情境美术
近年,我国的教育事业逐渐快速、全面的发展,美术教育所受到的重视程内度也越来越高,很多家长都容把子女送去业余的美术班尽心学习,学校的美术教育也在不断的提高,这对于我国的美术教育来说也是一种很大的进步。但是我们如何使美术课堂能够发展的更加完善,让学生除去业余学习之外,
B. 电影艺术将西方经典美术难以表现的（）表现了出来 a情境 b情绪 c时间 d视野
C：电影艺术将西方经典美术难以表现的时间表现了出来 。
解析：西方绘画与现代绘画差异，还反映在对于所谓再现的不同态度上。对于传统绘画来说，再现是其根本所在，也可以说是西方传统绘画的基本目标。虽然相对于现代绘画而言，西方传统绘画以“再现性”为其主要特征，但是这种再现绝非对自然一成不变的描摹，这种写实带有浓厚的风格特色：时代的、民族的，以及艺术家个人的风格特色，故时间难以表现出来，所以C答案正确。
(2)情境美术扩展阅读：
艺术电影即，最为广义的对世界、社会、生命之个人的、原创的、批判性的表达，对电影语言的实验性尝试。艺术电影是电影的拓荒者：僭越规范，冒犯常识。毋庸讳言，其探险与拓荒多有落败，甚至迷失，但正是他们在不断地拓展电影世界的疆土。而当艺术电影的实践一经成功，主流商业电影便立刻将其经验吸纳。
艺术电影的概念常常被用于特指二战之后（并持续到至今）的叙事电影，它们展现了全新的形式概念和内容蕴涵，并以知识文化阶层观众作为对象。它们中绝大多数出现在欧洲，并于欧洲战后五十年地电影运动（意大利新现实主义，法国“新浪潮”和新德国电影）直接相关。
正如雅克奥蒙曾指出的：“影片分析……是依照个别对象应用、推衍或翻新其他的学科理论。也无意也无篇幅用大段分析理论使得这个概念变得更加抽象，而希望通过接下来的例子引导大家对艺术电影欣赏有进一步的认识。
阿伦雷乃[广岛之恋]无疑是艺术电影气质的绝佳代言人。其故事之松散，情节之淡化，技巧之花哨，即使置于五十年后的今天同样可以称之为先锋。“什么也看不见，什么也写不出，什么也说不了。正是因为无能为力，才有了这部电影。”作为编剧的杜拉斯这番话可以说为电影奠定了基调。她与雷乃都带有“左岸派”的典型特质，因而这部电影充满着艺术化的表现手法和意念。
欣赏的时候，我们需要的不仅仅是电影的整体欣赏，更需将其分解至场，甚至分解至帧，寻找雷乃意识流般的剧情推进方式和如诗般抽象无逻辑的对白中蕴藏的含义，分析精美的构图及繁复的剪辑所要传达的讯息，解构电影中的现实、过去、幻想、梦境所代表的象征意味。这部电影的艺术性正是在于多重解读性，所有的意义都隐藏在精心构架的结构和符码中，所有的解释都需要思索和挖掘。
我们对这部电影的欣赏总是需要我们将电影片段抽离，解读，再代入电影整体之中，才有可能理解。如开场梦呓般的旁白，如果机械地听过，则根本无法理解其中的非理性的表达，必须要看完电影之后重新品味，认真思索之后才具有价值。换句话说，艺术性几乎从来都不是直观的，各种分析手段的引入以及反复观看的必要都明确地表明了这一点。
C. 如何在广泛的文化情境中进行美术教学
对“在广泛的文化情境中认识美术”是怎样理解? 什么样的欣赏课是注重品位、有利于培养学生审美情趣的欣赏课？
答：(1)美术的学习和创作都会受到文化情境的影响。文化是物质财富和精神财富的总和，是一个复杂的总体，包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗以及人类在社会中所获得到的一切能力与习惯。而“情境”一词可以这样来界定，即指影响各个时期美术的政治、经济、文化等背景。美术作品中所反映的各种思想、观念、情感都与艺术家所受到特定的政治、经济、文化、历史等背景的影响有关，艺术家会把具体景物、人物溶入其感情和意图中，构成一种新颖独特的文化情境。文化情境的内容是很广泛的，艺术家会受到当时政治、经济、文化等影响。不仅仅是美术，其它门类的艺术如文学、音乐、舞蹈、戏剧等，都是在一定的文化情境下创作的。所以说，文化情境是艺术家在创作时所依托的文化环境、条件及特征。我认为，在广泛的文化情境中认识美术，可以更深刻、更具体的理解美术，从中感受到艺术的真正魅力，从中学到知识。从美术学科的角度考虑，它提升了美术学科内涵，使美术学习成为一种文化的学习，并且加深了对文化多样性的了解；还可以帮助自己对其它学科的学习和理解，人们常说画中有诗，诗中有画，其实就是一种联系，通过美术，可以更深刻的理解画中所描述的意境、历史典故等，会使记忆更深刻；能够使审美能力得到提高。在广泛的文化情境中认识美术是必要的，艺术来源于生活而高于生活，只有热爱生活，学会欣赏，学会发现，培养乐观的、积极向上的审美观，提高个人修养，以美好的心态来学习，进行创作，才能真正获取到知识。
(2)我认为在美术课中的欣赏教学中有必要重视以下几方面的工作:小学美术欣赏兴趣是美术学习活动的重要动力。学生一旦有了美术欣赏的兴趣,注意力就会高度集中,思维就会异常活跃,欣赏活动就会随之变的愉快,学生就能高效率地掌握知识技能。反之,就会导致学生在美术欣赏学习中动力的缺贬和动力水平降低。根据小学生身心的特点,结合美术学科的特点和有关学习兴趣的理论。还可以从专题欣赏与随课欣赏相结合方面来上好美术欣赏课。
D. 美术课创设什么情境和怎样创设情境才能解决“概念画”问题
自由情境，学生本位。“概念画”从某种意义上是由老师自己的思维模式所致，要想专拓展思路，就要还学生属以想像自由、思维本位，而教师要做的就是引导和鼓励，而不是已有理念的灌输。比如，画树叶，你可以告诉他树叶可以是圆形、方形、三角形、甚至爱心形，或者还可以是你所喜欢的动物形，再或者还可以其他类型，以学生发明的不一样的形状为优秀作品，这样，前者是引导，后者是鼓励，我想，这样大约能避免“概念画”的问题，而课堂就不再是老师的课堂，而是大家的课堂！
E. 中班情景创意美术教案的反思怎么写
《创意美术》适合3-7岁宝宝阅读。月刊， 《创意美术》随意看，自由想，快乐回画，轻松做。答培养孩子手眼脑的协调性，开发智力。激发孩子的想象力和创造力。培养孩子的艺术眼光。 我觉得这个比较适合中班的孩子集体学习。
F. 如何对幼儿进行情境创意美术的培养
在情境中激发幼儿对绘画活动的兴趣，以富有情节的教学情景内容，以教师儿童化的语言，改变了传统教学得模式，创设情境文学渗入，促进幼儿创造思维的发展。在绘画中，培养其观察能力、表现能力，充分发挥幼儿的想象力、创造力。因为幼儿是通过绘画来表达自己内心独特的感受和情感，就像《纲要》中所提出的“喜欢参加美术活动，能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动表达情感”。那么如何培养幼儿的绘画兴趣呢？在实际工作中我摸索出了一套以情景为主的教学方法，有利于激发幼儿的绘画兴趣。
一、创设情境，激发幼儿参与
陈鹤琴先生在《谈谈儿童绘画》中指出：“儿童绘画的动机是受外界事物的刺激所致”。因此，活动情境的创设对孩子积极参与绘画活动有很大的吸引力，从而由吸引变为喜爱。小班孩子的动手操作能力较弱，往往遇到一些困难就会退缩，不愿参与活动，此时情境教学就可以发挥其优势，让孩子在不自觉的状态下进入绘画。《画篱笆》是我设计的一节小班上期“画直线”的活动，活动开始是师幼以鸡妈妈和鸡宝宝的角色进入，快乐的游戏找食物，突然遭遇狐狸的袭击，鸡妈妈奋力保护小鸡。之后，鸡妈妈提议我们在自己家的周围画上“篱笆墙”这样狐狸就不会进来了。在优美的音乐声中，孩子们拿着各色的粉笔开始了“保卫家园”的“工作”。狐狸又一次出现，它在“篱笆墙”周围一边转一边说：“我要找到缝隙大的地方进去”。其实这是对孩子绘画效果的一次检验，接着在进行“篱笆墙”的补充，从而使孩子掌握画直线的要领。终于狐狸被气走了，鸡宝宝又开心的游戏了。通过这一活动让孩子在不自觉的情况下学习掌握画直线的方法，同时也减轻了幼儿在绘画纸上操作的压力，收到了良好的教学效果。
二、故事贯穿，提高绘画技能
我们常说兴趣是孩子最好的老师，只有抓住最佳的兴趣点教学才会有事半功倍的效果。在美术教学活动中，我就将孩子们最喜欢的故事与教学内容相结合，通过故事让孩子掌握绘画的一些基本方法和技能。棉签画是孩子们喜欢的一种绘画方式，如何让单调的棉签画具有特色呢？我为小班孩子设计的《画落叶》就借助了故事来完成棉签画，首先以《落叶》的故事导入，让孩子们感受秋天植物的变化，然后再找来各种各样的落叶让幼儿观察，发现叶子上的叶脉、小虫眼等等；接着为幼儿提供颜料的棉签，让其在画好的树叶底板上进行添画，孩子们非常喜欢。另外，在中班孩子学习颜色变化时，感知三原色两两混合后会变成另外的颜色活动中，我又一次借助了《白雪公主》的这一经典童话，让孩子们在爱心的驱使下，动手感知色彩的变化，为幼儿留下深刻的印象。
三、角色游戏，丰富创作想象
无论大班、中班还是小班，游戏一直是孩子们的最爱，但是对于大班的孩子们来说，角色游戏对他们更有益，更适合。大班孩子的一节意愿画《画房子》活动，我以森林为活动意境，请幼儿扮演各种各样的小动物，他们在快乐的生活。可是一场突如其来的大雨把它们的房子全冲垮了，这可怎么办呢？请幼儿为自己扮演的角色设计一套适合他们居住的房子，这次活动效果非常好。孩子们还讲述了许多自己设计房子的特点和特殊的用途，真的让人意想不到。
四、不同材料，激发学习欲望
通过各种不同的绘画工具、特别的材料及表现技法，来激发幼儿绘画兴趣。如吹画活动，它很适合中大班幼儿进行。先选择一张油光纸或者挂历纸，吸水性不易太强，然后把配好的各种色彩用毛笔蘸着滴到纸上用嘴吹。适合小班孩子的还有好多方法如：压印画。将积木、割好的黄瓜、青椒、藕、青菜根等蘸上调有糨糊的色彩，在纸上压印，就形成一朵朵的花。再用黄瓜切面蘸上绿色颜料压印，画出叶子，然后画上茎，这样就出现了一棵美丽的花草。另外，用积木可以压印出大楼、机器人等。
五、儿童画的语言使活动富有童趣
上课时，面对一张张稚嫩的小脸，老师应该用最好听的声音对幼儿说话，用孩子能听懂的语言跟孩子交流。那么，孩子当然会对童趣的语言感兴趣，从而极其快乐的进入活动。比如《美丽的小花》这节课，孩子们涂颜色时，我发现有个孩子没有涂匀，有的地方空着，于是，我就用故事性的语言对他说：“你给小花画的衣服怎么破了？下雨好冷啊！”孩子听了马上把小花的衣服补好了。还有个孩子不小心把纸涂破了，他告诉老师：“是我小心把小花衣服弄破的。”“不要紧，老师帮它补好。” 有个孩子只画了一朵小花就不想画了，于是，我问：“咦，这朵小花怎么自己在这里，连个朋友也没有，快帮他找个朋友吧。”孩子听了马上动起了画笔。因此，老师应该用儿童化的语言跟孩子交流，进行绘画指导。这样不但孩子对这节课感兴趣，而且知识也会掌握得更轻松、更牢固，从而才能更好的发展幼儿的创造力。
幼儿美术教学的重点是兴趣和创造意识的启迪，我们让幼儿自己画画其实也就是解放幼儿的创造力，鼓励幼儿自由想象，自由创作，为他们新奇、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品而加油，让幼儿为他们敢想、敢画的求异精神鼓掌，这样孩子就会发现只要有兴趣，我可以画的最棒，最好！
G. 如何利用绘本情境开展美术教学活动
绘本其实就是图画书，绘本中的图画，更能激发幼儿的创造性思维的发展，培养幼儿对美的感受。绘本如果仅止于阅读功能，那就太可惜了。于是，我在绘本运用中与教学互动，能让幼儿的学习和教师的教学更饶富趣味。利用绘本进行美术教学，一定也可以收到意想不到的效果。
读绘本，玩创意！绘本能激发幼儿对绘画欲望和激情，每次手中捧着绘本时，也被书中的图画深深吸引。外出学习时，也听到将绘本阅读融入精彩的语言教学之中。于是，我也在思考：如何将绘本阅读与美术教学相结合，让孩子们在欣赏美的同时，用手中的画笔，再创造心中的美丽图景。
一、用绘本进行情景教学
在教学中，要根据幼儿的年龄特点和心理特征，设置恰当的情景，引起幼儿的情感共鸣，达到良好的教学效果。既然情景教学能够激发起幼儿的好奇心，使他们乐于学，那该用怎样的手法创设情境呢？
绘本的本身就是一个个精彩的故事，上面的一张张富有魔力的图画更能吸引幼儿的眼球。孩子们最喜欢听老师讲故事，一听到老师说讲故事了，他们的精神马上就来了。用绘本作为美术活动的导入环节，无不是成功之举。现在的电教设备可以帮助我们创设更佳的情境，将绘本以电子文本的形式展现在幼儿面前，大大渲染了绘本的魔力，会让孩子们走进绘本，定格在画面之中。鲜艳的色彩、生动的画面最能引起幼儿的注意力，使幼儿很快进入教学情景中达到理想的教学效果。此外，还要借助语言的魅力，备课时教师还要特别注意各教学环节之间的过渡语的设计，使环节之间连接得更紧密，更恰当，教师抑扬顿挫，充满激情的语言必能激起幼儿学习的欲望，让幼儿积极主动地参与其中。
二、培养幼儿造型能力
美术活动是再创造的过程，只有学以致用，使幼儿的个性得以张扬，达到创新的目的。传统纯技能的教学，虽然为学者造型表现提供了接近，却可能使学习者的发散思维窒息，培养出的只能是画匠，而不是具有真正创新造型表现能力的画家。绘本中的人物形象和拟人化的动物形象个个充满活力，让孩子们以全新的视角去认识周围的世界。
平时的教学时，常听到孩子们说，老师我不会画。我曾用简笔画的形式来教幼儿画动物，这样效果也不错，但是作品单一，缺乏个性和创新。在教孩子绘画母鸡时，我把《母鸡萝丝去散步》的绘本带到了课堂上。作者把母鸡萝丝的形象表现地淋漓尽致，一根根的羽毛清晰可见，给了孩子们很大的视觉冲击。作品的色彩明媚，故事诙谐幽默，线条简单流畅，贴近幼儿的视角。有了绘本的介入，让课堂的氛围异常活跃。在绘本欣赏的同时，我和幼儿一起探讨母鸡的形态特点，孩子们踊跃发表自己的意见和想法。我最后，让孩子们想象：接下来母鸡萝丝还会发生什么事情呢？用你的画笔来告诉大家吧！接下来课堂很安静，只听到画笔发出的"刷刷"声……大部分幼儿都能用自己的绘画语言来画母鸡。孩子们的作品也展现了一个个新的故事，有的孩子还以连环画的形式重新创编了《母鸡萝丝去散步》，这些个性的表现让我对绘本教学有了信心。
在人物画中，孩子们多以蝌蚪人的形式来表现人物的动态。美术教学中，人物动态的把握是一个重点和难点。我也看到许多优秀的课例，许多前辈制作活动的木偶人或是纸板人，让孩子们制作中慢慢体会理解人物的结构造型和动态变化。这是个好办法，我想绘本《大脚丫跳芭蕾》一定也会让孩子们爱上人物画。埃米·扬用漫画手法夸张地画出主人公贝琳达像音符般的黑色发髻、橡皮般的长手、长腿和一双大脚，幽默地展现芭蕾舞伸展、跳跃的种种姿态，让画面充满了舞动的线条，突显芭蕾优雅的韵律感。在欣赏的同时，让幼儿来模仿贝林达优美的舞姿。此外，书中人物身体的曲线也巧妙地表达出互动关系，例如表演场景中的舞者、乐团和看得如痴如醉的观众，也都活泼地彼此应合。甚至人物和家具之间也相互对应，像贝琳达站在穿衣镜前看她的大脚那页，贝琳达弯腰，镜子则往前倾斜，贝琳达的脚和镜子脚形状相似，形成非常有趣的画面。这些画面能激发幼儿的创作欲望，同时在欣赏、模仿中也学习了人物的动态变化，提高了造型能力的表现。
三、绘本能激发幼儿想象力
在重视个别差异的现代社会，也更强调孩子的多元化智能的发展。有的孩子很会说话，但是不太会绘画；而有的孩子沉默寡言，甚至被认为是孤僻的孩子，他们不太会察言观色，却善于用绘画来表达自己的情感。绘本能促进幼儿心灵的成长和心智的成熟，使幼儿收到艺术的陶冶，培养审美的情趣，使幼儿的想象力得到提高和发展。
绘本故事教学能把孩子们带进童话世界，在探索思维、发现思维、创新思维的培养活动中，不拘一格，因势利导，达到让全体幼儿生动活泼，主动发展，成为有健全人格，有创新的合格人才。
H. 技术设置美术课堂教学导入情境的方法还有哪些
情境创设的原则
理清情境创设的根本目的，我们认为，教师在情境创设中应遵循以下几大原则：
1．目的性原则
一个好的教学情境是为一定的教学目标服务的。情境不是摆设，也不是为了赶时髦的点缀品。就相关内容的教学而言，特定情境的设置不应仅仅起到“敲门砖”的作用，情境的创设不仅仅是为了调动学生的学习积极性，还应当在后面的教学中发挥一定的导向作用。教师对为什么要创设情境，创设情境应该达到怎样的教学目标，这些问题我们应做到心中有数。
2．趣味性原则
兴趣是最好的老师，问题情境的创设要针对学生的年龄特点和认知规律，以激发学生的学习兴趣为出发点，教师应根据当地的教学资源，将数学问题融于一些学生喜闻乐见的情境之中，激起学生探究的欲望。比如，我们在日常教学中创设的故事情境、游戏情境、竞赛情境等都很好地体现了趣味性原则。
3．现实性原则
数学来源于生活，又服务于生活。因此，情境的创设要注意结合学生实际，贴近学生生活，教师要将教材上的内容通过生活中熟悉的事例，以情境的方式在课堂上展示给学生，以此拉近数学和生活的距离，培养学生的数学意识。
4．思考性原则
问题情境要有一定的数学内涵，要有足够的数学信息，要有利于学生的思考。问题情境不要只是求一时热闹、好玩，只考虑到观赏性，而失去应有的“数学味”，要能够使学生通过教师创设的情境发现其中所蕴含的数学信息，进而提出相关的数学问题。
5．时代性原则
时代在发展，社会在前进，我们周围的生活环境不断发生着变化。教师应该用动态、发展的眼光来看待学生，因为学生获取信息的渠道多种多样，因此在教学中问题情境的创设要有现代气息，要将现实生活中发生的与数学学习有关的素材及时引入课堂，以增强教学的时代性。比如，《秒的认识》一课，我们以往常常会看到教师以新年倒计时的生活情境导入新课，而随着时代的发展，教师捕捉到了新的信息，于是就出现了以神五、神六火箭升空倒计时的情境导入，让我们的课堂教学也追随了时代的脚步。
I. 如何利用绘本情景开展美术活动
如何利用绘本情景开展美术活动
幼儿园美术活动的形式是多种多样的，在1二富多彩的媒材中，儿童绘本以它独有的精妙的语言文字和明快引人的画面.引领着孩子们飞翔在这一个个神奇梦幻般的空间里.享受文化带来的快乐.为他们的想象插土r翅膀，也给幼儿园的美术教学带来鲜活的生机从美术的角度说，有美术表达形式的多样性、物像形态的生动性、色彩鲜明的协调性等特点将绘本投人到幼儿园美术教学活动中.能碰撞出怎样的火花，能生成出怎样的风景呢?幼儿园的美术活动是个动态的生长过程.以绘本为载体的美术教学活动让这一过程变得丰富多彩，更让孩子们带给我们难以预料一的精彩呷-、精心解读，选择适宜的绘本经过实践运用，我们感觉运用于幼几园美术创造活沁动的绘本应具备以下的特点:，.能吸引与打动人的绘本。如中班美术活动“我的连衣裙”听用的绘本图案简单，文字不多，简洁明了，会让人不由自子廿也产生快乐的情绪正如作者西卷茅子自己说的那样:这是一本真正画给幼JL们看的图画书作者先画完，然后再填[文字，她认为:图画书的画要足以带给孩子快乐，只要孩子觉得画好玩就行绘本要能打动孩子、打动老师，运用在教学中才能取得好的教学效果2.富于想象的绘本。