新麦田美术

㈠ 西安麦田艺术设计有限责任公司怎么样

简介：注册号：****所在地：陕西省注册资本：50.0万人民币元法定代表：雷昆鹏企业类型：有限责任公司（自然人投资或控股）登记状态：存续登记机关：西安市工商行政管理局碑林分局注册地址：西安市碑林区竹笆市居民楼2-5-16
法定代表人：任仁
成立时间：2008-08-04
注册资本：500万人民币
工商注册号：610103100003348
企业类型：有限责任公司(法人独资)
公司地址：西安曲江新区雁塔南路以西雁南五路以南商通大道以北曲江国际大厦1幢1单元10504号房

㈡ 麦田艺术工作室怎么样

环境很好，很有艺术气息 ，课的种类很多，老师教得很耐心 ，很有创意 ，孩子特别喜欢去，捏了好多东西

㈢ 世界奇闻:麦田怪圈是怎么回事呀 找到原因了么

很多解释，有人说是一些古怪的艺术家的所作所为，已有说法是外星人干的，目前所有的说法都无法为自己找到足够的证据，可以说还没有找到原因

㈣ 读完"麦子种到麦田才能生根发芽＂有什么感受

“麦子种到麦田才能生根发芽”
1950年暑期，吴冠中回到新中国，任教于中央美术学院。 对于自己从法国回国且创作中永远都考虑到公众的接受度，吴冠中称，“我是麦子，一定要种到麦田里去，才能生根发芽。”“艺术的学习不在欧洲，不在巴黎，不在大师们的画室；在祖国，在故乡，在家园，在自己的心底。赶快回去，从头做起。”真要搞艺术，还是要回到自己熟悉的生活里去。只有到了自己的家乡、自己的民族，才能搞出有感情的东西来。如果还是西方的那一套，印象的东西多，中国人看的话，绝对不喜欢。人不能生活在没有人的世界里，必须与生活中的人有交流，必须考虑群众性。就这样，吴冠中虽受益于西方美术技法，但是其绘画的主题却始终不离故土与民间，他往往以中国文化为根本，吸收融化西方艺术，形成了中西绘画意蕴贯通融合的独特成果和崭新经验。
而对于自己的作品，吴冠中只给自己的子女选了几幅作品做纪念，其他的都捐出去了。虽然吴冠中的画作在市场上价格很高，但吴冠中最大的心愿和追求是让大家欣赏其画作，而不是挂在家里，因此坚持不把最精彩的作品出售，而选择捐给公立博物馆。“如果把这些画卖掉，就不知道到哪去了。尽可能留在美术馆，让后面的人有所参考。批评也好，什么也好，但是让他们知道，前面的人是这样苦地走过来的，可作为别人的借鉴，蓑草乃新苗之肥!”。
思路点击：梵高说过：“你是麦子，你的位置在麦田里，种到故乡的土里去，将于此生根发芽，别在巴黎的人行道上枯萎掉。”吴冠中西洋游学，接引艺术创新的熊熊火种，点燃荒芜陈腐的传统艺术园地。毅然归国之后，深入山川，写生绘画，终于开垦出中国绘画现代化的一片崭新天地，之后更是无私捐赠，让作品做后来人的参考借鉴。作为素材，本文适用于爱国情故园心、吸收与吐纳、责任良知、“根”、借鉴与融合等话题。
较“真”的治学态度
吴冠中是较真儿的人，他不想在艺术上留下人生遗憾。
吴冠中绘画的一生上演了无数的烧画事件，大规模的烧画至少有三次。上世纪50年代吴冠中创作了一组井冈山风景画，后来他翻看手头原作，感到不满意，便连续烧毁。“文革”初期，他把自己回国后画的几百张作品全部毁坏后烧掉。1991年9月，吴冠中整理家中藏画时，将不满意的几百幅作品也全部毁掉，此举被海外人士称为“烧豪华房子”的毁画行动，目的只有一个：保留让明天的行家挑不出毛病的画！一个艺术家能够果断地处理自己的画，这说明他有着很高的追求，而且也有非常高的眼力，他能够及时地判断自己的作品是否达到一定的高度，这是一种非常认真的对待艺术的态度。
而在烧画的同时，吴老对伪作的出现更是毫不含糊，直至对簿公堂。当一些作品被吴冠中本人证实为伪作时，吴冠中告诫人们说：“现在拍卖行所拍的假画都编了很多故事，那都是不能听的，但假画就是假画。艺术家应对历史负责、对未来负责。骗得了今天的人，骗不了明天的人。”
思路点击：一位对艺术纯粹追求的大师，因为对自己作品的不满而尽毁前作，体现了严谨的治学态度|。大师往往就是在超越前人的基础上不断否定自己的、超越自己的，同时又在这种连续循环的、呈螺旋式上升的批判自我、扬弃自我的磨砺过程中创造出一个又一个人生的颠峰，谱写出一曲曲沉雄浑穆的华美乐章。作为素材，本文适用于为人处世要较真、治学要严谨、责任感、追求完美等话题。
富有的“穷人”
吴冠中很富有。2010胡润艺术榜上，91岁的吴冠中以2.2亿元成交量排名第二。而在各个拍卖行里，吴冠中的画总是站在当代中国画价格的最高处。早在1980年，吴冠中的《巴黎蒙马特》就在东京的个人画展上卖出104万港元，创下当时中国油画最高价纪录。而在去年到今年的拍卖中，至少有两幅吴冠中的画拍价超过千万，一幅《北国风光》3024万，另一幅《长江万里图》5712万。据统计，自2000年以来，吴冠中的画作在市场上拍卖的总额达到17.8亿元。
但是吴冠中又不富有。直到去世，他还住在上世纪90年代初搬进来的一处两居室的旧房子里。家中装修很简单，他的书房不足5平米，除了两个装满画册和书籍的铁架子，就是一张书桌和椅子。有人说他住在螺蛳壳里。而吴冠中则自称“下蛋的窝儿”。
这样一位作品屡屡拍出天价的画家，却过着简朴的平民生活。他并没有把这大笔的艺术财富化为私有，他一次又一次大手笔地把自己的天价作品捐赠给国内的美术馆，在他看来，“我什么都可以留作遗产，但画决不留作遗产。我的画是画给大家看的，绝不是画给家里几个人看的。”实际上，在他生命的最后几年，吴冠中散尽收藏，将画陆续捐赠给了北京故宫博物院、中国美术馆、上海美术馆、浙江美术馆、新加坡国立美术馆等，直到生命的最后一刻，吴冠中还在为自己的画寻找归宿。对艺术一丝不苟，对名利的淡泊，这是吴冠中留给世人的最深刻印象。
思路点击：吴冠中是一个富有的穷人，他富有的不仅仅是金钱，更多的是精神，而他贫穷的，是奢华和欲望。就在5平方米的“蜗居”里，吴冠中度过了他生命的最后20年，平淡从容。感觉的真实源于心灵的真实，吴冠中天性率真，去尽浮华，视富贵荣利如浮云粪土。有道是：壁立千仞，无欲则刚，人格的高洁和伟大，正是吴冠中能够攀越艺术高峰的基本前提。作为素材，本文适用于“贫穷”与“富有”、淡泊名利、大师风范、素朴低调的人生态度、坚守清贫、耐住寂寞、最美的归宿等话题。
“中国美术界的鲁迅”
尽管经历过文革的打压，但吴冠中依然延续着他不迁就、不趋附、不被左右的真实个性，从青年时期就热爱鲁迅的吴冠中，尽管没能从事文学，但鲁迅的独立和批判的风骨却支撑着他在文革后的文艺批评和社会批判。在吴冠中的心目中，“中国可以没有齐白石，但不能没有鲁迅。”“如果没有鲁迅，我根本就不会从事艺术；没有鲁迅，根本就不会有今天的吴冠中。并直言“中国画近亲结婚，代代相因，越来越退化，甚至变得越来越猥琐。”“鲁迅先生说过因腹背受敌，必须横站，格外吃力。我自己感到一直横站在中、西之间，古、今之间，但居然横站了五十年……”但正因为费力而决绝地保持着“横站”的遗世独立姿态，他打通了西画与国画、美术与工艺之间的藩篱，成为在诸多领域中独树一帜的格外醒目的存在，而不在乎是否会被“艺术主流”边缘化。
之后吴冠中多次发表文章，系统地阐述自己的观点，提出要打一场“创造新风格的美术解放战争”。在当时中国美术界，思想还比较禁锢，但吴冠中敢于直言，毫不顾虑地说出自己的革新之言，甚至他激烈地批评中国的美术水平和体制弊端，认为中国当代艺术市场是“虚假的繁荣”，实际美术水准“落后于非洲”，现在的大学艺术类专业只能培养工匠培养不了艺术家，真正起到了“中国现代艺术的启蒙者”的作用。由此看来，成就大事业者必备素质除了要有过硬本领之外，更要有自己的思想，要有自己独到的见解、追求，做一个坚强的鲜明的自己，坚持走自己的路。“
思路点击：吴冠中一生爱憎分明，以飞蛾扑火的护法精神探求真理，坚持真理必胜的信念让人叹服。他用如椽巨笔记录了人生的悲喜甜酸，也记录了时代和艺术的沧海桑田。晚年吴冠中除勤奋创作外，还以敢言著称。他以切身之体验，痛陈体制弊端，语不惊人死不休，视鲁迅为自己精神上的父亲的他，真正做到了一个有脊梁的中国文人。作为素材，本文适用于敢于直言不悔、坚持自己的个性、走自己的路、追求真理等话题。

㈤ 梵高麦田上的乌鸦艺术特点与审美特征

《麦田的乌鸦》又名《麦田上的鸦群》这幅画是梵高的奥威尔田园风光系列之一，并不是画家的最后一幅作品，也不像有些人常说的那样是“封笔之作”、“不祥之兆”，预示着一场凶险的灾难即将来临。实际上这不是刻画暴风雨欲来群鸦乱飞的场面，而是描绘暴风雨过后风吹麦田的情景。
梵高在给弟弟特奥的信中说明他画了两幅（《麦田上的乌鸦》与《阴云下的麦田》）。描绘“雨后广阔的麦田的油画，画的是动荡的天空下面大片延伸的麦田，我不需要故意表达凄凉与极端孤独的心情。我认为这些油画会把我在乡下看到的生机勃勃的景象告诉给你。”
不过，此时的梵高的心情的确是非常凄凉极端孤独。他的病情日益恶化，他感到“我的生命受到了根本的威胁，我的脚步也在摇晃。画笔几乎从我的手指间滑落，我的作品是冒着生命危险画的，我的理智已经垮掉了一半。”
因此，在《麦田上的乌鸦》中，仍然有着人们熟悉的他特有的金黄色，但它却充满不安和阴郁感乌云密布的沉沉蓝天，死死压住金黄色的麦田，沉重得叫人透不过气来，空气似乎也凝固了，一群凌乱低飞的乌鸦，波动起伏的地平线和狂暴跳动的激荡笔触更增加了压迫感，反抗感和不安全感。画面极其骚动，绿色的小路在黄色麦田中深入远方，这更增添了不安和激愤情绪，这种画面处处流露出紧张和不祥的预兆，好像是一副色彩和线条组成的无言绝命书。就在第二天，他又来到这块麦田对着自己的心开了一枪。
尽管画家力图表现乡村“生机勃勃的景象”，但画面上动荡不安的构图，明暗对比强烈的色调，粗野狂乱的笔触，无意识的流露出他内心孤独、压抑、郁闷的心情。

㈥ 怎么理解 梵高阅读麦田，发现艺术躲在太阳的背后乘凉

1、特点
①多使用鲜艳和火辣辣的色彩，以及具有运动感的、连续不断的、波浪般急速流动的笔触，构成他绘画的特色。
②把所描绘的对象，当作表现自己热烈激动的主观感情的媒介、当作表现自己独特艺术手法的媒介，以表达他的主观感受和激情。
③尤其是在色彩和对事物的形体塑造上的方法，发展到更加独立于传统之外的地步。
2、人物简介
文森特·威廉·梵高，又称”凡高”，以下称“梵高”，（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭。是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。
1890年7月29日，因精神疾病的困扰，曾割掉右耳，后在法国瓦兹河开枪自杀，时年37岁。在梵高去世之后，梵高的作品，《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，已跻身于全球最著名、广为人知与珍贵的艺术作品的行列。
3、人物评价
亨利·福西隆在论述凡高时说道：“他是他时代中最热情和.最抒情的画家。……对他来说，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一种惊人的诗意”，“他感到大自然生命中具有一种神秘的升华，他希望将它捕捉。这一切对他意味着是一个充满狂热和甜蜜的谜，他希望他的艺术能将其吞没一切的热情传达给人类” 。
他只是个普普通通的人，甚至比你我的日子更加的难熬，当他的精神接近崩溃的时候，他甚至用剃须刀割下了自己的一只耳朵，为的只是来制止自己内心越来越强烈的疯狂，他又是多么悲哀的一个人啊。他铸造了不朽的传奇，却也成就了自己悲剧色彩的一生，同样的，艺术家多是短命鬼，这位伟大的艺术家仅仅活了37岁，或许这就是成为天才的悲哀吧！

㈦ 麦田文化艺术中心

麦田文化艺术中心
专业音乐、舞蹈、美术教育品牌
工商注册为武汉风行麦田文化传播有限责任公司
注册资金二十万元人民币
业务范围：艺术教育、音箱器材租赁、大型活动策划与执行、广告制作、发布与代理、公关策划、艺人经纪。