創意美術線描
兒童創意美術與兒童傳統美術有很大不同，兒童創意美術更注重的是對孩子的想像力、創造力及鑒賞力的培養，不僅僅繪畫，還加入了各種貼近生活的藝術學習；而傳統美術更注重的是技巧的訓練，注重的是結果，忽略了美術作為一種載體，忽略了培養孩子的想像力和創造力。
創意美術更注重的是人們的創造能力和想像能力，創作不一樣的，創作屬於自己的作品，在最直接的接觸美、感受美的基礎上；給一些材料，給一些思想，讓人們能無時無刻的創作美。
(1)創意美術線描擴展閱讀：
創意美術是根據不同年齡段幼兒的生長發育特點，以繪畫性游戲為載體，設計通過視覺、聽覺、觸覺和嗅覺等感覺器官，用多樣化的材料，使幼兒從感知到運用點、線、面進行構圖造型，感受線、形、色的神奇美感，從而開拓幼兒思維，讓幼兒的內心世界得到充分的表達。
歐洲17世紀開始使用「美術」這一名詞時，泛指具有美學意義的活動。及其產物，如繪畫、雕塑、建築、文學、音樂、舞蹈等。也有 認為「美術」一詞正式出現應在18世紀中葉。
18世紀產業革命後，美術范圍益見擴大，有繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術等，在東方還涉及書法和篆刻藝術等。中國五四運動前後開始普遍應用這一名詞。近數十年來歐美各國已不大使用「美術」一詞，往往以「藝術」一詞統攝之。
Ⅱ 什麼是美術線描
這是美術的一種畫風！畫一個物體，完全用長線條或短線條表示出物體的形態，明暗。好處是：使物體看上去結構嚴謹。還有些畫風，一種是用紙去摩擦，這個正好和線描相反，它是使物體看上去不那麼粗糙，柔和一些。體現物體的那鍾朦朧感。畫什麼物體就要用不同的畫風，才能體現物體整體的效果！比如畫金屬物體，體現金屬物體的反光感，就用線描好！千萬不要去擦！因為金屬物體要的就是這種嚴謹！比如畫襯布，就可以擦！體現襯布的「柔」有些襯布，用線描加擦，更能體現襯布的「柔」和「質感」！
Ⅲ 線描和素描有什麼區別
1、塑造手段不同
線描——中國畫的主要造型手段。線描是運用線的輕重、濃淡、粗細、虛實、長短等筆法表現物象的體積、形態、質感、量感、運動感的一種方法。特點簡練、清晰，可刻畫各種現象。
素描使用單一色彩表現明度變化的繪畫。繪畫工具而在畫面載體上按照一定的繪制原則而有意塑造物體形態的美術活動。速寫是素描的一種變式。素描水平是反映繪畫者空間造型能力的重要指標之一。
2、表現效果不同
線描用單色線對物體進行勾畫。
素描表現三大面、五大調的立體感。
(3)創意美術線描擴展閱讀：
在中國繪畫中,線描既是具有獨立藝術價值的畫種（白描），又是造型基本功的鍛煉手段，還是工筆畫設色之前的工序過程。線描不僅可以勾畫靜態的輪廓，還可以表現動態的韻律。用線和空白還可以譜寫出一支支和諧流動的線的協奏曲。
中國歷代畫家對線有著深刻的認識和高超的創造，他們用千姿百態的線，抒發情感，描繪自然，使「線」在藝術作品中有獨特的魅力。
線描也叫白描，即單純的用線畫畫，在線描中線條可以有許多變化，如長短、粗細，曲直、疏密、輕重、剛柔和有韻律等。線描寫生要注意把物象的前後遮擋關系表現正確，一般來講，在畫面中近處物體的基線應比遠處物體的基線低。
為了更好地表現出線條的美感，我們在寫生中不能看到什麼就畫什麼，應該通過比較和感受進行有目的地取捨與提煉、加工。常用的線條有直線、弧線、曲線和折線。
素描是繪畫的基礎，繪畫的骨骼；也是最節制、最需要理智來協助的藝術。初學繪畫的人一定要先學素描，素描畫得好的人，油畫自然畫得好。素描的起源，普遍都是以文藝復興開始，事實上希臘的瓶繪、雕塑都有良好的素描基礎。
初期的素描是視為繪畫的底稿，例如作壁畫先要有構想的草稿，然後有素描的底稿，同時也要有手、臉部分精密素描圖。作壁畫習慣上是不看模特兒寫生的，完全要靠事先准備的習作素描和畫家的記憶。近代素描，已脫離了原來的底稿和習作的地位，可以成為藝術品來欣賞。
畫素描的態度不只培養描寫力，同時也培養造型的能力，最後僅僅是素描也可視為作品來欣賞。相反的單看油畫作品就可知道作者在素描上的造詣如何。因此，素描是繪畫的基礎，也是繪畫的骨骼，是初學畫的人無論如何要先認真學素描。
素描在嚴格的解釋上，只有單色的黑與白，但如加上淡彩或顏色，仍可認作素描。君友會美術文獻依素描的表現方法分成：
一、以描畫材料來看可分成木炭素描、鉛筆素描、炭精素描、鋼筆素描、銀筆素描、毛筆素描等。
二、以所畫的題材可分成石膏像素描，風景素描，靜物素描、人體素描、幻想素描。
三、依素描的目的又可分成作為構想的素描、用作畫稿的素描、速寫、作品、習作。
Ⅳ 學習兒童線描有何作用
再之，線描教學要因人而異，因材施教。注重引導，尊重並認可兒童用自己的繪畫語言來表達所選擇的對象。另外，本文通過六小點談論學習兒童線描的作用。第一點、在線描中培養兒童的觀察能力。第二點、在線描中維護兒童積極思維的習慣。第三點、線描可以培養人的記憶能力。第四點、在線描中培養兒童的想像能力。第五點、在線描中培養兒童的分析能力。第六點、線描可以培養兒童的表現能力。現代基礎教育注重人的素質培養，引導並激發人的創造思維和實踐能力。現代兒童線描是兒童情趣、思想、內在潛能的自由表現方式。更為重要的是，它可以培養兒童的觀察、思考、想像和創意等方面的能力，並成為教育領域內值得注意的一項課目。這種用積極思維的教育來替代單純的記憶和模仿式的傳統教育的嘗試，完全超越了專業技能培訓的價值和意義。可以說，從幼兒時期就開始培養兒童在社會環境中的獨立自主性，拓展兒童自身的內在潛能，已日益引起教育工作者們的關注，是基礎美術教育的一個重要課題。在現代兒童線描創作中，一般沒有成人化的主題，也很少人為地去規定兒童創作，更不必用嚴格的透視比例結構來束縛兒童。現代兒童線描創作只是兒童自身情趣的表達。正是孩子的思維賦予了線描作品極活躍的藝術生命力。純真而有創意，是現代兒童線描的閃光點。不少畫家們將此稱為「大師」的畫或「創意畫」，並對現代兒童線描中有獨特「風格」的美感自嘆弗如而贊嘆不已。從某種意義上講，現代兒童線描確實有值得美術工作者欣賞，探討和借鑒的地方。那麼，兒童線描如何教及學習兒童線描又有何作用呢？一、我們始終把線描練習看作是對兒童多種能力的鍛煉，而不是專業技法的單純作業。兒童在繪畫時想些什麼呢？男孩子畫樹枝，可能出自對樹能否長出多種果實的關心；女孩子畫花草，是出自對「花」的喜愛。兒童在一定生活環境下自主地去發現、感覺和思考，並透過繪畫活動，培養獨立表達能力。如果說，掌握知識是人接受教育的目標，那麼，從兒童時期就開始培養繪畫創作能力，將有助於人的一生的發展。1、在線描中培養兒童的觀察能力教師可以進一步指導兒童認識事物的多樣性，如樹枝的正面、側面、背面的不同形狀，樹皮的不同紋樣；還可以讓兒童去觀察瓦、水、石的自然紋理，鹿、虎、貓、斑馬、孔雀的花紋。教師通過對兒童進行觀察訓練，使兒童積累感性認識，增強兒童在繪畫中的自我表達能力，使他們養成觀察事物的良好習慣，並能夠在自然中敏銳地捕捉到美的事物，提高自己的審美能力。2、在線描中維護兒童積極思維的習慣五至八歲的兒童的思維正處於積極活躍的時期，引導兒童拓展自己的思維，是現代兒童線描的目的之一。比如，教師播放小提琴《梁祝》，講述充滿理想化的情節故事，在音樂的節奏中引發兒童大腦思維處於一種興奮的狀態，並產生積極的聯想。兒童會異想天開地把自己的情緒和想法，毫無顧忌地表現出來。教師要營造促使兒童無拘無束地思維的環境，讓兒童根據自己的發現和想法去塑造他們心目中活靈活現的形象。實質上，誘發兒童積極探索、思維、才是線描教學的目標。3、線描可以培養人的記憶能力記憶畫是鍛煉兒童思維能力的有效途徑，沒有記憶則從感性認識到理性認識的過渡將難以實現。在人的記憶中，語言信息量與形象信息量的比例是1：1000，可見形象思維對兒童思維發育的影響有多麼重要。因此，加強對兒童記憶能力的訓練，有利於兒童身心的發展。六至七歲的兒童可以畫日記畫、故事畫、自編情節畫、默記畫。一位兒童看完電視後創作出「皇宮里邊不好玩，皇帝和大臣下江南，江南風景真好看」的三聯畫，便是運用追憶畫的形式來鍛煉形象思維的一種方法。4、在線描中培養兒童的想像能力五至七歲的兒童對事物的認識和理解能力有限，對現實世界充滿著幻想。他們對事物不甚了解，只能以想像去加以補充。兒童不習慣用成人的邏輯思維方式來束縛自己，他們不僅具有多向性的積極幻想，而且有著無可抑制的表現慾望，這是兒童天生具備的創造潛能。兒童在想像中強烈地表達自己的情感，並融入奇異的幻想。無論是敘情式的想像畫，還是具有神話色彩的想像畫，都是兒童想像性創意思維的結晶。5、在線描中培養兒童的分析能力花瓶設計課－－畫線八歲後的兒童在畫線描時，偏向追求具象性。觀察只能攝取感性認識，分析才能獲得理性認識和結論。兒童的表現能力來自內心的情感，他們只靠自己的感覺去畫，憑興趣畫才能表達自己的意願，只有這樣，線描造型才不會受到形式或技法的束縛，成為兒童自由自在地去塑造和表現的藝術形象。教師要尊重兒童的表現慾望，即使是十分單純幼稚的繪畫，也要加以鼓勵。有時，教師可以在黑板上畫出一個簡單的圖形，鼓勵兒童去添加畫面，或鼓勵兒童畫出一個與教師不同的畫面。兒童線描這一創作活動，涉及到有意識地利用繪畫形式來幫助兒童身心的發育成長。它能夠通過描繪事物，對培養兒童的觀察、思考、動手、創造能力及良好的品格，起到十分有益的作用。二、兒童線描如何教兒童線描是教師「教」出來的嗎？可以說是，也可以說不是。說兒童線描可以「教」，是指把比例、結構等造型方法教給兒童。然而，在實踐中，我們發現，兒童在描繪成人所希望的准確形體時，總是一敗塗地。如果說藝術只是再現，看來只有成人才能做到這一點，兒童似乎無能為力；如果說藝術並非僅僅是再現，而是再創造，那麼，兒童線描的造型應是兒童內心情趣與表現的融合，而這決不是教師「施教」可以做到的。兒童線描中的造型，是童心童真的反映。所以，激發他們的想像力和表現力，才是我們教學的目的。在課堂上，兒童的形象思維主要來源於他對具體事物表象的印象和聯想。教師問：「馬是什麼？」低齡幼兒回答是：「馬可以騎。」四至六歲幼兒回答說：「有四條腿，兩只豎起的耳朵，還有一條尾巴。」線描教學重在引導，以幫助兒童認識事物，同時又不能拘泥於物體的具體細節，更不能以「像不像」來束縛兒童的想像，應鼓勵兒童把他的想法畫出來。兒童線描並非真的難教，而在於因人而異，因材施教。教則注重引導，尊重並認可兒童用自己的繪畫語言來表達所選擇的對象。這是一種似教又非教，它是教觀察、認識，重思維表現，而不是用固定的、成人化的模式去教比例、結構、解剖。兒童線描如何表現對象？兒童有著自己對直觀形象的敏感時期，正是這一點賦予了兒童線描圖中造型的情態。在從簡單圖形到復雜圖形的創作過程中，不能拔苗助長，而貴在因人施教。只要不用成人的思維去規范和束縛他們，兒童就能夠在他們感知的世界裡自由自在地表現。七歲兒童已經有了較成熟的分析能力，但描繪人物，動物或景物的時候還不可能有準確的分析能力，他們會用不同的眼光去觀察事物。任何一個兒童畫線描，都是在特定環境下，自由自在地表現自己的所見所想。兒童在線描造型時不再以某種事物為基礎，他們更多地借抒發自己的情感來塑造出一個個「藝術形象」，這是兒童的一種創造性思維。兒童線描正是建立在這一基礎上，展示兒童的創造性活動的，它包含了兒童的觀察思考和個性情感的自然流露，以及對美好事物的追求。
Ⅳ 什麼是兒童線描畫
用單線單色去描繪物體進行繪畫創作的一種兒童美術繪畫方式。
兒童線描畫也可稱為兒童素描畫，以單線條來描寫所看到的物體。雖說線條單一，沒有色彩那麼豐富，但也可謂是單一中有千萬之變化，想要用線描來表現世界的萬事萬物.也可並非難事。
既然稱為線描，必不可少的是線描的基礎，要想紮根就得先從簡單的線開始練起，剛開始入門可用一天至兩天的時間來練習線的控制。(根據年齡而定)
然後可以通過練習簡單幾何形狀來鞏固自己的線描基礎，當你的線描基礎能夠隨心所欲，便可用素描的形式來練黑白灰，加以鞏固線的用法，使線的掌握能夠爐火純青...(比如正方形.長方形.等.練習的時候要注意幾何的貫穿性和線條的整體性.還包括線條的一致性)。
然後通過慢慢的學習如何能夠自如的掌握線條之後，再可根據自己不同的練習能力來繪出自己多想要的靜物、風景等。
拓展資料：
了解什麼是線描：
1、線描是用單色線對物體進行勾畫。
2、在中國繪畫中,線描既是具有獨立藝術價值的畫種（白描），是造型基本功的鍛煉手段。
3、線描可以勾畫靜態的輪廓，也可以表現動態的韻律。
裝飾線描最基本的特點：
1、可以用不同的紙（白色繪圖紙，彩色卡紙，瓦楞紙等）和不同的筆（勾線筆，毛筆，各色熒光筆，鋼筆，彩色單色水彩筆等）通過點、線、面描繪和表現事物形象的一種繪畫形式。
2、兒童線描裝飾畫注重兒童的主觀想像與感受，用誇張聯想的方法分析觀察，畫出體現自己的童趣，靈性與想像力，在此同時，巧妙的用黑、白、灰及線條的變化組成有節奏的畫面。
學習過程：
1、認識點、線、面，了解黑、白、灰。
2、運用點、線、面作為繪畫手段描繪物體，學會使用添加、變形、重復等裝飾手法靈活處理畫面。
學習線描應注意的問題：
1、線條的流暢性；
2、筆用力均勻，一氣呵成（用筆要穩要慢）；
3、線與線要連接好，中間不能斷線，不能在線頭連接的地方有空白；
4、注意大與小，多與少，長線於短線，曲線與直線、重疊與遮擋的關系；
5、用添加、留白、分割的方法來處理畫面。
Ⅵ 線描與創意美術這兩個，哪個更有助於硬筆書法
這個都沒有作用。
Ⅶ 美術 線描
糾正一個概念
不叫線描, 這是國畫的術語 也叫白描.單純的用線條是
很象白描,但是絕對跟白描不一樣的. 中國傳統的白描
可以為了線的美觀犧牲真實的結構. 所以對於初學者來說
往往注重線條的流暢而忽視了結構 .
所以用線需要注意的是解剖 比例 動勢 結構 而不要
把目光停留在線條的流暢和美觀上.
其實我們畫速寫多是用線的.不僅是中國人,就是世界
上的大藝術家 速寫基本上都用線的 隨便舉個例子,羅丹
席勒 就算是帶調子的 比如德加的速寫 他也主要用線的
因為線條是人最下意識最直觀 最能表現自己思維的形式
所以 用線不吃虧
能抓到老鼠的貓就是好貓. 我記得看過一個考生卷紙
的展覽 讓我驚訝的是有一個考國畫系高分的速寫竟然是
線和調子結合的
所以從這點就能看出來 只要最終的結果達到了老師
要考察的標准 是無所謂形式的