美術課堂結構
教學藝術的主體是課堂教學藝術，教學藝術的研究應當以課堂教學藝術為其主要對象。課堂教學藝術結構體系一般由以下幾方面組成：
一、課堂教學導課藝術
課堂教學導課的教育功能，表現在激發起學生的認識興趣和情感，啟發和引導學生的思維，讓學生用最短的時間進入到課堂教學最佳狀態中去。好的導課如同橋梁，聯系著舊課和新課；如同序幕，預示著後面的高潮和結局；如同路標，引導著學生的思維方向。可以說，導課乃是整個課堂教學的「准備動作」，為師生即將進行的思維活動作好心理准備。教師精心設計導課環節，可以起到先聲奪人的效果，為整堂課的進行打好基礎。實踐證明，教師對導課環節重視不重視，是否精心地進行設計，其教學效果是迥然不同的。教學導課藝術性的高低，反映著教師審美創造能力所達到的水平；精彩的導課，往往能夠奠定整個課堂教學藝術成功的基調。
二、課堂教學組織藝術
組織教學是課堂教學藝術的重要組成部分，它貫串於一堂課的始終，是課堂教學得以順利進行的基本保證。教師要想使課堂教學獲得良好的效果，切實完成教書育人的任務，就必須不斷地提高自己組織課堂教學的藝術水平。教師在教學中要注意建立課堂教學常規，這是組織好教學秩序的重要保證；注意吸引學生積極參與到教學活動中來，這是保持學生注意力的有效措施；注意使教學本身具有引人入勝的魅力，不能使用強制的手段迫使學生將情思傾注到學習活動上；注意使教學節律符合學生身心活動規律，保障學生的身心健康。課堂教學組織藝術要求教師具備較高的組織協調能力素養。
三、課堂教學語言藝術
課堂教學語言藝術是指教師創造性地運用語言進行教學的藝術實踐活動，教師的教學語言藝術水平，對教師的教學效果和效率具有決定性的意義。研究表明，學生的知識學習同教師表述的清晰度有著顯著的相關，而教師講解得含糊不清則與學生的學習成績呈負相關；教學語言藝術的內在邏輯性，可使所表達的內容系統、條理，增強語言的說服力和論證性；教學語言藝術的動聽程度，決定著教師語言感染力的大小和學生的語言接受程度。我國著名美學家朱光潛指出：「話說得好就會如實地達意，使聽者感到舒適，發生美感，這樣的說話，就成了藝術。」教學語言藝術是教師最主要的教學手段，它綜合地反映著教師的全部教學素養，應該引起教師的高度重視。
四、課堂教學提問藝術
課堂教學提問藝術是教師教學的重要手段和教學活動的有機組成部分。好的教學提問具有增進師生交流、集中學生注意、激發學習興趣、啟迪學生思維、鍛煉學生表達能力、提供教學反饋信息等教育功能。優秀教師的課堂教學往往波瀾起伏、有聲有色，令學生入情入境、欲罷不能，其中的一個重要原因，就是他們那精采迭出的提問藝術發揮了不容忽視的作用。教師課堂教學提問一要注意「問什麼」，即要精心設計將要提問的問題；二要注意「問誰」，即要考慮所提問題的對象；三要注意「怎麼問」，即要講究提問的方法與技術。如此，方可增強教學提問的藝術性，使之更加富有成效。
五、課堂教學啟思藝術
著名教育家蘇霍姆林斯基認為：「真正的學校乃是一個積極思考的王國。」那麼，啟發思維就更應是課堂教學的主旋律了。而教師在課堂教學中啟發思維的實效如何，還要看教師是否真正掌握並靈活地運用了啟發思維的「點金術」，因為良好的方法乃是走向成功的關鍵因素。實踐證明，教師准確地把握好時機，有利於在思維的最佳突破口點撥學生的心靈樂曲，啟迪學生的智慧火花。同時，教師啟發思維的問題深度的難易要適中、速度的快慢要得宜、廣度的大小要恰當、量度的多少要相應，才能恰到好處地引發學生積極思維。此外，學生的思維發展總是從具體到抽象、從個別到一般、從簡單到復雜的，教師循其「序」而導引，就可使學生課堂思維活動富有節奏感和邏輯性。
六、課堂教學板書藝術
課堂教學板書是教師普遍使用的一種重要的教學手段和表現形式，是師生在課堂上最簡易的、利用視覺交流信息的渠道。在一定意義上來說，教師高超精湛的教學板書藝術是打開學生智慧之門的鑰匙，是教師教學風格的凝煉和濃縮。教學板書要書之有效，就得書之有方，講求構思與設計，做到明確要求，書之有用；抓住重點、書之有據；精選詞語、書之有度；確定形式、書之有格；排列先後、書之有序；留有餘地、書之有節。這樣，教學板書才能達到科學、精當、醒目、規范、易記的要求，有效克服教學板書的盲目性、隨意性帶來的低質量、低效率的弊病，並進而登上藝術的殿堂！
七、課堂教學教態藝術
課堂教學教態包括教師的手勢、表情、眼神、體態、儀表等若干方面，在教學時教師將之恰當配合、靈活運用，便構成了精妙入微的教態藝術，有時甚至能收到「此時無聲勝有聲」的效果，達到師生「心有靈犀一點通」的境界。實踐證明，教師的精神狀態直接影響到教學氣氛的形成和學生的情緒生活。所以教師講課時要注意做到情緒飽滿、精神振奮、態度端莊、和藹可親，以讓學生「親其師而信其道」。研究也表明，教師的教態對教學語言表達起著一定的配合、修飾、補充、加深、評價等的輔助作用，在課堂中以表情姿勢助說話，可以使教師的表情達意更准確、更豐富，更易於為學生理解和接受，所以教師應注意提高教態藝術水平。
八、課堂教學應變藝術
課堂教學是一個充滿變化的復雜過程，作為教師就應時刻把握住課堂變化的脈搏和發展趨向，及時地採取靈活有效的應變策略，以保證教學活動的順利進行和教學目的的圓滿達成。一旦課堂教學中出現了偶發事件，教師應注意沉著冷靜地了解分析事情真象，以愛護學生為前提，迅速作出恰如其分的處理。同時注意分析和發掘其中的積極因素，並盡量做到趁機誘導，化消極為積極，變阻力為動力，使其成為啟迪學生智慧、磨練學生品質、激發學生情感，使全體學生都受到教育的一次機會。再就是要將時間和效益在課堂教學應變中有機地統一起來，做到費時少、收效大，而不應讓偶發事件喧賓奪主，以至沖淡了課堂教學的主題。
九、課堂教學節奏藝術
一堂成功的課猶如奏樂，按照主旋律，曲調抑揚頓挫，音節疏密相間，節奏明快和諧，各個環節有機相聯，整個課的節奏便體現音樂性，會給人以藝術享受。課堂教學節奏藝術主要表現在教學進程速度的快慢得宜、教學活動外部特徵的動靜相生、教學活動信息量度的疏密相間、教學過程態勢的起伏有致、教學語言調節的抑揚頓挫以及課堂教學的整體和諧等方面。課堂教學的藝術節奏必須根據教學需要綜合考慮、巧妙安排，靈活調控、富有變化，使整個課堂教學節奏分明、充滿活力，給學生以美妙的藝術享受，使其在身心愉悅中接受深刻的教育
十、課堂教學結課藝術
古人寫文章講究設計一個堅強有力、發人深思的結尾，並形象地稱作「豹尾」。教師也應注意課堂教學結尾的設計，或歸納總結、強調重點；或留下懸念、引人遐思；或含蓄深遠、回味無窮；或新舊聯系、鋪路搭橋。通過發人深思的結課語言，使學生感到「言已盡而意無窮」，突破課堂教學時間和空間的局限，使教學藝術進入啟思激情的意境。教學結課的形式與方法豐富多采，常用的就有幾十種之多。但結課有法，而無定法。教師在教學藝術實踐中，既可根據教學內容、學生情況或課堂臨時出現的變化靈活選用、機智應變；更應根據實際需要探索創新，創造出各種有效的結課形式，而不可拘於形式、死板單調，或畫蛇添足，影響效果。
② 如何打造美術高效課堂
打造美術高效課堂的方法：
一、教師飽滿的熱情和激情是課堂實現高效的前提
一個人的情緒是可以傳染給別人，並使之產生同樣的情緒。教師的激情具有很強的感染力，它能使學生受到潛移默化的影響。當學生也具有激情時會和教師產生共鳴，與教師進行更自然、親切的情感交流。良好的心態可以讓老師始終用欣賞的眼光看學生，發現學生的長處，開發學生的潛能。要通過發現學生的閃光點鼓勵學生，再針對問題提要求，這樣學生就容易接受得多，同時也就更加勤奮，千方百計克服困難，完成老師布置的任務。
老師飽滿的熱情可以感染學生，使學生積極地思考問題，參與教學活動。老師如果上課精神萎靡不振，說話無精打采、吐詞不清、詞不達意，學生很快就會被老師的這種狀態所感染，也就不能積極地與老師配合，最終這節課就變成了一節低效、無效甚至是負效應的課。
師生動嫻熟、極富情感的語言，具有強大的感染力和說服力，是學生集中精力、活躍思維的催化劑，是激情的直接表達。如，隨著談話內容的進行，會揮動手臂、皺眉、抿嘴、聳肩、擺頭等。這都是極自然又要緊的，尤其眼神的運用，將全班學生瀏覽一次，停留幾秒鍾，可讓學生知道你注意到他，而他也會注意你。所以說，教師在教學過程中始終保持飽滿的熱情和激情，是實現高效課堂的前提。
二、優化教學設計，廣闊的教學資源是高效教學的關鍵 課堂教學的成功與否，很大程度上取決於教學思路是否清晰，教學設計是否優化。教學有法，而無定法，眾多成功教例，名師經典名言告訴我們，要讓學生學習輕負高質，教師必須要在優化教學設計上下功夫，讓每個學生都有效地動起來。其實我也一直在困惑著，迷茫著，到底什麼樣的課堂才是高效課堂，什麼樣的設計才是最優設計。一般地說，學生對教材的學習主要是循著教師的思路進行的，因此教學思路不只存在於教師的頭腦中、教案中，而必須轉化為課堂教學活動。教學思路清晰，美術課堂就會呈現清晰，學生的思維也會漸漸清晰，從而會獲得創造性思維的啟迪。教師的個人思維品質集中地體現在教學思路上，又以非常鮮明的個性化色彩，每節課都要有充分的課前准備。教學設計過程中，要充分考慮課堂教學的每一個環節都能帶給學生什麼，產生什麼樣的效果。要給學生創設活躍的課堂狀態。只要能讓學生的思維一直處於活躍狀態，積極地探索知識並試圖將剛剛獲得的知識轉化為能力，這就是一節高效的課、成功的課。要注重科學的學法指導，學生會學了才是教學的最終目的。學生學習缺乏正確的學習方法，則會事倍功半。教師在傳授知識的同時，還應注重學習方法的指導，幫助學生掌握科學的認知方法。科學的學習方法為創造高效課堂提供了重要保障。
三、實施有效合作，開展多種形式的課堂活動。
在班級授課的情況下，要想照顧學生的個別差異，實現有效教學，首先要使每一個學生都參與到教學活動中來。為了使每個學生真正參與到教學活動中來，就需要對課堂的時間結構和空間結構進行改造。改造的最好方式就是實現小組合作學習。在小組合作學習的形式中，空間的構成方式需要改變。即改變以往的「秧田型」桌椅擺放形式，成為「T」字型或馬蹄形，甚至其他形式。這種空間構成，與「秧田型」相比，有以下幾個優點：一是學生被安排成「面對面」形式就坐，提供了相互交流的空間形式；三是學生活動的空間更大了，有利於展開多種形式的課堂活動。
要很好地實施小組合作學習，應注意的問題很多。其中之一，就與大班額有關。在大班額的情況下，難以改變現有的課桌椅擺放形式。在這種情況下，空間結構可做微調，如前後桌同學可隨時組成合作小組，在小組中，應有一名組長，組長應有一定的組織和協調能力，能合理地給每一位組員分配任務，不歧視任何一位同學，能處理意外情況。組長可以互換，以達到最佳的合作學習目標，讓學生都得到鍛煉。
第二，組內有明確的分工，每個學生擔任一定的職責。學生應按照分工和職責積極地完成自己的任務，使合作有序、高效。每個學生都能在合作學習的活動中得到提高。組內的分工可在一個階段後互換。第三，在課堂教學中，合作學習小組的存在應保持相對穩定，不宜因課程性質、學習內容的改變隨意變化或隨時中斷。因為只有通過相當一段時間的合作學習，才能更加有效。那種在一個單元、一個課時的教學中，圍繞重點、難點或知識的擴展和延伸開展研究、討論等交流活動，是短暫的合作學習方式，也能獲得合作的成果，但不如長期的、相對穩定的合作學習對學生和諧、全面發展的意義深遠。第四,合作學習的方式有①、小組討論式②、互動交流式③、小組表演式④、合作創作式⑤、比賽評選式⑥、師生互動學習式。如《卡通天地》一課的教學中，學生選擇自己喜愛的卡通明星，製作成了卡通明星的頭飾，高興地戴在頭上，自由地組合成小組，開始了自己編導、自由表演、自己欣賞、自己評價的體驗表演活動。學生從自己生活世界，生活經驗出發結合卡通人物編創出許多富有生活味的卡通故事劇。這樣的教學，不僅僅加深了對卡通明顯的認識，而且促進了學生創編、想像、表演、交流的綜合能力。
四、開展有效探究，使學生獲得更多的經驗教訓。
新課標下學生活動豐富化的表現之一便是學生在課堂教學中進行的探究活動。那麼，在課堂教學中，到底怎樣進行有效探究呢?
首先,教師在教學設計時，要努力將原先用於講授的內容轉化成適於學生探究的一個個有探究價值的問題。這就需要教師轉化為思維可以動手操作的實體工具。在課堂教學的情況下，尤其是大班額的情況下，教師的語言要結構化，實體的操作工具要精心設計，使之結合起來共同為學生探究與合作及教學過程的進一步展開服務。如《巧用身邊的材料》一課，開始就將各種廢棄材料呈現在學生面前，讓學生發現問題：不同的材料有不同的質地、顏色和肌理，如何利用不同的質地、顏色和肌理表現不同的作品？通過對提供的作品、資料的欣賞、分析，拓展學生思路，給學生思考的空間和時間。通過討論、研究、實驗，引導學生將這些材料進行移植、分解、綜合、嫁接，從中找到最合適的材料，作出有意識的預見、遷移，以確定畫面的構成和形式的選擇。在實踐活動中，學生通過對各種材料的接觸，學會用全新的眼光審視周圍世界，用觸摸的靈感進行再創造，完成抽象的、有個性的、有獨創性的作業。學生在找材料、研究材料、重新組合材料和剪、拼、粘貼等各個環節的學習過程中，信息處理能力和時間視覺藝術創造能力得到充分的發揮。通過展示作業，交流創作體會，使學生獲得更多的經驗教訓。
要真正實現有效教學，我們教師要改變原有的教學設計思想，從教師獨占課堂的固定思維中跳出來，充分信任學生，放手讓學生自主學習，合作學習，有效探究，大膽實施「三究四學」課堂教學模式，從而實現有效教學。
總之，美術課絕不是為了完成教學任務，而是要在有限的課堂時間里通過有效的教學手段，讓學生學會用藝術思維的方式認識世界，學習藝術表現和交流的方法，提高美術素養。美術教育改革還任重道遠，為了下一代，為了社會的進步和需要，作為新時代的教師會為之不懈的去努力，去探索，去追尋。
③ 如何優化美術課堂結構
美術與其他學科整合的資源
新一輪課程改革在指導如何處理「分科課程與綜合課程」的相互關系時提出：「各學科都應力求與相關學科相互融合，使學科內容跨越學科之間的鴻溝，最大限度地體現知識的整體面貌。」如何將美術教學與其他學科整合，利用其他學科資源為美術教學服務，或利用美術教學協同其他學科達成目標，實踐教學的整體優化，在當前美術教學改革中，越來越引起眾多美術教師和學者的關注。
(1)與信息技術的整合
在傳統教學中，工藝美術設計課的教學目標一般是通過「教師講解，學生練習」等環節實現。其中主要教學環節是教師講解，給出圖例。課堂上讓學生自己領會和做練習的機會很少，很難完成教學目標。這種自主、交互的學習方式，能充分發揮每一位學生的主動性與積極性，達到更好的教學效果，而通過信息技術和美術設計的整合教學，達到了使用信息技術來學習其他課程的目的；同時，又強化了學生使用信息技術的能力，使學生對軟體運用有了更深層次的理解。我設計的美術課「電腦美術——圖形的聯想」一課就說明了網路化課堂教學的優勢。為課程的實施提供非線性的、動態的、開放的、豐富的教學資源。
(2)與語文學科的整合
美術教學中教師要能夠既發揮學生的想像力、觀察力和思維能力，又要促使學生的語文能力的提高，將美術教學和語文學科整合起到相得益彰的效果。如，在「古詩插畫」中，我設計了幾個步驟：第一先了解詩句的意境，然後抓住詩句中最精彩的句子，了解作者寫詩的背景再進行繪畫創作。學生們既學到了美術知識，又加深了對相關的語文知識的理解，並且還成功地打破了學科界限，將美術與語文知識融合生成新知識。這樣，學生們經歷了「看」「做」「賞」「創」的過程，悄然地跨越了學科知識之間的學習鴻溝，達到美術與語文學科整合的教學目的，學生們的實踐能力、想像能力、審美能力、創造能力等都得到了發展。
(3)與科學學科的整合
美術學科與科學學科在教學上存在一些共通的途徑——從生活體驗到課堂學習。其實在日常生活中，由於人們未能認真、細心地觀察生活，在一定程度上也限制了學生的主觀能動性和創造性，也無形中限制了學生的想像力。在傳授美術「樹葉圖案」這一內容時。我先從科學學科的角度出發，教學前讓學生觀察花、草、樹、木，進而觀察葉子的形狀、顏色、大小，然後在課堂上我又製作了一些花、草、樹、木的課件，讓學生了解葉子的結構：葉柄、葉脈、葉絡等，並有「把觀察大樹畫下來」「畫一張觀察過的樹葉」等與美術課要求相似的作業練習，學生通過眼看、手摸、比較分析，對植物的花、葉子了解比較深刻，學生自然就會把對花葉的感性認識整合到美術課上，學生再進行葉、花圖案製作設計時，就會收到意想不到的效果，教師也順利地完成了教學任務。
(4)與音樂學科的整合
小學美術教學大綱中明確指出：教師在教學過程中要充分發揮藝術教育寓教於樂、生動形象、感人的優勢。美術與音樂學科的整合在日常的教學中同樣不可忽視。我在教學感受聲音時是通過與現實生活相聯系的兩個簡單感嘆的感受，感受聲音的色彩感，然後通過聆聽具有感情色彩截然不同的音樂來感受樂音強烈的色彩感，使學生感受到音樂與繪畫的相通之處。此外，其他學科也都可以進行整合。
總之，拓展學生的學習空間，使學生最大限度地獲得多方面的發展，美術教學中要廣泛利用一切可用資源。
④ 美術課程標准主要由哪幾個部分組成
美術課程標准由一下部分組成：
第一部分前言
一、課程性質與價值
二、基本理念
三、設計思路
第二部分課程目標
一、總目標
二、階段目標
第三部分內容標准
一、內容說明
二、內容標准
第一學段(1～2年級)
第二學段(3～4年級)
第三學段(5～6年級)
第四學段(7～9年級)
第四部分實施建議
一、教學建議
二、評價建議
三、課程資源的開發與利用
四、教材編寫建議
附錄
一、案例
二、名詞術語解釋
⑤ 什麼是美術課堂教學的結構
教學結構是指課堂的基本組成部份,以及各部份進行的順序和安排。教學結構是完成教學任務的重要途徑和方式,選擇什麼樣的教學結構,直接關繫到課堂教學的效果。為進行有效的美術教學活動,
⑥ 一節好的美術課課堂結構應是怎樣的
教師在備課前要先通讀全課,初步了解本課的教學重點和難點.我們常說教師要給學生一碗水,自己首先要有一桶水.可在信息高速發展的今天,教師如果只有一桶水已經遠遠不夠了.學生見多識廣,小腦袋中裝滿了各種各樣的知識,所以教師不能只有一桶水而是要有一口井,以備學生所需.因此,教師一定要多學習,多充實自己,盡可能多地掌握一些與本課有關聯的內容,多了解與教材相關的知識.
⑦ 美術教學的構成要素
基本要素就是教師，教材和學生。
一般認為，研 究是一種系統的探究活動，因而它必須包括目的、過程和方法等基本要素。研究需要具備專門的知識和接受特定的訓練。
教育研究是科學研究的組成部分，因 而與研究具有同質性。 但是由於人們強調的側重點不同，因 而教育研究也存在著不同的界定。但 是不論側重於哪一方面，教育研究都至少包含這樣三個方面：
一 是它有明確的研究目的，即發展教育理論或解決教育實際問題；
二 是它有特定的研究對象，即教育理論和實踐發展過程中的現象或問題；
三是它需要科學、合理地運用研究方法，促使研究過程的科學性和系統性。
教育研究是人們有目的、有計劃、有系統地採用嚴格而科學的方法，認識教育現象，發現教育問題，探索教育規律，以推動教育改革、提高教育質量、發展教育理論的創造性活動。它以科學理論為武器，以教育領域及其相關領域的現象或問題為主要對象，以探索教育的規律、解決教育實際問題、豐富教育科學的知識體系為目的。
⑧ 美術課堂教學設計的主要標准有哪些
美術課的教學設計一般有以下四個步驟： 一、教學目標的設計 教學目標是進行教學設計的依據，只有明確目標，教學設計才能有的放矢。教學目標的設計要明確、具體、恰當，突出學科特點，符合教材和學生的接受能力。 二、教材的分析和處理 教材是教師進行教學的基本材料，也是學生認識世界的媒體。對教材進行分析和處理是教學設計的基礎 1、掌握教材的知識結構，是進行教學設計的必要步驟。知識結構的設計要有針對性、目的性，知識脈絡清楚，要針對學生心理活動和知識特點，設計相應的分析、引導學生學習過程，突出趣味性、游戲性。 2、正確把握教材的重點、難點和關鍵。 教學重點是教材中最本質、最重要的基礎知識和基本技能，也是教學的核心。教學難點是教材中難學、難教的內容，教學中的難點大多是學生學習的關鍵。教師分析教材時，要找准教學中的重點和難點，並提出突破重點和難點的措施，措施要具體而有效。 三、教學媒體的設計 教學方法的運用往往需要相應的媒體與之配合，使之發揮最佳效果。教學媒體的設計要善於把各種媒體組成最佳的結構，使他們在教學中發揮整體效益，為學生的學習和發展提供有力的學習工具。 四、教學程序的設計 教學程序的設計是教學過程的優化問題，如何根據教學內容、教學對象的實際情況，以及教學條件，設計教學過程的最佳方案，使師生積極互動，共同發展，收到最佳的效果。是教師創造性勞動，也是教師教學水平、教學藝術的體現。 1、導入的設計：教師要根據課型特點，設計多種生動有趣、富有啟發性的導入方法引起學生的新奇感和求知慾，進入最佳學習狀態。 （1）教師採用啟發談話、直觀教具以及現代化教學手段、形式，引導學生參與學習，揭示課題，激發學生的學習興趣。 （2）學生根據教師的啟發、引導、積極參與、大膽想像、探索思考、整體感知、了解獲得、引起興趣。 2、新授的設計：這是教學過程中最重要的程序，其任務在於使學生獲得新知識、新技能、發展創造性。 （1）教師在教學中講究教學藝術，靈活地運用各種方法，啟發學生聯想、想像、感受、認知、領悟，主動地富有個性的學習，發展智能。 （2）學生通過討論、交流、主動參與、加深理解、體驗情感、發展思維、使智能得到訓練和培養，使經驗得以逐漸擴充和發展。思想更主動、靈活。 3、實踐的設計：目的在於使學生對課堂上學習的知識，理解、掌握並動手實踐，在探索中取得經驗、提到認識、體現個人價值。 （1）教師從學生熟悉和感興趣的生活范圍與信息積累中，找出導向性、啟發性的直觀形象，通過構思—藝術加工—構圖的實踐學習中，對學生進行直觀地創作啟迪，鼓勵學生想像創造，突破教學難點。 （2）學生在具體的作品形象、色彩、基本形、美感等要素上欣賞，感受中主動的進行體驗與實踐。 4、作業的設計 （1）教師通過繪畫表現、欣賞提示、輔導學生多法表達，以豐富的情感影響學生，感染學生，以情育人。 （2）學生通過自練、小組合作、個人創作、作業反饋在對美的體驗中，驅動情感、凈化心靈，提高綜合能力與審美素質。 以上教學設計程序只是一個基本過程，在實際應用中，教師要根據具體情況作具體分析和處理，保持高度的靈活性和變通性。依靠自己的經驗和智慧，及時對教學設計方案加以調整，以增強適應性，獲取最佳的教學效果