机械化"
法国学者柏格森认为生命是一个不断创造的过程,而喜剧产生的原因,在于动作、姿态、形体的机械化.如小丑、木偶等.但这只能解释某类喜剧性产生的原因,不能囊括所有喜剧产生的原因.有些笨拙、麻木呆滞的社会现象让人感到悲凉.而有些并不机械化的机灵,也是人们所嘲笑的对象. 4."心理能量消耗的节省说"
这是由弗洛依德提出的.他认为人的本能欲望受到压抑,沉潜在无意识之中,喜剧性则具有一种释放性的作用,欣赏者通过对喜剧性欣赏发泄人的本能欲望,使它们浮动在意识之中,得到虚拟的满足.这种满足的方式通常是通过巧智（如谐音带来的情趣）、想象、幽默等.但巧智等方式,其实并不是心理能量消耗的节省.所以这种解释依然是以偏概全.
[b][u]（二十）简要说明崇高的本质及意义?
[/u][/b]答：崇高是人的本质力量经由对象的震撼和压抑而获得的显现.其形式和内容超过了主体的感受力和想象力,面对它,主体的本质力量受到遏制,但主体以整个人类文化的精神教养和理想与对象搏斗,使自己的本质力量舒展,从而感到自己的提高和胜利.因此,崇高既是客观世界存在的宏大现象,又是人的本质力量的自我显现,二者缺一不可.
崇高是美的一种基本形态,尽管它和优美给人的心理感受不同,但都给人以审美的愉悦：从美的实际现象看,优美和崇高的事物都激发我们愉悦的情感；从审美需要看,人们对优美和崇高都需要；从艺术角度看,艺术家的创作和欣赏者的接受,崇高和优美都大存在,都满足人们对审美的要求.
历来的美学家都强调人的精神力量在崇高感中的作用.对崇高的欣赏,有助于显示人的本质力量的卓越与高超,有助于挽救时代的颓风.
[b][u]（二十一）优美和崇高是美的两种互补共存的美的基本形态.[/u][/b]
答：优美和崇高有着明显的不同,崇高的对象常常是巨大雄伟、气势磅礴的,而优美的对象则常常表现出形体小巧、秀丽和柔和的特征.崇高的东西往往通过令人惊心动魄的途径,使得我们的好奇心得到满足,因而引起愉悦感.优美的东西使人们直接轻松愉快地领略到它所引起的愉悦感.不过优美与崇高是美的两种互补共存的基本形态,这是因为：
（1）从优美与崇高的共同点上看：崇高的对象与优美的对象都让我们心旷神怡.
（2）从一般人的审美需要看：人们既需要崇高的对象,也需要优美的对象.刚柔相济是人的生命原有的节奏.
（3）从艺术家的创作实际看：艺术家创作作品时,在主导风格一致的基础上,也体现出刚柔相济的特征.写"蜀道之难,难于上青天"的李白,也写"床前明月光"；写"凄凄惨惨戚戚"的李清照,也写"生当作人杰,死亦为鬼雄".
（4）从优美和崇高的共同对立面--丑看：优美和崇高的反面都是丑,都可能性丑衬美,丑本身并不包含在优美和崇高之中.
[b][u]（二十二）丑的基本要素
[/u][/b]答：（1）丑是一种否定性的价值,它使人厌恶、鄙弃,反感.（2）丑的事物是违背自身发展规律的,有碍人生的.（3）其外在组合形式往往是凌乱的,不能怡人的.这三者构成了丑的基本要素.
[b][u]（二十三）美丑与善恶的联系与区别：（含丑与恶的区别）
[/u][/b]答：美丑都具备自然和社会属性,善与恶则纯粹属于伦理学的范畴,带有鲜明的历史性和阶级性.善恶与美丑既有联系又有区别.善恶,通过概念去揭示对象的性质,如热情、冷酷等.美丑则在内容和形式统一的基础上,注重形式,要以形象来提示对象的本质.如人物的性格通过表情、动作、语言来显示.这是两组概念的根本差异.
丑与道德的恶虽然有着密切的联系,但又有着明显的不同：首先,恶显示为形象才丑；其次,丑是恶表现的一个侧面,主要指人物形象上的表现；再次,长相的丑与恶没有必然联系；第四,在阶级社会中,不同阶级可能对丑有一致的评价,而对恶却可能有截然相反的标准.如资产阶级的人不为己,天诛地灭.
[b][u]（二十四）判断分析：作为独立美学范畴的“丑”是自古以来就存在的.[/u][/b]
答：错误.丑,虽然自古就有,但在很长历史中它是作为“美”的对立面或陪衬而存在,作为独立美学范畴的丑,主要是近代精神的产物,其主要原因在于：①近代自然科学的发达,一方面打破了上帝创世的神话,另一方面打破了理性万能的看法.从而使人认识到自己本质的丑的一面,还丑以真实的面貌.②19 世纪和 20 世纪这个英雄辈出的世纪也是人们开始怀疑英雄,怀疑美和崇高的世纪,从而形成了对丑的崇拜.③ 20 世纪后,工业化带来了各种畸形和矛盾.社会物质的高度发达与人类精神的个人化、孤独化,为丑提供了现实土壤.当然,丑在近代以来成为独立的美学范畴,并不意味着今天的美学应该宣扬丑,认为今天是丑的时代,而是说这样的时代氛围使长期处于依附地位的丑在美学中取得了它应有的独立地位.
[b][u]（二十五）波兰现象学美学家罗曼��英伽登分艺术品为四个层次：
[/u][/b]答：语音层、语义层、图式层、客体层.教材认为,艺术品是以审美意象为中心,传达审美经验为目的的多层次开放系统.
[b][u]（二十六）结合苏轼的《水调歌头》（明月几时有）谈谈意象的虚拟性问题.
[/u][/b]答：意象的虚拟性是一种非现实性.意象一经物态化和物化,便成为艺术意象,也就同时进入了非现实的层次.意象可以根据主题需要编造和虚构,有时甚至可以违背现实的常情常理.它甚至可以表现现实中不可能有的东西；即使表现现实世界中已有的或可能的东西,也采取一种非现实的形态.
但这种非现实性并非是任意的,其中体现了艺术家的主观情怀.如"明月几时有,把酒问青天".青天是客观存在,本无人一样的性情,但作者通过富有情调的审美的思维方式,把青天拟人化,人可以与它交流,并且以人的情怀去揣度它.认为天上也与人间一样是有宫殿的,并设想那里的琼楼玉宇"高处不胜寒",在那里起舞娱乐,一定没有人间这样欢乐、有趣,那里一定是非常孤寂的.在人间这个世界里,虽然有悲欢离合,但自古以来难以周全,不应该有什么遗憾.作者借对虚构的青天的景致描写与揣度,表达自己对人生的体验.
[b][u]（二十七）艺术的存在方式：
[/u][/b]答：从艺术的本质特征角度来看,艺术只能存于艺术品的意象世界中.意象是艺术品提供给我们的最基本的东西,是体现艺术本质的场所.
经从艺术起源角度来看,艺术只能存在于人的审美心理活动和审美经验中,艺术意象是一种精神存在,一种心理活动的过程和成果.是主体在艺术创造和欣赏时所生成的一种综合的意识形态.一方面,意象与艺术创作主体的审美心理活动和审美惊叹有本质联系；另一方面,意象又与艺术接受主体的审美心理活动和审美经验有本质联系.
从艺术发展角度来看,艺术存在于从艺术创造到艺术品、再到艺术接受的动态流程中.
总之,艺术存在于从艺术创造到艺术品、再到艺术接受这样一个由三个环节组成的动态流程之中,缺一不可,相比说来,艺术创造是三个环节中第一个,也是首要的一环.因为没有艺术家的创造就不可能有艺术品.
[b][u]（二十八）艺术品的重要性：
[/u][/b]答：艺术家在表达自己心象的过程中,艺术形式符号的组织,乃是形成意象的不可分割的重要因素.没有传达,意象创造就不能真正完成.艺术家如果不把意象表达出来,即物态化和物化为艺术品,就无法达到交流、传播的目的,也就无法在人类社会和文化的历史中构筑成艺术现实即艺术的整体存在.
[b][u] (二十九)美育与艺术教育的区别和联系
[/u][/b]答：美育通过审美的方式感化人,艺术是实施美育的主要方式,而审美也是艺术教育的基本功能.
但两者又是有着区别的,美育不仅仅通过艺术进行,而且也通过自然和社会等方式进行.艺术教育也不仅仅是为着审美教育,而且还为着培养专门的艺术人才,如音乐家、画家、舞蹈家、戏剧家等.
[b][u]（三十）判断分析：现实生活中的悲剧不能成为审美对象.[/u][/b]
答：错误.作为美学范畴的悲剧不等于生活悲剧,但这并不排除现实生活中的悲剧成为审美对象,给人带来美学意义上的悲剧感的可能性.对于现实生活中的现象,往往含有不同的价值取向,人们往往也可以对它们采取伦理或审美等不同角度的把握,对那些体现了悲剧本质的生活现象,人们是可以采取审美态度的.只要现实生活中的对象本身的感性生命虽遭受摧残与毁灭而在精神上具有不朽的意义,展示了正义精神与现实之间的矛盾冲突,体现出悲壮激越的情调,便同样可以进入审美领域,成为审美对象.完全反对生活中悲剧可以成为审美对象的说法,把悲剧的本质停留在了悲剧性的现象,没有深入体验现象之下的冲突本身是否具有悲剧性.
[b][u]（三十一）判断分析：美感是性本能的升华
[/u][/b]答：（1）“美感是性本能的说法”这种说法有对也有错.
（ 2）对在它指明了美感与动物性选择具有一定的关系.
（ 3）错在它没有看到人类的美感来源于动物性本能却超越于动物性本能.
[b][u]（三十二）具体分析在现代社会发展中艺术是如何向非艺术领域渗透的.[/u][/b]
答：①当代审美文化的发展,已广泛地辐射到物质技术领域,物质产品除保持实用价值外,其审美价值了越来越大.
②当代工艺品的范围日益扩大,工艺愈加精细,建筑艺术化倾向越来越明显,许多物质产品兼具艺术品的功能.
③艺术向非艺术领域的渗入,使许多物质产品同时也有了艺术的品格,人类的物质和精神生活同时因得到升华而更具有情趣.
[b][u]（三十三）简述美感与美的关系
[/u][/b]答：美是从各种各样美的东西中总结出来的普遍规律,体现了美的事物的本质.
美感是人们对美的感受、体验、关照、欣赏的评价,以及由此而在内心生活中所引起的满足感、愉快感和幸福感.外部的形式契合了内心的结构所产生的和谐感,暂时摆脱了物质的束缚后精神上所得到的自由感.这是人类精神生活中所获得的最高享受,也是人类心灵所达到的最高境界.
美和美感是相互联系的.一方面,它们是相互联系的人类生活过程,都是人类社会实践的产物,相互依存.另一方面,它们又是不同的.
①美是客观存在的,具有客观性.而美感是主体对美的感受和评价,所以具有主观性.
②如果美是火,美感就是火的光芒,光源于火却不等于火,它的范围要比火更为丰富广阔.美感离不开美,但比美的范围更广阔、更丰富、更复杂.
Ⅹ 美国统计学专业都学哪些学科
统计学研究方向基础方面包括：样本设计、数据挖掘、随机过程、建立统计模型、模型的选择、时间序列、非参数统计方法、蒙特卡罗法、生存分析、空间统计、贝叶斯推论、各种经典的统计模型的学习、各种概率论理论等等。
统计学研究方向应用方面包括：生物统计、环境统计、金融统计、经济统计、遗传统计、农业统计等等。这些是统计在其他领域的应用而形成的研究分支。其中生物统计的发展非常快，现在很多学校都专门设立了独立的生物统计系。
从美国的开设统计学专业的学校来看，统计学大致可以分为两类，一类是偏向于理论研究的，另一类是偏向于实际应用的。前者主要包括统计系或者数学系下统计学，后者包含的方面就非常的广泛了，包括目前非常热门的生物统计，还有经济统计、以及社会统计学等。每个方向未来的发展也是不同的。
统计学属于申请美国留学的申请人热衷申请的热门专业，统计学是应用数学的一个分支，所以这势必要求申请人数学背景要过应。美国统计学的下设分支领域主要涵盖四个方面，生物统计、金融统计、应用统计，以及数理统计，下面分别为大家详细介绍一下。
应用统计、该专业主要研究统计学的一般理论和方法在社会、自然、经济、工程等各个领域的应用,它是统计学和其他学科之间形成的交叉学科。毕业生可从事数学研究、统计学研究、运筹学研究、计算机编程、数据分析、会计、证券分析等多种职业。
数理统计、该专业应用概率论的分析结果更深入地研究统计资料,通过对某些现象发生频率的观察来揭示其内在规律,并通过构建数学模型来做出相应的判断和预测。该专业的毕业生在政府部门、金融机构和计算机公司等单位同样拥有广阔的就业前景。
虽然统计学从属于数学类，但是从美国大学的设置来看，统计已经慢慢从数学系中独立出来，成为单独的统计系。现在越来越多的学校成立统计系就是最好的证明。在科学技术飞速发展的今天，统计学广泛吸收和融合其他学科的新理论，不断开发应用新技术和新方法，深化和丰富了统计学传统领域的理论与方法，并拓展了新的领域。