虫师生命

⑴ 虫师讲的是什么 好看吗

这里的虫既不是动植物，也与微生物和菌类不同，是更接近生命原生态的东西。这些东西总称为“虫”。它们的形态和存在都很暧昧，当人与虫的世界重叠之时，发生了超越人类智慧的怪异现象，此时人类才开始知道它们的存在。
所谓生命，并非为威胁异己而存在。只是，各自以各自的形态存在着——作为连接这样的”虫“与人类的”虫师“--主人公银古，在旅途中不断与各种各样的人及与其关联的虫相遇。绘就了每话登场人物各不相同，读不尽的画卷

第一话：绿之座

人：五百藏森罗，廉子

虫：初登场

能赋予所绘图象生命的神笔少年森罗，与虫师银古相遇了。深夜，银古抓住了一名半人半虫的美丽少女。她竟是森罗已经去世的奶奶廉子。参加过“虫宴”的廉子，无法作为完整的人死去，一直在家中徘徊。为了见到廉子，森罗再次提起神笔，画出了盛满生命之酒的绿盏，使廉子以少女之躯再生。但碎盏难圆，她已永远失去了人类的生命。

看点：铺天盖地的绿。作为TV动画第一话，从画面到音效堪称惊艳，总体水平赶超剧场效果，让之前不少冷眼观望的读者对动画燃起极大热情。

译名辨析：しんら，森罗，一做神罗，应该是日本人比较尊贵的名讳，具体资料待考。个人觉得“森罗”似乎更符合作品氛围，所谓“森罗万象”，正是虫的另一种含义。

第二话：睑之光

人：翠，阿齐

虫：黑暗瞳虫&液态虫

小姑娘翠得了无法医治的眼病，只能住在黑房子里，少年阿齐是她唯一的朋友。在翠的引导下，阿齐也闭上了第二层眼睑，看见了黑暗中的光芒。但寄生在他们眼中的虫却因此加速繁殖起来。闻讯赶来的银古诱杀了从翠的眼中爬出的虫，却又用虫治好了翠的眼睛。用虫的眼睛看着这个世界，翠露出了略微寂寞的笑容。

看点：从翠眼中汹涌而出的虫，向着月光升腾。作为原作最先得奖的一话故事，兼顾了各方面的平衡。首先，紧张刺激的捕虫过程被很好地商业化，成功抓住还没被彻底吸引的低龄观众。其次，黑暗瞳虫和液态虫的存在形态初步展现了整部作品的世界观：黑暗与光明共生，彼岸世界不可触摸，人不能长久注视虫的世界，否则便会迷失自我。最后，牵涉银古身世的眼睛也被提及，一个悬念伏线千里，与12话《眇之鱼》遥相呼应。

译名辨析：液态虫，在这一话里其实没有给予专用名词，仅仅从形态上加以描述。但从后面的故事来看，翠眼中涌出的和银古注入假眼球的，应该就是《眇之鱼》中的“银虫”，即带来“永暗”的光之虫。

第三话：柔角

人：真火

虫：呍&阿

在被雪覆盖的寂静山村里，村人一个接一个失聪，而真火却因为听见太多的声音无法正常生活。这一切都与寄生在他们耳中的虫有关。驱逐它们的秘密就藏在真火的体内，提示的线索则在真火母亲的遗言里。危急关头，银古终于找到了答案。他教真火捂住耳朵，听见了自己体内如熔岩般的巨响，那是比任何生命都强大的求生意志。虫终于被真火的生命之声赶出了体外。

看点：大音稀声，落雪无痕。可是，你一定听见过极度寂静中耳中的嘶鸣，你一定感受过捂住耳朵时肌肉传来的搏动，在我们小小的身体里，蕴藉着如此巨大的力量，怎能不令人惊奇呢？对这种种声音的精妙捕捉是本话的一大亮点，甚至耳朵有点堵住时、半通时的听觉效果也分辨得如此生动明晰。这一话是用来“听”的，建议没有好的音响不如不看。故事本身更是目前为止最为积极明朗的：尽管在自然的力量面前，在自己的情感面前，人似乎很脆弱，但求生的意志却总是如此强大。正因如此，少年最后才能告别孤独，带着对母亲的思念，勇敢地活下去。

译名辨析：柔角，不仅长在头上，也长在少年的心中，是对逝去母亲的眷恋，是对脆弱生命的不安。有翻做“柔软的角”，个人觉得反而缺少了韵味。

第四话：枕边小径

人：金

虫：梦野间

依靠虫带来的预知梦，金将命运握在手中。可是随着噩梦不断应验，金逐渐发现了可怕的真相。原来虫带来的并非预知梦，而是将梦转化为现实的能力。当金发现是自己的梦毁了全村时，深深的自责与恐惧驱使他挥起刀，想要斩断这场无尽的噩梦。但接触过彼岸世界的人，再也无法回来了。金最终将刀刺向了自己。

看点：从第4话开始，总算出现了以成人为主角的故事，因此故事开始涉及人虫争夺生存权的严酷主题。银古在这一话表明了自己的观点，这个观点也一直贯穿着后面的故事：”谁都没有错，人和虫都只是为了生存。所以你要活下去。”但最后还是以悲剧收场。个人以为这一话的画质有所下降，对其中梦与现实诡异的衔接过程，不如漫画刻画得出色。对最后那个“枕头是人的魂之居所”的表述也欠缺冲击力。怎么说呢，似乎在《虫师》的故事里，牵涉到成人的故事往往无奈、悲哀而且没有希望。他们无法舍弃自我，无法与虫共存，最后只有你死我亡，而人类常常成为失败的一方。不过话说回来，这一话的漫画实在让人读得云里雾里，动画倒是把故事给讲明白了。比起时下许多大牌导演动不动做些没人看懂的动画，这马越嘉彦显然是个有诚意的厚道人呀……

第五话：旅行的沼泽

人：庵

虫：水虫

被当做祭品死去的少女，因为经过的水虫而得救，因此与水虫结伴而行，虽然身体变成了虫的一部分，意识却仍渴望活下去。然而，水虫的旅程终点却是死亡。在最后的入海口里，银古终于从水虫体内救出了半透明的少女。她决心在这水虫死去的海边，依靠自己的力量活下去。而水虫的子孙们仍在林间游荡，寻找着自己的道路。

看点：这一话里出现了银古的一个重要朋友化野，职业是医生，爱好是收集奇怪的东西。但个人最爱的还是片末的女声念白，她同时也是12话《眇之鱼》中影响了银古一生的女虫师奴伊。从没听见日本动画里有如此沧桑有力而冷静超然的女声，我当时完全被震撼到了。CV土井美加，单凭这一把声音，就足以画尽了万千风景，银古和她一比根本就是个小孩子……

五话小评：

在这个世界上，有多少种生命，就有多少种爱恨别离。活着固然美好，别离依旧悲伤。在不断的相逢与别离的背后，我们能拥有的只有记忆。只要人心还在，这旅行就将一直持续下去。作为青年漫画，虫师的故事虽然是灵异单元剧风格，原作含义却非常深奥晦涩。因此很多人对动画能否成功抱着怀疑。但事实证明，只要在商业和艺术间找到平衡点，任何动画都能成为经典。而且比起漫画，动画的故事更清楚明了。从第一话里那异常鲜艳的绿色带来的视觉冲击，到第二话里迎着月光舞动的眼中虫，到第三话里对人体种种声音的精妙再现，再到四话以后展开的虫类世界，无不紧紧扣住观众的眼球。而清丽脱俗的配乐与拿捏得当的声优，更忠实再现了那个悠远寂寞的虫师世界。

化野是个有趣的人，和银古是损友，也是《虫师》里少有的固定角色之一。银古在旅行中会定期去化野家，有点像中转站似的地方。从这点来看，第五话最后结束在化野所在的渔村，也许不是平白无故的，正好结束动画的一个回合。

这开场的五话无论在画面、音乐、选材还是剧情拿捏上，都堪称动画改编典范，不仅有诚意，而且有实力。许多事先不看好的人因此开始追《虫师》，许多以前不知道的人也因此开始追《虫师》。对大多数人来说，要彻底了解虫师的世界需要时间与阅历，但动画可以给我们一个仅仅需要感动就够了的世界，而且忠实原作，而且浅显易懂，将更多的人吸引到虫师的世界里。所以，无论是从商业角度，还是文化推广角度，动画的功劳都以超出了原作。

小歇后，旅程继续。人与虫，能否互不干涉地生活在同一片天空下呢？彼岸世界与人间相接时，故事静静展开，诉说着无尽的幻想与乡愁……

第六话：朝花夕露

人：阿轩&阿古

虫：昼颜之虫

银古受少年阿轩邀请来到孤岛。这里的岛民信奉一种朝生夕死的“肉身神”。岛主为谋取私利，用昼颜花引诱女儿阿古成为“肉身神”。在阿轩帮助下，银古找到了寄生在阿古鼻中的虫。得知真相的岛民砍死了阿古的父亲。面对父亲的尸体和儿时玩伴的背影，阿古无法接受悲惨的命运，再次拿起了染血的昼颜花。也许只有在无悲无喜的生命里，她才能得到真正的幸福与平静。

看点：肉身神无知无识，无欲无求，一到夜晚就会迅速衰老死去，第二天又与初生的太阳一起获得新生。这样的生命形式令我们感到十分奇妙。但是，一旦体验过朝生夕死，面对无限时间的洪流反而会感到畏缩。结局极为悲哀的一话，与虫完美融合的孩子其实只是在逃避现实，因为人的世界是这么残酷……

译名辨析：首先是回目标题：露をぅ吸群，有翻做“吸露群”，个人感觉一则比较别扭，二则无法传递时间流逝、物是人非的意味。其次是关于其中出现的花，原文ヒルガオ，鲁迅曾考证过这种花，就是我们俗称的“旋花”，也就是唐诗中常提及的鼓子花，在日本的正式名称叫“昼颜”，形状类似牵牛，白天盛开，夜晚凋零，香气浓郁，其生长习性也暗合着故事里“肉身神”的一日一轮回。类似的花还有夕颜（傍晚盛开）、朝颜（即牵牛花，早上盛开）。但一般我们不会分这么细，所以翻译时统为“牵牛花”，便于观阅的流畅感。但多了解点这种花的知识，也许对理解故事会有助益。第三是关于虫名，原作中没有给出确切的名字，所以暂以它寄生的花作为名字，而它的形状，也就像“旋花”的藤蔓般，是一段弹簧似的螺旋形。最后是关于开篇和结尾的两段类似俳句的念白（我心爱的土井大人^_^），大部分字幕是做了直译，看起来像在讲述日升日落，花开花谢，也是很好的，不过我个人更中意的是意译，签名档里有，不引用了。

⑵ 虫师讲的是什么

主角十岁以后（受虫影响）：银发，右眼绿色，左眼失明（空洞状），平时用白发遮住。
体质：天生具有看得见虫及吸引虫的体质
治愈系漫画
1个男人去追寻虫的足迹中发生的感人故事！！

⑶ <虫师>到底要向我们传达什麽道理啊太深奥了,望高人指点

《虫师》的动画是相当精彩的，它完美地保留了原作那种奇妙的平淡气质。在音画都非常出色的情况下，观看《虫师》成为了一种真正的享受。监督长浜博史的理念就是要做到和原作一模一样，他非常出色的做到了这一点。所以尽管《虫师》不会成为一部大热门的作品，但是每一个看过他的人都会觉得满意。

相关介绍：
虫”，既非动物也非植物，和细菌或微生物也不同，是一种更接近生命原体的群体。他们没有固定的形态和性质，只有在和人类世界接触、并且产生超越人类认识的现象时，才能让人类感知其存在。
“虫师”银古，行走在“人”和“虫”之间，他云游四方，对“虫”的生命形态，生存方式进行研究，并接受人的委托，解决可能是由虫引起的怪异事件坚信着“生命不是为了威胁到其他生命，而是为了维持自己的延续而存在于世”……
漆原友纪先生在创作《虫师》时的一段话：“思考这个故事的时候，突然想起了以前去白川乡时候的事。日落后的深山非常寂静，而故乡明朗的色调、人们温暖的话语、深深的夜色、朝雾和鲜艳的阳光以及昆虫抑扬顿挫的鸣声......一时万分分明。”

喜欢《虫师》，喜欢背景乐平淡悠扬却飘逸不定，喜欢水色的背景淡雅似水墨山水，喜欢每个故事的天马行空却发人深思，喜欢似超凡事外却娓娓道来，甚至喜欢银古的颓废和让人陷入光明与黑暗极至的“光河”……
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年轻人是不适合阅读《虫师》的

《虫师》改变自漆原有纪的同名漫画。原作刊登在讲谈社的漫画月刊《AFTERNOON》上。在日本的漫画业界，《AFTERNOON》可以说是品质最高的一本漫画杂志，《我的女神》，《横滨办货纪行》，《现视研》等等都是它上面的名作。《AFTERNOON》甚至形成了一种区别于整个业界的独特风格。“这样的作品只有《AFTERNOON》才能有。”这是对《AFTERNOON》的最贴切的评价
正因为如此，作为《AFTERNOON》上最具代表性的作品之一。《虫师》，也表现出了强烈的独特的气质。
从某个角度来说，《虫师》实在不适合归入商业漫画的体系之内。正如诗歌和小说不是一类。银古的懒懒散散地游历。懒懒散散地帮助虫和人类。没有烦恼也很少起伏。故事的曲折几乎是不存在的。这部作品是通过一种独特的气质来吸引读者。快乐来自于阅读时的那一种奇妙的平静感。《虫师》正是现代人狂乱生活中的一剂镇定剂。
所以，年轻人是不适合阅读《虫师》的，他们的生命需要不断的刺激才能成长，对于《虫师》的这点小情调他们只会觉得乏味而已。《虫师》是用来给疲惫的中年人服务的。它让他们获得一种超脱世外的平静，然后在平静之中重新找到生活之美，找到未来的希望。《虫师》的的确确是一部给大人看的作品。
《虫师》的动画是相当精彩的，它完美地保留了原作那种奇妙的平淡气质。在音画都非常出色的情况下，观看《虫师》成为了一种真正的享受。监督长浜博史的理念就是要做到和原作一模一样，他非常出色的做到了这一点。所以尽管《虫师》不会成为一部大热门的作品，但是每一个看过他的人都会觉得满意。

另一个世界，住着一群与常见动植物孑然不同的生物。远古以来，人们敬畏地称它们为『虫』。当虫的世界和人的世界重合时，虫师银古便会出现。

介绍中提到的虫显然不是看上去肉呼呼扭动的小东西，而是一种最接近生命本源，类似灵体的生物。它们有自己的生存方式，而这种方式却可能有驳于人类的常识，甚至危害人类的生存。于是就出现了『虫师』这种职业，他们云游四方，对虫的生命形态，生存方式进行研究，并接受人们的委托，解决可能是由虫引起的怪异事件。银古，正是他们的一员。

“虫”是一种存在于另一个世界的生物，和人类所熟知的动物或植物完全不同，而是一种更接近于生命本源的存在。每当虫的世界和人的世界发生重合，就会发生人类无法理解的灵异现象，人类也因此而逐渐到虫的存在。由于虫和人之间的特殊关系，便产生了“虫师”这个职业，虫师们四处旅行研究虫的相关知识，并帮助人们解决和虫相关的事件。虫师银古一直坚信“生命不是为了威胁到其他生命，而是为了维持自己的延续而存在于世”。他云游四方，对虫的生命形态，生存方式进行研究，并接受人们的委托，解决可能是由虫引起的怪异事件。

这里说的虫既不是动物也不是植物，和微生物，菌类也不同，是更接近于生命本原的灵体。远古以来，人们敬畏地称它们为"虫"。它们的样子和存在很含糊，它们有自己的生存方式，而这种方式却可能有驳于人类的常识，当虫的世界和人的世界重合时，就会有超过人类智慧的奇异现象发生，人们得以知道了它们的存在。

生命，并不是为了威胁他人而存在的。只不过各自要存在而存在。"虫师"这种职业，他们云游四方，对虫的生命形态，生存方式进行研究，并接受人们的委托，解决可能是由虫引起的怪异事件。

银古，正是他们的一员。作为连接在这样的虫与人之间的「虫师」的主人公银古，在旅途中和各种各样的人，并与他们有关的虫相遇。

他出入穷乡僻壤去追寻虫的足迹。虫可能潜伏在人的身体中，潜伏在沼泽地中，潜伏在整个山岭中；带来疾病、瘟疫等可怕的灾难。银古穿越草木的意识，找到结症，予以化解。他一路走来，与少年天才画师、写虫之卷的女孩，保佑一方平安的大师……惺惺相惜，又黯然别离。在这里，共存与牺牲，始终是最伤感的话题。
我的感叹
自然、最原始的生存形态；其间交织着无尽的幽怨、无奈、真情；无论何时，总是沁入心灵最深处，带来最真实的感动、慨叹与伤感……虫师都背负着各自的苦痛，平静地承受着，用心地感受着，淡然出世，平凡却又无比伟大……这样哀伤的完结，甚是不舍……

我看见满眼的绿，一种是陈年木屋褐黄色木粱上微微一抹暗绿的苔痕，苍凉而柔婉；一种是原始丛林的初夏，与某种浓郁的气息一起生长的重重叠叠明绿色叶子，纯粹而强烈。
鬼或虫，都是过去的事情，属于人类的幼年时代，在那些蛛网密布的时光中，是理所当然的事情，它们的存在，不需要理由。
因为有信仰，有那些希望与畏惧，渴求与悲哀，所以，人们的世界里总掺杂了那些不属于这个世界的东西。
所以异界的生物，只不过就是那样理所当然存在着，按自己生灭起伏规律运行的——和缓的世界。如风吹过去的时候，你感觉不到它，却意识到它的存在。你会觉得风起是怪异的事情么？
其实可以说，我是羡慕《百鬼夜行抄》和《虫师》当中的人们的。他们的心境一如往日平和，甚至于，连他们生活的环境也是那样的平静，一如很多年以来，我们祖先习惯的生活方式。
而现在呢？当楼群生长于大地，电气驱散了黑暗，不知不觉中，我们为自己营造了新的世界，这个新的世界，与我们的祖先所在的世界已经相去甚远，我们，早已经不知不觉中从故园中迁徙，来到一个崭新的，或者是陌生的世界。
徐徐漫步，看到的风景清晰而恬静，但一天下来，能将多少山水尽收眼底？如果借汗血的宝马，官道上疾驰，只要三日就可以从蜀地抵达长安，阅尽一路风烟。火车或汽车，窗外风景急速飞过，目不暇接，看久了，眼睛会酸疼，不如想象目的地的美景。若在新干线或者超音速飞机上呢？见到的或者不能见到的？又该是什么样的景象？
我们是需要“速度”的人，我们为了终点而放弃过程，我们想象抵达终点的畅快，我们忘记看窗外。创造一个新的世界，是我们的选择，因为新的世界是我们的欲望所构筑、所依存，实际上，我们已不能回去，也无必要回去。
也许吧……
但偶尔想放松精神的时候，让思想自由驰骋在这繁华璀璨的现代世界外的某处天地，请不经意地翻开这本书。
如果说生命是树，人类只是树梢上的一枝，往下还有树干，还有盘根错节的树根，在那些我们的视线、感受所不能及的地方，那些就是“虫”的所在。既不是动物也不是植物，而是生命的原生体——“虫”，与人们并存于这个世界，被无知无觉的我们所忽略，但偶然也会产生奇异的现象，昭示它们的存在。虫师是可以沟通于两个世界的奇人异士，但他所知的一切并没有确定的答案。——因为我们是人类啊，位于生命的巨大深渊中一支浮木之上的人类。
我们以为我们抛弃了黑暗，其实我们只是闭上了眼睛。
如果说《百鬼夜行抄》是一首哀歌，那么《虫师》就是一个寓言，谜底在深深的绿色之中。人类变异成为“虫”只要是出于本身的意愿，便谈不上幸或不幸，因为，光之酒洒落的地方，早有新的绿色开始慢慢泛滥，而宁愿长眠于沼泽，与虫为伍的绿发少女，最终也在遥远的海边小渔村找到了自己的归处……如果注定要失去视觉，我想，我仍然和那黑暗中的小女孩一样，舍不得将视线离开那永恒的光河，因为，我们由此处而来，我们注定将回到此处……
那种心情，该怎么形容呢？不是畏惧，不是恐慌，更不是好奇……如果要勉强形容的话，应该说是“惊异”或者“震动”吧，仿似被囚禁于玻璃屋中的昆虫，某天玻璃碎掉了一角，于是可以隐隐窥视到外面的天地，于是整个细小的身躯一下子被那陌生而强烈的兴奋所充满，战栗着不敢向前多进一步，也不舍得向后退一步……
虫来源于自然，所以，最强的力量，始终来自于自然本身。
于是突然明白了漆原友纪先生在创作《虫师》第四卷时候的心境——“思考这个故事的时候，突然想起了以前去白川乡时候的事。日落后的深山非常寂静，而故乡明朗的色调、人们温暖的话语、深深的夜色、朝雾和鲜艳的阳光以及昆虫抑扬顿挫的鸣声……一时万分分明”。
该说的所有，漆原先生已经说了，夫复何言？
当潮水已经涨起，即将翻江倒海将一切淹没，没入那不可知的洪流当中，我还有什么话还没有说完呢？
哦，也许，应该是回家的时候了

某人的作文

⑷ 虫师讲的是什么故事

内容介绍】

这里的虫既不是动植物，也与微生物和菌类不同，是更接近生命原回生态的东西。这些东西总称为答“虫”。它们的形态和存在都很暧昧，当人与虫的世界重叠之时，发生了超越人类智慧的怪异现象，此时人类才开始知道它们的存在。
所谓生命，并非为威胁异己而存在。只是，各自以各自的形态存在着——作为连接这样的”虫“与人类的”虫师“--主人公银古，在旅途中不断与各种各样的人及与其关联的虫相遇。绘就了每话登场人物各不相同，读不尽的画卷

⑸ 电影《虫师》的深层含义是什么

虽然没看过原著 但是基本意思还是看懂了首先说结局 银古消失的那个镜头意思是银古离开了嘛 而在那之前 奴咿被银古治好了 银蛊 吞噬了永暗 既然说到永暗 这部电影的主线是永暗与银蛊的对抗 很难说清哪一方才“真”
才是正义 一般来说理解为银蛊吧 但其实也只能说相辅相成 相依又相抗因为用了插叙倒叙顺叙多种叙述手法 增强了神秘感 也使理解难度增加 。但可以理出主要故事 ：一切是 奴咿的丈夫破坏了光酒 引起的 然后奴咿的儿子与丈夫都因此而死 奴咿为了研究光酒 也被虫所感染 接着出现了阿善 也就是后来的银古啊善为了陪伴奴咿 拯救奴咿 和她一起沉入光酒所积的池水中 失去了一只眼睛以及身为阿善的记忆 变成了银古 而且本应消失的奴咿也活了下来
阿善以虫师为职业生存 遇见了代代记录虫的故事的澹雅 相爱（至少我认为是） 但因为命运不同而无法在一起 （只能呆在一处 与 不能只呆在一处）由于被银古体内的虫永暗（此处我不是很清楚 因为澹雅说是永暗 而后来奴咿说是银蛊）召唤 澹雅的记录都化为乌有……
总之到了对吼 “一切都恢复了本来面目”
这就是虫师这个职业的奥义
也是作者想要表达的世界观

⑹ 《虫师》讲什么的

这里说的虫既不是动物也不是植物，和微生物，菌类也不同，是更接近于生命本原的灵体。远古以来，人们敬畏地称它们为"虫"。它们的样子和存在很含糊，它们有自己的生存方式，而这种方式却可能有驳于人类的常识，当虫的世界和人的世界重合时，就会有超过人类智慧的奇异现象发生，人们得以知道了它们的存在。

生命，并不是为了威胁他人而存在的。只不过各自要存在而存在。"虫师"这种职业，他们云游四方，对虫的生命形态，生存方式进行研究，并接受人们的委托，解决可能是由虫引起的怪异事件。

银古，正是他们的一员。作为连接在这样的虫与人之间的「虫师」的主人公银古，在旅途中和各种各样的人，并与他们有关的虫相遇。

他出入穷乡僻壤去追寻虫的足迹。虫可能潜伏在人的身体中，潜伏在沼泽地中，潜伏在整个山岭中；带来疾病、瘟疫等可怕的灾难。银古穿越草木的意识，找到结症，予以化解。他一路走来，与少年天才画师、写虫之卷的女孩，保佑一方平安的大师……惺惺相惜，又黯然别离。在这里，共存与牺牲，始终是最伤感的话题。
我的感叹
自然、最原始的生存形态；其间交织着无尽的幽怨、无奈、真情；无论何时，总是沁入心灵最深处，带来最真实的感动、慨叹与伤感……虫师都背负着各自的苦痛，平静地承受着，用心地感受着，淡然出世，平凡却又无比伟大……这样哀伤的完结，甚是不舍……

⑺ 虫师讲的是什么看不太懂

另一个世界，住着一群与常见动植物截然不同的生物。远古以来，人们敬畏地称它们为“虫”。当虫的世界和人的世界重合时，虫师银古便会出现。
介绍中提到的虫显然不是看上去肉呼呼扭动的小东西，而是一种最接近生命本源，类似灵体的生物。它们有自己的生存方式，而这种方式却可能有悖于人类的常识，甚至危害人类的生存。于是就出现了“虫师”这种职业，他们云游四方，对虫的生命形态，生存方式进行研究，并接受人们的委托，解决可能是由虫引起的怪异事件。银古，正是他们的一员。
银古，他出入穷乡僻壤去追寻虫的足迹。虫可能潜伏在人的身体中，潜伏在沼泽地中，潜伏在整个山岭中；带来疾病、瘟疫等可怕的灾难。银古穿越草木的意识，找到结症，予以化解。他一路走来，与少年天才画师、写虫之卷的女孩，保佑一方平安的大师……惺惺相惜，又黯然别离。在这里，共存与牺牲，始终是最伤感的话题……
《虫师》的最大魅力在于它并不渲染虫所带来的恐怖，整个故事几乎都以一种淡然安静的氛围展开，就像一杯淡淡的清茶，让观众平静地看完之后，却能久久沉浸在它的美妙和深沉之中，虫师的第二个特点是故事的绿色自然风格：被茂密森林费盖的大山，石板铺成的山中之路，古老的村庄，古装的人物……所有的一切元素都让人呼吸到大自然的清新，感受到大自然的广博。而且根据每一集故事的不同，不仅有不同的人物出场，连配乐、片尾曲都各不相同，而且每一首音乐无不衬托出深沉宁静的原著气息。《虫师》是在商业动画充斥日本市场的一部风格迥异的清新之作，如果用两句话概况，那就是淡然之处显瑰丽，平静之中藏深意。