美术实践研究

『壹』 在美术教学实践中，有哪些创新方法，激发学生的学习兴趣

一、贴近生活，激发兴趣，引起联想。
传统的美术教学仅仅放在书本上，这样会泯灭学生的学习兴趣，更缺乏创新。因此，为了调动学生学习的积极性和主动性，提高参与意识，在教学中，将美术学习与学生生活联系起来。
1、走出教室，扩大活动空间。
为了扩大学生的视野，提高他们的学习兴趣。在教学中，我组织学生走进大自然，让学生用眼睛观察大自然，触摸大自然的花草，树木等鼓励每位学生对同一种事物可持不同的观点。激发他们的好奇心，培养创新意识。如我上七年级上册《绿洲》一课，我引领学生走进大自然，让学生感受大自然中的多种色彩，认识色彩，并且运用大自然中的不同物体组成不同的新奇视觉形象，激发兴趣，引起联想，提高创新精神。
2、把课本内容与生活实际相结合，激发兴趣，培养联想，提高创新能力。
我在美术教学活动中，常常把课本内容与生活实际联系起来，让学生发现生活与艺术的关系，从而唤起人的情感共鸣，产生联想。是课堂具有趣味性，生动性的课堂教学。如上八年级上册《缤纷家用电器》中，我试图展示造型各异的电器，激发学生的兴趣，并组织学生到商场去观察，体验日常的家用电器，引导他们主动地，积极地对产品的功能，材料，造型等进行讨论，交流，提出问题，从而培养学生的探究能力和创新能力。
二、改变课堂教学模式，激发兴趣，诱发想象，提高创造能力。
兴趣是最好的老师。如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响到教学效果，要搞好课堂教学，培养学生对美术文化的学习兴趣，提高审美创造力。因此，在教学中，设法创设兴趣的课堂氛围，激发学生的学习兴趣，达到美育的目的。结合教学实践，我从以下几个方面做起：
1、利用各种电教设备，培养学生兴趣。
在教学中利用现代教学设备作辅助。如找一些画册，光盘，网上下载资料，通过声音，图片等来激发学生的兴趣，能够多角度，多方面提供直观，形象的材料，让学生见多才识广，激发想象，提高创新意识。如在七年级上册《傲雪梅花》一课中，我播放有关现实生活中梅花的图片，让学生看到梅花在严寒中开放，在寒风中飘散清香，象征着坚强的意志，不屈的精神。再观看画家们绘画梅花的过程的技法表现，人们通过咏梅，画梅来表达心中美好的愿望。通过观看激起学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，提高创造能力。
2、善于运用地方资源作教学手段，激励兴趣和探究精神。
在教学中，根据教材内容，有针对性地融入地方的民族特色，使学生有亲切感，认同感。让学生更真实的感受到艺术来源于生活，始于生活。如上七年级上册《桥》一课中，我精选地方中的不同时代，不同各种风格的桥的素材，并进行播放浏览，进行比较，探究和讨论，让学生了解到桥的造型，组织和装饰，也表现出特定的时代，民族及其地域的艺术风格和审美心理，培养学生的创新意识。让他们知道古往今来，桥一直扮演着推动社会进步，经济发展，文化交流的角色。
3、通过游戏活动，激发学生的自主学习的愿望和探究的学习。
波利亚说过：学习任何知识的最佳途径是由自己去发现。游戏是启发学生心智与兴趣。如上七年级上册《你我他》中，我从学生的兴趣出发，让学生表演喜、怒、哀、乐等不同的表情，充分调动学生的积极性，调动他们的表演能力，使他们亲切体会到游戏的乐趣。同时，我还把音乐带进课堂，播放一些欢快的，带有笑声的声音和一些低沉的伤感的声音让学生随着音乐表演，引导学生观看表演者的相貌表情，引导学生仔细观察，在不同的瞬间又有不同的变化。让学生体验到不同的相貌表情，同时也揭示人的内心世界。这样不但激发学生的兴趣，也培养他们的探究精神。

『贰』 国美考研，美术学—美术教育理论与实践研究—美术教学研究与绘画实践，专业基础和 技法都考些什么

参考书你都知道了，建议你去看看往年题型。

『叁』 如何在农村中小学美术教学中培养学生美学素养的实践研究

美术主要具有认识功能、教育功能和审美功能。
1、认识功能:通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念，等，甚至认识包括我们自己再内的整个宇宙。
2、教育功能：指美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响
3、审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力
这三个方面又是互相联系的，因为美术的认识作用和教育作用主要是依靠情感的引导和美的感染潜移默化地实现的，而培养美感和陶冶情操也起着认识和教育作用。
美术不仅与人们的精神生活有关，而且与人们的物质生活也有着非常密切的关系。因此，美术的社会作用，除了体现在一般艺术作品所共有的教育作用、认识作用和审美作用以外，它还具有其他艺术所无法比拟的实用的价值，那就是人类还要创造出更多更好更美的各种物质产品，以满足人类不断增长的物质生活和精神生活的需要，这在工艺美术和建筑中体现得尤其明显。现代发达国家迅速兴起并获得很大发展的服装设计、室内设计、工业设计、商业美术、环境艺术等新的美术领域有力地说明了这一点。
人们常说：“爱美是人的天性。”随着社会生产力不断发展和人民生活水平的不断提高，人们在物质生活和精神生活方面都需要更多的美。创造美的任务虽然不完全依靠美术，但是，美术却是创造美的最重要的手段。因此，美术的社会作用，归根结底地说，是与建设社会主义现代化的物质文明和精神文明密切相关的。

『肆』 中央美术学院艺术实践与教学转换研究考研参考书有哪些呢

以下是中央美术学院艺术实践与教学转换研究考研参考书：
《艺术管理学概论》 余丁 著 等教育出版社
《向艺术致敬：中美视觉艺术管理》（美）简·杰弗/余丁 知识产权出版社
《艺术管理概论》郑新文 上海音乐出版社
《艺术管理概论-美术卷》曹意强 中国美院
《文化产业》大卫·赫斯蒙德夫 (David Hesmondhalgh) 中国人民大学出版社
《中国美术史》 李霖灿 中信出版集团
《中国美术简史》 中央美术学院美术史系中国美术史教研室集体编 高等教育出版社
《外国美术简史》 中央美术学院美术史系中国美术史教研室集体编 高等教育出版社
《艺术概论》王宏建主编·文化艺术出版社
《艺术学概论》彭吉象主编·北京大学出版社
《文化产业》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《文化产业研究》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《艺术管理与文化战略》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《艺术管理学概论》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《艺术管理概论》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《美术馆概述》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《文化产业创意》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《文化产业管理概论》才思考研考博·中央美术学院教研组编

《中国美术史权威笔记》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《外国美术史汇总整理》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《美术史题库》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《艺术学概论课程讲义》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《艺术概论题库》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《艺术概论》才思考研考博·中央美术学院教研组编
《艺术学概论重点笔记》才思考研考博·中央美术学院教研组编

『伍』 《幼儿园美术活动游戏化操作材料的实践研究》个人课题计划

这肯定是我们幼儿园的！！！

『陆』 利用布尔逻辑运算符知识,为本课题编制检索式:小学美术课程教学设计与实践研究

复在一个检索式中，可制以同时使用多个逻辑运算符，构成一个复合逻辑检索式。复合逻辑检索式中，运算优先级别从高至低依次是not、and、near、with、or，可以使用括号改变运算次序。
如：(A or B) and C先运算(A or B),再运算and C
检索中逻辑算符使用是最频繁的，逻辑算符使用的技巧决定检索结果的满意程度。用布尔逻辑表达检索要求，除要掌握检索课题的相关因素外，还应在布尔算符对检索结果的影响方面引起注意。另外，对同一个布尔逻辑提问式来说，不同的运算次序会有不同的检索结果。

『柒』 幼儿园美术课题研究方案

应该是先自由幻想，在按自己的幻想画，最后看美术作品 哈哈 课题研究方案：幼儿园创造性美术教育的实践研究 一、、课题提出的背景与所要解决的主要问题 （1）、背景分析 以知识经济为特征的二十一世纪，给我国带来了新的发展机遇。培养一批具有创新能力和国际竞争力的人才是我们教育努力的方向。在素质教育不断推进的今天，基础教育改革为基础教育注入了新的元素。“创新是一个民族进步的灵魂”，人的创新精神、创造性人格是需要从小培养的。 儿童喜欢画画、手工，就如同喜欢游戏一般，儿童在美术活动中创造想象之大胆是成人所不及的。给儿童一个相对自由的时间，创设一种能激起创作欲望的艺术空间，让儿童能用自己喜欢的美术方式表达情绪和认识……，儿童的创造潜能、审美表现愿望和能力、创造型人格是可以在美术活动中得以充分挖掘、激发和培养。新《纲要》更强调儿童主动的发展，关注儿童终身受益的品质的培养。要落实《纲要》精神和“创造”的教育宗旨，需要对幼儿园现行的美术活动进行改革，更好地发挥美术教育的独特优势，探索能使儿童的创造力可以自然流露的方法和途径。 （2）、课题所要解决的主要问题 为了更好地发挥儿童美术活动的内在价值，使美术活动成为儿童爱玩的“游戏”；成为儿童表达自己情绪和认识的一种“语言”；成为启迪儿童创造力思维的摇篮；成为懂得欣赏、自信的小“艺术家”。 1、创造性美术教育活动中的儿童不同层次的发展目标以及评价指标体系。 2、创造性美术教学活动的艺术环境营造、美术材料提供、作品表现内容、个性表现方式、多元组织形式、有效指导方式和作品展览赏析等。 3、不同类型儿童美术活动中的学习策略、表现策略，探索有效指导策略。 4、儿童美术活动“档案式”发展评价。 5、创造性美术活动与创造性人格培养的关系。 二、分析国内外同类课题研究状况以及与本课题的关系 （1）国内外同一研究领域的现状与趋势分析 美国、德国、法国等国家的学校教育和家庭教育给儿童自由发展的空间较大，注重儿童的个性和创造性培养，在艺术教育方面有独到之处。重视培养学生艺术审美能力，强调儿童在艺术活动中的主动性，突出艺术活动的实践性和创造性，让艺术和生活紧密联系。从儿童作品可以看出儿童用他们的表达水平、表达方式，表达对真实生活的理解和自我情绪的再现。他们更尊重儿童，相信儿童的能力。这一点正是我们中国儿童美术教育在发展儿童审美创造力的探索过程中所要借鉴的。 随着素质教育的推进和对中国教育的反思，开始越来越重视人的个性和创造力的发展，重视艺术教育对人的创造性发展的独特作用，上海、珠海、苏州等城市的许多儿童美术教育者和幼儿教师都在发掘儿童创造潜能方面做了积极的尝试，促进了儿童美术教育的发展，也形成了一些派别，儿童开始敢想了，敢画了，开始从作品中看到儿童自己了，但是教师的影响在儿童作品中的显现也是明显的，仍然没有走出模式化倾向。随着国外先进的美术教育思想的引入和儿童心理学、创造学理论的发展，以及国内新的教育理念的确立，必将给儿童美术教育研究奠定坚实的理论基础，新的《纲要》也明确提出“幼儿的创造过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达。”这一切都说明未来儿童美术教育的目标是在顺应儿童自然发展的前提下，以儿童审美创造力发展为核心的。 （2）本课题与之联系与区别 本课题旨在促进儿童审美创造力的发展方面，和国内外美术教育者有着同样的追求。我们将围绕儿童审美创造力发展为核心的美术教育目标，在创造学和儿童心理学理论的支撑下，在实践层面上探索方法，打破美术教育的模式化倾向，借鉴和引入先进教育方法，希望在促进儿童审美创造力发展的前提下，保持中国美术传统优势，探索儿童美术多元评价的方法，建立一种新型的美术教育优化机制，充分发挥美术教育活动的内在价值。 三、课题研究的实践意义与理论价值 1、在创造心理学理论和儿童美术创造规律的基础上，认真领会《纲要》精神，进行具体的教育实践探索，在教育行为中调整和树立正确的教育观念，在新观念指导下，重新认识在美术活动中的儿童，达到既开发儿童美术创造力，又提高儿童审美表现力，同时促进儿童创造性人格形成的目的，建构一种方便可行的、新型的儿童美术教育优化机制，即创造型美术教育。 2、研究过程是教师和儿童的共同成长的过程，教师在不断实践和反思中提高自己的业务技能，在促进儿童审美创造力的发展的同时，提升自己的审美品位，形成正确的评价观；儿童则在一次次的自我创造中，实现想法，张扬个性，发展技能，体会成功，促进创造性人格的形成。 3、将创造心理学的理论、方法和美术创造的规律、方法结合起来，运用于儿童美术教育实践，使美术活动成为儿童爱玩的“游戏”，成为儿童表达自己情绪和认识的一种“语言”，成为启迪儿童创造力思维的摇篮，成为懂得欣赏、自信的小“艺术家”，更好地发挥美术活动独特的内在价值。 四、课题研究设计报告 （1）、课题界定与支撑性理论 此课题的核心理论为创造性教学、儿童心理学以及皮亚杰的建构论。艺术学习的最终目的在于用自己的生命心态的独特体验以及创造性的表达能力表明他对宇宙万物的感受。艺术学习要顺应自然，顺应人的发展规律，教育要促进人的发展，儿童的知识体系是在自己的探索操作中自我建构的。 《创造型儿童美术教育的实践研究》是将创造心理学、教育学的理论、方法和美术创造的规律、方法结合起来，运用于儿童美术教育实践。解决当前美术教育的核心问题即如何促进儿童审美创造力的发展，创造型儿童美术教育活动是以儿童运用美术手段创造性地通过感受，表现自己的生活和情感的美为目标的，是重在发展儿童创造性的一种教学思想和教学模式，其教学的出发点和归宿是儿童主体发展的发展性教学。 （2）、理论假设与研究目标 创造型美术教育活动能给儿童愉快的情绪体验，让儿童感受和体验“创造安全感”和“创造成就感”；重视儿童这一学习主体的自我成长，关注儿童的学习策略和操作态度，强调在实践操作中建构美术技能，强调运用启发式教学，在开放而丰富的环境条件下，在师生双方积极探究、积极实践、积极思考和大胆表现中，实现师生双方“自我价值”，实现师生的共同成长；充分相信儿童，为解放儿童的头脑、眼睛、耳朵、嘴巴、手脚，调动各种资源优势，提供和创造条件，帮助儿童实现想法，培养出具有可持续发展性的认知于情意能力的儿童，如：自信心、合作、创造性思维等，奠定未来做人、求知的基础。让美术活动成为儿童爱玩的“游戏”，成为儿童表达自己情绪和认识的一种“语言”，成为启迪儿童创造力思维的摇篮，成为懂得欣赏、自信的小“艺术家”。 具体研究内容： 1、制定创造型美术教育活动中的儿童不同层次发展目标、以及评价指标体系。 2、探讨创造型美术教学活动的艺术环境营造、美术材料提供、作品表现内容、个性表现方式、多元组织形式、有效指导方式和作品展览赏析等。 3、探讨形式多样的美术工作室或美术活动区的建立，为儿童个性化的自主艺术创造提供空间和条件。 4、研究不同类型儿童美术活动中的学习策略、表现策略，探索有效指导策略。 5、创造型美术活动与创造性人格培养的关系。 子课题：《音乐欣赏与美术创作的同构》、《创造型儿童绘画活动的实践研究》、《幼儿园实验绘画对发展儿童创造性思维的研究》、《创造型儿童手工活动的实践研究

『捌』 如何在美术活动中培养大班幼儿自主学习的实践研究

在幼儿观察事物的形状，颜色，结构的基础上，培养他们用绘画和手工充分表现自己对周围生活的认识和情感。“生活艺术化”和“儿童的生活都是游戏”等观点，皆是指在活动中发展幼儿想象与创造，使幼儿在美术教育中不断提高自主学习能力；通过课题研究使教师不断更新教育观念，提高教科研水平，逐步把握现代教育原理，实现教师自身素质化。 一、让幼儿成为学习的主人 1.观察与了解幼儿。 在美术活动前教师要深入幼儿，与之交谈了解，及时调整活动计划和内容，在活动过程中仔细观察，了解其需要和帮助，尽可能为每个幼儿提供从自己兴趣出发进行学习的机会。根据观察了解情况，作好多种应变方法，给予幼儿灵活机动的教育引导。在活动过程中教师的观察尤为重要，只有仔细观察才能充分调动幼儿的创造能力。实践证明只有通过教师的观察与了解，才能做到提高幼儿对学习的兴趣，才能判断幼儿的学习是否主动，并采取行之有效的办法。 2.提供让幼儿表现的条件与机会。 美术活动中教师要充分调动幼儿的创造力和想象力，使幼儿成为学习的主人。教师须打破成规，提供丰富的美术活动材料供幼儿选择，让幼儿自己在探索中获得学习经验。我在活动前为幼儿准备的纸张、绘画工具都是多样化的。通过幼儿的探索实践、教师的引导，幼儿就会获得创作的经验，从而大大提高学习的兴趣。在活动中让幼儿拥有自由选择的权力，让幼儿按自己的方式和意愿去尝试表达，就能使幼儿的创造更加富有勇气和热情。 二、在美术活动中积极培养幼儿的自主性 “要以幼儿为主体，让幼儿成为学习的主人”。教师可通过美术活动发展幼儿思维的灵活性、变通性，培养探索发现的积极性，挖掘幼儿的创造潜能和自主创新的能力，为培养独立的、健全的人格打下基础。 曾几何时，我们也曾走入误区：认为自主性美术活动就是幼儿想画什么就画什么，认为这样便是鼓励幼儿自主地、大胆地进行创造，其结果是幼儿有思想，有想法，却画不出；以往美术活动衡量的标准是以幼儿模仿作品的效果为基准，即在造型、构图、色彩上与老师一致，片面强调技巧，封闭了幼儿自主学习的能力，扼杀了幼儿创造力的发挥。因此教师在培养幼儿自主性美术活动中，要创造丰富多彩的活动，让幼儿不断去自主发现，让幼儿奠定初步的创新意识和实践能力，让幼儿在轻松愉快的环境中进行美术活动，体现自己的个性，显示自己的智慧，创造自己心目中的作品，这样才能使幼儿创作更有童趣，更有灵性，更富有个性。 三、在美术活动中积极引导幼儿自主性绘画 应把儿童绘画定位于“自主性绘画”。对幼儿而言，自主性绘画就是指，他们可以按照自己的意愿来决定绘画主题、绘画形式；他们可以“乱涂乱画”；他们甚至可以“错误百出”——画错结构，画错比例，画错色彩。在儿童画的世界里，是几乎没有对与错之分的，故在西方，儿童画被认为是“真正的最自主的活动”。那么该如何正确引导幼儿自主性绘画呢？ 首先，应给幼儿创造一个轻松、愉快的学习氛围，让幼儿感觉到，绘画不是做作业，而是一种活动，一种游戏。在具体辅导过程中，要坚持少批评、少干涉、多启发、多鼓励的原则，并特别注意不要当众拿幼儿相互比较：“他画的不如你。”教师的职责是要让每个幼儿都得到培养的权利，每个幼儿都有施展的机会。 其次，应尽量为幼儿准备多种绘画工具、绘画用纸，组织多种绘画形式，以满足幼儿的绘画需要。教师可组织幼儿进行蜡笔水粉画、水墨画、蜡笔刮画、黑白画、线描画、吹画、版画、写生画等。在活动中，教师要主动参与到幼儿的绘画活动中，和幼儿一起做绘画游戏。 再次，自主性绘画与自由画不同，不是放任自由。儿童各种自发生成的表现中有“珍珠”也有“鱼目”，需要教师高瞻远瞩的明智选择和策划。 总之，幼儿正处于创造和发展的时期，他们需要教育者为他们打开自主创造的大门。愿每一个教育工作者能把平常事物点化成智慧和美的艺术品，让幼儿在美术活动中培养自主性学习能力，让我们为造就二十一世纪的新一代人才做出一份努力。

『玖』 如何指导幼儿绘画的实践研究

在幼儿园教科研活动中，园本教研既满足幼儿园自身发展的需要，又立足于幼儿园的长远发展，对促进本园教师的专业成长有着积极的作用和意义。近年来，按照新《纲要》的要求，幼儿园积极拓展园本教研的内容与形式，重视用“研”的形式解决教师实际工作中的共性问题，帮助教师用先进理念指导自身实践，从而促进教师自身水平的提高，加快教师专业成长的步伐，让教师的专业成长从牵着发展走上自主发展的轨道。一、树立园本教研的新理念“园本教研”的根本目的不是传授给教师一些现成的研究方法，而是要把教师的创造潜能诱导出来，将教师的生命感、价值感从沉睡的自我意识和心灵中“唤醒”。要创立民主的研究氛围，鼓励教师自主学习，教研活动中人与人之间的关系是建立在平等互助基础上的关系。只有用真诚、平和的态度参与每一次教研活动问题的探讨，建立平等的对话关系，才能真正激发群体智慧，发挥每位教师的潜能。其次，教研需要专业的指导。教研活动是教师专业成长的重要平台，每一个教研活动都需有利于教师专业发展，因此在教研活动中教师需要幼儿教育专业研究人员的“专业引领”，有了引领人，才可能会使教研活动有所突破，使教师在心灵深处逐渐形成默契和意会。最后，教研还需要团队的智慧。二、探索园本教研的新形式“园本教研”为教师角色的转变构筑了一个理论与实践的互动平台，已成为促进教师专业化成长的主渠道。在开展园本教研的过程中，幼儿园不仅应注重对教师的全面引导，更要注重教师自我发展和专业成长的引领。通过调查、了解教研活动形式、内容的不同需求，关注教师在教育教学中的实际困难，积极发挥园本教研的引领、交流、学习作用，倾听教师的心声，收集教师的困惑，努力顺应各个层面的教师需求，拓宽教研活动类型，力求体现教学的真实性、研究的朴实性、以园为本的扎实性。我们幼儿园重点构建了以下几种教师关注与需要的园本教研形式：1.“群体学习”式教研。全园教师以教研组、课题研究小组在探索教改之路、“摸石头过河”的同时，加强群体学习，用学习的力量避免盲目。“最大化”的方式处理任务，在“能力极限边缘工作”。不断把看似常规的行为“问题化”，凭着大脑资源再投入用以解决拓展性的新问题。2.案例式教研。在教师的教育实践中，一些问题幼儿总是教师的工作难题，因此进行案例式的教研对于改进教师的教育工作有着很大的帮助。每月进行一次案例教研，在教师中征集研讨的案例，然后组织教师查找资料，进行集体教研研讨，对幼儿的年龄特点、心理特征进行分析，对症下药，寻找解决的正确方法。3.连环跟进式教研。通过“连环跟进”实施青年教师课堂教学改进计划，来抓准共性问题，逐步提高青年教师的课堂教学能力。在“连环跟进”中，我们要求教师将活动方案、活动后的反思、听课教师的评价、方案的调整计划及时予以汇总和整理，最终形成完整而有质量的文字材料，作为今后设计和组织活动的借鉴。通过“连环跟进”促使教师去发现问题、分析问题，尤其是让教师探究“是什么”和“为什么”，逐步改变其教育行为，提升教育智慧，从而更好地促进幼儿的发展。4.解惑式教研。教师教学实践中总会碰到一些炙手的热难点问题，如“音乐教学的欣赏与讲评”、“美术教学中如何引导幼儿进行想象力的表现”、“语言教学中的提问”等，我们先采用“组”的形式组织教师进行交流探讨，运用集体的智慧进行疑难的解惑，然后鼓励教师通过“实践----反思-----再实践----再反思”的途径进行，直到教师获得较为满意理想的结果为止5.联片教研。幼儿园之间共同合作，相互开放，相互交流，在立足于自己幼儿园开展教学研究的基础上，充分挖掘不同幼儿园的潜力和资源，从而实现优质资源共享，优势互补，谋求共同发展。园本教研活动的途径举不胜举。我们鼓励教师自发组成各种小型的教研团队，有选择地、针对性地进行集体教研，也提倡教师进行随机教研活动，在遇到问题时主动与身边的同事交流探讨，搭建宽松的教研活动平台，让教师有的机会交流，使她们在个体间的交流中发展，在群体间的分享中提高。这样一来，教师们都非常重视自己在参与活动前的理性思考，都希望自己的见解得到大家的肯定。在教研活动中，重视为每位教师创造“说”的机会，尊重“说”的权利，培植“说”的勇气，锻炼“说”的智慧。倡导教师各抒己见，自圆其说；观点交锋，讨论争鸣；不作结论，各取所需。在实践中，我们善于抓住教师们中自发形成的随机性的教研内容，保护教师们参与教研的积极性，促使教师们运用专业的眼光看待问题，共同进步，在幼儿园形成园本教研的新气象。在园本教研活动的实践与探索中，要致力于创建关注教师需要的园本教研模式，用先进理念去指导，用行动研究去探寻。多样化的园本教研活动正引领教师的成长，使其不断地对自己的教育实践进行反思，积极探索与解决教育实践中的问题，努力提升教育实践的科学性、合理性。我们离专家型教师的距离还很遥远，需要进一步努力贯彻新纲要的精神，把新纲要的精神转化为教育实践，用科学的教育去促进幼儿的健康成长。