图形历史

1. 关于图形历史与发展的创意设计

图形设计语言

图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。

创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。

“奇”、“异”、“怪”的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。

在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。

2. 图形的起源是什么

图形的起源与发展

图形的发展可以说与人类社会的历史发展息息相关。早在原始社会，人类就开始以图画为手段，记录自己的思想、活动、成就，表达自己的情感，进行沟通和交流。当时绘画的目的并非是为了欣赏美，而具有表情达意的作用，被作为一种沟通交流的媒介，这就成为最原始意义上的图形。

在人类社会的言语期与文字期中间其实还存在着一个图形期，如法国南部的洞穴艺术，据推测，洞穴中的图形要比埃及和中国的象形文字早3万多年。那时的人们为了在生产劳动和社会活动中进行信息传递，设计了许多图画标记，以视觉符号的方式表达思想，并逐渐进行改良简化、相互统一，使它日趋完美。在北美洲印第安人的岩洞壁画当中，我们可以看到非常简练、具有标志化特征的图形符号。

随着社会的进一步发展，图形标志也逐渐统一和完善起来，这时，文字产生了。文字的出现使信息可以跨越时间、空间进行广泛而准确地传播，使人类的文明得以传承和发展。大约在公元前3000年，两河流域的苏美尔人就创造了利用木片在湿泥板上刻画的所谓“楔形文字”，基本属于象形文字。我国的中文汉字也是源于图画的象形文字，早在新石器时代的一些陶器上，已经出现了类似文字的图形，如：日、月、水、雨、木、犬等等，与其代表的物象非常相似。古埃及也发明了以图画为核心的象形文字，这是原始图形向文字发展的一次质的飞跃。随后，单纯的象形文字逐渐不能满足人类日益发展的物质文化需要，为表现更广泛、更抽象的含义，人们开始采用表音、表意等其它手法来创造更多内容的文字，形成了自己独立的文化体系。

与此同时，图形的发展空间却更加扩展了，各种标识、标记、符号、图样的产生，丰富了图形的内容。从西班牙古代摩尔人留下的建筑和镶嵌图案中，我们可以看到许多“虚实相生”的图样。中国的“太极图”是流传至今的典范图形。在我国民间还出现了多种多样、形式丰富的吉祥图形，如：双喜、四喜、连年有余、五福捧寿……印刷术和造纸术的发明更给现代图形带来了广阔的天地，使其真正实现表述信息的广泛传播。

19世纪末20世纪初，现代立体派绘画大师毕加索创作的《和平的面容》利用同构手法将和平的概念体现得淋漓尽致，而同处一个时代的荷兰著名版画家埃舍尔更是对绘画的可能性作了大量的探索，以极大的兴趣研究和再现交错型图形，使一些语言无法表现的思想得以再现，创作了许多“智力图像”，如：曲面带、魔镜、天与水、昼与夜、瀑布、上升与下降等，对形态虚实的共存互换、平面和立体的空间转化、变形与写实的交错语言等形象进行了创造，扩展了视觉艺术的表现空间，表现出埃舍尔特有的视像思维的才能。

图形以其独特的想象力、创造力以及超现实的自由创造，在版面设计中展现着独特的视 觉魅力。在国外，图形设计已成为一种专门的职业，图形设计师的地位已伴随着图形的表达方式所引起的社会作用，日益被人们所认可。20世纪中期，世界各国涌现出许多杰出的图形设计大师，如日本的福田繁雄、德国的视觉诗人冈特??兰堡等等，他们的作品充满了智慧、促进了视觉语言的多元化发展。

3. 图形商标的历史

从商标的历史来看，图形商标比文字商标的历史要早得多。早期的图形商标大多为花鸟虫鱼专、飞禽走兽属、亭台楼阁、风景名胜、名山大川、天象地理和人物头像等。随着社会和经济的发展，通过实践认知，那种繁杂的图案商标越来越少，而将文字艺术化、图形化的商标越来越多。文字与图形的相互渗透，越来越为商标设计人员所器重。
最初的图形商标一般比较繁复，基本取材于自然世界，如各种植物、动物、风景、人物等，后逐渐简化，现今以抽象的线条和几何图形居多。
1973年签订的《建立商标图形要素分类维也纳协定》将构成商标的图形一共分为29个大类，144个小类以及1569个群。

4. 数图形有关的历史

数与形是数学中的两个最古老，也是最基本的研究对象，它们在一定条件下可以相互转化。中学数学研究的对象可分为数和形两大部分，数与形是有联系的，这个联系称之为数形结合，或形数结合。作为一种数学思想方法，数形结合的应用大致又可分为两种情形：或者借助于数的精确性来阐明形的某些属性，或者借助形的几何直观性来阐明数之间某种关系，即数形结合包括两个方面：第一种情形是“以数解形”，而第二种情形是“以形助数”。“以数解形”就是有些图形太过于简单，直接观察却看不出什么规律来，这时就需要给图形赋值，如边长、角度等。
我国著名数学家华罗庚曾说过：“数形结合百般好，隔裂分家万事休。”“数”与“形”反映了事物两个方面的属性。我们认为，数形结合，主要指的是数与形之间的一一对应关系。数形结合就是把抽象的数学语言、数量关系与直观的几何图形、位置关系结合起来，通过“以形助数”或“以数解形”即通过抽象思维与形象思维的结合，可以使复杂问题简单化，抽象问题具体化，从而实现优化解题途径的目的。

5. 几何图形的由来及发展史

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6. 谁能告诉我图案的发展历史，要详细．

你最好是买书来看 《中国图案史》
中国图案历史悠久，丰富多彩，是中华文化的重要组成部分。本书以11章的篇幅和图文对照的形式，详细论述了上起原始社会下至近代上万年中国图案发生、发展和演变的历史。把从先秦到近代的历代图案收集在册，并联系各个时期的生产技术、工艺品种以及政治、经济和文化背景，着重对图案的造型、色彩、构成等形式风格及其审美特色和思想内涵深入剖析介绍。图案详实系统，论述精确全面。
本书对于普通高等学校艺术设计专业的教学与研究是一本工具书式的教材。
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目录
中国图案的审美特征（代序）
第一章 原始社会的图案
第一节 概述
第二节 石器图案
第三节 玉器图案
第四节 牙骨器图案
第五节 陶器图案
第六节 染织图案
第七节 岩画图案
第二章 夏商周时期的图案
第一节 概述
第二节 夏代的图案
第三节 商周时期的青铜器图案
第四节 商周时期的陶瓷器图案
第五节 商周时期的玉、石、牙骨器图案
第六节 商周时期的漆器图案
第七节 商周时期的染织图案
第三章 春秋战国时期的图案
第一节 概述
第二节 青铜器图案
第三节 漆器图案
第四节 陶瓷器图案
第五节 染织图案
第六节 玉器图案
第七节 金银器图案
第四章 秦汉时期的图案
第一节 概述
第二节 秦代的图案
第三节 汉代的青铜器图案
第四节 汉代的陶瓷器图案
第五节 汉代的建筑图案
第六节 汉代的漆器图案
第七节 汉代的染织图案
第五章 魏晋南北朝时期的图案
第一节 概述
第二节 陶瓷器图案
第三节 染织图案
第四节 漆器图案
第五节 金属工艺图案
第六节 建筑装饰图案
第六章 隋唐时期的图案
第一节 概述
第二节 陶瓷器图案
第三节 染织图案
第四节 金属工艺图案
第五节 漆器图案
第六节 建筑装饰图案
第七章 宋代的图案
第一节 概述
第二节 瓷器图案
第三节 染织图案
第四节 金属工艺图案
第五节 漆器图案
第六节 建筑装饰图案
第八章 元代的图案
第一节 概述
第二节 染织图案
第三节 瓷器图案
第四节 金银器图案
第五节 漆器图案
第九章 明代的图案
第一节 概述
第二节 瓷器图案
第三节 漆器图案
第四节 金属工艺图案
第五节 染织图案
第六节 玉器、竹木牙骨器、家具图案
第十章 清代的图案
第一节 概述
第二节 瓷器图案
第三节 金属工艺图案
第四节 漆器图案
第五节 玻璃器图案
第六节 染织图案
第七节 建筑装饰图案
第十一章 近代的图案
第一节 概述
第二节 近代民间图案
第三节 近代吉祥图案
主要参考文献
后记

7. 感兴趣的话请各位回答:用最简单的几何图形形容"历史","人生","知识"

历史：圆；[说明：历史和历史发展犹如一个圆，周而复始，从这个圆的任何一点看去，其它的点或者处于高位或者处于低位。然而在这个点上的人往往如“只缘身在此山中”。]

人生：菱形；[说明：开始时起点或是高的，或是低的。整个菱形的最宽处犹如人生的顶点，其能量处于最大阶段、压力亦最大，随后人生进入更高或下坡阶段。]

知识：倒三角。[说明：知识和获取知识在刚开始的时候是极其有限的，随着知识的不断积累就会慢慢变宽，到倒三角的最宽处时可以比喻成获取的知识是最多的，即使在某一专门领域道理也是同样适用。然而，它（知识=倒三角）毕竟是“有形的、有限的”，三角型之外的“知识量”将是更为无限的。这对任何一个人和整个人类来讲似乎都是同样的。]

8. 是谁发明了图形

图形的起源与发展 图形的发展可以说与人类社会的历史发展息息相关。
1.早在原始社会，人类就开始以图画为手段，记录自己的思想、活动、成就，表达自己的情感，进行沟通和交流。当时绘画的目的并非是为了欣赏美，而具有表情达意的作用，被作为一种沟通交流的媒介，这就成为最原始意义上的图形。
2.在人类社会的言语期与文字期中间其实还存在着一个图形期，如法国南部的洞穴艺术，据推测，洞穴中的图形要比埃及和中国的象形文字早3万多年。那时的人们为了在生产劳动和社会活动中进行信息传递，设计了许多图画标记，以视觉符号的方式表达思想，并逐渐进行改良简化、相互统一，使它日趋完美。
3.在北美洲印第安人的岩洞壁画当中，我们可以看到非常简练、具有标志化特征的图形符号。随着社会的进一步发展，图形标志也逐渐统一和完善起来，这时，文字产生了。文字的出现使信息可以跨越时间、空间进行广泛而准确地传播，使人类的文明得以传承和发展。大约在公元前3000年，两河流域的苏美尔人就创造了利用木片在湿泥板上刻画的所谓“楔形文字”，基本属于象形文字。我国的中文汉字也是源于图画的象形文字，早在新石器时代的一些陶器上，已经出现了类似文字的图形，如：日、月、水、雨、木、犬等等，与其代表的物象非常相似。
4.古埃及也发明了以图画为核心的象形文字，这是原始图形向文字发展的一次质的飞跃。随后，单纯的象形文字逐渐不能满足人类日益发展的物质文化需要，为表现更广泛、更抽象的含义，人们开始采用表音、表意等其它手法来创造更多内容的文字，形成了自己独立的文化体系。与此同时，图形的发展空间却更加扩展了，各种标识、标记、符号、图样的产生，丰富了图形的内容。从西班牙古代摩尔人留下的建筑和镶嵌图案中，我们可以看到许多“虚实相生”的图样。
5.中国的“太极图”是流传至今的典范图形。在我国民间还出现了多种多样、形式丰富的吉祥图形，如：双喜、四喜、连年有余、五福捧寿……印刷术和造纸术的发明更给现代图形带来了广阔的天地，使其真正实现表述信息的广泛传播。19世纪末20世纪初，现代立体派绘画大师毕加索创作的《和平的面容》利用同构手法将和平的概念体现得淋漓尽致，而同处一个时代的荷兰著名版画家埃舍尔更是对绘画的可能性作了大量的探索，以极大的兴趣研究和再现交错型图形，使一些语言无法表现的思想得以再现，创作了许多“智力图像”，如：曲面带、魔镜、天与水、昼与夜、瀑布、上升与下降等，对形态虚实的共存互换、平面和立体的空间转化、变形与写实的交错语言等形象进行了创造，扩展了视觉艺术的表现空间，表现出埃舍尔特有的视像思维的才能。
6.图形以其独特的想象力、创造力以及超现实的自由创造，在版面设计中展现着独特的视 觉魅力。在国外，图形设计已成为一种专门的职业，图形设计师的地位已伴随着图形的表达方式所引起的社会作用，日益被人们所认可。20世纪中期，世界各国涌现出许多杰出的图形设计大师，如日本的福田繁雄、德国的视觉诗人冈特??兰堡等等，他们的作品充满了智慧、促进了视觉语言的多元化发展。