美術綜合課

① 美術課的課型除了欣賞課、繪畫課、設計課、綜合課 還有哪些

?現在是4個領域:欣賞評述,造型表現,設計應用,綜合探索.
如果按藝術門類分,是可以分成欣賞課、繪畫課、設計課、綜合課、泥塑課、版畫課等

② 美術綜合探索課怎麼上

按課標上，抓住重點，套用課程流程（導入、探究或新授、布置作業、展評、總結）就可以了。

③ 藝術美術綜合分數=專業課分數*2+文化課分數 什麼意思

就是藝術類大學招生錄取排名時用的分數叫藝術美術綜合分
比如你文化課考400
專業230
那藝術綜合分就是
230*2*400
=860

④ 美術課程標准中 綜合 探索 什麼內容

一、了解基本的美術語言。所謂美術語言，一是指造型藝術的基本構成因素，諸如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材料等；二是指將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。二、掌握基本的美術知識與技能。三、學會欣賞美術作品。在進行美術欣賞教學時，側重觀察和分析作品的色彩、線條、結構、明暗、肌理等是怎樣圍繞著表達作者的思想感情或者說作品的主題進行組織的，還可以把課內課外、校內與校外的活動相結合，並與學生的生活經驗密切聯系，擴大學生視野，增強感性認識，創造一個更為廣闊的文化情境。四、了解民族的傳統的藝術。1、了解中國畫。2、了解傳統工藝。

基本的美術素養不僅僅指的是對基本的美術知識與技能的掌握，更重要的是應該具備基本的藝術態度。那麼基本的藝術態度包括哪些方面？（1）有敏銳的視覺意識，對視覺現象和美術作品能做出積極的（或許還應該是獨特的）反應；（2）能自覺而大膽地運用美術的媒材和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；（3）能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。這里講到的視覺現象打個比方：當我們走進一個新裝修好的大商場，對裡面的物品的擺放，環境的布置，這些美術現象，我們不能無動於衷，必須要有敏銳的視覺反應，對這些視覺現象要作出積極的、獨特的審美判斷，甚至可以帶點批判的眼光。我們的美術教學應該承擔起應有的任務，培養提高學生的美術素質，教會學生用美術這一特殊的視角去認識世界，了解世界，學會生活。

（二）激發學生學習美術的興趣

興趣是人們認識某事物或參與某種活動的積極傾向，是進行美術學習和創作的動力。學生的學習興趣是學生學習的內在動機，也是推動學生探求獲得能力的一種強烈慾望。在美術教學中，有效地激發學生的學習興趣是形成基本的美術素養，發展美術實踐能力，激發創新精神，陶冶審美情操的有效手段。

人的行為可以分成兩種：一種是情趣性行為；另一種是意志性行為。所謂情趣性行為是指行為的目的與行為的過程基本上同一，這種行為給人的是輕松、愉悅和舒暢。而意志性行為極大地受到目的左右，人們為了達到某種目的，必須運用自己的意志強迫自己完成一些行為。通常給人帶來的緊張、艱澀和痛苦。美術學習一定程度上是一種意志性行為。那麼小學生學習美術，會動用他們的意志嗎？不可能。所以要激發學生學習美術內在興趣，使美術學習成為一種情趣性行為。

1、貼近生活，激發興趣。美術課程改革中強調將美術學習與學生的生活經驗聯系起來。所以我們在課堂教學中應從學生角度出發，去發現和挖掘學生感興趣的內容，在學生的心理特點和生活實際中找到合適的切入點，使學生產生共鳴，以激發學生的興趣。

2、創設情景，激發興趣。學生的認識過程和情感過程是有機的整體。在教學中，依據教學內容，藉助幻燈、錄音、錄像等現代化多媒體教學手段，運用音樂、影視、圖片等藝術資料，創造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛。不僅可以豐富、映證和深化教學內容，而且可以調動學生的情緒，引發學生積極主動探求知識的興趣。

3、巧妙設疑，激發興趣。古語雲：「學貴有疑，小疑小進，大疑則大進。」設置疑問，是調動學生學習興趣的重要手段，也是啟發式教學的核心。在美術課中，巧妙設置疑問，才能激發學生認識上的沖突，造成強烈的求知慾望，點燃思維的火花，也才能使學生形成探索的目標，從而推動教學目的與任務的實現。

4、教具演示，激發興趣。教具的運用，雖然是教學過程中起輔助作用，但設計巧妙，用得恰當，可大大地調動學生學習的興趣。

5、運用競賽，激發興趣。兒童的好奇心自尊心強，愛表現自己。根據這一特點。有意引進競爭意識，有助於激發學生的興趣，加深學生對基礎知識的理解。

6、組織討論，激發興趣。圍繞某一問題，組織學生討論、爭辯，讓他們各抒已見，互相啟發補充，使問題獲得完美的解決，提高他們的學問積極性，使他們對這一問題產生濃厚的興趣，並萌芽了解決此問題的慾望。

7、採用游戲，激發興趣。游戲是兒童的天堂。做游戲可以滿足他們愛動好玩的心理，使注意力不但能持久、穩定，而注意的緊張程度也較高。在美術教學中，把教學內容教學內容滲透在游戲中，使學生愉快的氣氛中對教學內容產生興趣。

課堂激趣只有與學生生活緊密聯系，把趣味性與知識性、科學性結合起來，並能恰當運用多種教學手段，美術課必然會活起來，學生學習美術的興趣會更濃。

（三）在廣泛的文化情境中認識美術

第一，從美術學科的角度來考慮，它提升了美術學科的內涵，使美術學習成為了一種文化的學習。作為人文性質的美術學科，承擔著幫助學生建立完整的人生價值觀，並內化地陶冶其人格情操的教育任務，而作為文化學習的美術學科，它又承擔著人類文明的傳承與發揚的教育任務。因此，要使美術學習「視為一種文化學習」，只有在廣泛的文化情境中認識美術，才能使學生體會美術作品中所隱含的各種信仰、價值取向和審美趣味，了解美術與政治、經濟、歷史、文化等方面相互之間的聯系，才能使學生學會積極參與文化的傳承，並對文化的發展作出自己的貢獻。

第二，從文化的多樣性角度來考慮，它加深了學生對文化多樣性的了解，培養學生對我國優秀美術傳統的熱愛，尊重並理解世界的多元文化。在廣泛的文化情境中認識美術，就應該使學生知道，我們祖國優秀的傳統文化和藝術是我們祖先從昨天走向明天的進程中所留下的印記，也是我們中華民族文化的內涵之一；使學生知道優秀的傳統文化和藝術在歷史發展中的獨特作用，強化學生的愛國主義情感。與此同時，世界上不同時代、不同國家、不同民族的藝術家所創造出的文化和藝術，也是多元的。因此，在廣泛的文化情境中認識美術，還應使學生能夠欣賞不同國家、不同民族的文化、價值及思維方式；增進學生對自己民族文化和藝術的了解，開闊視野，培養對其他國家文化的接納與尊重。

第三，從美術學科與其他學科橫向聯系的角度來考慮，它可以促進學生通過美術學習取得對其他學科的學習和理解。對美術的學習與理解不能單純地局限在本學科的知識技能的層面上，而應與美術有關的文學、戲劇、音樂、地理、科學等學科的知識進行聯系與融合。只有通過在廣泛的文化情境中認識美術，才能使美術學科與其他學科形成橫向聯系，使學生通過美術學習了解美術與其他學科之間的共通之處和相異之處，自覺主動地融會不同學科的內容，形成跨越學科的橫向性、綜合性學習。

第四，從學生分析問題和解決問題的能力角度來考慮，它可幫助學生學會用歷史唯物主義的觀點看待歷史上的一些問題。美術作為人類精神文化的組成部分，是社會生活的反映和人類審美意識的體現。只有培養學生從政治、經濟、歷史、文化等背景來認識美術，才能更好地把握和深入地研究美術的性質和特殊的規律，進而提高學生的鑒賞能力。因此，在廣泛的文化情境中認識美術，就是在培養學生的唯物主義歷史觀，使學生學會分析各種事物的來龍去脈和內在的聯系，從整體上去把握事物的各種現象，從而全面地把握事物的本質，探究和解決社會生活中的現實問題。

（四）培養創新精神和解決問題的能力

在美術教學中培養學生的創新精神，應培養學生獨立思考，積極探索；勇於提出問題，對只重模仿、輕視創造的教學要求敢於提出不同意見，美術實踐中敢於標新立異，另僻蹊徑，對按照自己的構思進行創作表現有執著追求的精神。創新能力包括發現問題的能力，從多種角度進行思考的能力，產生新的非凡設想的能力，善於發現和使用多種方法解決問題的能力等。在美術學習中，美術創新能力應是發現美術工具特殊的使用方法、材料的新用途的能力；在繪畫、工藝製作過程中，運用不同於他人的方法手段的能力、獨特的美術創作構思和繪制出新穎作品的能力等。創作繪畫或工藝品的能力是美術創造能力。即在美術學習活動中，學生按照自己的構思獨立繪制「想像畫」、「命題畫」、「創作畫」、「詩配畫」、「插圖」、進行各種「美術設計」以及非模仿的各種工藝品的能力。對與他們生活比較貼近的或通過參閱有關資料可以理解的美術作品，能夠發表獨立見解的美術欣賞能力也是美術創造能力。

（五）為促進學生發展而進行評價

小學美術評價，是一種發展性的學生評價。實施發展性評價需要樹立一種全新的評價理念，解決好下面一些環節：

1、明確評價功能

改變評價過於強調甄別和選拔的功能，強調發揮評價促進學生發展的功能。《美術課程標准》明確提出：「既要關注掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值等方面的評價；強化評價的診斷、發展功能及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。」

2、確定評價標准

對小學美術的正確評價，是提高學生美術素質的重要一環。當前對小學生美術評價主要存在著「一人評價、一次評價、一個標准評價」的誤區。所謂一人評價，就是教師一個人的評價，忽視了學生、其他老師、社會等方面的參與評價；一次評價則忽視了學生的可持續發展，過早下結論，沒有將及時評價和延時評價結合起來，看不到學生的發展過程；一個標准評價，如憑畫得「像不像」、「技能性」等單一性的評價標准，而忽略甚至束縛學生的個性發揮。這些現象，在當前的小學美術課評價中並不少見。因此，應具體注意以下兩點：

1.發展性評價關注學生的需求、愛好、長處、短處的不同，發展速度和軌跡的不同，發展的目標也具有一定的個體性。2.要改變「像不像」、「技能性」等單一化評價標准，體現美術的多樣性、個性化、創造性等基本特徵。

3、確立評價主體

從評價主體上說，可以分為學生自我評價、學生之間的互評和教師的評價等方法，而學生的自我評價比教師的評價更加重要……。要讓學生學會自評、互評，學會學習和自我教育，成為『可持續發展』的學習者。」1、充分明確學生參與評價的重要意義：學生自我評價、互相評價是學會學習、學會合作的重要方面，能增強自我反思、自我教育能力，有利於學生認同評價結果，激發學生積極性、主動性，有效地發揮評價作用。2、教師在參與評價中應發揮主導作用，要在評價中使同學之間建立和諧、民主、平等的關系，學生的評價應避免相互橫向比較帶來的負面作用，應加強互相交流，關注同學的優點和特長，促進自我反思，改進學習。

4、注重評價過程

發展性評價的一個重要舉措就是突出評價的過程性，在教育教學全過程中全面關注學生發展過程。美術課的評價不僅要看學生的學習結果，還要關注學生學習過程中的行為，包括學生在教學過程中的參與意識、學生相互之間的合作精神、學生的美術操作技能、對於問題的認知水平和探究能力、對於各種教學情景和創作時進行積極的思維活動以及與同學交流表達自我視點的能力等。美術教師一定要注意收集學生學習全過程中的狀況數據和資料，根據評價標准描述、判斷，提出反饋和改進建議，促進學生進一步發展。

⑤ 美術學(綜合美術)指的是什麼啊

本專業教學以馬克思主義史學與文藝學原理作為指導思想，學生主要學習美術史論、美術教育等方面的基本理論、基礎知識和專業技能，以及與之相關的知識，培養學生史與論相結合，理論與實踐相結合的良好學風。

主要課程：

中外美術史、美術概論、中外畫論概要、古文字學與古代漢語、美術考古學基礎、書畫鑒定概論、美術與攝影基礎。

主要實踐性教學環節：

包括繪畫寫生、攝影與暗房操作、古代美術遺跡考察及博物館專業實習。

(5)美術綜合課擴展閱讀

畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：

1、全面理解和掌握美術學的專業基本理論和基本知識；

2、運用辯證唯物主義的基本方法去闡述美術發展的規律；

3、具有較好的藝術鑒賞能力、邏輯思辯能力、綜合分析研究能力、理論表達能力；

4、了解和關注美術學的理論動向及前沿課題；

5、掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法、具有一定的科學研究能力和實際工作能力。

⑥ 傳統的中學美術教學與綜合性藝術課程的教學有什麼不同

藝術是人類文明的重要組成部分，隨著信息時代的到來，藝術不再局限於傳統的劇場、戲院、音樂廳、美術館，而是成為電視、電腦、網路等大眾媒體，成為現代人日常生活和學習不可侵害的部分。越來越多的人文學者、科學工作者和工程技術從藝術中吸取靈感，將藝術的思維方式滲透到自己的工作和研究中，藝術的感受、想像、創造等能力，已成為現代社會需要的人才所不可缺少的素質。
現代教育趨向於學科之間的綜合，藝術課是教育改革中誕生的一門新型課程，它是在我國已有的音樂、美術學科課程基礎上建構的一門綜合性課程。這門課程綜合了音樂、美術、戲曲、舞蹈、以及影視書法、篆刻等藝術形式和表象手段，對學生的生活、情感、文化素養和科學認識等產生直接與間接的影響。藝術課程不是各門藝術學科知識技能數量的相加，而是綜合發展學生多方面的藝術能力，藝術課程也不僅僅是培養學生的藝術能力，同時還培養學生的整和創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力促進人的全面發展。沒有認識到這一目標的綜合性本質，只停留在一般認識上的「音樂、美術課的合二為一」，或「音樂、美術、舞蹈、戲劇、影視」的簡單相加，就很容易將一節藝術課上成「大雜燴」。在生活中，孩子們通過視覺、聽覺、觸覺已經感覺到這些領域，有的是有意的，而更多的是無意的。我們的藝術課就要對孩子的這些來自生活的感受加以強化、提升，促進他們藝術能力和藝術素養的綜合發展。因此，綜合性的藝術教育為學生打開了通向藝術的多種通道，藝術課程重視學生參與和體驗，能夠激發學生豐富的藝術想像，提高學生的綜合藝術素養。
藝術課程的綜合性具體表現為：
一、教育目標綜合
藝術課程在目標定位上，提倡以培養學生的藝術能力和人文素養的整合發展為總目標，在多藝術門類、多學科綜合的藝術教育活動中，通過藝術與生活、藝術與情感、藝術與文化、藝術與科學的連接，達到學生藝術能力、審美意識和審美情趣的逐步形成和提高。
1、人文素養目標。藝術學科是一種人文課程，運用其藝術感人的形式和豐富的內容，培養學生的情感和精神追求。例如：《戲劇中的笑與哭》一課，是從以戲劇為切入點，本課的人文主題，是繼續感受表情中所蘊涵的豐富情感，初步知道藝術與生活的關系。在課堂中讓學生重點觀看京劇或地方戲中人物的笑與哭，思考藝術與生活中笑與哭的區別，並嘗試模仿，體會舞台表演與生活的異同，知道藝術與生活是緊密相聯的，藝術來源於生活，又高於生活。
2、藝術能力目標。綜合運用音樂、美術、戲劇、舞蹈等知識讓學生通過藝術學習獲得感知與欣賞、表現與創造、反思與評價等多項能力，進而形成交流與合作，解決問題的能力。例如：《表情歌》一課，要讓學生學唱《表情歌》，用快樂的情緒和動作表現歌曲，同時還要在歌曲的基礎上，創編表現不同情緒的歌詞和動作，最後大家分別扮做「原始人娃娃」、「京劇娃娃」和「木偶娃娃」等進行表演，在唱唱跳跳中進行表現。藝術方面的綜合能力在愉快中得到提高。
藝術能力和人文素養是相互交融的，藝術能力能體現鮮明的人文色彩，人文素養的形式又需要一定的藝術能力，兩者綜合發展，二者交融，生成出一種涵蓋二者又超越二者的高級素質。
二、教學內容綜合
藝術課程在學習內容上，由偏重藝術知識技能傳授的逐段遞進轉向強調學生藝術綜合能力和多種文化素養的培養，教材提供了豐富多彩的學習內容，強調不同藝術門類的溝通與融合，進而拓寬學生的視野，通過生動的教學活動，使學習生活變得鮮活充實，易於為學生掌握。
1、藝術門類的綜合。藝術課程提出以音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視等多種藝術門類的綜合性學習為實現目標的學習領域。
2、學習內容的綜合。藝術教育以藝術為載體，包含著美學、藝術批評、藝術史、藝術創作等四部分，不應局限於某個方面，而應讓他們全方面的接觸藝術，熟悉藝術的發展史，從而獲得完整的藝術能力。例如：在《黃土地的暢想》一課，講述了黃河歷史是中華民族文明的象徵，我們都是龍的傳人，並讓學生觀看在黃土高坡上，黃河邊的人們大型的歌舞表演的錄像片和相關的美術作品，提高了學生的藝術審美能力，形成學生的藝術通感。
三、教學方式綜合
在教學方式上注重多種方式進行綜合，滿足學生的生命活動，由偏重教師為主導的知識技能的傳輸和訓練，轉向強調教學中「雙主體」互動關系，以及學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程，教師可以根據自身的素質和教學的需要，組織多種形式的綜合藝術教學活動。多樣化的教學形式對打破統一固定的教學模式，廣泛開發教育、文化資源、調動教師的主動性、創造性、發展個性化的教學等，提供了無限廣闊的空間。教學中，藝術課程強調在輕松、愉悅、民主的氛圍中，在師生、生生之間的平等對話和共同參與中進行教學活動。
1、構建兩種教學模式
模式一：「一科切入，兼及數科」是指在教學中以音樂、美術、舞蹈、戲劇中的某一門作為學科主題的主要教學內容，同時適當兼備其它藝術學科，達到綜合藝術教學。例如：《風雨長城》，是以音樂切入的藝術課，學生將通過有關長城建築藝術風採的各類圖片、錄像資料的賞析，通過演唱、欣賞與長城有關的經典的音樂作品，分析體驗作品在旋律與節奏等音樂方面的風格特點和歌詞表達的情感內容與思想。在藝術創作表現與感受的過程中，從而了解歷經風桑的中華民族的歷史，感受不屈奮爭的民族精神，增強民族自豪感。本課圍繞「長城」將音樂、視覺、藝術、舞蹈等有機結合，同時自然地滲入歷史、文學等知識。這種模式一是在綜合的過程中保持了某一門藝術學科的學科特徵，有利於教學活動「由點及面」的展開；二是照顧到我們目前藝術課教師的基本素質以及它們在美術和音樂方面的學科背景，使一般的教師能夠比較容易的根據自己的實際能力和教學條件，實施綜合藝術教學。
模式二：「多科綜合」是指在教學中圍繞同一人文主題或共同的藝術要素，實現音樂、美術、舞蹈、戲劇等藝術學科的不分主次的完全綜合，它重在使學生形成一種綜合的藝術能力。例如：《圓》一課中，以多種藝術門類中都存在的藝術要素，將音樂、繪畫、雕塑、舞蹈、戲劇有機融合為一體的多種綜合，這種綜合一步步把學生引導和升華到文化的視角，進入「天圓地方」、「圓滿」等我國人民共同信守的哲學觀，從多個不同角度提高了學生的感受力和理解力。這種模式是一種各門學科之間大綜合，有利於直接的培養學生的藝術通感和綜合藝術能力的形成。
2、多種教學方式綜合運用
教學方式有對話式、體驗式、探究式、調控式、小組合作式等。針對藝術學科的綜合性以及各藝術門類的特點，將這些教學方式有機的結合並運用。與此同時，更要注重學生的學習方法不僅指教師的教法，二者應是統一的，在藝術課堂上，教師與學生在平等、自由的環境中共同感受，談論藝術；教師尊重每個學生的興趣和需要，充分調動他們的主動性，讓他們大膽地進行藝術想像和創作，積極投身於藝術活動之中，同時鼓勵學生展開合作學習，發揮群體力量，對藝術作深入的探索。
四、教學環境綜合
藝術課程利用鮮活的生活經驗和不同的文化資源，延伸藝術課堂。
1、藝術教材是立體的文化網站，學生從中吸取藝術的營養，促進學生綜合能力的形成。例如：在一節圍繞風箏進行的藝術課中，教師給予學生的任務是設計、製作和放飛風箏。完成這項活動不僅需要運用特定的藝術知識、技能和美的原則把風箏設計得美觀、新奇，而且必須解決這樣一個問題：如何才能把風箏飛起來，多大的風箏才能飛起來等等。要想回答這想問題，學生需要領域的知識，如空氣運動學、工程設計等內容，學生通過這一課的學習，綜合能力得到了提高。
2、教學設計與實踐設計應自覺地把整體、整合與互通、互補有機的結合，為師生在藝術實踐中參與創新、創造留有空間。例如：《戰爭樂舞》一課，學生將結合前幾課長城和兵馬俑的有關知識，進行綜合創作和表現：穿上自己設計的鎧甲、帶上自己創作的面具，伴隨著自己製作的戰爭背景音樂、音響，以自己創作的戲劇舞蹈的表現方式，在現生動逼真的、在長城上戍邊衛國的戰爭場面。
3、教材注重貼進學生生活，聯系個人成長的環境。如日常生活、情感體驗、文化背景、心理特點等從興趣、需要、情感表達、人際交流出發，使藝術學習豐富多彩，鮮活充實，獲得永久的動力，進而發展藝術能力，提高人文素養。例如：藝術課《一起玩玩具》，教師讓學生展現自己帶來的玩具，目的是為了讓同學們體會分享的快樂。當大家玩玩具時，教師發現有一個孩子非常沉默，就關心的詢問他。這個孩子傷心地告訴教師：「這是我奶奶留給我的最後一件玩具，可是奶奶已經去世了，我非常喜歡我的奶奶。」教師即興抓住了這一情感點，讓這個孩子向大家講奶奶的故事，使孩子們由同伴之情進入到親情的體驗。
五、藝術評價的綜合
藝術課程評價既要注重學生的整體發展，又要注重藝術學習過程，同時又要注重評價主體的多元化。
1、藝術課程注重對學生整體發展的評價，不僅僅關注對學生藝術知識與技能掌握程度以及整體藝術發展水平的評估，還強調對學生通過藝術的學習，在文化修養與情感、態度、價值觀等人文素養上獲得發展的評價。教師可以結合「藝術與生活」、「藝術與情感」、「藝術與文化」、「藝術與科學」四個方面的內容，制定科學的、可操作的評價標准，進行整體評價。例如：讓學生觀察周圍的自然環境和人文環境，並說出自己的與眾不同想法和創造性思維，最後讓學生反思，能否能珍視利用他人的意見。
2、注重藝術學習過程的評價，使評價與教學活動、評價與具體的藝術活動融為一體。綜合藝術教育，克服傳統的評價弊端，發展一種把豐富多彩、生動多樣的教學活動等評價活動高度融為一體的「無跡之跡」的評價。例如：在師生對話中，學生被頻繁要求解釋自己創作作品的步驟，並以過程的角度評價自己作品，你為什麼這樣修改？你覺得這樣修改作品有好處嗎？如果是這樣，為什麼？為達到對過程的評價，教師必須認真地和隨時地觀察有關學生創作、反思等過程的跡象。這種觀察可以圍繞合作活動過程中的草圖製作，反復修改，回頭反思和對自己作品和他人作品的知覺活動中尋找評價的證據。
3、評價主體的多元化。與以往注重教師對學生的評價不同，在綜合藝術教學中評價的主體擴展了，加強了自評、互評，使評價成為教師、學生和家長等共同積極參與的交互活動，學生只有成為一個積極自我評價者，才有可能變為一個主動的學習者。例如：教師要求每位學生製作一隻「方盒藝術品」，用美術的方式，將盒子的表現等內部四壁進行裝飾，盒子的外面表達別人眼中的你是什麼樣的，盒子的內部表達你對自我的認識，學生做完自己的盒子藝術品後，教師要求他們相互交換作品，並發給每人一張紙，在紙的正面，要求學生寫下「你是如何理解作者的創意的」，並對其作品評價。很明顯，這種大家一起觀看、猜測和審視的過程，不僅加強了全班同學和某個作者之間的溝通和了解，也加強了大家一起協作「攻關」的意識和樂趣，使學習成為一個愉快地解決問題的過程。
「以藝術能力和人文素養的整合發展」的總目標，和促進藝術學科內容的融合以及藝術與其它學科的溝通，通過藝術與生活、藝術與情感、藝術與文化、藝術與科學的連接，實現培養目標等，是藝術課程的最本質的特徵。它使我們在設計課程時，從過去以藝術學科體系為設計中心轉變為以學生發展為中心，從單門的音樂、美術學科的設計轉變為建立多門藝術學科的溝通和整合，綜合是藝術課程的核心思想。

⑦ 美術綜合課程體系的教育模式設計是怎麼樣的

隨著經濟領域和科技領域競爭的日趨激烈，職業教育的地位和作用將會越來越重要，在教學改革過程中，教學課程模式的研究也日益成為教學改革的突破口。為了適應高等職業教育的需要，立足學院的實際，考慮了高職教育建築美術類專業的特點，筆者所在院校在教學中採用了一定的模塊式教學。將每門專業課集中教學，從理論到實踐，從設計練習到實際項目設計。這對於提高教學效果起到了強有力的推動作用，也為適應學生個性化發展的需要構建開放式的課程體系奠定了基礎。建築美術類專業採用模塊式教學，是一個實踐、認知、學習、再實踐的過程。應進一步改進和完善模塊式教學。

一、專業模塊在教學中的成效

（一）各專業間的連貫性，提高了教學質量
針對學生在校學習時間短，模塊式課程為教學提供了相對完整的時間，適應了建築美術專業教學連貫性強的需要，提高了教學效果。有利於教師針對課程做充足的准備，全力以赴地搞好教學，更有利於本專業課程從知識理論學習到實踐能力訓練的教學全過程一脈相承，理論與實踐結合得更加緊密、更一致。學生集中精力學一門課程，思維更加連貫，技能掌握得更加嫻熟。在課程上進行大模塊式安排，比如將設計色彩、構成、建築繪畫作為一個大模塊，任課教師在教學計劃中根據學生自身的條件和接受能力可以靈活掌握教學安排，在第一學期講授建築美術理論時穿插建築色彩的實踐課的練習。這樣學生在聽生硬的理論時可以進行有趣的色彩練習，經過一定的色彩練習然後再講建築美術色彩理論，學生會有更深刻的認識。第二學期有了美術基礎，可以大量的對設計色彩進行實踐性教學，同時開設了構成課程。三大構成的目的主要是開發學生的創造性思維，通過對美術基礎和色彩設計的理論認識和掌握，構成課程中的平面構成和色彩構成便簡單易懂。教師在這種連貫性的教學計劃中可以再合理地安排，緊密地結合各課程。這樣使學生更加清楚、系統地學習到設計的基本技法和基本理論，課堂內容更加生動，學生的思維更加活躍。

（二）加大實踐性教學，有利於教學形式的多樣性
高職教育是培養「崗位實用型人才」為目標，所以對專業課程的安排加大了實踐性教學，將實踐性教學和理論教學各佔一半。教學中充分利用各種現代便利條件，比如在講授平面構成理論課時由於內容的抽象性給學生帶來一定的難度，這時給學生一些招標方案，應用理論知識通過實踐設計將二者聯系在一起，從中得到了成就感和滿足感，大大激發了學生的學習興趣。講授立體構成時學生已經具備了較強的動手能力，所以要求學生通過設計要素、設計概念和設計方法製作出建築外觀模型、室內裝飾模型和小區規劃模型。大大加強了學生的動手能力、實踐能力。通過教學的多種形式，提高了學生的學習興趣，加強了學生的動手能力。

（三）實踐教學加強了學生的綜合能力
實踐設計中由於模型製作、設計投標需要學生們進行分工協作，分組製作設計，這樣的分工鍛煉了學生的專業能力，還鍛煉了學生的協調能力、溝通能力、團體合作精神以及敬業精神。

二、課程模式中的不足和思考

（一）模塊課程考慮到職業教育對能力的要求，加大了實踐教學，但是學生在校時間短，學習內容多，基礎課、專業基礎課還有專業課都不能缺少，所以理論課程的深淺還需進一步明確和探討。

⑧ 安徽2019美術高考專業課287分文化課335分綜合總分是多少

2003年我省高校招生藝體類本科專業控制線在錄取現場劃定。今年，藝體類本版科文化課分數線分別為：權師范專業文科（不含數學）265分，理科302分；非師范專業文科（不含數學）259分，理科259分；體育（文）335分，體育（理）334分。
2004年安徽省普通高校招生藝術類本科錄取工作將於7月17日開始。參加本批次錄取的藝術類專業計劃招生2626人，藝術類文化控制線分別為：藝術類文科287分（不含數學），藝術理科326分。
2005年暫缺

2006年 文科：314理科：302
2007年藝術類(本科) 理科303文科 309

⑨ 什麼是美術綜合實踐活動

綜合實踐活動課是伴隨當前新課改應運而生的一門新型課型，它是當前課程改革探索的重要課題,也體現課程發展的趨勢。美術綜合實踐活動是以小學美術知識為載體，把其他形式的內容整合在一起的一種課程模式。實踐證明：開展小學美術綜合實踐課，有利於學生改變學習方式，提高自主學習能力；有利於加強學科整合，使美術課教學內容更加科學、實用和合理；有利於開發美術課程資源，豐富教學內容，提高學生的學習興趣；也有利於教師更新觀念，教學相長，適應現代教育教學的發展。然而，在城鄉由於受到一些主、客觀因素的影響，美術綜合實踐活動開展的並不理想，如何利用城鄉豐厚的課程資源，開展豐富多彩的美術綜合實踐活動課應是我們每個美術教育工作的應思考的問題。新一輪課程改革實施已幾年了，在新課程理念指導下的綜合實踐活動課是一門新的課型，是當前課程改革要探索的一個主題，也是課程發展的趨勢。作為一名專職美術教師，加強美術學科的綜合，指導學生綜合實踐活動課的學習，讓學生通過實踐活動學到知識，促進學生綜合能力全面提高，是美術課程發展的需要，也是課程改革的需要，更是美術教師的責任和義務。然而，在由於受到一城鄉些主、客觀因素的影響，美術綜合實踐活動課開展的並不理想。如何利用城鄉豐厚的課程資源?如何開展豐富多彩的美術綜合實踐活動課?探索一條適合我們課城鄉程發展的教學模式，是我們每個美術教育工作的應思考的問題。作為一名城鄉美術教師，通過十幾年的教學實踐，我認為在城鄉學生要上好美術綜合實踐活動課，應解決以下幾個方面的問題:
什麼是綜合實踐活動課？美術綜合實踐活動課有什麼價值意義？如何開展美術綜合實踐活動課？如果教師連這些問題都不清楚，要想指導學生上好這門課程那是不可能的。因此教師對綜合實踐活動課要「知其然」，還要「知其所以然」。那麼，怎樣才能對綜合實踐課有個科學的認識呢？《美術課程標准》在說明為什麼要設置「綜合.探索」學習領域時指出：設置「綜合.探索」，旨在跨學科的角度，彌補學科課程的不足之處，並更有效地運用各科課程資源，促進學生綜合解決問題能力的發展，充分發揮美術教育在素質教育中的作用。由此可見，美術綜合實踐活動課是將學科知識具有的內在關系和美術學習內容及其他形式的內容整合在一起的一種課程模式。它以美術為載體，通過學生的探索，了解美術與其他學科的差異和聯系，認識美術與生活的密切關系，發展學生綜合解決問題的能力。並能通過探索開闊視野，拓展想像的空間，激發學生的探索未知領域的慾望，培養他們的創新意識和能力。
由於受傳統課程觀的影響，認為美術課是副科。在城鄉學校，由於過分強調所謂主科，美術課受到學科歧視也是一種「榮幸」」 。那麼如何才能改變城鄉美術課教育教學現況，把綜合實踐活動課上好呢？這就要求大家對綜合實踐活動課有清楚的認識。
(一)綜合實踐活動課的開展，有利於改變學生的學習方式
美術綜合實踐活動課的開展，讓學生從過去的被動的獲取知識學習方式中解脫出來，學習也不再局限在課堂40分鍾內，它加強了學科整合，實現了美術課程的開放化、綜合化、實踐化、活動化。學生在參與實踐活動時能主動學習，樂於探究，積極參與實踐體驗，而且在學習過程中能不斷完善自我，學生紛紛參與。通過這樣的學習，學生擺脫了過去那種「客體的」、「受動的」和「依賴
性很強」學習方式，主體性、能力性、獨立性在學習中不斷生成、張揚、發展和提升。
（二）綜合實踐活動課的開展、有利於轉變教師的教學觀念
我國中小學的美術課程，雖然進行改革發展，但課程結構仍然存在學科本位，教學中的技能訓練，這就造成中小學美術教育朝專業化、技能化發展，而忽視了它的社會作用和教育功能。美術綜合實踐課的開展，對於教師來說也是一種嶄新的教學模式，它因學科內容綜合、學生學習自主、教學方法靈活、教學評價多樣合理，對傳統教學提出了挑戰。當我們教師面對這一新生事物時，必須改變了學科本位的思想,樹立教育素質觀、學生自主觀、能力和應用觀，這也正是新課改所倡導的。
(三)綜合實踐活動課的開展，有利於教師開發校本資源
美術綜合實踐課的開展，使美術教學內容不再受制於課堂，局限於書本，它可以充分利用當地的人文資源和自然資源豐富教學內容。大自然賜予我們豐富的、獨特的自然材料，尤其是在我們，城鄉利用自然材料不僅可以豐富和貼近學生的生活，也可以解決城鄉學生美術材料購買的困難，同時有利於培養學生對自然的熱愛等情感。如在我們阜陽，這里歷史悠久，人文蔚盛：在文化方面，這里是書畫之鄉，是歷史名人管仲故里、甘羅的家鄉；在自然風光方面，這里有湖天一色水上公園八里河、有與杭州西湖齊名的潁州西湖；在民間藝術方面，這里有享譽中外的「東方芭蕾」花鼓燈藝術，是聞名全國的剪紙之地，有獨具特色的臨泉肘歌等；在自然資源方面，這里的四季如歌，鳥語花香，處處
孕育著原生態藝術。這些都是可以充分利用的教學資源，都可以成為教師開發校本教研課程的好素材。例如，我在教學時，就曾用泥土上過雕塑課；用樹葉上過裝飾課；用麥秸上過編織課。學生在利用這些資源學習時，因內容貼近生活，也會投入更多的熱情和精力去關注，他們不僅學到知識，而且增加了能力；同時感受到了美術和自己的關系，噢，原來美術就在我身邊！這樣的教學，不僅豐富了教學內容，提高了學生的學習興趣；還有利於構建「鄉土城鄉」美術課程，豐富校本教研內容。
從上面的分析可以看出，在中小學開展綜合實踐活動課，對促進學生發展，提高教師業務素質，改變教學條件，都有一定積極作用。因此，對於綜合實踐活動課這門新型課，大家要積極對待，要改變態度，用發展的眼光看問題，要將新課改理念貫徹在綜合實踐活動課中，唯有新理念的指導，才會有新的教學實踐。
三、解決實踐問題
許多教師都有這樣的體會：綜合實踐活動課「難」上。難就難在它的結果不是預設的，而是通過實踐活動生成的；它的方法是多樣的，結果也不是唯一的。怎樣讓學生通過實踐得到有價值、有意義的結果，這是我們在引導學生參與[綜合.探索]活動時要解決的問題，怎樣解決，教師的引導是關鍵。因此，我們教師要加強綜合實踐方面的學習和實踐。首先要明白綜合實踐課是什麼、綜合實踐要探究哪些內容、學生通過實踐應達到什麼目標，以及各學段的教學活動如何設計與開展，要做到胸有成竹。以筆者為例，由於本人所授課程為初中美術內容，我必須清楚7--9年級學段綜合實踐活動要安排什麼內容。
《美術課程標准》只是從大的方面作指導：調查了解美術與傳統文化環境的關系，用美術的手段進行記錄、規劃與製作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。具體安排什麼活動，還需要我們認真籌劃設計。我們在實際教學時，可以因地制宜，根據學生的學習層次和本地區的特點，選擇一些基礎性的、有利於學生發展的內容進行設計教學。如在中央提出社會主義新農村建設後，我讓學生對農村進行一次綜合實踐調查，並發揮想像畫出自己認為比較理想的新農村藍圖。學生在對農村居住條件、生活水平、道路設施、交通工具、通訊信息、文化氛圍等方面進行調查後，充分發揮了想像，描繪了一幅幅「新農村」景象。這樣的活動，不僅培養了他們豐富的想像力和創新意識，也讓學生增加了建設家鄉、美化家鄉的意識，培養了學生社會責任心和責任感。因這些內容貼近學生生活，學生容易達到學習目的。其次,教師要有指導學生科學選題的能力。綜合實踐課不是美術課內容的重復和提高，也不是多個活動的簡單拼湊組合，它是一門以綜合性為主，以學生自主活動和自主探索為主要特徵的課程。因此，教師在學生自主選題的基礎上要正確引導，
所選課題要實用、具有可操作性，能促進學生自身發展和能力提高；再次，教師要有合理利用評價機制的能力，在綜合實踐活動課的評價中：多元的評價，恰當的鼓勵，最能反映教師的教學機智。這樣的機智從哪裡來，就要求教師平時要加強綜合實踐方面理論的學習，並且還要多與學生交流，傾聽學生的實踐體會，豐富自身指導學生參與活動的情感和能力，教學相長。
從上面的分析我們可以看出：美術綜合實踐活動課在實施時要有科學的依據、合理的安排、可行的操作。我們不能因追求形式而嘩眾取寵，不能為了形式的綜合而捨本逐末。
四、解決學生參與問題
從多年來的課改經驗可以看出：課程只有適應學生的發展，才有利於社會的發展，才有利於民族素養的提高。怎樣才能適應學生發展呢？《美術課程標准》也始終貫穿著這個目標，它體現在教學內容上不再要求學科知識專業化，積極倡導學科知識綜合，培養學生學會學習，學會生活，學會自我發展的能力。美術綜合實踐活動課就是以這種理念為指導，讓每個學生都參與探索，為學生提供了發展的平台。
（一）綜合實踐活動課的開展，有利於培養學生的動手能力和實踐能力
美術綜合實踐活動課的開展對培養學生的動手能力和實踐精神起到非常重要的作用。著名物理學家丁肈中先生在《應有格物致知精神》一文中對我國的學生現狀進行了分析，他認為中國的學生大都偏向於理論而輕視實驗；偏向抽象的思維而不願動手。用這樣的教育出來的學生往往是功課成績好，而在研究工作中所需要拿主意時，就不知所措。也就是說我們的學生缺乏動手能力和實踐能力，以及解決實際問題的機智。綜合活動課的開展不僅讓學生在參與實踐活動時學會了「格物」，而且能「致知」，培養了學生的動手能力和實踐能力。
（二）綜合實踐活動課的開展，有利於培養學生的創新意識和創造能力
綜合實踐課是新課改催生的新課型，它對於學生創新能力的培養有重要的作用。學生除了在探究中培養發現問題、分析問題、創造性解決問題能力外，還能培養學生的想像力。想像力是創新能力的基礎，也是解決問題能力形成的基石。馬克思說過：「一個缺乏想像的民族是沒有希望的民族」。愛因斯坦也說：「想像力比知識更重要」。美術綜合實踐課是培養學生創新意識的有效方法之一，學生通過參與美術綜合活動課學習，訓練了思維的靈活性、變通性和發散性，最大限度地開發了他們的創造潛能。
五、解決評價問題
在義務教育階段，我們對美術教育的評價主要是為了促進學生全面發展。因此，評價要體現多維性和多級性，適合不同個性和能力的學生。對美術綜合實踐活動的評價一定要制定合理的評價方式，既要重視學生的自我評價，又要加強教師、家長和社會共同參與的評價。特別是教師的評價對學生影響很大，我們不能僅用簡單的「好」或「不好」去評價，要通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的綜合素質。尤其要加強形成性評價，強化評價的診斷、發展功能及內在的激勵作用。例如，在學生參與每次實踐活動時，我們都制訂詳細的評價細則，從學生參與的態度、參與過程的表現、參與效果及綜合成績（包括活動計劃、記錄、自我評價）等方面全面評價，讓學生通過合理的評價，能認識到自己的長處和不足，以利於學生的發展。
總之，美術綜合實踐活動課是學生主動探索自然，參與社會實踐活動，自主獲取知識的過程；也是學生體驗生活、體驗快樂的過程。學生學習時，主動參與，樂在其中，不僅豐富了美術學科的教學內容，也拓寬了美術教學的閾限，在情感方面得到充分的體驗。