数码美术
上大数码艺术学院和美术学院都是隶属于公办上海大学的二级学院。
上海大学回数码艺术学院开设有：答数字媒体艺术、动画专业。
上海大学美术学院开设有：绘画(国画)、绘画(油画)、绘画(版画)、雕塑、环境设计、视觉传达设计专业。
⑵ 我学的是美术绘画艺术设计专业,要买个数码相机,大家给个建议.
索尼H10很不错，2000元，否则上单反索尼a350，3000元，也挺好的，你是学美术的，不能跟非专业人士一样吧？
没钱的话，其他的不建议你买。咱钱买更好的佳能吧。50D
⑶ 请各位高手和老师推荐几本数码绘画的书籍
电驴上有很多资源 你可以去搜索 书呢 国内出版的数码绘画书 艺术水平和境界 都不是太好 你可以去一些卖国外原版书的网站去看看 价格肯定是不便宜的了 但内容绝对是一流的
⑷ 怎么学习数码绘画
数码绘画分为两种手绘和鼠绘手绘就得买数位板了而且必须有着一定的美术底子专能够熟练的运用色彩去表达物属体能够调和各种所需的颜色这些要求对于你这个初学者来说还是有点难就拿数位板来说价位有点高便宜的也300到400如果你是业余的或者刚起步建议你练鼠绘吧下个Photoshop绘图软件熟练地掌握各种工具后再去临摹一下简单的画怎么说呢就是想要画的好就得多临摹给你推荐个网站http://www.flash8.net/照着上面的鼠绘教程可以先练练
⑸ 数码绘画在高考是算什么特长
没有，数码绘画不算在艺考里面，你只能和普通高中生一样参加统一高考。但如果你的数码绘画在全（省）市得过一二等奖的话，可以作为大学自主招生的参考，甚至有可能加分
⑹ 什么是动态数码美术作品
类似于GIF一样的，简单循环动画，不过是在灯箱表面变幻的！有抽象的，在英国，高级画廊，有买的很贵！
⑺ 想学数码手绘，但是美术基础一般，想从头自学，请问应该如何学起，比如先素描，然后怎么怎么
素描基础最好不要自学，以免教程里讲解的不清走弯路，那样以后再纠正比较费劲，最好的方法还是找一个正规的美术老师教授系统的学一下。
⑻ 求职业生涯规划书，数码绘画专业
数码绘画专业大学生职业生涯规划书
第一章 前言
水无点滴量的积累，难成大江河。人无点滴量的积累，难成大气候。没有兢兢业业的辛苦付出，哪里来甘甜欢畅的成功的喜悦？没有勤勤恳恳的刻苦钻研，哪里来震撼人心的累累硕果？只有付出，才能有收获。大学是人生职业生涯发展中的一个重要准备期，在这个阶段，我们准备的如何直接关系到我们四年后在职场上的竞争力和未来职业生涯发展的水平。然而，身为大学生的我们却没有认识到这一点，在一天天的消磨大好时光。人的大学时光一生中也许就一次，不把握好，将来自己一定回追悔莫及。于是，在经过一番深思熟虑之后，我决定把自己的未来设计一下。有了目标，才会有动力。
第二章 自我分析
1 个人分析
（1）自身现状：
就读于美术与设计学院数码绘画专业，面对工作与学习的双重压力，并没有退缩，而是迎韧而上，积极配合上级的工作，多次参加青协和各协会的活动，充实自己，还报名了英语四级考试，尽量一次性过，而且正在努力中。。。但是由于自身的惰性，很多事都没按计划完成，现在正在不断的改正自己的坏习惯，将自己的饿惰性减到最小，当自己想偷懒时，就用立志格言来控制自己。
（2）性格，爱好，特长
性格：外向，善于思考，有一颗正直不阿的心，有积极的求知欲
爱好：喜欢交朋友，喜欢运动，喜欢创新，喜欢疯狂
特长：绘画，越野
（3）学习分格
分值 等级 描述
行动型 9.5 A 非常强烈的偏好
反省型 9.3 A 非常强烈的偏好
理论型 9.8 A 非常强烈的偏好
实际型 9.2 A 非常强烈的偏好
经过分析，本人这方面的能力很强，善于分析，研究，具有创造性思维，善于观察，从而体现了我的理想和目标是有可能实现的。
（4）个人特质
责任心 If you do it at all , do you best
爱心 喜欢交朋友，喜欢帮助别人
大胆 勇于尝试新事物，敢于创新，喜欢做有挑战性的事
团队合作 在工作中，互相帮助，共同合作，使每个人的能力发挥但最大极限，把工作高效，有质量的完成。
冷静 碰到棘手的事，会努力的使自己冷静下来，想解决办法
自信 在不盲目妄自尊大的前提下，始终坚持自己的观点，坚信自己内心深处认为是正确的东西。
2 角色建议（周围的人给自己的评价和建议）
父母：认为我是一个听话的孩子，有理想，有目标，相信我，性格很好，但要注意的是直肠子，说话要委婉点，多注意场合。
姐姐：认为我是一个有自己理想和追求的人，充分的相信我，告戒我是金子到哪里都会发光的，不要因为没考上自己理想的大学就放弃，鼓励我一直走下去，只要努力了就一定有收获。
老师：认为我是一个有思想的学生，做事踏实，鼓励我多学习一些知识来更好的充实自我。
同学：认为我是一个随和，自信，友善。学习认真负责的人。
为了进一步认清我属于何种类型的人，初步确定个人今后未来数年内更适宜从事的工作岗位究竟是什么，我查找了多种测试工具，最终选择了霍兰德职业倾向测验量表，并对其中的相关内容进行了认真的填答，从而初步得出了自己的未来职业取向。以下就是我的测试结果：
我有着极不欣赏平凡而无奇的思想，但对名利却不太热衷，只希望能过着像风一样自由自在的生活。我的行动是快捷的，思想是求新的。我有着潜在的顽固性，平时不易表露出来，我外表给人的感觉是柔和、舒畅的冷静及客观的观察力，积极而强烈的求知心，坚定的意志力和公正的判断力。而我刚正不阿的个性，极为厌恶逢迎巴结的小人姿态，具有公正无私的一面。这种守正不阿的态度，容易被误解为薄情薄义，在不妨碍原则的情况下，不妨通融一下。因为过分的冷静和理智，就缺乏人情味，这对人际关系来说，影响颇大。我想我如果略微改变一下，可以使别人对你的观感转好此型优点和缺点的差距很大，但若加强好的一面，我知性的自由作风会得到很大的激赏，同时赢得众多的友谊。所以我的人际关系非常良好。我对赚钱并不特别热衷，我也不是投资者或储蓄者。我对钱没有兴趣，但是我清楚自己必须有 很多钱去实现其耗资极巨的计划。
第三章 职业分析
一 职业兴趣分析
测评结果
类型名称 得分 类型解释
研究型 8 思维缜密，擅长分析，倾向与创新
社会型 8 为人友善，善于沟通，人际关系好
实际型 7 做事塌实，喜欢走捷径
管理型 8 乐观主动，思想独特，善于管理
艺术型 9 思维活跃，善于创新，敢于创新
常规型 8 情绪稳定，心理素质好
从表上可以看出我适合的职业是艺术和管理型的。
我的第一理想职业是当一名画家，自由自在，无烦恼的过一生。
我的第二理想职业是当一名美术老师，边教学生，边画画。
二 职业能力倾向分析
1 自我认识能力
认识，洞察和反省自身的能力，表现为能够正确的意识评价自身的情绪，动机，欲望，个性，意志，并在正确的自我意识和自我评价的基础上形成自尊，自率和自制的能力。
2 人际交往能力
与人相处和交往的能力，表现为觉察，体验他人情绪，感情和意图，并据次作出适宜的反应的能力。
3 创新能力
发现新事物的能力，把自己的思想融合与其他的事物里面，用另外一种形式来表现。
4 逻辑数理能力
运算和推理能力，表现为对事物的各种关系如类比，对比，因果，和逻辑等关系的敏感以及通过数理运算和逻辑推理等进行思维的能力。
根据霍兰德职业倾向的测试：
如果有机会让你到以下六个岛屿旅游，不用考虑费用等问题，你最想去的是哪个?可以按照喜欢程度选出三个。
A岛美丽浪漫的岛屿
岛上充满了美术馆、音乐厅，弥漫着浓厚的艺术文化气息。同时，当地的原住民还保留了传统的舞蹈、音乐与绘画，许多文艺界的朋友都喜欢来这里找寻灵感。
B岛深思冥想的岛屿
岛上人迹较少，建筑物多僻处一隅，平畴绿野，适合夜观星象。岛上有多处天文馆、科博馆以及科学图书馆等。岛上居民喜好沉思、追求真知，喜欢和来自各地的哲学家、科学家、心理学家等交换心得。
C岛现代、井然的岛屿
岛上建筑十分现代化，是进步的都市形态，以完善的户政管理、地政管理、金融管理见长。岛民个性冷静保守，处事有条不紊，善于组织规划。
D岛自然原始的岛屿
岛上保留有热带的原始植物，自然生态保持得很好，也有相当规模的动物园、植物园、水族馆。岛上居民以手工见长，自己种植花果蔬菜、修缮房屋、打造器物、制作工具。
E岛温暖友善的岛屿
岛上居民个性温和、十分友善、乐于助人，社区均自成一个密切互动的服务网络，人们多互助合作，重视教育，弦歌不辍，充满人文气息。
F岛显赫富庶的岛屿
岛上的居民热情豪爽，善于企业经营和贸易。岛上的经济高度发展，处处是高级饭店、俱乐部、高尔夫球场。来往者多是企业家、经理人、政治家、律师等，衣香鬓影，夜夜笙歌。
我选的是E B C 。
根据测试的结果，我适合的职业有电影明星；哲学家、口译员；演说家、长途售货员、筹募基金者、艺术教师与雇工，教师、社会工作者、牧师、心里咨询员、服务性行业人员。我喜欢的活动：帮助别人，喜欢与人合作，热情关心他人的幸福，愿意帮助别人解决困难等等。
从上面的测试可以看出，我理想的职业和测试的职业有又是相符合的，所以我想只要努力，我理想的饿职业是完全有可能实现的。
第四章 环境分析
一 社会一般环境
1 家庭环境
我出生于湖南株洲，虽然家里不是很有钱，但我还受过很好的教育，爸爸妈妈一直都鼓励着我，让我感觉到有一个很温暖的家，姐姐虽然没有读大学，但是还是读了大专，现在已经有她自己的工作了，是我的爸爸妈妈给了我榜样，让我明白只有努力了才会有收获，所以，现在我要不断的充实自我，让自己有更多的知识。
2 学校环境
孝感学院是经教育部批准成立的湖北省属普通本科院校，迄今已有66年的办学历史。学校坐落于汉孝子董永故里——湖北省孝感市城区，交通十分便利。
学校湖光潋滟，风景如画。校园面积1400.6亩，校舍建筑面积47万平方米，教学仪器设备值6500万元。图书馆在春晖湖上拔地而起，如启程扬帆的巨轮，带领学子向知识的海洋进发。
学校学科门类齐全，初显特色。现有15个学院、43个本科专业，涵盖经济学、法学、教育学、文学、理学、工学、农学、管理学等8大学科门类。双学士学 位授予权15个，面向全国30个省、市、自治区招生，全日制在校生15000余人。全国高等学校特色专业1个，省部级重点学科1个，品牌专业4个，省级精 品课程5门。楚天学者岗位1个，在建硕士点4个。
学校英才云集，人才济济。现有教职工1023人，副高以上职称258人，博士、硕士388人，享受国务院特殊津贴和湖北省政府专项津贴的专家8人，湖北省有突出贡献中青年专家8人，曾宪梓奖获得者10人，有12人被重点高校聘为硕士生导师。
学校快速发展，办学实力不断增强。现拥有37个实验室和77个校外教学实习、实践基地。省级实验教学示范中心3个，省部级重点实验室2个，省级人文社会科学类重点研究基地2个。
学校拥有完善的体育和文化设施。图书馆藏书91.1万册，开通中国学术期刊全文数据库CNKI六大等电子图书资源。国内外公开发行的《孝感学院学报》，连续三次被评为“全国百强社科学报”，2002年跻身“中国人文社会科学学报核心期刊”行列。
学校常年聘请外籍教师、专家来校任教，选派优秀教师赴国外学习、工作和讲学，并积极开展对外合作交流工作，先后与美国、乌克兰、澳大利亚等国家8所大学结为友好学校，签定了友好合作协议。目前，已与英国胡弗汉顿大学签订了两校合作办学协议与相关谅解忘备录。
学校办学水平不断提高，教育质量良好。2005年已顺利通过教育部本科教学工作水平评估,学生中呈现出获奖等次高、考研率高、就业率高“三高”的可喜 局面。学生获学士学位论文奖和科研成果奖的等次和数量均位居省属高校前列；在全国大学英语竞赛中获得特等奖2人，一等奖31人；在电子设计大赛和数学建模 竞赛中获得国家级、省级奖17项，本科毕业生一次性就业率一直保持在90%以上，位居全省高校前列，2007年学校被评为“湖北省毕业生就业工作先进单 位”。学校秉承“严以治学，诚以立身”的优良校风，坚持质量立校、人才强校和特色兴校的发展战略，各项事业得到长足发展，社会美誉度明显提高。学校先后荣获国家 和省市众多荣誉，连续三届被湖北省委、省政府授予“湖北省最佳文明单位”。
虽然我们美术与设计学院是今年才改的，虽然“年轻”，但历史是悠久的，这也是为孝感学院以后更好的发展做准备，为以后升为重点本科做充分的准备，相信明天的孝感学院会更好。
3 社会环境
自改革开放之后，中国的教育事业有很大的发展，尤其是职业学校毕生。就用职业学校毕业生做代表来说说社会环境。
职业学校毕业生现在重新成为企事业用人单位的“抢手货”，这一现象的出现，我认为，绝非偶然，而是有其内在的必然性。
1 职业教育早已被中央确定是国家教育事业的重要组成部分，是促进经济发展、社会进步和劳动就业的重要途径。李岚清副总理去年在致信呼和浩特市第二职业中专学校全体师生的信中明确指出：我国已经进入全面建设小康社会，加快推进社会主义现代化建设的发展阶段，迫切需要培养和造就大批高素质的劳动者和实用人才。积极发展职业教育，是实施科教兴国的战略，是提高劳动者素质，促进经济社会发展的重要途径。
不难设想，一个企业，一个单位，不可能都只有管理人才，研究人员，而没有具体办事人员和具备一定专业技能的操作型工人。从企事业人员的结构比例来说，前者毕竟还是居小数，而后者却是居多数。从实际上来看，前者属组织者、领导者和指挥者，后者是劳动者、贯彻者和执行者。领导者的决策再英明，研究者的发明再先 进，没有广大劳动者和技术工人付诸实施，那将成为一句空话，一纸空文。可见，企事业用人单位如果不从社会经济生活中面对现实，再一味追求“高文凭，高学历”的用人观念，多选些具有中等文化素质和一定专业技能的实用型、应用型和操作型的劳动者显然是不行的。事实证明，企事业单位的生存和发展离不开职业教育，没有职业教育，企事业的发展将受到极大的制约。因此，近年来，职业学校的毕业生又成为企事业单位的“抢手货”，也就无足为怪了。
2 市场经济的发展对人才的需求是职业教育发展的机遇。尽管当前职业教育还面临种种困难和挑战，但我相信，只要上下一致，达成共识，协调好发展普遍高中教育与发展各种职业教育之间的关系，职业教育发展的前景是光明的。
首先，职业教育是与劳动就业紧密结合的。我国是一个发展中的人口大国，无论是城市，还是农村，长期处于就业不充分状态。但与此同时高素质、高技术的劳动者却又相当短缺。这就为职业教育的发展提供了一个良好的空间。
其次，我国加入世贸后，会有成批的外国独资和跨国公司带着资金、项目、管理经验甚至管理人员涌入我国，他们最需要的除了优惠政策外，将是大批量的具有一定文化素质和专业技术技能的操作工人。这又为职业教育的发展创造了有利的条件。
第三，近年来，由于计划经济体制向市场经济体制转变，大批的工人因年龄大，学历低，技能单一，素质和技能不适应现代企业的需要而形成结构性失业，要实现再 就业，就更有必要接受技能培训，切实掌握一项或几项过硬的技能，取得岗位职业资格证书，使自己早日实现再就业。这又为职业教育的发展提出了义不容辞的责任。面对这些现实，职业学校只要抓住这一天赐良机，认真加强学校的自身建设，深化内部改革，找准自己的位置，切实考虑社会劳动就业和发展的需要，开设适销对路的专业，突出专业技能训练，提高教育教学质量，以适应当今劳动力市场对人才的需求，职业学校就必定会走出低谷，看到灿烂辉煌的明天。
⑼ 如何用案例证明数码绘画与传统水墨
中国传统水墨画历史悠久,经过长期的发展已经形成了自己独特的绘画艺术语言。不仅深刻影响着当代中国设计师的创作思维,而且还引起了现代设计师们的高度重视。
曾经在包豪斯执教的瑞士设计师约翰·伊顿,就认真研究过中国北宋时期山水画的绘画理论,并要求他的学生学习中国山水画。
韩国著名设计师安尚秀在接受媒体访问时谈起他的设计理念,引用了中国传统绘画艺术理论中的两个术语:“计白当黑”和“虚实相生”,肯定了在他的极具现代感的设计中,有着中国古典绘画艺术以及中国哲学思想的影响。
靳埭强主张把中国传统文化的精髓,融入西方现代设计的理念中去。靳埭强强调这种相融并不是简单相加,而是在对中国文化深刻理解上的融合。
毫无疑问,中国当代设计是可以从中国水墨画中得到许多有益的启发和借鉴,并使设计既具有强烈的现代性,又具有鲜明的民族特色。
1、水墨的历史与发展
用水墨所作之画,属中国画的一种。基本要素有三:单纯性、象征性、自然性。墨可分作墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨五墨,即焦墨（原墨）—浓墨—重墨—淡墨—清墨五层次。
水墨相传始于唐代,成于五代,盛于宋元,明清及近代以来续有发展。其以笔法为主导,充分发挥墨法的功能。“墨即是色”,指墨的浓淡变化就是色的层次变化,“墨分五彩”,指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。
唐代在用笔、用墨、用色、用水、构成中国画精髓的这类技法齐全而成熟。“外师造化,中得心源”,“丈山尺树,寸马分人,远人无同,远树无枝,远山无石,隐隐如眉,远水无波,高与云齐”。画中有诗,诗中有画的艺术境界为我国绘画确立了东方艺术的高大形象和崇高地位,唐以后千百年来,一直享受使用着丰富的宝贵遗产,凭借这些遗产奠定了深厚而坚实的基础。
水墨画是中国美术史的独特产物,从新石器时代的彩陶墨绘,到战国时期的帛画线描,再到晋唐宋元异彩纷呈的屏扇卷轴,可以看到水墨画发生、发展和成熟的清晰轨迹。它作为中国人观察和表现世界的一种重要而独到的方式,作为中国人承载其观念意义的形式结构自律化发展的结果,作为中国人赖以休养生息的文化传统楔入现实情境的有机组成部分,不仅参与建构中华文明的灿烂光辉,为世界美术的多元格局提供了自立和自足的一极,而且以其不可替代的特殊文化品格,渗透于当今绝大多数中国人的血液中。
任何一种艺术形式的出现,都要依赖于当时社会和科技的发展。数码艺术设计这一艺术形式便是随着计算机的发展和普及,数字化时代的到来而诞生的。
数码创作和绘画都属于视觉艺术,都是用可视的形象反映客观世界和生活中具体事物的一种艺术。但又各具特点:数码创作需要摄影。摄影是减法艺术,水墨画是加法艺术,摄影是单点透视,水墨画是散点透视等等。数码影像水墨画创作,是创作者以拍摄素材为基础,借鉴传统水墨艺术,通过Ps后期处理,去掉拍摄元素的真实味道,根据水墨画的创作要求,经营布局画面。
同时,数码创作也具有很多自身的魅力,它为传统水墨创作的表达和反映艺术家的创作构思提供了形象化的手段,最大限度地发挥艺术家的思维和想象力。在近50年来久负盛名的设计师中,靳埭强、陈绍华等可以说是具有代表性的设计师,他们的数码视觉表现语言上都是独树一帜,为数码艺术设计与中国传统水墨相互借鉴和相互发展都做出很大的贡献。
2、数码艺术中水墨的具体处理方式与技巧
2.1 分析主题——魅力兰州
兰州历史简介:兰州是个古老的城市,文化底蕴浓厚,历史积淀深厚,所以我们利用中国水墨风格来表现,意在以水墨表现深刻的人文精神。
2.2 寻找设计元素
(1）驼队:他是古丝绸之路的象征,承载千年文明,见证时代进步,同时也是对当代“丝绸之路”的抽象表现,如今的兰州是东西合作的重要通道,对承东启西,连南济北起重要作用。画面中渐行渐远的驼队随历史而消失,但新的“丝绸之路”使古老文明再一次复兴。
(2)中山桥碑:它跨越了时间和空间的界限,架起了过去与未来的桥梁,传承了经典文化,领略了时尚科技。
(3)水车:永不停息的水车将人类文明不断向前推动和发展。
(4)羊皮筏子:在河流中激流勇进的黄河儿女代表着如今兰州人民顽强拼搏、奋勇向前的精神。
2.3 对图像进行设计
(1)对素材进行滤镜处理,去色后把图像处理为水墨感觉;滤镜——抽出（素材粗加工）——建立蒙板（对素材进行精加工）—调整画面的色彩平衡。
(2)应用叠加和不透明度修改图像,使图像更加完美;利用正片叠底、叠加等特技调整画面层次——利用透明度（15%—84%）塑造画面空间感。
(3)利用蒙版对图片进行无损处理;建立选区——添加蒙板——对画面进行无损处理、对未处理干净的边角进行细化、修饰（素材精加工）;处理细微处时调整画笔不透明度及流量（不透明度10%—25%,流量20%—25%）。
(4)利用通道调整图像颜色;将画面按层次区分,为画面奠定基本色调,利用曲线调整通常设置为4点调节。
(5)利用色彩的色相、明度、纯度以及色彩平衡,进行3+1色彩综合调法;Ctrl+U调整画面色相/饱和度（各项数值在±15为宜）;Ctrl+B调整色彩平衡（将画面各元素色彩逐步统一、数值根据实际情况改变）。
(6)利用渐变效果体现出墨迹的飞扬感;墨迹的渐变效果可通过多种途径实现:1)建立选区——添加蒙板,利用调整画笔不透明度和流量实现墨迹渐变;2)建立选区——使用渐变工具,通过对渐变编辑器的调整,实现墨迹渐变;3)使用橡皮擦工具,调整不透明度和流量实现墨迹渐变。
(7)复制图层,增加历史的沧桑感。
对部分较虚图层进行复制,加强画面厚重感,从而符合主题表达的内容。 2.4 对字体进行设计
(1)利用繁印篆字体说明中国汉字五千年是文字历史繁衍演变过程的见证,通过对“魅力兰州”的繁体字“魅”字图形结合,融入了祥云图案,表现了“渊源共生,和谐共融”的特点,表达了兰州人朴实勤劳的传统美德,展现了兰州的历史及魅力。
(2)在字体颜色选择方面,运用黑色体现出历史的沧桑;
(3)首先,文字采取纵向排列;其次,在排版方面,利用文字在画面中利用中轴式版式排列,在画面中起到了良好的平衡感。最后,在视觉上体现简洁直观,主次分明的效果。
2.5 图像与文字组合
采用国画的风格,对图像进行风格化处理,通过右下方的中国印将文字与图像联系到一起,使文字与图像相得益彰。体现出中国传统文化元素与现代技术的结合。
2.6 色彩设计及表达含义
(1)画面整体基调以赭石色为主,对颜色进行深浅变化,使画面富有立体感;
(2)画面中的墨迹是对中国传统文化的体现,以及对人文精神的表达,它穿越了历史的长河,带给我们古人的勤劳、智慧和勇敢。
(3)整体画面恢弘大气,展现了兰州当代的精神风貌,仿佛我们穿越了时空隧道,看到了兰州过去的辉煌与未来的希望。激励青年一代奋发图强,为更加美好的兰州而努力奋斗。
3、中国水墨对当代设计的影响
在当代设计中,水墨以艺进道,作为一种独特、凝炼、含蓄、超越的有机物化形态,充满着辩证的哲理,反映着一个以“形”延“意”的思维意趣,印证着民族内在的积养、品性和操守。“形”和“意”的和谐统一构成了艺术作品中的意境。水墨形意之美成为当代设计师们的普遍追求,并多方面地从中国画中汲取审美智慧。在表现对象时,重视对“神”的把握,注重表达“形”背后蕴含的“意”,对于物象的“形”追求在“不似”中求“似”的审美意境,使形象更具概括性,调动欣赏者联想。
靳埭强先生说过,“中国设计师偏好用中国的形式符号,这本身没有问题,也是很自然的事情……但我希望这不应是一种表面上的搬用与模仿,而是要有真正的思考。这些元素应该在你的思考之下有所变化,变成你自己的语言。”著名设计师陈绍华也说过:“什么是中国平面设计的传统？我想它不仅是指几千年流传下来的中国纹样和图形,而且主要是指体现在平面设计中的中华民族性,亦即中国人的思维方式和文化心理积淀”。
4、结语
中国水墨画在长期的历史发展过程中,锤炼成为一种高度精粹的独特的色彩系统。这种高度精粹的独特的色彩系统,是以墨白这两种最基本、最重要的色彩为主要载体,通过水与墨不同量的融合于宣纸上渗化后,产生黑、白、灰的丰富层次,从而引发人丰富的联想。这种方法更具有表现性,可以达到以虚当实、虚实相生的艺术效果;
所以,在数码水墨画的创作中,不仅要做到主色调保持和传统水墨画的一致——墨白。还要做好“古为今用,洋为中用”,继承传统,而不食古不化。站在时代的高度进行综合创造,这样设计出来的作品才能自然随性的流露出东方文化气韵,才能使水墨继续得到传承！
⑽ 数码插画与CG插画是不是一个概念
是数码插画包含CG插画，数码插画更广义
数码商业美术插画的发展及现状
内容摘要:数码科技的飞速发展使得图形影像设计获得了极大的技术支持,艺术观念和思想获得新的释放.丰富的形式技巧刺激了传统插画的发展演变和社会运用,数码商业美术插画的展示空间得到拓展,带来新的视觉体验和时尚风格。
关键词 :数码艺术 CG插画 商业美术
在高度信息化的当今社会,设计领域的插画概念已经越来越宽泛,随着商业性的加强,被统称为“商业美术插画”。当代商业美术插画的概念外延已经发生了很大拓展,因为新科技、新手段的应用,插画早已从过去以单纯手绘为主的创作方式转变为大量使用电脑处理的数据存储、传输模式,后者将成为插画的发展趋势。
以现代设计观念来审视,插画作为视觉传达的方式,作为信息传播的手段,主要是运用图像对所表达的思想内容做出艺术的解释。在插画的应用当中,它既要求具有较强的艺术感染力,又要求具备实用的功能性。不光是要欣赏艺术美、造型美,更重要的是传达商业文化信息,为商业活动服务,同时符合商业精神与艺术特质,用视觉形象激发和影响人的行动与思想。
一、数码商业美术插画的发展
西方的插画艺术走到21世纪,早已不仅仅是使用绘画手段创作的静态平面图像了,从题材范围到社会商业用途,从制作到观念,已经流派纷呈、五花八门。 随着计算机技术的普及与发展,现代商业美术插画已经很少用纸、笔、颜料等传统工具和材料来绘制,取而代之的是计算机软件,而绘制出来的插画有一个新的名称,叫做CG插画。CG艺术(Computer Graphic)的潮流席卷了世界,动态与三维技术提供了更丰富的视觉效果体验,可以说,整个西方的插画世界为数字技术革命所震撼,正在经历着新一轮的考验。今天,通行于国外市场的商业美术插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、商品包装、影视海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片上,渗透到视觉传达设计的各个方面。
20世纪80年代后的很长一段时间内,我国的传统手绘制图技术也受到摄影的挑战,摄影技术方便快捷,在真实再现上有无可比拟的效率和优势,使得插画创作逐渐只集中在书籍出版物方面,国内商业美术插画的应用范围变得十分狭窄。20世纪90年代中后期,随着电脑技术的普及,数字特效能够在电脑里轻松模拟手绘效果,商业美术插画在设计领域又开始复苏。明快艳丽的电脑插画风格成了最流行的时尚,受到青少年的推崇和喜爱,运用电脑进行插画设计的新锐不断涌现出来。国内开始形成专业从事商业美术插画制作的工作室和公司,与出版社和大广告公司合作,为其提供专业插画图像设计方面的服务。目前,国内主要流行杂志的插画,有很多已是数字化产品。可以说,我国的商业美术插画艺术经历了多年的低谷之后,在数码技术的推动下,在繁荣市场的刺激下,已呈现出崭新的面貌和活力。
二、数码商业美术插画的现状
数码商业美术插画的发展使插画原有的书籍功能不再成为重点,而其原来比较边缘的功能,像影视动画脚本、漫画等形式则可能要占有更大的比例。现在市场传播过程迅速快捷,信息量庞杂,只有简明、醒目、清晰的传达才能取得比较好的传播效果。现代数码商业美术插画的表现倾向于写意、简化的图形,这一点符合信息社会的特点,单纯、强烈的形象更便于人们识别与记忆。
香港和台湾的插画设计师一直在寻找着属于自己的产业之路。台湾从漫画、图文书到儿童、成人绘本,经历了不同的创作形式时代。数码商业美术插画更是成为都市流行文化走向成熟的一个符号。
美国是插画市场非常发达的国家,欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。美国写实性插画以精湛的技巧和丰富的题材一度在世界插画艺术中居于主导地位。美国的插画市场已非常专业化,分成儿童类、体育类、科幻类、食品类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等多种专业类型,每种类型都有专门的插画艺术家。近年来在电影工业的影响与推动下,美国的数码艺术家制造出了更加惊人的视觉神话。
日本的商业动漫已经有了庞大的市场和运作队伍,而动漫是插画产业的一个重要分支。在CG技术进入插画领域之前,靠手工绘制的动画就已经成了日本的重要产业之一。今天的年轻一代则越来越倾向于使用电脑数码技术进行创作与合成。
在韩国,随着近几年游戏产业攀升为国民经济第二大支柱产业,插画尤其是数码插画异军突起,用数码插画设计出来的游戏人物随着韩国游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间,也涌现出许多十分精彩的数码设计作品。
CG是一个充满魅力的词,也是现在许多人的工作和理想。在未来设计当中,“图像”创作能力或许是最具考验性的一项实力。商业图形与影像的创作形式越来越多元化,运用的天地也越来越广阔,要求从业者具有丰富的想象力和扎实的造型功底,创作的作品符合商业设计的原则,以适应社会的变化和发展。世界各地的插画师都在努力创造这个时代的新视觉经验,敏感地与这个时代联动。
三、商业美术插画的数字化手段——硬件、软件、外接设备
电脑改变了人们的视觉欣赏习惯、交流习惯和思维习惯。设计师的双手从重复单调的劳动中得到了解放,创意能力和灵感成本凸现出来,电脑操作水平直接影响着设计的完稿质量。设计艺术面临的前景是计算机技术越来越发达,软件水平也越来越高级。操作技能的简便使得设计艺术的学习时间缩短,只有高超的技术手段和质量才会有价值。制作商业美术插画的数字化手段主要包括电脑的硬件、软件、外接设备等。
计算机硬件包括主板、显卡、显示器等。由于设备的不断升级,带来更高速的数据运算能力和处理技术。艺术设计使用的电脑,不管是PC还是MAC,目前的操作系统和功能在平面设计方面均已十分强大。
商业美术插画的应用软件包括二维、三维的图形、图像设计软件,例如:Photoshop、Freehand、Illustrator、Coreldraw、 Painter、3Dmax等。常用的外接设备有数码照像机、打印机、扫描仪、手写板等。随着数码技术发展的日新月异,数码产品以及相关配件的价格越来越低,功能也越来越强大。
传统的手绘效果通常会比较自然、随意,保留着材料、质感、肌理和笔触,直接地体现作者的个性,富有人文亲和力。电脑技术与手绘的结合,使得手绘模拟效果没有了颜料、纸张、画笔的物质形式,而是以电子文件的格式保存、输出、打印、复制。电脑绘图色彩鲜艳,便于修改,存储方便,使用它不仅能提高效率,还可以创造出许多新风格,应用日益广泛。
四、数码商业美术插画的设计风格
由于电脑绘图制作的特点,数码商业美术插画设计形成了独特的数字插画风格,主要有矢量插画的明快风格、电脑合成图像的视幻风格和CG插画的虚拟风格。
1.矢量插画
矢量插图是这几年随着矢量电脑绘图软件路径、笔刷功能的强大,以及和手绘压感笔的高效结合而日益流行的插图风格,当然,电脑图库资源的丰富,使得许多商业用途的图形和小插图可以直接从图库中提取和修改,但是通过勾描、处理、填色制作而成的矢量插图,逐渐成为年轻插画创作者和设计师的热爱。很多人充满了对技巧探索的兴趣和追求,矢量插画风格可以说是目前比较时尚的流行风格。
2.电脑合成图像
使用电脑处理图片,进行照片、图像合成,也是广告插画流行的制作风格。电脑的合成技术早就达到了可以以假乱真的程度,电脑的神奇特效让虚拟变成现实,让幻想实现在眼前,达到令人惊叹的视觉效果。
3.CG插画
CG插画主要指的是利用最新数码图像技术语言创造的绘画风格,主要包括漫画、游戏角色、电影虚拟形象等,是最前沿的插画设计形式,这一股潮流在全世界范围内如火如荼地展开,无数CG爱好者创造了大量的CG角色,探索超验的感官想象世界。在国外,CG设计师大量服务于各大电影公司与游戏、动画公司,角色和电影特效设计成为热门的行业。
我们已迅速进入了数码艺术和新媒体时代,影像图形在信息传播中呈现出一种强势,扮演着重要的角色,成为流行的沟通手段。电脑具有强大的数据传输、处理能力,提供了许多手工无法达到的效果和功能。但计算机是人类发明制造的物质存在,它最终还是需要依赖于人的灵性和感性来发挥作用。数字化的工具说到底也只是一种强大的工具而已,艺术设计的关键在于通过人的思想和主观意志,驾驭电脑建立艺术表达和信息图形的传达沟通风格。
*该项目小组成员:苏延辉、张然、彭志军承担了部分资料收集工作,特此感谢。
参考文献:
①苏中秋:《商业绘画》,陕西人民美术出版社,西安,2000。/②王受之:《美国插图史》,中国青年出版社,北京,2002。
舒怡中国传媒大学广告学院
摘自：《装饰》2005年01期 作者：舒 怡