美术学不好
A. 学美术好不好
当然是可以的,学美术的话,考大学要相对容易的多,是考上大学很好的一条捷径哦。
B. 学美术好不好
学美术去哪留学好,世界四大美术学院当然不能错过的。米开朗基罗、达芬奇、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的?世界美术界公认的,培养世界级巨匠最多的学校又是哪些呢?意大利佛罗伦萨美术学院、法国巴黎美术学院、英国皇家美术学院与俄罗斯列宾美术学院四大美术学院是实至名归的。下面我们详细了解这几个院校。
佛罗伦萨美术学院
佛罗伦萨美术学院,诞生于文艺复兴之都,世界艺术之都。佛罗伦萨是欧洲的文化中心,极为著名的世界艺术之都,歌剧的诞生地。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。
佛罗伦萨,世界艺术之都,欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生,文艺复兴以来大师云集,达芬奇,米开朗基罗,但丁,彼德拉克,薄伽丘,乔托,拉斐尔,马萨乔,多纳泰罗,布鲁涅列斯基,乔尔乔内均出自佛罗伦萨美术学院。
学科设置
(1)艺术视觉学院:
绘画系绘画设计系
雕塑系
装饰系
版画系
舞台布景
新艺术形式语言表达
(2)应用美术与设计学院
舞台美术系
舞台背景绘制系时装与高级服装系
博物馆设计系
(3)裸体学校
裸体绘画及雕塑
巴黎国立高等美术学院
巴黎国立高等美术学院,是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。
作为全世界顶尖殿堂级的美术学院,巴黎美术学院在全世界的高等美术院校中影响巨大,其中对中国也影响也是十分的巨大,为中国培养了一批杰出的艺术大师,林风眠,徐悲鸿,吴大羽,刘海粟,吴冠中,赵无极,朱德群等都毕业于巴黎美术学院。
学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育,分别为三个方向:艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能,除了提供工作室以及导师的专业辅导之外,学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流,以及旅行创作,每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。
英国皇家美术学院
英国皇家美术学院作为世界最著名艺术设计学院之一,英国皇家美术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源,并且有促进优秀创意和智慧的环境。
英国皇家美术研究院是世界上学习Fine Arts领域最好的美术研究院。RA不仅历史悠久而且人才辈出,为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展,也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。
首任校长约书亚雷诺兹爵士当初就决定,学校绝不因为学生交不起学费而拒绝他们于门外。这个古老的传统一直持续到今日。
研究生专业
纯艺术:3年制,课程包括绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。
列宾美术学院
列宾美术学院,是位于俄罗斯圣彼得堡涅瓦河畔的老牌艺术学院。列宾美术学院的油画、雕塑、建筑等专业尤为牛气。
列宾美术学院培养出许多世界级的绘画大师,在世界上享有极高的声誉。
列宾美术学院的《列宾美术学院素描教程》是他们多年教学实践的总结和教学理论的升华,成为了俄国学院体系的杰出代表,也使俄罗斯素描体系,在世界素描史上占有重要地位。
雕塑系在列宾美术学院已有240年的教育传统。这个系的学生每天要对着实物进行雕塑练习,也作着衣和裸体的塑像。1-5年级的学生每天三个小时做泥塑,两个小时学素描。
列宾美院以油画、雕刻、艺术鉴赏等专业见长,办学成绩硕果累累,在世界上享有盛誉。
学美术去哪留学好?以上小编介绍的四大美院就是不错的选择。想要了解其它美术院校的信息,欢迎咨询美行思远艺术留学专家,有海外美术留学老师为您指点迷津。
C. 我是学美术的,但总是画不好,很没信心,该怎么办
我是一名美术老师教了5.6年的高考美术生,我的体会是,先要画好基础素描专,在去考虑色彩水粉,属速写不是一日的功夫,要坚持每天5张,人物头像要注意五官的刻画与头部的体积关系,水粉有了素描的明暗基础再加上色彩的关系就会没问题.
D. 没有基础,学美术好不好
我是刚去学美术不久的,其实做每一件事都要有一个努力的过程,画画也是这样内,我的画室老师容跟我们说过,有一些同学为辅助考试,来学画画,才学了不久她们都能画的有中等水平,靠的是努力与勤奋,所以我相信只要你也这样做,也一定会成功。而且画画其实很好玩,很有趣,现在学还不迟哦,你才高一,我也是初一才学,努力三年你一定成功,世上无难事,只怕有心人嘛。祝你成功。。。。。。。。。记得要多练哦,孰能生巧
E. 功底不好还可以学美术吗
建议你学一段时间试试,如果有天赋就会很快啦。另外,达芬奇画蛋了解一下哈~!祝你在美术的路上坚定走下去哦。
F. 学美术好不好
我也是今年学美术的!学美术可以说是考大学的一条捷径吧?但也要靠自己努力哦!加油吧!!
G. 零基础学美术画不好
1. 系统学习,效率高
你可以根据自己的情况选择学校,学习效率一定是成倍的增加的,你也可以向自己学习,问我有什么捷径?我可以在这里回答你。学习美术最快的捷径就是参加学校的系统培训。学校能够引领潮流,少走弯路,可以节省大量时间。你必须知道这个世界上最贵的是时间。自学摸索花费的时间够你完成很多的事情。
2. 不要陷入技术研究
无论你喜欢什么类型的绘画,素描、色彩 、速写等等,我希望你会开始学习不要陷入某种技巧的学习,而忘记培养绘画的修养,例如观察能力,造型,颜色。
相信每个人都听过“学习绘画,从素描开始”,但有谁知道学习素描的目的是什么?学习素描是为了提高造型能力。
3. 不要对自己过于苛刻
初学美术不要对自己太苛刻,一下就挑战困难的作品,如画肖像等。这些画作只是一个表面,没有任何好处。必要的是从简单到困难进行高质量的反复练习,思考的时间必须超过下笔的时间。更多地考虑作者“为什么应该这样做”,并做“知道,了解更多”。然后,经过很长一段时间,你的绘画修炼将得到巧妙的改善。
4. 绘画的基本理论要了解
理论是一个死的东西,但在学习时也必须了解基本的理论。什么颜色原理,透视,光影等需要了解还可以去购买1-2本书来学习,如果有老师指导你,那就更好了,直接让老师帮助你。
学习绘画与学习钢琴一样。在学习了最基本的“五线谱”之后,不断练习和不断指导的过程。
H. 我是一美术生,现在正刚学习色彩,但怎么都画不好。。。请高手前辈指教!
博艺设计画室老师提醒色彩需要谨记七点:
第一点:构图
和谐的构图—竖式优先、均衡对称、统一又不失对比。
色彩静物写生通常会要求学生对提供的物体进行自由构图,因此,构图成为构成画面最不可缺少的要点之一,构图的目的在于增强画面表现力,更好的表达画面内容,使主题鲜明,形式新颖独特。主体突出,意图明确,具有形式美感是构图的基本要求。
第二点:色调
统一的色调—冷暖明确、色相统一、和谐自然。
首先注意的是色调。要提升画面的第一直观美感,色调是关键。这是一张色彩非常统一的画面,画面整体呈偏紫红灰的暖调,并运用中长调的和谐构成方式组建画面。在第一步起完稿后,一气呵成将画面颜色铺满,没什么刻画,没什么细节,但色调已经形成,在接下来的刻画中不偏离这个色调。
第三点:塑造
中心的塑造—掌握核心、中心深入、主题明确
在默写中,不同位置的物体必须有主次区分,在深入刻画阶段,首先确立画面物体的主次顺序,找到第一主物体,第二、第三主物体及陪衬物。明确表现第一主物体,这也是整个画面的中心塑求点,除此之外其他任何物体不能超过主题的塑造程度,让画面的趣味中心偏移到主物体上,让画面的视觉中心集中在主物体周围。
第四点:质感
质感的表现—应物象形、随类赋彩、强调肌理
在默写中,表现物体的质感既是重点又是难点,我们在平时留意身边事物表象特征的同时,要多分析物体表面肌理的构成特点,才有可能使物体更真实、更生动。
第五点:空间
虚实的处理—前实后虚、近实远虚、主次分明
虚实关系的表现尤为重要,而这一点更是初学者最难理解和把握的问题。我们在作画时,要避免面面俱到,但可以夸大画面的前后关系,增强画面的空间感。这需要在平时写生练习时,主观处理画面的前后虚实对比。画面中虚实处理的运用不仅是主观处理能力的体现,也能为作画节约宝贵的时间。
第六点:节奏
灵动的笔触—胆大心细、灵活用笔、宁松勿紧
松动的笔触能有助提升画面的品味。随和的用笔,可是使整幅画面具有节奏感和韵律感。流动的颜色伴随着灵动的笔触,可以更好的表现物体的质感,胆大而心细,随心所欲。如在较短的时间内作画,不可能让你有过多深入的刻画,要想提升绘画感,增强画面的情趣,不妨多试试松动的用笔。
第七点:色彩运用
高级灰的应用—复色并置、多而不乱、灰而通透
市面上的颜料种类越来越多灰色系多大十种之多,这为画面的处理带来不少便捷。应注意高级灰的运用非常重要。高级灰,是画面丰富而微妙的色彩变化的统称,这一次源于央美,正是所谓真正的色彩的含义精髓所在。为了统一色调,在变化反差较大的色彩环境中,一方面保留色彩的区别,另一方面运用高级灰的构成实现其微妙的变化,使画面变化而统一,微妙而丰富。
I. 为什么美术老师都说自学学不好画画
大家要是想画的好一些,还是去报个美术班多去看看书逛逛美术馆吧,自学画的好的人太少了,画的好的人一般也不会把自己作品发上来的。
你要只是自己想玩玩,那你就不会来问这个问题了,早就开始动笔了。你肯定还是想画的稍微好一些的。
打字不易,望采纳谢谢!