素描生物
为什么不下一个图例？？？？？里面常见花纹、图例基本齐全的。论坛里有
B. 怎么画古生物化石的素描
1、画眼睛，就要分析它的光影、结构、质感、透视、比例，然后好好分析一下眼睛的细节。
2、先把铅笔削好，君欲善其事必先利其器
3、首先就是，构图，形要准。构图是锻炼人的组织能力，打形就是靠基础的深厚了，最基本的才是最难的。
4、分析眼睛的结构、比例、透视、由内而外，下笔如有神，了然于胸 自然跃然纸上。
5、形打好后，光影等分析自然也就差不多了，黑白灰分明，层层过度，万千颜色自然赋形，一遍遍的修改。画就是不断的修出来的，如此反复，不断的加深自己的认识。
素描是一只单色画，是一门哲理艺术， "完美卓越来自于孜孜以求"。
C. 生物绘画基础：怎样画动物
你必须先懂得，黑白灰怎么控制对比。
素描就是形体意识加黑白灰的处理，形成的一种三维立体空间效果感。
看你要画什么动物了。比如狗。你得先了解狗的骨骼。有句话叫，先画骨，再造肉，最后绘皮，所谓皮，就是那些超写实的素描所表现的手法。
你可以先去临摹，自学就要多临摹，从临摹中领悟，素描最好不要自学，一旦走歪路，很难发现。
建议你买本素描书，好好看下，然后多去搜些你要画的动物，那一类大师画的素描，你去观察，然后仔细临摹，一点一点的学，素描需要高强度的练习和耐力，就要多去观察动物，然后先很完整的把动物的剪影，准确的画出来，这是第一步，形体。
然后你要去练习 几何体。去画几何体，练习你对黑白灰，正侧底，一个立体感的控制。这是第二步，就是临摹，还有询问，每次临摹完你要画的动物后，去问一些会画画的人，给他先叙述一边你的绘画步骤，然后让他指正错误，这个步骤非常重要。
学员作品
D. 《生物素描》的作者是著名科普作家
生物素描》的作者是著名科普作家贾祖璋先生.
早在30年代,他就已是我国科学小品的开拓者之一,...他平生的著作有《鸟类研究》、《鸟与文学》、《生物素描》、《碧血丹心》
E. 关于素描的知识
我也画过几年素描，后来放弃了，写这些供你参考哦。
漫画和素描关系不大。
当然也要看是什么漫画了，要是米老鼠那样的，会素描倒麻烦了，因为素描是写实，米老鼠是夸张。日本漫画，素描好了，画人物、景物漫画就很容易。当然这不是画几个石膏像就够了的。写生什么的也很必要，宫崎骏的动画，风景多美，肯定有很好的景物水彩写生的功底吧。
在一定程度上素描和漫画不是一个路子。
回到上色调，上色调是有技巧的。素描最基本的是排线条，很多老师可以给学生排线条，但是很少说怎么排，我觉得去看看过去大师画的人物素描，如伦勃朗等，线条精准方法多样，一个人物的脸，那线条就很美，要能看进去，可以去思考借鉴。
而且你说的 技巧 技术 其实是一回事。。技中有巧 不是一味的在纸上磨叽哦。。
F. 素描的基础知识
素描基础入门理论知识学素描必看
素描的概念
素描从广义上讲,顾名思义,包含有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔,甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。
但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等)的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。学习美术必须打好素描基础。
素描是一切造型艺术的基础,素描也是独立的艺术形式。艺术使人产生美感,只有建立在美感基础上的训练,才是我们需要的。在素描的基础联系过程中,必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步,日积月累才能做到得心应手,以情动人、以美悦人。相信大家都能通过自身的努力,做到心专、脑动、眼准、手勤,持之以恒必将会有令人惊喜的收获。
一、画素描需要的工具及如何使用
1、用笔的要求
炭笔:炭笔的用法和铅笔相似,炭笔的色泽深黑,有较强的表现能力,是画素描的理想工具,用於画人物肖像尤佳.但画重了很难擦掉。
木炭条:木炭条是用树枝烧制而成,色泽较黑,质地松散,附着力较差,画完成后需喷固定液,否则极易掉色破坏效果。
炭精棒:炭精棒常见的有黑色和赭石色两种,质地较木炭条硬,附着力较强,可用可不用固定液。
铅笔画使用橡皮擦注意事项:
(1).初学时往往总觉得画一笔不满意时,就马上用橡皮擦去了,第二次画得不对时又再擦去,这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕,再则画时就越画越无把握了,所以应极力避免。
(2).当第一笔画不对时,尽可再画上第二笔,如此画时就有一个标准,容易改正,等浓淡明暗一切都画好之后,再把不用之处的铅笔线,用橡皮轻轻擦去,这样整幅画面就清楚可爱多了。
(3).其实画面上许多无用的线痕,通常到最后都会被暗的部份遮没了,我们只需把露出的部份擦去,这样也较为省力。同时不用的线痕,往往无形中成为主体的衬托物,所以不但不擦去无害于画面,有时反而收到无形的效果,这是我们不可不注意的地方。
3、用纸的要求
画素描通常在专用的素描纸上进行(不过我的素描纸就是电脑屏幕,当然我的笔也就是画板的画笔了),选用素描纸时,要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改(好麻烦啊,不过为了能画出好的作品,也没办法,呵呵),如素描纸、铅画纸,如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜,16开大小的铜版纸和复印纸,则适合用钢笔、圆珠笔画素描。
4、画板和画夹
画板和画夹都有不同的型号,大小可随自己的画幅而定,初学者选用
590X440mm左右的为宜.画板比较坚固耐用,画夹则方便携带,是外出写生的好帮手。
另外还需准备美工刀等其他一些工具。
二、学习素描应注意的一些事项
1、位置的选择和作画姿势
正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用。在绘画时身体应与画板相距一臂左右。如有条件,画板放在画架上最好,如果没有画架,画板放在大腿上也可以。画架一般放置在绘画者的右前方。画者与写生对象之间的最佳距离,通常是对象高度或宽度的3倍到5倍之间,良好的习惯有助于绘画技能的提高。
2、握笔方法
画画的握笔方法是和平时写字有区别的.通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1),小指作支点支撑在画板上(或悬空),靠手腕的移动来画出线条(如图2),只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势,但依然是靠小指的支点来移动手腕完成、作业时间控制
通常一幅素描一般安排在2-3小时之间,若是画面复杂,一次不能完成的,可以用多次完成。
3、作业目标安排
按造型因素做分解练习,有目的地集中解决难点,如:形体概括练习、比例和结构分析联系、透视与结构联系、结构与色调表现练习,作业目标应明确,以利于学习和掌握技法表现规律及艺术表现规律。
4、培养科学思维方法
造型规律的掌握与运用是培养正确的思维方法的过程。在素描训练过程中,应充分体现学习者解决各种关系的思维能力,如正确把握主观与客观、感性与理性、整体与局部的关系等。素描基础教程(二)
--学习素描
造型基本因素
1、形体的点、线、面
我们所描绘的物体都是立体的,而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发,去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系
点点表示位置,是形体塑造的标记,对于造型有着特定的数量意义。先看位置点,找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点,这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点,这些点如同交通枢纽,联系着形体中的线与面。
线线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续,连接起点和终点的是线,任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚,线有着无穷的魅力。
辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线,有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征,有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中,轮廓线的表现要求由直线到曲线,有外轮廓到内轮廓,从而形成物体的立体框架。
面无数点的组合或无数线排列后的效果,在视觉上形成了面,而面运动产生了体。在造型过程中,面可分为两类,即直面与曲面。
直面立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶(底)三个面呈现。
曲面球体借助于光线,在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线(面)、反光面和投影组合而成。
任何一种复杂的形体,都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。
2、比例与分割
比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感,观察与表现比例关系有个
较好的方法,如先抓住相比关系因素的两极,再确定中间部分,依次分割下去,就可以确定出任何复杂的比例关系
3、特征与基本形
物体的形体特征,是指物象都有自己的特征,使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳,形成了一个基本形的概念,如圆形:人脸、苹果、罐子、太阳;方形:课桌、书籍、电视机、房子等,因此可以这样说,抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。
从形体总体出发,对物体的原形进行简化,省去烦琐的细枝末节,以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面形,是方、是圆还是角;再看它的体积特征,属于立方体、球体还是柱体。在具体作画时,先目测高度,再目测宽度,最后作上、下的宽窄比较,就能把握住形体的基本特征。
4、转折与轮廓
当构成物体的面发生方向上的变化,形体的面就出现了转折。方形物体转折明显,称为折,圆形物体转折缓慢,称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折,立方体外缘内的棱为转折,叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折,也属于内轮廓。在造型过程中,当我们以线去体现形体的转折处,即为轮廓线。根据形体转折内外的部位,轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中,应集中表现物体的轮廓,抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。
5、结构与构成
结构是指物体本身个部分组合和构造。物体都有内部和外部的构成因素和结构关系,个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。在素描训练中,对结构加进一些主观成分和表现手法,反映在画面上的形体结构,可看作一种构成。
6、透视与空间
一切物象占有一定的空间,物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离,被画物体之间的空间距离,被画物本身前后的空间距离,被画主体与背景的空间距离。。。。在素描中,利用物体的透视变化产生距离感,表现空间的技法,其中最基本的方法是透视原理的运用。
G. 动物素描画法步骤
画行者郑泰均
2017-08-081评
动漫里有很多可爱的喵咪，比如大家锁熟悉的甜甜私房猫小起等，作为有着可爱尾巴、肉垫小爪的可爱生物，喵咪在动漫中以各种可爱的身影出现。
素描小猫咪作品
素描小猫咪的绘画步骤教程：
1、大致描绘出小猫的头和身体的外轮廓，用十字定出小猫脸中心的位置，小猫的头和身体差不多大。
素描猫咪轮廓
素描小猫咪的绘画步骤一
2、进一步描绘小猫五官的轮廓。眼睛大约位于脸部中间的位置，两眼间的距离为一只半眼左右，鼻尖和下眼眶位于一条线上。
素描动物小猫咪
素描小猫咪的绘画步骤二
3、这一步细致刻画。我喜欢从眼睛开始刻画，在眼眶中描出眼睛的高光、瞳孔和反光的轮廓线。
素描猫咪眼睛
素描小猫咪的绘画步骤三
4、细致描绘眼球，高光的地方留白，瞳孔、眼球与眼眶交接的地方要涂黑。其他地方打上阴影，但要注意不要涂得比瞳孔更黑。
素描动物猫咪瞳孔
素描小猫咪的绘画步骤四
5、描绘鼻子和嘴巴。鼻尖靠近鼻孔的地方要稍微亮一点，看上去比较有体积感。
素描猫咪鼻子
素描小猫咪的绘画步骤五
6、从鼻尖开始，放射状地往外排线。顺着小猫的毛发生长方向绘画，线条要稍微有些小弯曲，画出来的效果就像真的毛发一样。
素描动物小猫咪
素描小猫咪的绘画步骤六
7、继续排线，小猫的下巴下面和脸的边缘稍微加深一点。
素描动物小猫咪
素描小猫咪的绘画步骤七
8、小猫身上的毛是从脖子往下长的，胸前往后长的，顺着毛发生长的方向排线。
素描动物小猫咪
素描小猫咪的绘画步骤八
9、前脚后面的毛发都是向后生长的。排线的时候都沿着向后的方向就可以了，线条稍微有一点小弯曲，这样才像小猫真的毛发。
素描动物小猫咪
素描小猫咪的绘画步骤九
10、为尾巴和前脚也都画上毛发。
素描动物小猫咪
素描小猫咪的绘画步骤十
11、深化细节，把猫的腹部、猫头边缘、靠近耳朵的地方，还有尾巴的下部进一步加深，一只毛茸茸、肉鼓鼓的小猫就画好啦。
素描动物小猫咪
素描小猫咪的绘画步骤十一
大熊猫它有着圆圆的脸颊，大大的黑眼圈，胖嘟嘟的身体，标志性的内八字的行走方式。
素描大熊猫
素描熊猫宝宝的完成图
1、轻轻打形，大致画出熊猫宝宝的头、身体、手臂和腿，头大约有整体的一半高，把熊猫宝宝坐着的窗框也画出来。
素描熊猫轮廓
素描大熊猫的绘画步骤教程一
2、细致描绘出熊猫宝宝的身体轮廓和五官外形。
素描熊猫五官
素描大熊猫的绘画步骤教程二
3、为了避免把黑色的四肢画成一团黑，没有体积感，先把四肢和耳朵的暗部打上阴影，表现出其圆鼓鼓的形态。
素描熊猫身体阴影
素描大熊猫的绘画步骤教程三
4、整体加深四肢和耳朵，这样既能表现出熊猫宝宝黑色的四肢和耳朵，又能画出四肢的体积感，而不会显得一团黑。
素描熊猫技法
素描大熊猫的绘画步骤教程四
5、刻画一下五官。涂黑鼻尖和嘴，轻轻在鼻子底部、下巴上画上一点阴影。加深黑眼圈，眼珠和眼圈之间留出一点距离，不要紧贴着。
刻画熊猫五官
素描大熊猫的绘画步骤教程五
6、画出白色身体的暗部，用笔尽量轻，这样才有白色的感觉
素描熊猫明暗关系
素描大熊猫的绘画步骤教程六
7、刻画一下脸部，用很轻的线条来绘制，用笔要短，加深一下前脚和身体连接的地方。
素描大熊猫脸部
素描大熊猫的绘画步骤教程七
8、用短而轻的线条刻画一下头的后部，再加深一下前脚与身体连接、靠近背部的地方，把熊猫身上的毛色区分开。
素描熊猫作品
素描大熊猫的绘画步骤教程八
9、刻画一下身上白色的毛发，加深身体周围靠着的墙面和台阶，体现出熊猫宝宝的存在感。
素描熊猫作品
素描大熊猫的绘画步骤教程九
10、最后整体加深一下四肢，一只可爱的熊猫宝宝就画好了。
素描大熊猫完成稿
素描大熊猫的绘画步骤教程十
素描小狗作品
小狗素描作品图片欣赏
素描小狗的绘画步骤教程：
1、先素描小狗的大致轮廓，定出头、身体和四肢的比例关系。
素描小狗轮廓
素描小狗的绘画步骤教程一
2、细致画出五官的轮廓线。
素描小狗五官
素描小狗的绘画步骤教程二
3、用之前的方法刻画出小狗的眼珠子，从眼睛向外沿着毛发的生长方向排线。
素描小狗眼睛
素描小狗的绘画步骤教程三
4、继续往外延伸。耳朵上的线从耳根向耳尖方向绘制，接近边缘的地方用笔轻一点，同时加深鼻尖。
素描小狗耳朵
素描小狗的绘画步骤教程四
5、小狗前腿和肩部的毛色比较深，所以从这里开始画。同样沿着毛发的生长方向来绘制，线条稍有些弯曲，就像小狗的自然毛发一样。
素描小狗
素描小狗的绘画步骤教程五
6、继续绘制小狗腹部的毛，排线方向同样也是由前半身往后腿方向去。腿和腹部交接的地方稍微加深一点。
素描小狗身体
素描小狗的绘画步骤教程六
7、在小狗后腿、前胸、脸的下部这些毛色稍浅的地方也画上毛发。
素描小狗图片
素描小狗的绘画步骤教程七
8、毛色深的地方进一步加深，毛色浅的地方轻轻画上毛发，再随意添加几根胡须。一只小狗就完成啦。
素描小狗嘴巴
素描小狗的绘画步骤教程八
H. 写生素描还有谁
“写生”一词是因为美术史上的五代“工画而无师，惟写生物”的腾昌祐到宋“写生赵昌”的历史发展，而获得了在品评上的意义。此后，凡是国画临摹花果、草木、禽兽等实物的都叫写生；摹画人物肖像的则叫写真，而与之相应的有“写心”和“写意”。写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，基本有“风景写生”、“静物写生”和“人像写生”等多种根据描绘对象不同的分类素描：指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法.素描是人类历史上最早出现的绘画形式，也是最古老的艺术语言。
素描的分类：
（一）按目的和功能可分为：习作素描和创作素描。
（二）按作画的时间概念可分为：短期素描和长期素描。
（三）按表现内容可分为：静物、动物、风景、人像及人体素描。
（四）按绘画的表现形式可分为：结构素描、明暗素描/设计素描。
（五）按作画的使用工具可分为：铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、粉笔等素描。素描静物的练习是很有必要的。接下来是注意事项。由于素描与视觉就有着密切的关系。从某种意义上讲，素描所包含的两个主要问题就是观察与表现的问题。观察在素描的表现中起着至关重要的作用，观察是表现的依据，是素描基础的基础。正确的观察方法有利于画面的表现，起到事半功倍的作用，而错误的方法会是我们陷入到绘画水平原步踏步或者倒退的怪圈中。由于素描要描绘的是真实的世界，而真实的世界是立体的，这就要求我们在观察时就要做好寻找立体关系的准备。静物写生是学习基础素描的重要内容之一。素描静物写生是石膏几何形体写生的深入和发展。它内容包括:水果、蔬菜、花卉、瓶子、罐子、衬布等。素描静物写生训练涉及到构图能力、造型能力、观察力。构图是指如何把丰富的物体有序切有节奏的组织到画面中，一般我们要求如实的把物体安排在画面中，当有丰富的绘画经验后在提倡主动安排物体在画面中的位置与关系。造型能力是指，描绘一个物体的能力，根据不同要求有不同的表现，在这里主要是指形状准确和有立体视觉效果。观察能力是指即能看到整体的关系同时又有细节丰富。素描静物写生训练既要注重能力的培养，也一定要有步骤性，这有利于培养学生后期自己检查画面的能力。
I. 素描如果这些动物进化成人类会长什么样
达尔文进化论认为，人是由猿的一支演化而来的，人的形体也是演化而成，如四肢，由于常用前肢携物、劳动，后肢就承担了行走的任务，逐渐就进化到直立行走。有人根据这个学缉哗光狙叱缴癸斜含铆说，甚至推测人的祖先是一只断了前肢的“病猴”。前肢既断只好用后肢行走，进而将这个特点遗传给后代，逐渐演化成人。人是由猿进化而来的. 中国人从小就受着这样的熏陶：大量科学事实证明，人起源于动物界，人是从动物界分化出来的。但是，人和动物有本质的区别，人已经超出了动物界，成为自然界的改造者。并且认为：人和现代的类人猿是由共同的祖先——森林古猿进化来的。历史学家、生物学家及考古学家，甚至哲学家，他们根据化石的发现，为人类描绘了人类脱离古猿后的发展历史：猿人阶段——古人阶段——新人阶段。 众说纷纭的新假说 加拿大博物馆洛索博士认为：“在地球上，首先发展智慧的生物应是爬虫类动物，恐龙就是其中最重要者。”7800万年前，有一种身高约1.5米的长尾肉食恐龙，有三四百万年前人类祖先“类人猿”所拥有的许多特性。洛索博士还把他推想中的这种高级智慧生物称为“类人恐龙”。 有人根据人类体表特征与海洋生物十分接近的事实，提出了人类起源于海洋生物的假说。
J. 曼珠沙华 的 素描图
中国大陆，台湾，金马也有
【来源】为石蒜科植物石蒜Lycoris radiata (L'Herit.) Herb.的鳞茎。
【花期】8—9月
【植物形态】 多年生草本。鳞茎广椭圆形。初冬出叶，线形或带形。长4～5cm，直径2.5～4cm，上端有长约3cm的叶基，基部生多数白色须根；表面由2～3层黑棕色干枯膜质鳞片包被，内部有10多层白色富粘性的肉质鳞片，生于短缩的鳞茎盘上，中心有黄白色的芽。花茎先叶抽出，高约30cm，顶生4～6朵花；花鲜红色或有白色边缘，花被筒极短，上部6裂，裂片狭披针形，长4cm，边缘皱缩，向外反卷；雄蕊6；子房下位，3室，花柱细长。蒴果背裂。种子多数。花期9～10月，果期10～11月。 生于阴湿山地或丛林下，也有栽培。产华东、中南及西南。
【采制】 春、秋季采挖野生或栽培后2～3年的鳞茎，洗净 晒干，或切片晒干。
【化学成分】 含石蒜碱(lycorine)、加兰他敏(