鋼琴師生故事

1. 學鋼琴的故事

第一章：早熟的天才，艱苦的童年 路德維希.凡.貝多芬，1770年12月16日誕生於萊茵河畔的小城市波恩。 貝多芬的父親是當地唱詩班的男高音，是一個經常醇酒的蠢漢。他的母親是女僕，這是個清貧的家庭。 貝多芬是一個典型的神童音樂家。由於他在音樂上的早慧，十二歲時就被人拿來同名垂青史的音樂神童莫扎特相提並論。他愚蠢的父親急切地想利用這一點來賺取名利，逼迫小貝多芬整天練琴和演出，稍不如意就毒打他。在貝多芬的記憶中，他根本就沒有享受過父愛。 上天又偏偏賜給貝多芬一副粗陋的外表，外加身材矮小粗壯－即使成年後也不過1.58米，他的外貌使他從小就遭人譏笑，成年後也難於倖免。 清貧的家庭，粗暴愚蠢的父親，不惹人喜歡的外貌，所有這些構成了貝多芬不愉快的童年，形成了他以後的反叛性格和強勢作風，也造成了他成年後粗俗的言談舉止。貝多芬被許多同時代的人描述成「粗魯、固執、脾氣暴躁，只要心情稍有不好，就隨時隨地亂吐痰。」 大約在十二歲左右，小貝多芬在波恩遇見了一位相當好的導師－尼弗。正是尼弗擴大了貝多芬的藝術視野，使他在不幸的童年中沒有厭惡音樂，並奠定了他的最初的音樂風格，使他十三歲就成為管風琴師，並創作了三首奏鳴曲。 1787年，貝多芬動身去當時的音樂之都維也納，並拜見了莫扎特。當時十七歲的貝多芬默默無聞，而莫扎特早已名滿歐洲。可能貝多芬的相貌太一般了，連莫扎特也看走了眼，對這個年經人並沒有太大的興趣。他給了一段音樂讓他用鋼琴即興發揮，自己卻到隔壁屋子和別人聊天。然而鄰屋充滿靈感和氣勢的音樂使得莫扎特不由自主地又跑回鋼琴旁－作為偉大的音樂家，莫扎特對於音樂的感悟力是非凡的。他從這個年經人的琴聲中聽到了無窮的創造力和靈感，因此一俟演奏完畢，莫扎特便對屋內的人說：「注意這個年經人！......有朝一日，他會震驚世界！」 接著似乎該是一段「千里馬遇伯樂」的傳世美談，然而卻什麼都沒有發生，因為隨後傳來了貝多芬的母親辭世的噩耗。這使兩位音樂史上最偉大的音樂家令人遺憾地分手，從此再未謀面。四年後，一代音樂大師莫扎特以35歲的年齡英年早逝，而此時二十一歲的貝多芬尚在波恩肩負著家庭的重擔。 在貝多芬不幸的童年中，母愛可能是他唯一的美好記憶，十七歲喪母對貝多芬的打擊非同一般。與此同時，他還要擔起這個無人照管的家庭－－兩個未成年的弟弟和一個不爭氣的父親。 在艱辛的日子裡，只有在與布朗寧一家的交往中，貝多芬才得到一點安慰和支持。伊麗奧諾.布朗寧是他的學生，比他小兩歲，貝多芬對她懷有溫柔的感情。當她後來與一位善良的醫生結婚後，貝多芬就將這種感情轉為永恆的友誼並保持終生。貝多芬也從鄉野景色中找到了安慰－－波恩那鮮花滿枝，綠樹成蔭的小徑，經及壯麗浩瀚的萊茵河，以寬廣的胸懷接納了這個日漸憂郁的年輕音樂家。貝多芬終生對大自然充滿熱愛的情感，他音樂中寬廣的意境和淳樸的旋律直接發源於此。 第二章：定居維也納，醞釀新世紀的音樂 1792年貝多芬被帝侯親王派到維也納繼續深造，此後就在那裡永久定居下來。 作為卓越的鋼琴家，貝多芬受到維也納上層社會的熱情歡迎，同時他在維也納拜師學藝，其中有著名作曲家海頓。海頓盡管喜歡貝多芬的才能，但心中並不十分喜歡他的性格，因為年輕的貝多芬有太多的熱情和怪異的念頭了。同時，貝多芬也並不喜歡海頓。這也難怪，全身都是叛逆的貝多芬，怎麼能和幽默輕松的「海頓爸爸」談到一起來呢？ 貝多芬1802年以前的創作，被音樂史上稱為貝多芬的第一期風格。這些作品大都是些小型曲目，著名的只有鋼琴奏鳴曲《悲愴》，《月光》，小提琴奏鳴曲《克羅采》和《第三鋼琴協奏曲》。此時的貝多芬處於創作的准備階段－為了密切地觀察生活中的偉大變革，為了總結18世紀的音樂成果並運用它來反映急劇變化的現實，為了選擇適合於他的個性的新的創作手法，所有這些都需要花費時間和精力去進行緊張的探索。這個時期彷彿是「十年面壁」，是貝多芬音樂創作的醞釀期。 這種醞釀有外在的條件－1789年爆發了震驚世界的法國大革命。當時的波恩大學是各種進步思想的搖籃，貝多芬經常在波恩大學旁聽，並如飢似渴地學習人類自古以來偉大的精神成果：從歷史文獻到哲學，從荷馬、莎士比亞到席勒、歌德。在學習的歲月和革命的年代中，貝多芬奠定了他人文主義世界觀的基礎－－深信人類平等，追求正義和個性自由。 法國大革命催生了眾多的歷史巨人，貝多芬就是其中的卓越代表。法國大革命就象一條巨大的山脈，將貝多芬和另兩位古典音樂大師海頓、莫扎特分隔開來。正是由於繼承了前輩深厚的傳統，同時又得到了自由氣息的滋養，貝多芬得以創造出音樂史上又一風光無限的高峰。 第三章：直面命運的挑戰 就在貝多芬一心准備投身音樂大幹一場時，命運向他露出了猙獰的面孔。從1796年開始，貝多芬就發現自己的聽力急劇下降，對於一位風華正茂，躊躇滿志的鋼琴家和音樂家來說，聽力的衰退不啻於世界末日。但貝多芬進行了頑強的抗爭，並說出了那句傳送千古的名言：「我要扼住命運的咽喉，它決不能使我屈服。」 當時的貝多芬還愛戀著一位叫朱麗葉塔的姑娘，著名的鋼琴奏鳴曲《月光》就是獻給她的。然而幼稚風流的朱麗葉塔辜負了貝多芬的一番情意，後來竟與一位男爵訂了婚。 耳聾的治癒日漸渺茫，又痛失心儀已久的戀人，這雙重的打擊使頑強的貝多芬支持不住了。1802年他寫下了一封絕筆信，即現在被稱之為著名的《海利根施塔特遺書》。在信中他淋漓盡致地表達了內心深處的理想和痛苦。凡是誤解貝多芬的人，如果仔細總結了他的遺囑，都能發現其中真實的原因，從而原諒他的種種缺點。 不過他還是重新振作了起來，他那堅強的個性不可能屈服於命運擺布。還是那篇遺囑中，貝多芬說道：「是藝術，就只是藝術留住了我，啊！在我尚未感到把我的使命全部完成之前，我覺得我是不能離開這個世界的。

2. 求鋼琴教師故事梗概

這個影片故事你可以在網路里找到，裡面有詳細的介紹和表述，也許能幫助解答你的提問。覺得那裡面寫的不錯，相對來說是我看過眾多的評語里較准確和客觀的一篇文章。我的表達力有限，寫的也不怎麼樣，重復的話在此就不多說贅言了。藉此機會，補充一下個人觀後感吧，見笑了。
其實靜下來認真看會發覺這是一部好片，難怪當年得獎。

每個人的性格和言行、心態的形成變化背後都是有原因的，有很多細節可以驗證。導演用他的方式把想表達的東西表達得很到位，主題和隱意貫穿包含在劇情內容中，層層遞進。。呈現在觀眾面前又如此真實清晰，讓人直面自我引發思考。
觀眾對這類電影的感受和看法可能不盡相同，這也和各自的生活環境，經歷和成長教育等有關，還有一種天生本能的感受力。
一個那樣的母親和女兒。。只有母女倆長期為伴，兩個人有共同的問題，都精神失常，這也和母親的性格有關。兩個病人每天生活在一起，甚至睡在一個房間，同床而眠多年，那種狀況和心情可想而知。不逼瘋或發病才怪，或許正是因為如此，女主似乎已習以為常，選擇被動接受和勉強忍受著。逐漸變得扭曲，異常和失控，還有點精神/人格分裂。病態的心理狀態，內心沖突和矛盾的激烈，身心疲憊，壓抑。。終有一天會爆發，後果不堪設想。
顯而易見，那是一個單親家庭，由於母親對她從小就管教嚴厲，苛刻，甚至不近情理，無理取鬧到不可理喻。有一句話：哪裡有壓迫哪裡就有反抗，是有道理的，在這同樣適用。所以她有一種逆反心理，但苦於始終沒能真正有效的疏通和解決，問題無法根治。復雜矛盾的心理讓她很苦悶，不論是生理上還是心理上。在其母親的影響下，無形的反抗情緒也更強烈，又得不到及時的宣洩，反之，母親的這種控制欲又「傳染」到了她的身上，介於控制和反強迫之間，兩者皆有。畢竟是她的母親，也正因為有這樣的母親，使得她的一切不合常理也有了合理的解釋和理由，就變得不足為奇了，直到後面她對母親做出了那樣極端瘋狂的事。找不到正確合適的出口和渠道，錯誤的思想認知又用了錯誤的行為方式來緩解和釋放，也只能是暫時的痛快，事實問題還是存在，沒有解決和改變。在她的內心實際上是孤寂的，又不能對外界或他人傾訴以尋求幫助，似乎也沒人能幫的了她，很多外在和內在的因素都局限和束縛捆綁住她，越掙扎越徒勞越深陷其中。。無限循環沉淪。
她是個鋼琴老師，這也是本片的片名，不是諷刺，是點題。在一份體面，外界尊重仰慕的職業下的那個人，就是本片的主角，社會角色，聲望，輿論等讓她更不敢和輕易吐露自己的秘密或者說難言之隱，同時也讓她倍感壓力。她只能想到通過自虐的方式來排解，這是種最直接的刺激，也是種很深的自殘，從而來獲得一時的安慰和平靜，麻痹和逃避自我，自欺欺人。這也是最後一段女主看到男青年怪異的笑容，一直等待卻錯失良機後，把原本准備捅男孩的水果刀刺進了自己身上的原因之一，那時的她心理活動無從得知，但可以確信一定已瀕臨絕望和崩潰。
可能是她的天賦，對音樂的感悟力異於常人，也可能離不開她母親對她的嚴格或者也是出於她自己的興趣，她能選擇的本就有限，不論是鋼琴賦予她某種意義，寄託或依賴，還是命中註定，巧合的安排，她和鋼琴結緣，從此成了她為數不多的可以交流的工具和宣洩方式，她可以在上面盡情抒發自己的情緒，感受樂曲和它本身的魅力。也是讓她可以以此謀生的職業。她的圈子很小，沒有朋友，生活工作兩點一線，也少有別的正常愛好，變態需求和滿足不算其中。讓她有更多時機與之相處，是她的夥伴也讓她在琴藝上的造詣更高，每次彈奏時，都可以沉浸在音樂和自己的世界裡，適當的轉移，分散她的注意力，讓她感到輕松和愉悅，在她冷傲的外表下，才能得以解脫，哪怕只是片刻。很多人都想欣賞她的琴藝，成為她的學生，可是在這樣的表象下內心的苦痛也只有她自己最清楚和體會。那個男孩也正是被她獨特的氣質和才華所吸引，可惜他並不了解她也不想了解她，他根本幫不了她，只是她以為而已，這也是她可悲之處。他害怕驚訝也不理解她的所作所為，甚至到最後變得極不耐煩和理智，達到他的目的後就開始厭倦和嫌棄了。本來他也只是想享受挑戰和征服的快感，只是一個幼稚的，玩弄感情游戲的人。他們各取所需，互相利用，到後來只有互相傷害。其實他們都不是真的愛對方，女主也一樣，更多地是尋求幫助和解脫，她也想改變，只是找錯了對象和治療方法，只會讓她偏離軌跡越走越遠，事與願違，反而造成更大的傷害。
很多人看後可能都無法理解這些角色人物也很難想像這樣一部影片到底在傳達些什麼。。我覺得答案在觀眾自己心裡，因人而異。真正的意義恐怕只有導演和演員才能表明，演員已經很好的詮釋了，而作為觀眾的我們是否能夠很好地接收到和理解呢。
最後，看完影片，不難發現女主確實是有心理問題或者說心理疾病，她病了，而且病得不輕。她的病就是強迫性神經官能症-也就是簡稱強迫症。具體詳情可參閱網路。簡要說就是典型的重度強迫心理和行為反應的一種症狀，這種反復發作的異常舉動，是不斷積累形成，也是導致她後來悲催的重要因素。在同情之餘，也覺得女主真的既可憐又可悲。其實得這種病的人是很痛苦的，在片中細看可以感受到女主強烈、無比的痛苦，卻又無法控制和停止這種反復的自我傷害，自我折磨以及傷害他人。這種痛苦一直難以擺脫。她沒有一個健康的心理，心態，包括處理感情、親情、人際交往和愛的能力。。這種病症早已滲透到她生活的各方面，這只是其中的一種表現方式和危害。其實她也是非常無奈和無助的。事實上在她生活中唯一引以為豪和受人認可的就是她的琴藝，除此之外，什麼都沒有。最後結果/局導演沒必要交代清楚，有想像空間，可以自己去判斷和思考了。 有些感受無法用文字概括，也只能先到這里，拙見而已。就這樣

3. 關於彈鋼琴de故事

一家簡陋的旅店裡，躺著一位客人。他正閉目欣賞從樓上傳來的優美的鋼版琴聲。忽然，一滴權水正滴在他的臉上。他睜開眼一看，又一滴水從天花板滴下來，正好滴在他眼睛裡。他生氣地喊來服務員問這是怎麼回事。服務員看看從天花板縫漏下的水，心裡就明白了。服務員抱歉地說：「對不起，先生。樓上住的是當代大音樂家貝多芬先生。我去關照他不要讓水漏下來。」客人一聽樓上住的是貝多芬，急忙說：「啊，不用了，我自己去看看吧。」
客人輕步上樓，透過門縫，只見貝多芬正全神貫注地彈琴呢。琴邊放著一盆水，他心裡很納悶。忽然，他看見滿頭大汗的貝多芬把手往盆里一浸，又繼續彈起來。啊，原來貝多芬彈琴彈得手指發燙，需要經常用冷水浸一下，因為太專心，水濺出來都不知道。水濺出的多了，就順著地板縫滴到樓下了。這位客人站了很久才離開，他不禁暗暗感嘆：「真努力呀，怪不得他能成為偉大的音樂家呢！

4. 學習鋼琴中發生的故事

我的學藝路
想起第一次彈鋼琴，我至今忘不掉。記得一年級暑假的一天，媽媽領我去了「鋼琴培訓中心」。
到了琴房，我打開琴蓋，真重呀！開始彈琴了，張老師讓我坐在琴椅上跟著老師學：我先是擺手型，把手放在琴鍵上，手臂和手背要成一條直線，手不能垂到鋼琴上。我一邊練一邊按老師的要求時刻提醒著自己的彈奏姿勢……老師讓我擺好，別亂往下按。我使出九牛二虎之力死死地抓住琴鍵，生怕發出聲音。就這樣，張老師還說：「放鬆，你得放鬆，這樣手型才擺得自然。」不一會兒手型就過關了。再學 「1234567」這幾個音符了。開始，我還不知道怎麼按，可以說是絞盡腦汁了。這時張老師幫我指點迷津。就短短半天時間，我還算八字有一撇了吧！
沒過多久，我對鋼琴的興趣就越來越淡了，我開始盡可能逃避練琴。媽媽發現了我的厭琴情緒，鼓勵我堅持下去，對我的要求也比以前更嚴了。在媽媽的幫助下，我度過了最難熬的一段日子，並全身心投入到練琴中。
再我彈琴過程中，是張老師和媽媽鼓勵我加油，給我很大的幫助。以前小，不懂事，總以為鋼琴是為媽媽彈的；現在大了，才知道鋼琴是為我而彈的。長大雖然當不了鋼琴家，但是鋼琴對我有很大的好處。
學了鋼琴也讓我對藝術知道了幾分。好好練，所有問題都會迎刃而解。第一次的彈鋼琴是一個很好的開端，俗話說萬事開頭難。我的「頭」開好了。接下來也許會很苦，堅持下去就是勝利。

5. 關於鋼琴的童話故事

關於鋼琴的童話有很多，這里簡單地介紹一個。

皮安諾像只焦躁不安的小貓，不時專地跑到屬陽台上向遠處望著，但是一次又一次垂著腦袋回來。

「諾諾，」爺爺叫著，「你來看！」皮安諾馬上沖到陽台上，攀上欄桿。遠處，一輛貨車小心翼翼地端著她的寶貝駛來，揚起淡淡的塵土。她歡呼著跑下樓，去迎接她的新朋友。

鋼琴被人們吃力地抬上樓。工人大叔把裡面的塑料泡沫拿開，把鋼琴推出來，皮安諾的立式鋼琴就出現了。她把鋼琴嶄新的黑色漆當成鏡子照，然後就試了試鋼琴的音色。新鋼琴就是新鋼琴啊，琴鍵還沒有彈開，硬梆梆的；聲音雖然溫潤，但是不響亮，像悶在了肚子里。鋼琴老師說了，只要多彈琴，音色自然會好起來。

6. 師生戀小說

《老師,我吃定你了》作者：千顏 （師生戀, 久別重逢，霸道男主）
《躺著的愛情》作者：張楠（經典文、高幹文，師生戀）
《今天不回家》作者：湯芫（師生戀，秘密戀情）
《瞪人教授》作者：瓊月(溫馨的師生戀 會笑 會感動 會甜蜜 會羨慕 會記住 會感觸)
《你是我學生又怎樣》作者：田反（溫馨師生戀，男主很優哦，女主性格不錯）
《愛也蕭何恨也蕭何》 作者：灰常無聊（腹黑男主+小白女主。師生戀）
《先生難為》 作者：黎孅（搞笑的師生戀）
《下課後愛的輔導課》作者：凱琍
《等我長大來愛你》作者：燕然
《心疼姊姊》作者：古靈
《跟我說愛我》作者：白暮霖
《愛呀好正點》作者：莫顏
《壞家教》作者：凌淑芬
《貓兒眼續曲》作者：凌淑芬
《好想認識你》作者：蘇緹(夏雨寒)
《溫柔百分百》作者：莫顏
《我的小講師》作者：樂顏
《慎謀愛情》作者：芃羽
《高校教師》作者：林如是
宛宛《夏天的星曲》
王瑜《NG師生戀 》
《懂事之前情動以後》，講男生和女老師的，很溫馨
《相思長夢河》
我靠！被潛了！

.。《你是我的學生又怎樣》
作者：田反
簡介：十八歲的趙水光遇見二十八歲的談書墨，
他說：「我大你九歲又怎樣，這有什麼不好的呢？所有的快樂我與你分享，所有的苦痛我比你先嘗。」
於是這個極品男人步步進攻，從高中到大學一路相守。
她說：「遇上他談書墨是她趙水光一生最大的福氣，以後，不再有」
青澀的女生一路成長，迸發出動人的花朵。
正因為是十八歲的趙水光時遇上了二十八歲的談書墨，沒有早一步，沒有晚一步，在對的時間遇見對的人，誰又能說這不是莫大的幸福？
十八歲的你在做些什麼，有沒有為青澀的初戀黯然神傷，有沒有對前途舉棋不定，如果有一雙堅定的手，給你力量，有那麼一個人給你溫暖，毫無保留地去呵護你，未來是不是就會從此不同？

2。《彼此追逐著永恆的距離》
作者：夢零落
簡介：花季歲月里，17歲的顏雨汐遇上了27歲的駱子言，彼此相互追逐著那些無法跨越的距離，創就了遺世獨立的愛。
「你還是這么不長記性，我要當你老師當到什麼時候，我的小女朋友」駱子言一臉壞壞的笑。
同樣一個被譽為天才的少年，上官絕言，「你就這么喜歡他，喜歡到連支舞都不願意和我跳」
一個無與倫比的絕美少年，一個事業有成的極品老師，在愛情的世界裡，拋開年齡，身份，距離，甚至是生死，只為與你同行！

3。《愛上我的女學生》（趾環王）：元無雨、朝煙

朝煙和石榴青都悄悄喜歡上了青年教師元無雨。兩朵校花，一個聰明熱情，一個溫柔含蓄。在一番糾葛和矛盾之後，元無雨終於在高考結束後，選擇了和朝煙在一起，開始了他們相隔兩地卻轟轟烈烈的浪漫戀情。次年朝煙突然宣布與元無雨結束關系，痛不欲生的元卻意外地得到了石榴青的陪伴。兩人度過了一段純潔的幸福時光後，對朝煙依舊不能忘懷的元毅然選擇了去山區學校支教，可石榴青卻突然來到了他的身邊……
面對教師的傳統道德約束和女孩純真火熱的情感，面對兩個性格迥異卻都天真美麗的女學生，年輕的男教師該如何做出選擇？本書從一個男教師的視角，對師生戀進行全新解讀，為你講述一段超脫於世俗的純美愛情故事。網路最火的師生小說，驚世駭俗的師生戀情，令千萬網友唏噓不已的纏綿故事……

4。《我的野蠻家教》（賈童）：洛庭希、莫小羽

這傢伙有神經病！明明是美少年一個，居然最愛摔桌子砸缸。
她變笨都是他嚇的，他要負責！
偏偏她還不知死活地向他告白，慘遭拒絕三次仍再接再厲、奮起不止。
終於等到她灰心喪氣、決定放棄，他卻又賴上了她。
天，她要何時才能脫離苦海？

5。《找個老師做男友》（九月雙雙）：喬開、程陶陶

這個老師好帥好有型哦，這樣的優質男不追來保護自己，真是太可惜了。。。。。。
「老師，你做我男朋友吧！」
「老師，如果你不做我男朋友，那讓我做你女朋友吧！」
可是就在這時，他的前女友回來了......
情路漫漫，他們最後能否走到一起呢？

6。《禽獸老師》（stein）：武樹、尤蓉

你有見過能把名人名言嚴重扭曲成這樣的老師么？
你有見過誘使可愛新生跳進湖裡為自己撈鞋子的老師么？
據師兄師姐們說：「這人不可理喻，言行匪夷所思，給我們的一生造成了莫大的影響！！」
過來人的話果真語重心長，重要萬分。
我聽著猛點頭，師兄師姐，抱抱~我太能理解你們了！
你們放心地去吧，你們前仆了，自然有我們後繼。
我的大學四年，註定就是要毀在這禽獸老師手上了。
咱媽跟我說，大學不比高中，讓我事事低調
可是……我低調的起來么？
第一天和導師扛上，第二天和大小班長對上
第三天……哎，不說了
如果上天再給我一次機會，我只希望說「請把我的「低調」大學生涯還給我！」

7。《躺著的愛情》（張楠）：宋樂天、劉海波、荊盈

女主角荊盈在和自己的朋友宋樂天、大牛、王燕兒，老師劉海波等人的交往中，在十年的各種愛恨情愁中慢慢成長起來，在幾次或慘痛或溫暖或被感動的經歷後，最終她選擇了一個最適合自己的人作為愛人。這個人是``````
虐心～～看得我眼淚嘩嘩流～～

8。《我靠被潛了》（文藝地金剛芭比）：宋子言、蘇亞文、秦卿

此文記錄了一個小白猥褻女被某腹黑上司一步步鯨吞蠶食完全潛規則的血淚史，聞者傷心，聽者落淚，步步驚心，字字泣血。主角也是老師來的說~

9。《毒女de秘密情事》（桃桃一輪）：易丞、古以簫

人前人後兩面派的副教授易丞遭遇世間第一頑劣女古以簫，在她三番兩次的調教與作弄下，易丞覺得自己越來越猥瑣，買衛生巾、敞開褲頭拉鏈漫步……敢問他現在什麼囧事沒干過？什麼丑沒出過？啊！人生處處是猥瑣啊！
遇見古以簫，易丞很囧很郁悶，自己聰明N年，最終栽倒在她手裡。
道貌岸然的熟男講師遭遇古靈精怪的頑劣學生，很囧很強大~~男主魅力無邊，號稱白天教授晚上禽獸(擦口水ING)

10。《一見不鍾情》（舒衍）：歐陽樞、葉晨曦、鍾情

這個炎熱的夏天，剛升上大二的學生鍾情與剛剛離婚的老師歐陽樞意外住到了同一個屋檐下。
因為歐陽樞一時的妥協，
於是，兩人不得不開始了限期的同居生活，
於是，生活隨意又有些邋遢的宅女與生活十分講究甚至有些潔癖的熟男開始戰爭一般的每一天。
當鍾情漸漸習慣了歐陽樞每日一吼的時候，
當歐陽樞漸漸被鍾情同化的時候，
華裔英國交換生葉晨曦的出現將原本簡單的同居生活引向了不同的方向......
總結：這是一個類干物女與標准潔癖男的故事,這是兩個幸運兒湊到一起霉運連篇的故事。
11。《衾何以堪》（木浮生）：蘇念衾、桑無焉 一個視力障礙的代課老師和女學生。。感人啊！~~~~~

「什麼東西？」
「蘆薈。」
食指根部似乎已經冒了一個水泡起來，蘆薈劃過上面的時候，他的手輕輕地顫了下。
大概是很疼吧。
男人的十指修長，隱隱看到皮膚下青色的靜脈。大概由於常年彈琴的故，他的手顯得不是那麼非常完美，指節略粗，指尖變得有些上翹，指腹上有繭子。
他對這個世界的認知，絕大部分是靠這雙手，所以也許比普通人的觸感要敏感。
「我絕對不是故意的。」桑無焉內疚地說，「你別生氣。」
「是么？」他不經意地反問。
桑無焉急道：「我發誓！」
透明粘稠的蘆薈汁水觸到皮膚，立刻就有種清涼的感覺。窗戶開著，帶著濕潤水氣的風微微拂過，兩人之間那縷淡雅的植物清香便由此散在空氣里。

蘇念衾淺淺地吸了口氣。
原來蘆薈就是這么一種氣味，他想。

一個俊美絕倫的瞎子，一個著名填詞人瞎子，一個出身豪富的瞎子。
倘若說這是同一個人，會不會讓人好奇呢？桑無焉就對他意興盎然。
從一步步知曉他身份後的驚訝，到死乞白賴地跟著他，愛上他，偷吻他，她一邊罵著他冷漠、自私、脾氣壞，一邊任自己沉淪於他給予的盛大如花的愛情。
跋涉三年的逝水年華，他始終默默地在原地等她回來，他說，在哪兒走失的，我一定會在哪兒一直等到你回來。
那一刻她才知道，也許，正是為著他的不完美，她才更愛他。

12。《獸類輔導員》（撒空空）：屈雲、李悠然

我那銷魂的唇紅齒白的玉樹臨風的斯文秀氣的英俊至極的氣質不凡的桃花燦爛的前途無量的輔導員，您如此腹黑地殘酷地殘忍地折磨我，究竟是為哪般？
13。《鋼琴教師》
奧地利女作家艾爾芙蕾茲耶利內克（ElfriedeJelinek）1983年半自傳式的原著小說，故事敘述一位長期受母親嚴格看管的中年鋼琴女教授，在慾望長期被壓抑下性格產生了偏差，年屆四十還與母親同房而卧。之後她遇上一位年輕英俊的青年學生強力追求，她的人生因為一個學生的引誘而改變了。作者獲2004年諾貝爾文學獎。
14。《教室別戀》
二戰期間，一個少不更事的15歲少年史迪，一個37歲的女教師絲奧麗，兩者發生了一段師生戀情。一個對成熟異性充滿熱切期待，一個對少年情意寄注深切愛意。縱使年齡相差甚遠，即便社會道德不容，又怎能阻止激情迸發。

15。《二十四個季節》
沒什麼好說的啦，被人推薦過N次，經典中的典範，典範中的經典

16。《惡魔的眷戀》
本人最喜歡的小說之一，喜歡郁婷最後的態度，知道被設計了還為男主著想

18。《下課後愛的輔導課》
不錯，凱莉的書我都是喜歡的。值得一看

19。《跟我說愛我》
看了三四遍了，不錯的書。值得一看

20。《一起想你》
還沒看過，四月天有，但進不去了。居然有我沒看的漏網之書，汗！

21。《NG師生戀》
看過兩次，沒啥感覺，大家自己衡量啦
23。《野蠻女家教》
25。《把愛錯給了你》
26。《預約你的未來》
27。《愛愛糯米團》

7. 找一個關於鋼琴家的小故事

我記得阿格里奇好像有過類似經歷。
1957年，阿格里奇參加了義大利布索尼國際鋼琴比賽，在第一輪淘汰賽之後，阿格里奇問幾位評委：是再見呢，還是永別？評委回答說，是再見。因為阿格里奇認為自己通不過第一輪比賽，所以根本沒有準備第二輪的曲目，在聽到評委的回答後，她才開始練習新的作品。最終，阿格里奇獲得了這次比賽的冠軍。初次參賽的獲勝使得阿格里奇信心大增，幾周之後，她報名參加瑞士日內瓦鋼琴比賽，結果她不負眾望，再拔頭籌。
可參考http://ke..com/view/1234131.htm

8. 求一個關於學鋼琴的故事

「要麼趕緊死，要麼精彩地活著!」

聽到這句話，或許你的第一反應就是「矯情」。但是，說話者如果失去雙臂，並且仍能自理生活甚至能用腳彈出奔放的旋律，你會不會有一點感動，幾分佩服？本屆《中國達人秀》上，23歲的北京小伙劉偉，就因他的堅強意志和不卑不亢的生活態度，感動了億萬國人。劉偉說，「我從來沒把我當什麼特殊人，就是你們用手做的東西，我用腳做，只是換了一種方式而已。」據劉偉透露，他現在正為總決賽全力以赴，每天練琴至少8小時，「但對於比賽結果，我並不是特別在意。」
藝驚四座
腳彈鋼琴高票闖進決賽
達人秀的第一期晉級賽。袖管兩空的劉偉鎮定地走上舞台，他的才藝是鋼琴彈奏。只見他坐上特製的琴凳，抬起雙腳，《夢中的婚禮》優美的旋律頓時傾泄而出。更讓人詫異的是，他的10個腳趾在琴鍵上靈活地跳躍著。
表演結束，全場轟動。作為第一位高票進入決賽的「達人」，劉偉一下台就被各路媒體包圍起來。與別的選手或欣喜或失落或留戀的表現不同，他始終目光柔和，不喜不悲，有一種超出年齡的成熟超然。
命途多舛
10歲因高壓電痛失雙臂
劉偉不怕提起當年噩夢一般的往事：「那年我10歲，和鄰居家的小夥伴一起玩捉迷藏，我跑進了一個簡陋的配電室想躲得更隱蔽一些，結果碰到了配電室里裸露的高壓線……」
事到如今，劉偉不再回想當年究竟高壓線為何會裸露，「最開始聽說要截肢時，我還不知道這意味著什麼，等我真的知道意味著什麼的時候，就變成了現在的樣子。」
自學成長
1年內獲得鋼琴7級證書
劉偉的家人，並不想他的一生就此坍塌。在殘聯朋友的幫助下，他學會了用腳自理家常事，並進入了北京市殘疾人游泳隊。兩年之後，劉偉在全國殘疾人游泳錦標賽上獲得了兩金一銀，2005年、2006年連續兩年獲得了全國殘疾人游泳錦標賽百米蛙泳項目的冠軍。與此同時，他也愛上了音樂，並希望能夠成為一名創作人。老師告訴他要學作曲，首先就得會彈鋼琴，於是，他開始了難以想像的練習之路。
剛開始的時候總是失敗，劉偉至少半月沒有出過房門，不斷摸索。後來總算成功，但長時間練習，鋼琴較高致劉偉的腳沒有支撐點，經常導致紅腫。於是他的父親用木板給他做了一個和鋼琴一樣高的放腳的架子方便其練習。通過每天堅持不少於7小時的鍛煉和超人的悟性，劉偉一年內就達到了鋼琴7級的水平。2006年，他加入了北京市殘疾人藝術團。
絕對內幕
參加快男慘遭淘汰
有意思的是，劉偉在參加達人秀之前，還曾報名參加今年的快男比賽。但當時分賽區評委顯然認為他參賽有些不合時宜，很快將他淘汰。後來看到「達人秀」說不設門檻，就又報名試試，結果一路闖進總決賽。但是，他也為此付出了巨大代價，「半決賽的時候只表演了兩分鍾，但為了練習，7天只睡了15個小時，有一天練習的時候腳指頭都在抽筋。」
在舞台上，評委伊能靜曾替兒子問出一個問題，「你為什麼這么辛苦地彈鋼琴？為什麼這么拚命？」他說，「在我生命中有三樣不能缺少的東西：空氣、水和音樂，音樂能帶給我的生命積極和快樂的元素。參加達人秀比賽，對我惟一的改變就是認識我的人多了，每天要多接幾個電話。但我自己希望能夠有朝一日成為一名優秀的音樂製作人，要學會作詞作曲，寫出真正屬於自己的音樂。」

達人秀評委談劉偉
如果說從容是一種境界，你做到了；如果說淡泊是一種境界，你也做到了。 ——周立波
我要把你的錄影給我的孩子看。謝謝你幫我教懂了孩子很多事情。 ——伊能靜
在你面前，我不是評委，我想成為你的朋友。你告訴了我們夢想和慾望的區別。——高曉松

9. 關於鋼琴的故事：神話。傳說等

鋼琴是一種鍵盤樂器，用鍵拉動琴槌以敲打琴弦。從十八世紀末以來，在歐洲及美國，鋼琴一直是最主要的家庭鍵盤樂器。鋼琴發源於歐洲，十八世紀初，義大利人克里斯多佛利(Bartolommeo Cristofori)發明的一種類似現代鋼琴的鍵盤式樂器。至今已有三百多年的歷史。
「在所有樂器中，鋼琴最像機器。它簡直就是一種機器，人用手操作的機器。其尊容談不上優美，故此畫家們很少讓它入畫。然而人機結合，人機相遇，它忽地靈通了!能彈了貝多芬，如哲人之沉思雄辨；彈肖邦，如吟詩；彈德彪西，如作畫。它竟兼有了詩人、畫家、哲人、鼓動家的功能。尼采、托爾斯泰、阿道爾諾們愛之，彈之，當然不是沒有緣故了。」 「想想看吧，世無鋼琴，我們也就沒有莫扎特的二十幾部鋼琴協奏曲了；也就沒有貝多芬的奏鳴曲了；沒有肖邦的那些鋼琴詩了；德彪西的『鋼琴畫』也就不可得而賞之了。那人間將是何等的荒涼、寂寞!」辛豐年先生在《鋼琴文化300年》中的論述不但精闢地道出了鋼琴的外型、內涵和精神，更道出了鋼琴不可或缺的社會功能。
鋼琴之所以成為樂器大家族中的「王者」，是人類的精神文明及科技文明的發展所賦於它的，鋼琴作為樂器的出現，是人類社會生活的需求，鋼琴的發展更從一個側面反映了人類社會精神生活不斷發展的狀態。鋼琴作為物質基礎，為音樂家的創作提供了條件，音樂家創造發展的鋼琴文化又促進鋼琴結構功能的進一步成熟。由此我們說鋼琴是鋼琴文化的不可分割的一部分，了解鋼琴、認識鋼琴，也就成為了一個音樂人認識鋼琴文化的必須了。 通常人們認為鋼琴有近300年歷史，即1709年由義大利制琴大師B·克里斯托福里所創制的現代鋼琴的前身。在以後的200多年，又不斷改進完善，方成為今天我們看到的現代鋼琴。然而，鋼琴的整個演變過程可以追溯到600多年前，即現代鋼琴出現之前，鋼琴已存在了300多年，我們稱這一階段的鋼琴為古鋼琴。現代鋼琴的前身只是1709年古鋼琴質的發展與飛躍。若沒有古鋼琴所發展的「量」的積累，也就不會產生1709年古鋼琴「質」的飛躍。
鋼琴的起源，最早可追溯到古埃及與古西臘的弦什(一弦琴)。將弦什的琴弦不斷增加，逐漸形成了多弦樂器。進而多弦樂器又演變成兩種演奏形式的樂器。一是以手指撥動琴弦發音的多弦樂器。後與鍵盤結合成為撥弦古鋼琴。另一種是以手指撥動琴鍵，裝置於鍵尾的小槌擊弦發音的古鋼琴。這兩種樂器都是現代鋼琴的鼻祖，故統稱之為古鋼琴。
1.撥弦古鋼琴
撥弦古鋼琴——哈普西科德(Harpsichord)在音源與演奏形式這兩大特徵上，都與擊弦古鋼琴有著完全相同的特徵。就是外型上也基本一致，乃至今天我們僅從外型上難以分辨它們是哪一種琴。兩種古鋼琴在外型、音源、演奏特徵上是一致的，但它們演奏所發出的聲音效果則完全不同。這是由於激發琴弦方式的不同使然。撥弦古鋼琴是在鍵盤的尾端裝有撥弦的裝置，其撥弦的撥子是以金屬薄片包裹皮革製成，也有使用禽鳥的羽翎作為撥片，故也稱這種琴為羽管鍵琴。按動音鍵而撥弦，十指可同時並用，彈奏出各聲、復調音樂。這種激發音弦的方式有其不可克服的缺點。首先，撥弦的方式使其音量、音色難以變化，且不可克服在撥動弦時產生撥動噪音。又由於撥片在琴弦上停留的時間不可能如擊弦弦槌在琴弦停留的時音那樣短促(0.3秒)，所以琴弦不能充分振動，聲音較弱而短促。這些缺點決定了它音樂表現力的不足。但其纖細而韻味十足的音色自有其獨特之處，在古代的宮廷室內樂為代表的音樂形式盛行時，這種獨具特色的音質有著無可替代的功能，其能在音樂歷史舞台中風光300來年就證明了這一點。
2.擊弦古鋼琴
擊弦古鋼琴稱為科拉維科德(Clavichord)，它無論從音源、演奏形式、激發琴弦的方式都更接近現代鋼琴。但是由於它的結構過於簡單，一沒有三級杠桿的傳動方式；二沒有擊弦後立即脫離琴弦的裝置；三不能快速連續彈奏；四沒有現代鋼琴所具有「軟中硬」的弦槌。以上4個方面正是現代鋼琴擊弦機鍵盤的主要特徵。由於上述原因，擊弦古鋼琴的音量小而纖細，具有一種恬淡的金屬音色，有些像敲擊鋼片琴的聲音特色，聽起來也有其迷人之處。在小范圍的室內樂作品中有著其它樂器所難以替代的聲音效果，乃至在1709年現代鋼琴問世後仍在歐洲樂壇上活躍了100多年。隨著現代鋼琴的不斷完善、社會生活的快節奏而出現的爵士樂、搖滾樂的需要，古鋼琴——似柔弱纖細而又羞澀的貴婦人——也只能歸隱於現代社會舞台的大幕之後了。 自19世紀中、末葉歐洲又興起了復古之風，歐洲各大中城市保存完好的輝煌古建築群落、文藝復興時期的文學、美術、音樂……等古典文化藝術長久的生命力使古鋼琴又再著盛裝，走上舞台。這正是我們人類在快速前進的路途之中回首望去所發現的不該丟棄的寶貴財富。於是巴洛克時期的音樂重新奏響，古鋼琴又翻開了新的篇章。誠然它不佔據現代音樂舞台的主流，但是我們相信，它將為我們的精神生活增添晚霞的壯美。這些古老的文化遺產當然不應被遺棄，因為它不僅為我們的生活增添了夕陽的壯美，使我們看到人類的先祖們所創造的文化，同時我們也更清醒地看到了現代樂器之豐富，現代樂器之王者——鋼琴，那時，如日中天的輝煌。