美术补色
补色又称抄互补色、余色。袭 如果两种颜色混合后形成中性的灰黑色，这两种色彩为互补色。如黄与紫、青与橙、红和绿均为互补色。 一种特定的色彩总是只有一种补色，做个简单的实验即可得知。当我们用双眼长时间地盯着一块红布看，然后迅速将眼光移到一面白墙上，视觉残象就会感觉白墙充满绿味。这种视觉残象的原理表明，人的眼睛为了获得自己的平衡，总要产生出一种补色作为调剂。 这种现象还说明了这样一种道理，有些作品画面色彩单调，而且生，这是由于画面中的色彩布局不能满足视觉补色的平衡要求而造成的。在约翰内斯·伊顿先生设计的色彩环形轮上，对比色（互补色）是每条直径两端上的色彩。互补色还具备两种特征： （1）两个互为对比的颜色如红和绿，靠近并置在一起时，它们各自的色彩都在视觉上加强了饱和度，显得色相、纯度更强烈。 （2）这两个色彩调和后成为明度、纯度都降低的中性灰黑，这种灰黑色是这一组对比色互相连结的最调和的颜色。
② 美术色彩的互补色怎么用
对比色不是同比例的搭配，那样的颜色是灰的，画出来特别脏。
假如你画一个红色的东西，红色就是固有色，主要颜色就是红色，在这个红色物体周围有什么物体，就相应受什么物体的影响，但只加在红色少许相应物体的颜色，这就是环境色，但不要将颜色全都搅均匀，在红色里面挑点环境色，在受环境色影响的地方肯定的画上去就OK了。
对比色和环境色的画法差不多，不是红色的东西中必须出现绿色，对比色的意思是将红色的纯度或冷暖度在需要的时候改变，起到颜色互补，使画面平衡，鲜活。
具体说，用于应试的美术，暗部是偏暖的，偏灰的，亮部是偏冷的，偏纯的。画红色物体的暗部，就必须用固有色，对比色，环境色多种颜色一起来降低纯度，但加了这么多颜色之后，总体还必须感觉是红色，也就是说，对比色、环境色的成分不能多于红色的成分。画亮部不仅仅是把固有色加白变亮就可以，在亮部必须尽量用一种或两种颜色，要精确的画在纸上，尽量少涂改，否则，你的亮部越画越灰，越画越不亮。
别的颜色也是一样，都是在固有色的基础上，来增加对比色，环境色，你所画的一切都是为了空间，为了将这些物体立在你的纸上，所以在不用死板的说这个必须这么画，那样画，“白猫黑猫，能抓住老鼠的就是好猫”只要你画的好看，符合人们的普遍审美就可以了。
在怎么说也是书面的东西，只要多临摹，多画，自然会掌握其中道理的。希望你学有所成，加油！！！！！
③ 美术上补色，极色，互补色，具体有哪些
补色即互补色：红色与青色互补，蓝色与黄色互补，绿色与品红色互补。
原色补色，三原色：红、绿、蓝 R、G、B，三补色：青、品、黄 C、M、Y，三原色中，红与绿的和色为黄，绿与蓝的和色为青，红与蓝的和色为品。
极色：主要指金、银、铜、铬、铝、电木、塑料、有机玻璃，以及彩色玻璃的色。
(3)美术补色扩展阅读：
由于互补色彩间强烈的对比，使用互补色的配色设计，可以有效加强整体配色的对比度、拉开距离感，能表现出特殊的视觉对比与平衡效果。
但是也因此在使用互补色进行配色的时候，要用大和小的比例来协调，不要分配过于平均，这样可以更好地突出其特性，建议以 3：7 甚至 2：8 的比例分配原则。
底色为大面积使用的底色，而主色与强调色则是可以利用互补色的特性，来讲主色以及强调色皆衬托出来。
④ 美术色彩的互补色怎么用
互补色其实就是相互补充的颜色。。例如红色的对比色就是黄色加蓝色，也就是绿色。。也就三原色，多画画就知道了
⑤ 美术色彩中的环境色 光源色 补色等都是什么意思
固有色是来物体本身的颜色。绘画作源品中，如果按固有色画，则会画出孤立的物体，实际上物体表现出的颜色是受光源色和环境色影响的。
影响最大的是光源色，物体的受光面都会受光源色影响，非受光面则会出现补色现象，特别是在阴影边缘更明显。光源色重点是画出冷暖关系。
环境色是反射的颜色，强光下通常非受光面有较强的环境色影响，画好环境色整幅画才会协调，浑然一体。
环境色与光源色是相对而言，大的环境也是一种反射光源，比如天空在阳光下起到环境色作用，而在室内可能就是光源。
原色是任何两种颜色都无法调配出来的颜色,原色有:红、黄、蓝 三种。
补色是指三原色中的一种原色与另外两种原色的间色的对比为补色关系。（譬如，黄和紫的对比。）
间色也叫三间色，三间色为橙、绿、紫。
当物体的亮部和暗部 物体和背景 分不开时就用到了补色，补色用普通的话来说，就是对比色。在画彩画时，要注意冷暖关系还有补色关系。
色彩还原指彩色胶片经过拍摄和洗印加工，彩色摄影画面的色彩大体上和原景物的色彩相一致。是早期彩色电影摄影追求的目标。影响色彩还原的因素有胶片的性能，摄影镜头的质量，光线的色温、洗印条件、印片光号等。
⑥ 请问美术上的"补色"是什么意思
补色又称互补色、余色。
如果两种颜色混合后形成中性的灰黑色，这两种色彩为互补色。如黄与紫、青与橙、红和绿均为互补色。
一种特定的色彩总是只有一种补色，做个简单的实验即可得知。当我们用双眼长时间地盯着一块红布看，然后迅速将眼光移到一面白墙上，视觉残象就会感觉白墙充满绿味。这种视觉残象的原理表明，人的眼睛为了获得自己的平衡，总要产生出一种补色作为调剂。
这种现象还说明了这样一种道理，有些作品画面色彩单调，而且生，这是由于画面中的色彩布局不能满足视觉补色的平衡要求而造成的。在约翰内斯·伊顿先生设计的色彩环形轮上，对比色（互补色）是每条直径两端上的色彩。互补色还具备两种特征：
（1）两个互为对比的颜色如红和绿，靠近并置在一起时，它们各自的色彩都在视觉上加强了饱和度，显得色相、纯度更强烈。
（2）这两个色彩调和后成为明度、纯度都降低的中性灰黑，这种灰黑色是这一组对比色互相连结的最调和的颜色。
⑦ 美术中的补色有什么作用
补色用得好能使画面更鲜活，用时要注意拉开色相的深浅对比和纯度对比，初学者慎用，用不好效果会很差
⑧ 美术中什么叫互补色
互补色：色彩中的互补色相互调和。
色彩中的互补色有红色与青色互补，蓝色与黄色互补，绿色与品红色互补。在光学中指两种色光以适当的比例混合而能产生白光时，则这两种颜色就称为“互为补色”。补色并列时，会引起强烈对比的色觉，会感到红的更红、绿的更绿。
不过在两种颜色互为补色的时候，一种颜色占的面积远大于另一种颜色的面积的时候，就可以增强画面的对比，使画面能够很显眼。一般情况下，补色运用有得有失。
(8)美术补色扩展阅读
紫色与黄色互为补色，也是一个高对比的组合，可以混合黄色和棕色以及苔绿色和橄榄绿，或者是结合浅绿色和橙色黄色，中和过于明亮的室内装饰效果。
蓝色与橙色可以是互为背景色，也可以互为点缀色，蓝与橙作为对比色，不同色相的蓝橙搭配，均有不同的效果，明度均高的情况下，会行成比较强烈的撞色感。当蓝与橙色同时作为主要软装色调（如沙发、窗帘、布艺等），背景色适宜选择素雅的中性色。
不过在两种颜色互为补色的时候，一种颜色占的面积远大于另一种颜色的面积的时候，就可以增强画面的对比，使画面能够很显眼。一般情况下，补色运用有得有失。
⑨ 美术中的补色如何画
色相复，即各类色彩的相貌称谓，如大红制、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。 色相的特征决定于光源的光谱组成以及有色物体表面反射的各波长辐射的比值对人眼所产生的感觉。在测量颜色时，可用色相角H 及主波长λd（nm）表示。在聚合物中为根据色的XZY系列表示的主波长和补色主波长相对应的色感觉。一般高聚物本身在熔融态下与标准色系溶液比较，与其一致的颜色标准号称作色相数，由于高聚物种类很多，标准色系也很多。常用标准色系都是按国家标准规定方法配制。 从光学意义上讲，色相差别是由光波波长的长短产生的。即便是同一类颜色，也能分为几种色相，如黄颜色可以分为中黄、土黄、柠檬黄等，灰颜色则可以分为红灰、蓝灰、紫灰等。光谱中有红、橙、黄、绿、蓝、紫六种基本色光，人的眼睛可以 分辨出约180种不同色相的颜色。
⑩ 美术,求色彩的补色！
黄－－紫，橙－－蓝，红－－绿。