说唱历史
❶ 我国说唱音乐的历史发展脉络是怎样的
我国说唱艺术有悠久的历史。公元前3世纪战国时期荀子的《成相篇》，是一篇兼用韵文和散文的作品，很像后来说唱文学的结构。成都出土的东汉时代的说书俑， 也有利于证明东汉以前说唱艺术即已存在。汉魏的“相和歌。、南北朝的各种长篇叙事歌、唐代民间流行的“说话”、以及佛教徒宣传教义的“俗讲” (变 文)，都可看做是今天说唱音乐的前身。
宋元时期，说唱艺术达到了成熟的阶段。当时城市繁荣，手工业、商业的发展，城市人民娱乐生活的需要，以及说唱音乐本身所具有的容纳长篇故事和表现复杂情节 的特点，使说唱音乐成为市民所喜好的艺术形式，并有了固定的演出场所，即所谓“勾栏瓦肆”。艺人们集中在这里表演，便于观摩和交流，大大推动了说唱音乐技 艺的发展。同时，由于文人参与唱本的编写活动，对唱本文学水平的提高也具有促进作用。这时流行的曲种，有小型曲艺如“陶真”、“涯词”、“小唱”、“货郎 儿”、。鼓子词。，也有集诸家腔谱而成的大型曲艺如“唱赚”和“诸宫调”。据记载，诸宫调为北宋勾栏艺人孔三传所创。其曲调来自唐宋词调、唐宋大曲、宋代 唱赚及当时流行的其他俗曲。表演形式以唱为主，兼而有说。唱时自己击鼓，并有板、笛等乐器伴奏。音乐结构复杂、庞大，一般由同宫调数曲牌联成一个套数，再 由不同宫调的若干套数共同组成一个完整作品。其音乐富于变化，可以叙述长大、曲折的故事情节。
明清以来，说唱音乐的延续和发展表现为几种不同的情况。有些古老曲种，如“道情”、“宣卷”、“莲花落”等，随着时代的进展，不断更新，一直流传至 今；有的曲种则因不能顺应时代发展，停滞不前而自行消亡；还有些曲种，虽然作为独立体裁已不复存在，但其艺术成就却被其他音乐体裁所吸收，使其积累的技艺 与传统在别的艺术品种的形式内得以延续。例如货郎儿，明代时已不流行，但其音乐却一直保留在昆曲里；宋元时期的唱赚和诸宫调，到明代已经衰落，但其音乐却 被元明杂剧、传奇剧大量吸收。那些得以继续发展的说唱曲种，在传播、散布过程中与各地的方言和民间音乐相结合，有些并变换了主奏乐器，从而派生衍化出许多 新的曲种。例如元明时期的鼓词，到清代中叶以后，在北方逐渐演化出各种大鼓，而在南方，则改用三弦、琵琶伴奏，形成为多种弹词。
❷ 说唱艺术的历史
中国说唱艺术有悠久的历史。早在战国时期荀子的《成相篇》就已经兼用韵文和散文，这是后来说唱文学的雏形。
汉魏的“相和歌”、南北朝的各种长篇叙事歌、唐代民间流行的“说话”以及佛教徒宣传教义的“俗讲”(变文)，都可看做是今天说唱音乐的前身。宋元时期，说唱艺术已趋于成熟。由于说唱音乐具有容纳长篇故事和表现复杂情节的特点，因而成为市民喜爱的艺术形式;并有了固定的演出场所，即所谓“勾栏瓦肆”。在这里艺术家们云集演出，不断进行交流，大大推动了说唱音乐技艺的发展。同时，由于文人参与唱本的编写活动，唱本文学水平得以提高。这时流行的曲种，有小型曲艺如‘’陶真”、“涯词”、“小唱”、“货郎儿”、“鼓子词”，也有集诸家腔谱而成的大型曲艺如“唱赚”和“诸宫调”。明清以来，说唱音乐的延续和发展表现为几种不同的情况。有些占老曲种，如“道情”、“宜卷”、“莲花落”等，随着时代的发展，不断更新，一直流传至今;有的曲种则因不能顺应时代发展，停滞不前而自行消亡;还有些曲种，虽然作为独立体裁已不复存在，但其艺术成就却被其他音乐体裁所吸收，使其积累的技艺与传统在别的艺术品种的形式内得以延续。例如货郎儿，明代即已不流行，但其音乐却一直保留在昆曲里;宋元时期的唱赚和诸宫调自明代已衰，但其音乐却被元明杂剧、传奇剧大量吸收。还有一些说唱曲种在传播、散布过程中与各地的方言和民间音乐相结合，从而派生衍化出许多新的曲种。如元明时期的鼓词，到清代中叶以后，在北方逐渐演化出各种大鼓，而在南方，则形成为多种弹词。
❸ 说唱(rap)起源于哪个国家著名的说唱歌手都有谁呢
音乐起源
从最早期的词组的当中一个获得被使用在斥责，和可能被发现在今夜录音"交谈者的欢欣" （1979）由Sugarhill 帮会。除说唱音乐之外，配合敲打并以节律唱诵的音乐亚文化群并且包括其它形式表示，包括断裂跳舞和街道画艺术并且一个独特的俗话词汇量和流行观念。
斥责发起于70 年代中期在纽约南Bronx 地区。斥责的上升用许多方式平行摇滚乐诞生在50 年代（参见摇滚乐：摇滚乐）： 发源在非裔美国人的社区和两个心头由小，独立纪录标签记录了和几乎完全最初地被销售了对黑人观众。
到两个案件，新样式逐渐吸引了白音乐家，一些谁开始执行它。为摇滚乐这是一位白歌手从密西西比,Elvis Presley，打破广告牌杂志流行音乐。
在1986 年以后，对样品的用途和被巧辩的声音样式变得普遍在黑色和白色执行者流行音乐，极大修改什么的早先概念构成一个合法的歌曲、构成，或乐器。
说唱音乐发源作为一个cross-cultural 产品。多数它重要及早实习者包括Kool Herc,D.J.好莱坞，和Afrika Bambaataa 是或移民或加勒比祖先的第一代美国人。Herc 和好莱坞相信介绍切口牙买加样式和混合入南Bronx 的音乐文化。
这样作，Herc deconstructed和有效地重建了所谓的被发现的声音，使用转盘作为一个乐器。
我们现在所谓的HIP-HOP正是来源于这些流派综合了当今流行元素而诞生的新词汇。尽管早在90年代初期就有人认为这种满是脏话粗口，叛逆词语，歌词中充斥着凶杀，暴力，色情，血腥，种族政治等等极端问题的音乐会很快消失，但是事实上他深深的吸引了当时的所有年轻人。
在90年代末，随着一批新进的说唱乐手和以白人为主的说唱摇滚的风行，曾经被黑人抛弃的音乐又重新回到了流行音乐的前端，至少在新世纪的现在，这个风潮还不会消退。
(3)说唱历史扩展阅读：
我们现在所谓的HIP-HOP正是来源于这些流派综合了当今流行元素而诞生的新词汇。尽管早在90年代初期就有人认为这种满是脏话粗口，叛逆词语，歌词中充斥着凶杀，暴力，色情，血腥，种族政治等等极端问题的音乐会很快消失，但是事实上他深深的吸引了当时的所有年轻人。
在90年代末，随着一批新进的说唱乐手和以白人为主的说唱摇滚的风行，曾经被黑人抛弃的音乐又重新回到了流行音乐的前端，至少在新世纪的现在，这个风潮还不会消退。而现在放眼亚洲，从日韩到港台，再扩展到大陆，HIP-HOP真正的做到了无处不在。RAP是美国黑人音乐中的重要组成部分，更是街头文化的主要基调。
现在渐渐的又开始出现的另一个重要音乐分支RAPMETAL也开始在世界音乐中大行其道。从黑暗色彩浓厚力度强劲的KORN到代表时尚风潮新酷感觉的LIMPBIZKIT，还有现在大红大紫的LINKINPARK，RAP开始将他的“黑手”伸向四面八方。
其实从美国近现代历史发展就可以看出来，HIP-HOP也好，RAP也好，这种说唱乐已经成为了黑人文化的一部分重要精神，也是黑人用来捍卫自己尊严的武器。他们通过嘻哈音乐来表达自己对现实社会的不满和发泄，同时也宣扬了自身存在的暴力性和危害性。
说唱：Rap是一个黑人俚语中的词语，相当于“谈话”（talking），中文意思为说唱。即有节奏地说话的特殊唱歌形式。发源于纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。
这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。斥责或说唱音乐的节奏，布鲁斯音乐风格包括vocals 等巧妙地和音乐融合。陪同一般包括电子鼓敲打与样品（数字式地被隔绝的酣然的叮咬） 被结合从其它音乐录音。
有很多像JAY-Z,EMINEM,DRAKE,TUPAC,ICE-CUBE,SNOOP-DOGG
❹ 说唱的起源和发展
大家都知道说唱起源于黑人，是贫民窟的艺术，最能直接反应社会现象的音乐！其实，说唱即rap，可以追溯到黑人吟咏的段落中，到了70年代，才形成特有固定的风格
黑人本身音乐节奏感就很强，给他们一个鼓点，就会不自然的哼起来，跳起来，随着旋律摆动。那时候，DJ打碟很普遍，那些街头黑人开始衍生出说唱，说唱也因此被街头黑人广为流传。随着日后的发展，说唱也衍生出许多分支，old school（老派说唱）、gangsta rap（黑帮说唱）、east coast rap（东海岸说唱乐）、west coast rap（西海岸说唱乐）
在中国以old school（老派说唱）和pop rap（流行说唱）比较受欢迎，新说唱以吴亦凡为代表迅速在年轻人当中走红！但其实中国说唱本身就没有外国的文化和生活，想要完全的模仿想必也要经历一番曲折。
外国说唱多以反映社会现象，亲身经历为灵感，用说唱的方式表达出来。在90年代初期，很多人对这种脏话连篇，带有攻击性语言，裸露刺骨的词句不看好，认为会随着时代的发展而消失！不过，在日益更新的发展下，说唱也千变万化，走在世界的潮流当中！
只是将自己所了解的说唱分享给大家，看了这么长时间的《中国有嘻哈》和《中国新说唱》后，小编也有一些想法想要表达，希望大家千万不要被中国说唱综艺节目所洗脑，因为那毕竟只是电视上的说唱，只是迎合市场的产物
❺ hiphop的发展史
1973年11月12日，Bambaataa成立了街舞团体Zulu Nation。该团体成员共六人，由一名DJ和两个小街舞团体组成。Zulu Nation中的一位成员Love Bug Starski发明出“嘻哈”（hiphop）一词，并用它命名了自己的派对。
而Zulu Nation开创了街头斗舞的新玩法，为自己吸引了大批的追随者，也吸收了一部分地铁涂鸦爱好者的加入。
相关介绍：
嘻哈运动从1970年代诞生于美国纽约布朗克斯区，到今天已经有差不多45年的历史了。从大历史的角度来看，嘻哈运动起初的目的是美国黑人群体寻找自身的身份认同。
(5)说唱历史扩展阅读
嘻哈运动在1970年代的蓬勃兴起，是有其自身特殊历史原因的，最直接的就是当时的黑人青少年正面临着一个转型，也就是过去的种族主义隔离转型为现实的贫富差距隔离。
嘻哈文化所包含的四大要素，MC、DJ、街舞和涂鸦中，当时的MC本来就是布朗克斯区一个街头帮派首领为了“平事儿”而采取的一种音乐方式，相当于要文斗不要武斗，通过MC组织大型的街区派对，来缓解青年帮派之间的矛盾，疏解压力。
参考资料来源：网络-hiphop
❻ 朝人说唱的发展历史
朝人说唱继首张专辑《热火朝天》之后，
朝人说唱又将发行他们的全新专辑《懂不懂小姐》
他们还要继续坚持自己的说唱风格，创作内心最真实的音乐，这些都是音乐人难得的品质。
如果你希望享受一份态度真诚又值得聆听的音乐，那么接下来这张全新专辑《懂不懂小姐》
就是“朝人说唱”带给你的最好的礼物。
朝人说唱的这张全新专辑《懂不懂小姐》发行之前，包括在第一张专辑里的很多歌都受到歌迷们的喜爱
其中的《散片》《蛋疼》《我就是一个瓜怂》《贼贼贼》《西安男娃》等在网上迅速流行起来，并且在一些电台、音乐电台、杂志时代、中相关报道。
❼ 说唱起源于哪里
天津---曲艺之乡
曲艺，是我国民间说唱艺术的统称。有人说它起源于春秋，兴盛于唐、宋。到了近代，我国曲艺已蔚为壮观。那时侯，报刊杂志的封面人物很多都是曲艺演员。特别是天津，由于天津人文地理环境因素，天津人那时候有许多人喜欢曲艺。从元明清三代建都北京之后，天津就成为了京都门户水陆要冲，有着九河下梢的地理位置，和五方杂处的人文环境，于是就形成了天津人所特有的市民文化，而最具特征的市民文化就当属是曲艺了。在崔旭于清道光初年所撰《津门百咏》里，就有“戏园七处赛京城，纨绔逢场各有情，若问儿家住何处，家家门前有堂名”这样的竹枝词。
历史上的天津城市建设，是以外乡人口陆续迁入而随之组建壮大扩展的。这些外乡人士将各自家乡的娱乐形式带到了天津，促成多种声腔曲种在天津地界的既激烈竞争，又相互借鉴吸收和多元化繁衍，这是造成天津地界曲艺活动日益繁荣的契机，也是培养和造就一代又一代杰出的民间曲艺艺人的有效保证。当时出现了小黑姑娘、林红玉、小映霞、小岚云、小彩舞、孙书筠等一大批说唱艺人，活跃在舞台上，其中以刘(宝全)、白(凤鸣)、张(晓轩)京韵大鼓三大流派最为著名，可谓享誉全国。
天津之所以被称做是曲艺之乡，还因为多种的曲艺形式都是在天津形成和繁衍的。比如说像天津时调、天津快板，都是天津所特有的。而京韵大鼓、京东大鼓、铁片大鼓、快板书等等就是在天津形成的。像相声、评书、单弦还有梅花大鼓、西河大鼓等就是在天津兴盛和繁衍的。曲艺在天津昌盛不衰几度辉煌并产生过许多大师级人物。
相声是曲艺的一个品种，源于北京，兴盛于天津。清末民初至建国前夕，伴随天津沿海城市的发展，相声这门艺术趋于成熟，相声界京津著名演员“八德”均成名于天津。
马三立是天津土生土长的相声艺术大师，追求朴实、自然、本色，艺术特点是没有舞台腔，在聊天、耳语般的亲切交谈中，不露声色地进入他所讽刺的人物中去。马三立的艺术感染力来源于语言滋味取胜，而绝无轻佻嬉戏。天津的曲艺沃土培育了数以百计的相声艺术家，相声艺术家的作品又丰富了天津的文化艺术环境，使天津成为全国著名的相声名家的摇篮。（图为相声大师马三立）
“千里刀光影，仇恨燃九城，月圆之夜人不归，花香之地无和平……”这一荡气回肠的名曲家喻户晓、耳熟能详。许多人都是通过骆玉笙演唱的这首电视连续剧《四世同堂》主题歌《重整河山待后生》领略了京韵大鼓的魅力，记住了骆玉笙的名字。骆玉笙，艺名小彩舞，4岁起随养父戏法艺人骆彩武在上海、武汉演出。1934年，骆玉笙拜鼓王刘宝全的弦师韩永禄为师，学习“刘派”大鼓曲目。1936年开始在天津演出。由于她嗓音甜美，音域宽阔，韵味醇厚，高低咸宜，其师韩永禄为其设计的唱腔悠扬动听，“嘎调”尤为激越感人，很快便唱响津门，被誉为“金嗓歌王”。
❽ 有一首说唱歌曲吧中国的历史串起来唱的叫什么啊
<<中国人!!!>>
盘古开天辟地，女娲给了人类灵魂和身体
夏 商 西周 春秋战国 秦 汉 晋 到五代十国
从唐 宋 元 明 清 到共和国的成立
五千年的悠久历史打造了这片神州大地
受过战争挫折 受过侵略和压迫
任何天灾人祸我们都已坚持度过
如果今天我们需要再次面对困惑
强大的东方巨龙绝对不会选择退缩
北京 上海 从西藏到新疆 从宝岛台湾再回到我的故乡黑龙江
纽约到莫斯科 悉尼 新加坡 走遍全世界依旧对家的思念更多
O-Four-Five-One(0.4.5.1),Ghost Bone,来自大喜门的Brown,Come on!
用这首歌来表达我们爱国
每当五星红旗升起的那一刻
我看到每个人的眼角都有泪光在闪烁
Chours:
我们的梦想如今已经不在是幻想 中国的崛起就像火箭升空势不可挡
无可非议炎黄子孙创造了无数奇迹 黑色的眼睛 的皮肤
Yeah! We are Chinese!
Brown:
中国人为了什么生存 我不懂这道理别问 黑色的眼睛的皮肤显示些许暗尘
我的眼神藏着中国人的精神 我的血亦流着中国人的灵魂
你可以看不起我们从前 但是现在我们脚步已经站稳就等你分神
相不相信中国人 我们不远的未来将会让你再也无法回过身
也许你很强 很能 你有十几亿的财产 但是我们有十几亿的中国人
世上有多少壮丽山河那又如何 月球上你只能看见的是万里长城
走一步 算一步 继续我的说唱人生 这是大喜门 尽管生命依旧浮浮沉沉
我的笔 依旧写下岁月的刻痕 别问我名我姓 就叫我中国人
Chours:
我们的梦想如今已经不在是幻想 中国的崛起就像火箭升空势不可挡
无可非议炎黄子孙创造了无数奇迹 黑色的眼睛 的皮肤
Yeah! We are Chinese!
Ghost Bone:
它拥有辽阔的边疆 美丽的山河 壮丽的景色
一望无际的沙漠伴随风尘走过了埋藏了 覆盖了
太多的失过 轻轻的流走 静静的等候 楼上又上演怎么一幕壮志哀愁
飘着旗 解了迷 留下无数的问题 这 立志气 结兄弟 九龙壁上的字迹
这质问自己的毅力和魂魄于豪气 泪洒这片中华的大地
看北斗星在观天台上泛着光 引方向 万里江山的背后
是英雄高大的脊梁 打拼的战场 历史和过往记刻在城墙
看得见 不会变 射出箭 片刻见
翻开古书写下华夏国度无数的辉煌
路向北 龙腾飞 一次又一次的改写人类 前进的里程碑
情义结 心迫切 同根相连没国界
民族魂 天地震 自豪的告诉你我是中国人 (这段真好听)
合唱：
胜利的呐喊早已淹没了和平之前的凄凉
太多的事实记载了这片华夏曾经的悲壮
哀伤过后的辉煌渐渐暗淡了岁月的沧桑
先人的血汗铸造的城墙保护着龙的故乡
同胞爱国的心声翻过了高山越过了海洋
时间谱下了乐章耳边回荡国魂的交响
无须太多的渲染，这歌声依然嘹亮
让全世界的人民共同瞩目神州的飞翔
❾ rap的起源和发展史。
rap的起源和发展史：
说唱起源于20世纪70年代中期在纽约南Bronx 地区，说唱的兴起与摇滚乐的诞生都在50年代：发源在非裔美国人的社区和两个心头由小。到两个案件，这种新的音乐形式逐渐吸引了一些白人音乐人，并开始参与到说唱的创作中。
在1986 年以后，对样品的用途和被巧辩的声音样式变得普遍在黑色和白色执行者流行音乐，极大修改什么的早先概念构成一个合法的歌曲、构成，或乐器。
说唱音乐发源作为一个cross-cultural 产品。多数它重要及早实习者包括Kool Herc、D.J.好莱坞、和Afrika Bambaataa 是或移民或加勒比祖先的第一代美国人。Herc 和好莱坞相信介绍切口牙买加样式和混合入南Bronx 的音乐文化。
由多数帐户Herc 是第一DJ 买同样纪录的二个拷贝为15第二个断裂（节奏性有助段） 在中部。由混合反复在二个拷贝之间他能加倍，或不确定地扩大断裂成三倍。这样作，Herc deconstructed和有效地重建了所谓的被发现的声音，使用转盘作为一个乐器。
rap的社会意义：
从20世纪80年代中期说唱音乐很大地影响了黑和白色文化在北美洲。许多配合敲打并以节律唱诵的音乐文化俗话，包括如此期限象dis，飞行、def 、冷颤，和wack，有各种各样的种族起源的青年人的一个重大数字的词汇量的成为的标准部分。
根据提倡者，斥责用于造成自己自豪感、自助，和self-improvement，通信正面和履行是主要缺席的从其它美国机关黑历史的感觉。政治说唱艺术家依照由部长路易斯Farrakhan 明确表达激励了兴趣在黑回教运动上，引起批评从那些观看Farrakhan 作为种族主义者。
Gangsta 斥责严厉地并且被批评了为许多人解释作为赞美最猛烈和misogynistic 的抒情诗（妇女恨的） 成像在流行音乐的历史上。
❿ 美国说唱音乐历史
音乐起源
从最早期的词组的当中一个获得被使用在斥责，和可能被发现在今夜录音"交谈者的欢欣" （1979）由Sugarhill 帮会。除说唱音乐之外，配合敲打并以节律唱诵的音乐亚文化群并且包括其它形式表示，包括断裂跳舞和街道画艺术并且一个独特的俗话词汇量和流行观念。
斥责发起于70 年代中期在纽约南Bronx 地区。斥责的上升用许多方式平行摇滚乐诞生在50 年代（参见摇滚乐：摇滚乐）： 发源在非裔美国人的社区和两个心头由小，独立纪录标签记录了和几乎完全最初地被销售了对黑人观众。
到两个案件，新样式逐渐吸引了白音乐家，一些谁开始执行它。为摇滚乐这是一位白歌手从密西西比,Elvis Presley，打破广告牌杂志流行音乐。
在1986 年以后，对样品的用途和被巧辩的声音样式变得普遍在黑色和白色执行者流行音乐，极大修改什么的早先概念构成一个合法的歌曲、构成，或乐器。
说唱音乐发源作为一个cross-cultural 产品。多数它重要及早实习者包括Kool Herc,D.J.好莱坞，和Afrika Bambaataa 是或移民或加勒比祖先的第一代美国人。Herc 和好莱坞相信介绍切口牙买加样式和混合入南Bronx 的音乐文化。
这样作，Herc deconstructed和有效地重建了所谓的被发现的声音，使用转盘作为一个乐器。
我们现在所谓的HIP-HOP正是来源于这些流派综合了当今流行元素而诞生的新词汇。尽管早在90年代初期就有人认为这种满是脏话粗口，叛逆词语，歌词中充斥着凶杀，暴力，色情，血腥，种族政治等等极端问题的音乐会很快消失，但是事实上他深深的吸引了当时的所有年轻人。
在90年代末，随着一批新进的说唱乐手和以白人为主的说唱摇滚的风行，曾经被黑人抛弃的音乐又重新回到了流行音乐的前端，至少在新世纪的现在，这个风潮还不会消退。
(10)说唱历史扩展阅读：
我们现在所谓的HIP-HOP正是来源于这些流派综合了当今流行元素而诞生的新词汇。尽管早在90年代初期就有人认为这种满是脏话粗口，叛逆词语，歌词中充斥着凶杀，暴力，色情，血腥，种族政治等等极端问题的音乐会很快消失，但是事实上他深深的吸引了当时的所有年轻人。
在90年代末，随着一批新进的说唱乐手和以白人为主的说唱摇滚的风行，曾经被黑人抛弃的音乐又重新回到了流行音乐的前端，至少在新世纪的现在，这个风潮还不会消退。而现在放眼亚洲，从日韩到港台，再扩展到大陆，HIP-HOP真正的做到了无处不在。RAP是美国黑人音乐中的重要组成部分，更是街头文化的主要基调。
现在渐渐的又开始出现的另一个重要音乐分支RAPMETAL也开始在世界音乐中大行其道。从黑暗色彩浓厚力度强劲的KORN到代表时尚风潮新酷感觉的LIMPBIZKIT，还有现在大红大紫的LINKINPARK，RAP开始将他的“黑手”伸向四面八方。
其实从美国近现代历史发展就可以看出来，HIP-HOP也好，RAP也好，这种说唱乐已经成为了黑人文化的一部分重要精神，也是黑人用来捍卫自己尊严的武器。他们通过嘻哈音乐来表达自己对现实社会的不满和发泄，同时也宣扬了自身存在的暴力性和危害性。
说唱：Rap是一个黑人俚语中的词语，相当于“谈话”（talking），中文意思为说唱。即有节奏地说话的特殊唱歌形式。发源于纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。
这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。斥责或说唱音乐的节奏，布鲁斯音乐风格包括vocals 等巧妙地和音乐融合。陪同一般包括电子鼓敲打与样品（数字式地被隔绝的酣然的叮咬） 被结合从其它音乐录音。
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