锁步教学

⑴ 交际舞怎么跳

跳交谊舞时所应注意的事项
在舞厅中跳交谊舞, 应注意的事项不少, 大家应了解最基本的规则,否则, 就会弄出笑话
首先是舞程线的问题, 舞厅大多是长方形或正方形, 所以 跳舞时的舞程线应是沿舞池边线逆时针前进. 也就是说, 无论你作什么花样, 或是前进, 或是后退, 或是旋转...
第二,你和舞伴的运动方向应是逆时针绕舞池.
第三, 当男士请好女舞伴之后, 面对舞程线, 摆好舞姿, 男士先出左脚前进, 女士先后退右脚.然后, 根据舞曲的种类, 音乐的节拍, 作出各种花样. 无论是跳什么舞种, 想慢三, 慢四, 探戈, 快三, 快四...., 都是交谊舞的舞姿跳交谊舞, 最重要的莫过于舞姿了.

舞姿正确, 才能把各个舞种的风格, 味道表现得淋沥尽致. 也只有舞姿正确了, 你的交谊舞水 平才能有更大的提高. 舞场上很多人的舞姿不正确, 这就妨碍了他们的表现力.
对于初学者, 一定 要注意自己的舞姿, 开始可能觉得不习惯, 但过些时侯, 你就会觉得很自然了. 跳交谊舞能够培养自己的仪表, 风度,正确的舞姿可以使自己在生活中有好的坐姿与站姿.

男女舞伴的舞姿:
男女舞伴都要挺胸, 收腹, 扩肩, 收颔, 两眼平视前方. 这是基本的要求. 尤其是扩肩, 是指两肩要张开, 生活中很多人坐, 立时, 两肩都往里收, 胸也未挺起, 造成了驼背的样子.
接下来, 男士平展双臂, 左前臂抬起, 使前臂与上臂成约120度夹角, 这时, 大拇指与眉齐平. 左手四指并拢, 虎口张开, 女伴亦是右手四指并拢, 搭在男士虎口之上, 然后, 男士左手与女士右手轻轻相握.
男士的右手放在女舞伴左肩胛骨的下方, 女舞伴的左手虎口张开,对准男伴的右上臂的三角肌 ,轻轻搭在男士的肩下.
男女舞伴两脚并拢, 女舞伴站位略在男士偏右, 两人的头部都左偏 45度角, 两眼平适 前方.
这样, 有了正确 的舞姿, 大家一定能跳好交谊舞.
想学交谊舞并不难.可以买碟自学也可以上培训班,也可以单独请老师来教.但我个人认为如果没有基础的话,最好参加培训班或请老师专门教.学到一定程度想加深理解想多学点花样时买教学碟和欣赏碟都是很好的主意.

交谊舞最好要从慢三/慢四学起,比较容易上手,见效快,会使你有一种觉得没白学的满足感,从而提高你的自信心,激发你对舞蹈的兴趣.在次基础上,你就要进一步武装你的舞姿,参加国标舞培训.因为国标舞是交谊舞的高级阶段.这是每个舞蹈爱好者梦寐以求的.下决心吧,朋友!没问题的.祝你成功.成为人人赞不绝口的舞林高手!
要买碟到处都买得到.卖碟的专卖店,书店都有.但要买好的舞碟就得下点功夫多跑几个地方.有比较才有鉴别.要买三/四步的建议你买沈毅的教学碟,里面有教学又有欣赏.拉丁舞就买韩美玲/陈淑民或梁思源的教学碟,有教学有欣赏.保你满意不后悔.

⑵ 孔明锁9根教程一步一步图解

咨询记录 · 回答于2021-09-25

⑶ 华尔兹基本舞步

华尔兹的基本舞步结构，

是由前进（或后退）、横移、并脚三步构成一个基本旋回。这样，第一个旋回和第二个旋回，就要出现必然的换脚变化。这是初学者必须解决的第一个障碍。在练习中，要逐步养成这样一种概念：重心是在两脚之间依次交换的，即使是并脚的舞步，重心落在双脚上的时间也是极短暂的，它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已，这种特殊形式是为了造成“不露痕迹的交换重心的形态”。但主观上的换脚意图却是丝毫也没有变化的。只要保持这种意图的连续性发展，就可以很容易的越过这个障碍。

第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。前面已经介绍了基本运步方法，现在遇到的是在升降中如何处理它们之间的关系的问题。无论前进还是后退，在第一步重心转移完成后，都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直，但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力，就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。第二步的横移，是运步的特殊形式，它既不是先落脚跟，也不是先落脚尖，而是近似于全脚的前掌落地，并伴随着反向的倾斜（即左横移时右倾斜，右横移时左倾斜）。此外还应注意，并脚动作井非从第三拍才开始，而是在第二拍的后半拍就伴随着身体的上挺和倾斜。开始向并脚发展（靠拢）。此时的重心完全处在横移脚的前半脚掌上。第三拍的并脚是在完全没有重心的状态下到位的，而且直到第三拍的前半拍，重心都还在横移脚的前掌上上升，直至极限状态，并拢的脚掌才开始不露痕迹地支撑重心。这种双脚重心状态只不过是一刹那的表现。从第三拍的后半拍开始，脚跟开始下降，而下降的重心，则主要由并拢那只脚的脚掌支撑。换言之，横移脚的脚掌完成着推动脚跟上升的重心支撑任务，而脚掌下降的重心则落在并拢脚的脚掌上。上升和下降的转折点，就是重心不露痕迹地交换时间。这些要求对于一个初学者来说是太困难了。但假如你想跳出优美的舞步，这第二个障碍也是必须越过的。

第三个障碍是侧身与倾斜。倾斜乃是通过侧身动作的延伸，也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说，这一系列的上身动作，都产生于腰部的力量，而不是某一个局部的单独运动。这虽然是最高层次的要求，但却必须从一开始就引起注意。否则一旦形成局部性用力的毛病改起来就不容易了。上述三个障碍，大家可以根据自己的具体情况灵活掌握。基础较差的初学者，可以在练习基本步的时候，一个一个的解决；有一定基础的交谊舞爱好者，则可以用这些规范来提高自己的技术能力；假如你是一个急于求成的自娱性交谊舞跳怯的爱好者，懒得在这方面花费时间和精力，也可在越过第一个障碍后，完全可以将后两个问题置之不理，而不会影响你往下学习。不过当你的舞技进展到相当的程度后，肯定会对这些东西感兴趣的，那时候再来从头练习也无妨碍。1．前进方步和后退方步

方步是由一个前进基本步和一个后退基本步在运动中构成的。由于约定俗成的男左女右起步习惯，进左退右和迟左进右将造成完全不同的运动轨迹发展方向。为了加以区别，我们将进左退右的形式，叫做前进方步，而将退左进右的方式，叫作后退方步，现在以前进方步为例，进行讲解。共计六步，用两小节多曲。

前进方步（图1～图6）

图1 男进左，女退右。有侧身动作。

图2 男右脚刷过左脚旁，横移一步，向左倾斜。注意不可斜向直接跨出。女左脚刷过右脚旁，横移一步，向右倾斜。注意不可斜向

后退。

图3 男女同时收脚并拢。留意倾斜和上升运动的保持，以之交替重心和下降的转化。

图4 男退右，女进左。有侧身动作。

图5 男左脚刷过右脚旁，横移一步，向右倾斜。不可斜向直接后退。女右脚刷过左脚旁，横移一步，向左倾斜。不可斜向直接跨出。

图6 男女同时收脚并拢。注意倾斜和上升运动的保持，以上交替重心和下降的转化。

图7——图12 连续左转90度

至此，我们就回到了最初的起步点。又可以无限循环地练习下去了。

但是，练习前进方步，只能适应进左退右的舞步变化，遇到相反的变化，就无法适应了。所以还要学会和练好后退方步。后退方步和前进方步的要求相同，只是方向略有变化，不再图解，请大家自行循环练习。只有在练好前进方步和后退方步的基础上，才能进行转身步的学习。如果大家还记得前面讲过的转身舞步的一般规律，就会领会到前进方步乃是左转的基础，而右转身步不过是后退方步的发展。

2．前进左转90度和后退左转90度

根据四个90度等于一个360度的数学原理，这里按方步的结构原理进行转身步的练习。这种方法可以使初学者比较快捷地建立起旋转的概念。在练习转身步时，应注意两个问题：一个是第一步的移动脚必须保持正直；另一个是第二步的横移必须与第一步的运动方向成一直线。

练习转身步容易出现的毛病是一出脚就将左脚尖撇向左侧，形成一种横向出脚的习惯。表面上看起来无伤大雅，但却会成为以后技艺提高的一种不可逾越的障碍。所以第一步必须和方步一样，无论进退都要保持脚形的正直，而且在重心完成转移后，必须将脚跟微微抬起，让重心落在脚掌上。这样，不仅在第二步刷过重心脚旁时能轻松地辗动脚掌，完成90度转身，而且横移脚的红线发展也获得了可靠的保证，这时候，你会体会到，方步练习的苛刻要求并不是毫无道理的。

连续左转90度（图7～图12）

图7 男进左，女退右。有侧身动作。

图8 在第一拍的后半拍就开始辗动男伴的左脚和女伴的右脚，开始左转；在第二拍开始时，男右脚和女左脚从刷式位置向外横移，并伴随着（男右女左）肩部引导下的男左倾斜和女右倾斜。

图9 双方收脚并拢，保持倾斜和上升。注意后半拍的重心交替和下降的转化。

图10 男退右，女进左。有侧身。

图11 在前一拍的后半拍就开始辗动脚掌（男右女左），开始左转；在第二拍开始时，男左脚和女右脚从刷式位置上向外横移，并伴随着肩部引导的男右倾斜和女左倾斜。

图12 双方收脚并拢，保持倾斜和上升，注意后半拍的重心交替和下降的转化。

再从图7～图12反复一遍，回到原起步点，从头开始，循环练习。

3．后退右转90度和前进右转90度

也许有人会感到奇怪，为什么右转不从前进开始而要先后退呢？这个问题提得好。实际上先前进还是先后退是没有一定之规的，尤其是在自娱场合，更是随心所欲。这里主要是为了适应男左女右的起步习惯而作的安排。假如你喜欢先进右脚作前进右转步，不仅是可以的，而且标志着你已经突破了习惯的制约，开始进入自由运动的进步状态了。

因为右转身和左转身的要领皆同，故不再予图解，请参照左转身舞步进行练习。为了使初学者不至于感到困难，下面将连续右转90度的运动轨迹和运步程序提供如下一：

第一拍男退左，女进右。

第二拍男横右，女横左。

第三拍 双方并脚。

第四拍男进右，女退左。

第五拍男横左，女横右。

第六拍 双方并脚。

再从第一拍至第六拍反复一遍，回到原起步点。再从头反复，循环练习。

至此，我们就完成了华尔兹基本舞步的学习，只要你熟练地掌握了这几种基本旋回，那么，无论是先出哪只脚，也无论是前进或后退，是左转或右转，便都能运用自如了。即使连续左转前进或右转前进都能完成，因为那不过是加大旋转度的变化而已。但是到那时候你又会感到不满足了。看见别人能跳出于变万化、优美动人的舞姿，你肯定会羡慕不已。为了帮助你实现提高技艺的愿望。特在下面安排了两种不同发展方向的教学内容，一种具有自娱性功能，另一种则是规范化的竞技表演功能。任君自择。华尔兹自娱跳法练习

临场即兴发挥的自娱性跳法，是建立在随机应变能力之上的。为了具备随意改变体位的“领舞”和“跟舞”的基本能力，我们先从最简单的踌躇步开始，作全方位的体位变化练习。

1．踌躇步（图13～图16）

踌躇步又叫逗留步（Hesitatlon）或平衡步。在自娱跳法中，它可以用来作为交谈、变换动作或方位的过渡性转换、以及在人多拥挤时一边踌躇一边观望寻找合适位置的特殊舞步。这种舞步的变化形式较多，有一步踌躇、两步踌躇和三步踌躇之分。现在以三步踌躇为例进行讲解。

图13 第一拍；男进左，女退右。

图14 第二拍和第三拍，双方都在到达的位置上，原地踮脚两次。男先右后左，女先左后右。

图15 下一个小节的第一拍，男退右，女进左。

图16 第二拍和第三拍，双方回到原来的位置，原地踮脚两这里是进左退右的踌躇。请自己再练习一下退左迸右的踌躇，

并想一下不同的体位会有些什么变化。

2．踌踏步全方位的体位变化练习

（图17～图21）

首先由男伴确定一个固定的方向，向座标——假如面对L.O.D方向，那么从斜墙位起，顺着逆时针方向，每隔45度作为一个方位点，到面墙位止共有八个点，现将这八个点分别确定为一种体位关系上的前进或后退的座标。从起步点开始，每次变化都用踌躇步在两点之间来回运动，这样

就构成了一个“米”字形的运动轨迹，依次进行体位变化的进退（或退进）踌躇。注意体位的变化应在返回起步点的后两个弱拍上进行。每次踌躇（不论进退）都依男左女右的起步习惯循环。

1）左外侧位的进退（图17）；

2） 关位的进退；

3）右外侧位的进退（图18）；

4）开位的进退（图19）；

5）左外侧位的退进（图17）；

6） 关位的退进；

7）右外侧位的退迸（图18）

8）开位的退进（图19）。

图22——图27 锁练步的变化（——>）

图28——图31 左右轴转步（——>）

当以上练习趋向熟练时，你的体位变化适应性能力就自然地提升到一个新的层次。

这个练习本身也可以当成一种花样来使用，为了增强其趣味性，可以将第八次踌躇稍加变形，成为非标准握持的单拉手式转身前进。

图20 男放开右手，用左手引导女伴向反开位的方向转身前进。男进左、女进右，在后两个弱拍的踏步中男左转、女右转。

图21 男放开左手，换成右手单拉，引导女伴在上一小节后面的男左转，女右转动律中，转身前进。男进右，女进左。后两个弱拍在踏步中改变体位，形成左外侧位。从头连接反复。

3．第一锁链步的变化（图22～图23）

全方位练习，使我们进入了一个新的层次。锁链步的变化和发展，便是这种进步的必然结果。锁链步，顾名思义，就是舞步的结构形式犹如锁链一样，每后一个环节都是前一个环节的串联性复制，环环相扣，连续发展。一般锁链都是原理相同而形态各

异，锁链步形态的变化也是这样。这里介绍的只是三种常见的简单变化。但只要有了这三种基础性变化的能力，进一步发展是很容易的事。

第一锁链步是左、右外侧位的结合，又名交叉舞步（Cross Step）俗称：“穿花”。是锁链性变化舞步的鼻祖。只要掌握了这种变化的规律，其它的变化就迎刃而解了。这种变化舞步的内核是踌躇步，第一步要大，后两步要轻盈而飘逸。体位的转换必须在后两步中呈滑翔状盘旋到位。常见的失误是忽略这种盘旋式的滑翔感，形成机械性的“为换位而换位”的横向运动，在练习中应特别注意避免或克服。

图22 第一小节男进左，女退右，在左外侧位上运步。图中是后两拍的盘旋式滑翔动作。音乐结束时，应基本完成换位。

图23 第二小节男进右，女退左，在右外侧位上运步。图中是后两拍的盘旋式滑翔。音乐结束时，应基本完成换位。依此方法循环前进。

第一锁链步也可采用男退女进的向后发展的形态运行。但必须注意，男迟左，女进有的第一步，应当从右外侧位上开始，而不能在左外侧位上、作男退左女进右的运步，口为这将违背人体运动的规律，给人以下协调和不优美之观感。请记住这一点，并自行练习。

4．第二锁链步的查化（图24～图25）

第二锁链步是由外侧位和开位构成的。向前运动是左外侧和开位的结合；向后发展则是右外侧位和开位的结合。这是不能违背的法则，是不能变通的。

向前运动的第二锁链步，很容易形成一种原地进退的男伴单独忙乱的失误。这是因为男伴“领舞”意识不强或能力不足造成的，在练习中应加以防止。正确的舞步发展形态，应当是沿舞程线方向作环形的曲线运动。

图24 在左外侧位上男进左女退右，后两拍在盘旋中将体位向开位发展变化。

图25 向环形运动的中心点作开位的男进右，女进左。后两拍转换成左外侧位循环练习。

5．第三锁链步的变化（图26～图27）

第三锁链步就体位关系而言，与第一锁链步完全相同，只是因为每一小节都经历了一次自身方向的180度转体而增加了难度。运动程序是第一小节男进女退；第二小节男退女进。但总的前进运动方向却都丝毫不受影响。

图26 在左外侧位上男进左、女退右。后两拍各自侧转（向左180度）向右外侧位转换。图中是第一拍的形态。

图27 在右外侧位上男退右、女进左。后两拍各自侧转（自右180度）向左外侧位转换。图中是第二拍的形态。

6．左、右轴转步（图28～图30）

轴转属于旋转性舞步，其审美趣味在于大幅度的旋转。旋转度”可根据共舞双方的能力自行决定，但最好不要少于180度。因为旋转不足将造成“摔跤式”俯仰，不仅失去这种规定旋回的审美趣味，而且形态十分不雅、初学者可以先从180度开始，实力较强的舞者，则应练习超量旋转。若能超过360度者更佳。

轴转的基本形态特点是向后运动，退左则向右转，退右则向左转。右转比左转容易掌握，所以初学者最好先从右转学起。这种旋转在华尔兹里不能连续使用，必须在两次轴转中，加上一个后退基本步，才能换过脚来。

图28 男退左、女进右。双方右腿内侧相靠，形成旋转轴心。注意男伴的左脚在方向上稍偏左侧，并且暂不要急于转移重心，造成阻拦女伴前进的格局，后半拍转移重心时，男伴右脚在脚跟不离地的状态下，脚尖向右侧摆动，这种动作既可以是原地的，也可以是移动状态的，此时旋转已经开始。

图29 在完成135度右旋转的情况下，男落右、女落左。注意女伴切不可存在“跨越”男伴右腿的想法，而是在一种前后张开的开放式形态下，自然地转身落脚。

图30 双方在继续旋转中并脚，并继续保持重心的上升（男左脚向右脚并拢，女右脚向左脚并拢）。

左轴转是右轴转的对称性同义反复，方法要领不变。只是按照男左女右的起步习惯，必须先作一个基本步，然后才能进行。

7．开位同步引导女伴单独右旋转

在开位同步前进的状态下，每当遇到男进左，女进右的时机，都可以引导女伴跳出此种变化。

图31 男出左脚，同时抬高左手并推动右手，形成引导的动力。女伴在其引导下入自然地向右后方旋转360度。注意脚步要合上节拍，旋转要轻盈流畅。男伴的左手一定要向上领，不可象推磨似地绕颈而转。女伴旋转结束后，回到男进右、女进左的开

位同步状态。

上述变化舞步的衔接方式，完全可以随心所欲。只要我们弄清了每一种变化的结构方式及其规律，即使是进行创新动作，也下会觉得困难，不过有两个原则是不能违背的：一是脚步交替的规律不能破坏；二是必须考虑衔接的流畅和通顺。只要你能按照

这些要求去做，我相信你一定会以佼佼者的姿态，出现在舞厅之中。

华尔兹标准跳法练习

标准跳法是指为华尔兹竞技比赛和表演而练习的跳法，必须严格地遵照规范。这些规范是：必须严格地按舞程线方位进行流动；华尔兹的起步应从斜墙位开始：三个旋回应不少于270度；动作的设计和编排应考虑方位的可行性；脚部动作的程度和形态

（指前进时应脚跟先落地、后退时应脚尖先落地，以及并合、开放、锁、刷、滑的准确程度和正直状态等等）的规范性；标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性；重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等。这些要求，我们当然不可能在一个早上就通统达到，但只要坚持练习，就会水到渠成。

1．康德拉交换（图32～图37。一小节完成）

图32 男进左，女退有。有侧身和C、B、M、P。注意男伴不可用前掌先落地。上身稍加左旋转。双方观点同向。

图33 第二只脚向第一只脚并扰，并上升至前掌，同时双方视点经上弧线运动向P.P转移，上身稍加右旋转。身体上挺。

图34 形成P、P位，男进左，女进右。在上升运动中前拿运步，呈开放式形态。在最后一刹那落下脚跟，向下发展。

图32——图34 康德拉交换图38——图40 O.P式转身90度

图35——图37 侧行并滑行图41——图43 后退锁滑步

2．侧行并滑步（图35～图37。一小节运行四步）

节奏表现力一、二嗒、三，其中第二拍是一次并式滑步。

图35 第一拍在P.P，位上男进右，女进左。

图36 第二拍前半拍男左、女右横移一步变成C.P，后半拍男右、女左滑脚并拢。注意这两步既要保持上升的态势，又要保持平稳的滑行，不可跳跃和颠破。

图37 第三拍由C.P变为P.P。，同时男进左、女进右。在上升运动中前掌运步，呈开放式形态，在最后一刹那落下脚跟，向下发展。

3．O.P式右转身90度（图38～图40。一小节完成。）

这是基本右转90度的变形式旋回。由于体位的变化而使脚位出现交叉动作。其余要求不变。

图38 在右外侧（O.P.）男进右、女退左。有侧身和C.B.M.P。

图39 右转90度男横左、女横右，形成C.L有倾斜。

图40 双方并脚。（上升和运步的规律不变）。

4．后退顿滑步（图41～图43。一小节运行四步）

节奏表现为一嗒、二、三。第一拍就开始出现锁滑形态。

图41 第一拍前半拍男退右，女进左，在肩部引导下出现倾斜，并向O.P发展：后半拍形成0.P位，男左脚锁在右脚前面，女右脚锁在左脚后面。

图42 第二拍男退右，女进左，向C.P位变化。

图43 男退左，女进右。回到C.P位。

图44——图47 图48——图53 开放式自然转 图54——图56
男俯身和女梗脖的错误形态（图44，图46） 并脚式自然转
重倾斜（图45，图47）

5．重倾斜（图45,图47。二至三小节完成）

重倾斜也可以译作过度倾斜，就是被人们称作“下腰”的舞姿。实际上，女伴并不是在“下腰”，而是身体纵轴偏离垂直状态的过度表现。正确的理解是很重要的，因为“下腰”的概念很容易导致舞姿的“走样”或变形，形成如图44和图46的男伴俯身

和女伴颈椎部分的错误形态。

正确的做法如图45,图47所示。

图45 在第一小节的第一拍或第二拍（依前一个衔接步的形态而定），形成男退左，女进右的开放式位置，然后紧接着在重心转移的同时，开始左旋转。注意在旋转进行中，既要保持开放式脚位，又要保持C.P的体位。旋转运动的中心点在两人之间，不可以男件为轴，而形成把女伴”甩”过去的形态。

图47 整个第二小节，都应处于舒缓而匀速的过渡性运动中，恰到好处地形成造型。并使这种运动和第三小节的动作连成一气，不要产生中断性间歇。第三小节实际上是一个康德拉交换，不同的只是男左脚和女右脚都不再移动位置，而是合着重拍的音乐，用一个侧身动作，造成身体的右旋转动律，往下连接。

需要强调指出的是，重倾斜舞姿无论用在什么地方，都必须是男伴面墙位的，绝对不能在面中央方位上运用，而且必须保持C.P

6．开放式自然转（图48～图53。两小节完成）

这是一种退行式标准旋回，从逆L.0.D方位开始，到斜墙位结束。

图48 男退左，女进右，当重心移到前掌时，开始右转90度。

图49 男横右，女横左。在面中央位上开始大幅度右旋转，左脚和女右脚在旋转中保持横向张开的开放式造型。旋转度180度以上。

图50 男落左，女落右，继续保持右转。

图51 在左外侧（P.O）男退右，女进左。有C.B.M.P. 和倾斜，开始向左转回旋发展。

图52 男进左，女退右，在左转动作中完成，向C.P位变化。

图53 双方在并脚位上升。

7．并脚式自然转（图54～图56。一小节）

这是一种男伴用脚眼旋转”的特殊变化。也是只能在男伴逆方位上使用。

图54 男退左，女进右。

图55 男右脚向左脚并拢，并用脚跟向右旋转；女横左，并在旋转中并脚，但用脚掌旋转。在后半拍男伴也将重心转移到脚掌，身体上挺，重心上升，向P.P发展。

图56 在P.P位上男进左，女进右。

图57——图62 纺织步 图63——图65 电纹式左转开放（<——）

8．纺织步（图57～图62。三小节完成）

纺织步是一种体位交织变化的结构方式，又译作迂回步，很多种跳法，这里介绍的是其中的一种。

图57 从P.P位开始，男进右、女进左，当重心移至脚掌时，向左旋转。

图58 男进左，女横右，形成0.P位。

图59 男退右，女进左。在0.P位上继续向前（后退）运动并保持旋转的动律。

图60 男退左，女进右，在左转动律中呈C.B.M.P状态。

图61 男退右，女进左，经过C.P向P.P发展。

图62 在P.P位上，男进左，女进右。

最后一小节接一个0.P右转身。注意位变化的圆润和流畅，不可作成机械式的体位变化。

9．电纹式左转开放（图63～图65。一小节）

图63 男进左，女退右。男在重心移至脚掌时，开始左旋车另一只脚呈前后开放式。

图64 男落右，女落左。重心上升，另一只脚在空中向重脚并拢。

图65 在P.P位上男进左。女进右。保持上升态势，形成开放式（旋转度可自行决定），女用脚后跟旋转。

维也纳华尔兹自娱跳法舞步练习

在标准舞比赛里，维也纳华尔兹是与华尔兹并列的单独项目，而且只在进入决赛圈的选手之同进行。可见难度是相老高的。维也纳华尔兹的标准旋回，只有前进式左右旋转和原地的斑点式左右旋特四种形式，加上前进换步也不过共五种。但由于速度较快，对双方的配合要求较高，因此不大容易练好。下面从自娱式筒易跳法开始练习。

1．左旋辏前进步

只要有了前面的基础，这个跳法一说就会，因此不再使用图解

第一拍男进左，女退右。当重心移至脚掌时，开始左旋转。

第二柏在基本完成180度左转时，男退右，女进左。

第三拍男左脚并向右脚，女右脚并向左脚。

第四五六拍。男照上述女步做，女照男步做。循坏迸行。在练习中，应注意重心的集中，并稍带倾斜，尽量在微贴状态下旋转。

2．右旋转前进步

右旋转是左旋特的反向表现。只要作一个左脚的前进基本步，把脚换述来，就可以从出右脚的状态下开始。

第一拍男进右，女退左。在重心移至前掌时开始右旋转。

第二拍基本完成180度右转时，男遇左，女进右。

第三拍双方同时并脚。

第四五六拍男照前女步做，女照男步做，循坏进行练习。在自娱场合中，有时转累了想休息一下怎么办？可采用原地踌躇的方式。3．原地踌躇步

快华尔兹的原踌躇，一般采用西步踌躇的方式。

第一拍男进左，女退右。

第二柏男右脚和女左脚在重心脚旁点地，但不要转移重心。

第三拍保持脚的位置，继续上升和前迸的动律。最后一瞬间落下脚跟。

第四五六拍男照前女步做，女照男步做。如果你的重心稳定能力较强，也可以做一步跨躇。方法相同。

第一拍男进左，女退右。

第二三拍另一只脚保持前后张开的开放式形态，身休继续上升和向前。

图1——图3 左旋转前进舞步 图4——图6 右旋转前进舞步

第四五六拍男同前女步。女同男步。

原地踌躇既可以不改变方向，也可以在踌躇中转动。但进左退右式踌躇只能左转，要右转则必须变力进右退左的方式，只要不违背这一规则，左右转身的角度可随自便。

维也钠华尔兹标准跳法练习

标准跳法的左右旋转，在形式和方法上都与简易跳法有很大的不同。筒单地说，左旋转是锁式结构，右旋转刚是横并式结构。

⑷ 怎么用铁丝开锁教程图

这是和锁的构造有关，一般你在电视上看到的用两跟铁丝开得都是那种比较老的锁，用一根勾住，就是钥匙插进去的平的一面，然后用另一更来回拨，一用力就开了，现在的很多锁都要用专门的工具，这种方法开不开
或者有的先把铁丝(要有柔韧度)弯成长长的U形,其中宽度要和你锁孔要相配,然后把它成U形的方进锁孔,记得要让铁丝保持U形,不能弄弯了,这样是为了让锁中的弹簧能够都被押到~这样第一步就好了,最后把准备好的小钥匙插进去~再慢慢开~这个阶段一定要有耐心~耗时相当长~
暗锁的话~球锁那种门锁~也很容易开的只需要把铁丝弄成问号型~然后自己实验吧~有个感觉在里头~
如果是“+”字形的，你别想啦，只靠铁丝，你弄上一年有可能都不开。
这与锁的构造有很大的关系！

⑸ 智力玩具 小神龙摆尾怎么玩，要求有图解的

智力玩具 小神龙摆尾玩法如下：

1、智力玩具“神龙摆尾”拉开后可以排成如下队形： 拆开从1或27形始都可以。

（另一种复原法与图示走法互为镜面对称操作。例如，左右方向相反，其余方向不变。）

(5)锁步教学扩展阅读

自从人们发明了魔方，许多人受到启发，制造了一系列正立方体的拆变益智玩具，这就是现在的“神龙摆尾”。“神龙摆尾”由若干小木块首尾相连面成，拆开犹如一条婉转的神龙，然后需要你转动木块，把它还原为一个立方体。看似简单，却很伤脑筋。

⑹ 我不会跳舞,想学最基本的舞步,比如交谊舞,一些基本舞步.要视频的,可以下栽的!!谢谢!

http://ylld17.anyp.cn/
这里有视频教学，您可以做为参考.

慢四跳法

布鲁斯基本舞步练习

布鲁斯的基本舞步分为慢步和快步。慢步又叫常步，
两拍运行一步；快步表现力典型的横并步一拍运行一步。

在自娱跳法中，为适应男左女右的起步习惯和临场即兴变化的需要，形成了一种慢慢
快快的固定式节奏。即四步（六拍）一个循坏，这也是俗称慢四步的原因。

标准跳法的快慢变化则很不规则，完全根据舞步的自然性发展的需要迸行快慢交替，
有三步、四步、五步，甚至更多的步数构成的各种旋回。但基本旋回仍旧是四步结构。

1.左横并步的前进或后退（S、S、Q、Q）

左横并步由两个前迸（或后退）的慢步和两个向左侧横移并脚的快步组成。为了方便
起见，从现在起，慢步用一个英文字母的S（Slow）来表示，快步刚用Q（Quick）来表示。
由于结构比较筒单，就直接用文字提示，不再附图。

S 男进左，女退右。

S 男进右，女退左。

Q 男左脚刷过右脚旁，向左横移一步。女右脚刷过左脚旁，向右横移一步。

Q 男右脚向左脚并拢。女左脚向右脚并拢。后退时和前进一样。请自行练习。

假如我们连续使用这种舞步，就会出现左侧运动的不断发展，为避免这种友展的极端
化，必须运用右侧的横移来加以调整。

2.右横并步的前进或后退（S、Q、Q、S）

由于左右脚的限制，右横并步在节奏上友生了特殊性变化，这步程序和位置也随之变
动。

S 男进左，女退右。

Q 男右脚刷过左脚旁，向右横移一步。女左脚刷越右脚旁，向左横移一步。

Q 男左脚向右脚并拢、女右脚向左脚并拢。

S 男进右，女退左。后退与前进相同。请自行练习。

假如我们将这两种舞步连起来，节奏就成为：S、S、Q、Q、S、Q、Q、S。现在出现了
一个问题，女伴怎么知道按什么节奏去跟舞呢？这就要看男伴的领舞技巧了。实际上非常
简单，直进或直退意味着慢步，而横向的移动刚意味着快步和并脚。只要双方都熟悉了这
一规律，就一点儿也不困难了。3.1/4转身步（1～8，S、S、Q、Q、S、S、0、Q）

由一个前进的90度右转身和一个后退的90度左转身构成。每一次转身

的角度都不宜过大或过小。从斜墙位起，沿舞程线进行。

1 S 男进左，女退右。

2 S 男进右、女退左，第二拍的后半拍用脚掌旋转。

3 Q 男左、女右横移一步，在完成90度右转的方位上落脚。

4 Q 男女各自完成横并步。

5 S 男退左。女进右。

6 S 男退右，女进左，第二拍的后半拍用脚掌旋转。

7 Q 男左、女右横移一步，在完成90度左转的方位上落脚。

8 Q 男女各自完成横并步。

布鲁斯自娱跳法舞步变化练习

1.妨背舞步

老舞蹈进行中，若其他的舞者突然闯人行进路线而可能发生冲撞时，可以有效地使用
这种舞步结构的变化方式来摆脱困境。由于变化较简单，也不用图解。

S 男进左，女退右（如此时突然出现阻碍）。

S 男退右，女进左（及时改变行进方向，并在第二拍的后半拍开始左旋转）。

Q 在适当的角度，男横左，女横右。

Q 男女各自完成横并步。

这种舞步在后退时也能运用，但必须由女伴用扶在肩臂上的左手，向男伴及时发出暗
示的信息才行。具体做法请自行参照领悟。

2.左转前进步（9一16）

由前进左转和后退左转构成。但每次左转必须在135度以上和180度之同的旋转度上进
行。按照转身运动的规律：在转前进

的第一步就要开始转身动作；而后退左转刚只能在第二步才开始转身动作。

9 S 男进左、女退右，在第二拍的后半拍开始左转。

10 S 男进右，女退左，继续左转运动。

11 Q 男横左，女横右，在135度～180度的适当方位落脚。

12 Q 双方各自完成横并步。

13 S 男退左，女进右。注意这一步不能有转身动作。

14 S 男退右，女进左，第二拍的后半拍开始左转。

15 Q 男横左，女横右，在左转135度-180度之同的适当位置落脚。

16 Q 双方各自完成横并步。

3.右转前进步（17～24）

右转前迸步由前迸右辏和后边右转构成。每次右转的旋转度，不得少于135度，具体方
位可自行根据运动路线调整。但也不宜大于180度。按照转身运动的规律，右转前进不能在
第一步开始，而只能在第二步寸开始旋转；相同道理，后退右转刚必须在第一步就开始旋
转动作、

17 S 男进左，女退右、没有旋转。

18 S 男进右，女退左，第二拍后半拍用脚掌右旋转。

19 Q 男横左、女横右，在完成旋转的方位上落脚。

20 Q 双方各自完成横并步。

21 S 男退左，女进右，第二拍后半拍用脚掌右旋转。

22 S 男退右，女进左，继续旋转运动。

23 Q 男横左，女横右。

24 Q 双方完成横并步。

4 右轴转步和下沉舞步

原理和华尔兹的右轴转相同、只是变成了四步结构，因此不须换脚便能连续运行。在
布鲁斯里、脚跟不移动的旋转，称为轴转，而脚贴地滑行樱至右后方向的旋转方式，刚称
为下沉舞步。

这种区别在其它舞种并不存在，都是一律称为轴转，最多加上“脚跟拖拉”的定语以
示区别。

S 男退左，女进右。

S 男原地摆动右脚尖，或”脚跟拖拉”至135度方向落右脚，女在完成旋转后落左脚

Q、Q 男横左并右，女横右并左 。

5.S型盘旋的两种变化

S型盘旋的两种变化是利用倾斜技巧所交换出来的一种花样。实际上是把一次左转和一
次右转朕接起来，形成一种盘旋式效果的趣味性变化。结构方式有两种：一种是1／4转身
的变形；另一秒则是前进左转和右轴转（或下沉舞步）的结合。这种变化在运用时有两个
要点：一是行进路线追求S形曲线效果；二是使用倾斜技巧，把舞步的流动纳入滑翔式盘旋
的轨道。

6.引导女伴单独右旋转360度的两种变化

该舞步的第一种变化与华尔兹的同一变化化基本相同，不同的只是女伴的右旋转应在
两个慢步中完成；最后的两个快步，刚回到关位上横并。假如想连续进行，那么在最后一
千个快步完成后的一刹那，迅速变成开位，以便下一个慢步引导女伴再次旋转；

第二冲变化稍微复杂一些，请看图解（25～27）。

25 S 稍离标准握持，在男伴引导下，男左、女右的手和脚，一同向外摆动，脚尖点地
，上身反向倾斜。

26 S 再做一次向里的反向摆动，仍然是脚尖点地。注意上身和视点的方向。

27 Q、Q男左手引导女伴在快步中进行360度的右旋转

这种变化的特点是：慢步点地、快步旋转。一般在前面加上一次左外侧的妨背舞步和
一次右外侧的妨背舞步为好。旋转结束后，女伴随着右旋转的惯性作用退右，男伴刚在左
外侧位上进左，这样衔接就十分流畅了。

7.开位同步后退的两种变化

一种变化（28～30）。

28 S 第一步呈开位前近的动势，并稍加上升和前探，形成立圆运动的空同轨迹。

29 S 第二步仿佛是被人拉住后脚一祥，在立圆这动的下弧线轨迹中。向后方伸展。

30 Q、Q在靠近第二只脚的位置并步，同时形成关位。

这种变化的特点是：先进后退，利用欲擒故纵的手段，使舞步产生立圆式流动的趣味
。

另一种变化比较复杂，是从关位的转身运动中发展成开位后退的。请看图31-图34

31 S 男进左，女退右，第二拍后半拍开始大幅度左旋转。

32 S 男右、女左在左旋结束后横移，并开始形成开位。

33 Q 在开位上男退左，女退右。

34 Q 男右、女左连续后退，再形成关位上的并步。

第二种变化坯可以自行尝试一下反面动作：即从后退右转的关位街接开位同步后退，
除方向不同外，一切都不变。清试一试自己的变化能力。

8.重倾斜舞步的变化

重倾斜是交谊舞造型的基础性动作之一，不论任何舞种都能采用，而且形式多祥。在
布鲁斯自娱跳法中，可先采用以下节奏变化。

S、S 先做两个男退、女进的慢步。

S 用一个男退左，女进右的开放式慢步，阻拦女伴前迸，并开始造型变化。造型的时
间和节奏可自行处理。

S 用侧身动作示意女伴开始右旋。

S 引导女伴同寸收回重心，男伴收向右脚、女伴收向左脚。

Q、Q 双方原地各做一个横并步。往下连接。

9.锁链步的三种变化

华尔兹自娱跳法中的三种锁链步，也完全可以在布鲁斯自娱跳法中使用。只需注意将
三步结构，变成慢慢快快的四步跳法就行了。

布鲁斯标准跳法练习

由于布鲁斯已经不是正式比赛的规定舞种，因此标准跳法的练习已经没有多大的意义
。不过，只要交谊舞爱好者们有兴趣。不妨按照下面的组合，并下格按照基本步的规范和
侧身、倾斜C、B、M、P等技术手段的要求进行＊练习。因为，它至少还有自娱之外的观赏
性表演功能。而这对于一个希望展示自己技艺的交谊舞爱好者来脱，已经足够了。

（斜墙位起）左、右横并步（S、S、Q、Q、Q、Q、Q、S）->左转前进步（S、Q、Q、S
、Q、Q、S)->右特前进接下沉舞步(S、Q、Q、S、S、Q、Q)->外侧交叉妨背舞步（S、S、Q
、Q、S、S、Q、Q)->钟摆式点步接女伴右旋转360度（S、S、Q、Q)->外侧交叉左回转（S、
S、Q、Q）->左转开位同步后退（S、S、Q、Q)->开位前进右转关闭（S、S、Q、Q)->右轴转
接进退式开位关闭（S、S、Q、Q、S、S、Q、Q）->重倾斜（S、S、S、S、S、S、Q、Q）扭
转360度接 开位前迸左转关闭（S、S、Q、Q、Q、Q、S、S、Q、Q、）->从头反复练习

为满足中老年交这舞爱好者的需要,这一段组合设计得长一些，虽然其中有些变化好象
没有学过，但除扭转外，其他的所有变化都已包括在已学过的规则之中，只要抓住了根本
性的规则，理解起来并不难。（

⑺ 虎牌保险柜开锁步骤

首先插入钥匙，然后记住其刻度盘上的刻度指向，顺时针旋转两圈后，在顺时针旋转找到第一个密码，第二步，逆时针旋转一圈后再旋转，最后直接顺时针旋转就ok了，记住顺序为顺-逆-顺，圈数为2-1-0，简单方便。

工具/原料：保险柜，保险柜开锁步骤：

1、这里是这种保险柜，一般是机械密码的，有密码转盘，锁孔，把手，一般密码是三个数，这个是50、35、17。

⑻ 跳交谊舞怎样运步

教你如何跳好交谊舞的十大要决

标准握持,体位,运步方法以及舞程线的方位
标准握持，是使共舞双方形成整体性结构的重要手段。在舞蹈中发挥着不可忽视的决定性作用。它不仅关系到造型的优美，而且影响着信息的传递、重心的稳定、用力方法的正确与统一，以及特殊技巧的运用等一系列问题，所以，决不能等闲视之。
理想的标准握持，应当产生这样一种效应――共舞双方是融为一体的。国外的教师们曾用这样一种形象来表达这种整体感――“一个身子两个脑袋四条腿”。这种西方式的幽默，的确可以刺激我们的灵感，使我们比较准确地抓住问题的核心。
在现代舞里，除探戈之外，所有舞种的标准握持都是一样的。其要点如下：
脚，双脚平行并拢，切不可“八”字形张开；右脚尖对准舞伴的两脚之间；重心集中于前脚掌①但不能抬起脚跟。
手，男伴的右手掌心向里，扶在女伴左侧肩肿骨下缘；从肘尖直到指尖形成一条直线、呈斜角状自然斜垂，五指并拢，既不要凸起手腕，更不能用手背来控舞；大臂基本平肩并呈椭圆形展开。图1是正确的手姿。女伴左手轻放在男伴右大臂三角肌处；四指并拢，用虎口定位；整个手臂轻放在男伴手臂之上，不可脱离接触，见图2。男左手和女右手对握，掌根与地面垂直，并互相顶住、整个手臂呈圆弧状向斜上方展开。犹如轻松自如地合撑着一把阳伞，如图4所示。手的高度一般在齐耳根和齐眉之间的某一固定点，视环境的需要而定。譬如：在大型体育馆里应高一些，在小型舞厅中则适当低一些。
头和视点，在保持双方肩横线平行的前提下，各自的头

图1男伴右手姿势

图2女伴左手
对握双手姿势部向左侧45度正侧转，双眼平视前方；女伴还应充分利用胸椎和颈椎的关节功能，从剑突部位起，让胸椎后展15度、颈椎再后展15度成挺拔式弯曲，造成特有的女性曲线美。注意切勿理解为往后躺腰或挺腹。
身体，从横隔膜起，直到大腿面止，形成双方的微贴；在重心上挺，打开“间隔”的基础上，寻找双方的“合力”感。
标准握持的意义：
第一，形成正确的发力中心。人体运动的全部规律，可以概括为一句话――力的
合理使用。标准握持，使共舞双方形成了一个相对固定的“架子”，’这就从根本上限制了不正确的局部性的分散用力情况的发生，使以腰部为冲心的整体性协调用力，获得可靠的保证。
第二，美的需要。标准握持形成的挺拔与流畅，不仅使人体线条的曲线美获得充分展示，而且，相对固定的“架子”，将使多余的力量得以消除，从而派生出一种松弛的美。罗丹曾经对他的雕塑作品发表评论道：我其实并没有做什么，只不过去掉了那些多余的东西。”这句话中所包含的深刻哲理，值得反复咀嚼。舞蹈进行中的“多余”力量，乃是破坏美的重要因素，必须通过必要的手段去除之，而标准握持，正是
这种必要手段之一。
第三，建立起整体性的信息传递网络系统。保持微贴的标准握持，将使共舞双方达到信息的传递，形成一种总体性的，细腻而又高效率的网络式系统。这是在非标准握持状态下只依靠双手传递信息的低效率机制所无法比拟的。
体位，是舞步*变化的基础，细致而严格的分类有十几种之多。但我们只要掌握了下述四种最基本的形态，就可以触类旁通了。
C.P.（ClosedPosition）*关位，又叫合对位、闭合位、或者基本位。要点是双方肩横线必须保持平行，不可一边宽一边窄地侧向张开而与位相混淆。
P.P.（PromenadePosition）*位，直译是散步位置。又叫开位、行步位、V字型位、半合对位等等。要点是男伴右侧与女伴左侧相贴，而另一侧却相对张开，双方肩横线因而形成"v"字形变化。双方的视点也集中在对握手的延伸方向。
O.P.（OutsidePartner）扑右外侧位，叉叫右交叉位，右臀相靠含对位、同脚右侧位等。要点在于双方都在舞伴身体的右外侧运步。
P.O，（PartnerOutside）仆左外侧位，又叫左交叉位，左臀相靠合对位，同脚左侧位等，要点是双方都在舞伴身体的左外侧运步。
这四种体位，是舞步结构变化中经常采用的基础性体位，必须牢记和熟练运用。对于专门学习国标舞的朋友们来说，还应当记清英文的缩写名称。以便运用。
运步方法，是跳好交谊舞的重要基本功之一。不同的舞种，对运步方法都有一些不同的特殊要求:
第一，双脚平行、直进直迟。脚尖必须指向身体的正前方，绝对不要指向身体的旁侧。即使在骄位上同步前进，也必须遵循这一基本的方法和原则。
第二，依序落地，进退有别。向前运步时，第一只脚要先落脚跟，然后依序放下脚心脚掌脚趾；第二只脚则要先抬起脚跟,经脚掌和脚趾推地移动。向后运步则正相反，第一只脚先落脚尖，然后依序放下脚趾脚掌脚跟；第二只脚需先抬起脚尖，然后用脚跟推地移动。
第三，脚到重心到。上身必须永远保持在重心脚的垂直线上运动，决不能出现“试探状出脚”的“重心迟误”状态。
初学入门者，在未进入舞种学习前，最好运用已经学到的标脑握持及其四种体位关系，按上述三个要点，进行不同体位的八种方向的运步练习。在练习中，人们肯定会实际地感受到：双脚不平行，就很容易被对方踩住脚；不依脚跟、脚尖的程序运步，就很难做到“脚到重心到”;而脚到重心不到，则难免出现“撅臀”、“挺腹”、“俯仰上身”等推拉磕碰现象、使标准握持的规范很难保持。可见，运步方法的正确与否，是至关重要的。
舞程线及其方位概念，是标准舞的理论基础之一。舞程线是指舞蹈运行的动向，必须沿逆时针方向围绕着舞池中央作连续发展式运动。在习惯中，把靠近主席台一侧的那条线称为A线，依次是B线人线、C线、D线,再回到A线,如此往复循环。由于舞蹈的运行，不可避免地要涉及前进、后退、左转、右转等等诸多复杂的、变化，于是，便出现了一个如何辨别和确立方向座标的问题。在以往的教学实践中，有的人套用舞台方位来取代舞程线方位概念。应当指出，这是极不慎重而且很不科学的。因为舞台方位是以观众面为座标的，它是一种永不变化的“场地性概念”;而舞程线方位，则是一种“运动性概念”。两者间具有本质的不同。不顾客观规律的强行替代,势必造成理论的混乱和实践中的谬误。所以应当坚决废止。舞程线方位概念的座标，是这样形成的：以舞程线方向和它的逆方向为一直线,再以舞池中央方向和观众方向为另一直线，两线交叉点构成一个十字形座标。于是，运动中的方位，就出现了相对静止的固定关系――舞程线的左边永远是中央，而其右边则永远是墙（即观众）。无论运行至哪一条线，这种运动中的静止关系都不会发生变化。为了便于旋转度*的计算，在十字座标的基础上，又以45度夹角确定了四个斜方向，并以舞程线顺逆的总概念，分别冠以斜和逆斜的界走性区别。这样，便形成了L.O.D、斜中央、中央产斜中央、逆L.O.D、逆斜墙、墙、斜墙八个标准方位。于是，方位识别就显得十分清晰而准确了。需要说明的是，男女舞伴面对的方向是完全相反的，但舞步兴方位的标示只以男伴为准。譬如，在面墙位上进行的动作，意味着女伴必须面对中央，余此类捱。此外,说面对某某方位，是指的身体正面和脚尖的朝向,它
与运动进行的方向以及脸面和视点的朝向无关。这一点也需要加以注意。
男女舞伴的不同要求及领舞、跟舞意识的培养
在现代舞中，男伴应始终居于主导地位。这是由交谊舞的结构方式及其人体运动学的规律决定的。所以，初学人门者，绝对不要男士学女步，或女士学男步。因为男女舞伴的不同要求，将必然造成感觉系统和神经传导系统的“动力定型”效应，而男女之间的发展方向又恰好是相反的，这个问题务必引起足够的重视。
男伴的领舞。领舞，既是一种必须做到的要求，又是一种技术性的技巧。从要求的意义上讲，领舞就是领导着女伴跳舞。无论是舞步结构的选择，运动方位的变化,还是舞种风格的展现，男伴都必须在迅速、果断、主动而又准确的前提下，对女伴进行暗示和引导。这是默契配合的先决条件，也是优美协调的决定因素。假如男伴以一种没有主的、迟疑观望的，或反应迟钝的状态去对待女伴，那么将不可避免地产生一些不良的后果。饱尝过这种滋昧的女士，恐怕再也不愿与你共舞了。
女伴的跟舞。跟舞,就是跟着男伴跳舞。跳什么舞步，向什么方向运动，旋转还是不旋转，都要“积极服从”男伴的引导和暗示。绝对不能和男伴‘对着干”。因此，女伴要努力培养和锻炼自己的适应能力和应变能力。对男伴的暗示和引导，要敏捷地作出恰当而准确的反应，并顺其自然地、非常轻松地适应配合。切不可主动地去引导或变化舞步，也不能凭自己的主观臆断去猜测舞步的发展和变化，更不能企图去“纠正”男伴的舞步或舞程。从这个意义上讲，最好的女舞伴，是能够跟着男舞伴。‘犯同样错误”的女士。所以，跟舞的要诀，就在于“主动地服从”。从细腻的微观感觉上讲，女伴应在节奏允许的前提下，处于一种比男伴稍稍慢些的、“待机运动”式的被引导状态。永远也不要企图去“夺取领舞权”。
领舞和跟舞意识，实际上是一种高级神经活动，应当有意识地加以锻炼和培养。这不仅能使舞步的运行产生“合力”效应，显得更加细腻和谐，让人获得美的享受；而且还会对男女双方性格意识的积淀，产生微妙的陶冶性影响；甚至对智力的锻炼也有很大好处。
与领舞和跟舞密切相关的是信息传递的方法。信息传递则因握持方法的不同而具有级别性差异。
在非标准握持的状态下，只能运用初级的信息传递手段。初级手段是使用双手：男伴右手放松，左手前推――意味着男进女退；双手同时回拉――则表示男退女进；右手指尖回压加左手回拉――表示向左转身；右手掌跟用力加左手前推一则表示向右转身。
当处于标准握持不到家的状态下，即上肢位置准确但身体稍分的姿态，可以使用中级的信息传递手段，即不再使用双手，而是充分利用男伴右肩时和女伴左臂的接触来传递信息。由于这种传递方式已经开始进入运用身体的层次，所以，男伴左手的推拉性运动便可以向相对固定的整体性方式发展。其方法是：在整体位置不变的前提下，整个上身前推――男进女退；整个上身后拉――男退女进；整体性左侧转――向左转身；整体性右侧转――向右转身。可见，右手的局部性动作已经开始废止，而肩时的用力，开始占据主导地位。中级信息传递方式的伸缩性很大，优秀的舞伴甚至可以开始运用侧身和倾斜的技巧；而仅及格者则很难避免肩时的局部性改变（如右肩的前突或耸起），以及上身的俯仰性改变。
实行完全的标准握持，则可运用高级信息传递方式。高级信息传递是一种全身性的网络式传递。譬如前进运动，除了肩时手的整体性前推外，横隔膜以下的接触部位也发挥着重要的作用。通过移动腿的大腿面的接触，传递着用力大小和起止时间的信息使双方运步的步幅获得统一；腰腹的接触，使运步的升降幅度、起止时间，以及侧身和倾斜的幅度与起止时间，甚至包括运动的速度、节奏和重心转移的时机等状况，都能获得准确而及时的信息传递。更重要的是，这种传递，不再是一种单向式的暗示和引导，已经变化为反馈式的双向传递，使共舞双方都能从传递和反馈中，检验和修正自己的失误，甚至是极细微的失误。总之，这是一个实践性很强的问题，必须在反复的实践过程中，才能有所体会和收获。
交谊舞曲的选择、识别及其与舞蹈的联系
不同的舞种，对舞曲音乐有特定的规范性要求。如果不了解这一点，在舞曲的选用上出现错乱或失误，那么，不仅跳起来会感到别扭，而且难免贻笑大方。
初学者首先应学会辨认乐曲的节拍，分清三拍子和四拍子的区别。有的人存在着错误的观念，认为只要脚步踩在点上就行，其他都无所谓。这是一种缺乏音乐修养的低层次表现，试想，合着三拍子乐曲去跳通常所说的四步舞，合着四拍子乐曲去跳通常所指的三步舞，势必会产生强弱规律的冲突；出现在弱拍上迈大步和强拍上跳小步；以及音乐形象是下降的而舞步却在上升；音乐形象上升了，而舞步却在下降，等等诸如此类的不协调现象和别扭感。造成这种错误认识的原因是，舞厅中流行着一种一拍一步的简易跳法；这种跳法既没有升降又没有并步，俗称两步舞（这种跳法实际上是布鲁斯的一步跳法――只有常步没有并步）。因此表面上看起来不会遇到步幅大小和升降变化的矛盾，什么音乐都能跳。但是，只要我们仔细分析一下就会明白，即使是这种没有升降的匀速运动的一步跳法，也是对音乐具有选择性的――它必须在四拍子乐曲伴奏下才会给人以和谐美，也才会使自己感到通畅和流利。四拍子强、弱、次强、弱的节奏规律，恰好和左、右、左、右的匀速运动相统一，从而产生一种进行曲风格的协调美。除了速度发学了变化外，布鲁斯的平稳、凝宣而达练的基本风格碍以保持和发挥。但假如在三拍子强、弱、弱的节奏规律中，进行左、右、左、右的匀速运动，情况就大不一样了：首先是强拍的时左时右会于球匀速运动的进行，使你不由自主地想在步幅大小上发生变化；其次是三拍子乐曲的周期性起伏感，会使你的进行曲式的风格难以发挥，好像在凸凹不平的田野上进行操练一样，感到既吃力费劲，又无法保持平稳。所以，这种错误的观念必须抛弃，否则，是不可能培养出良好的乐感，跳好舞的。古语说：“舞阜为乐之容”。其中的道理是非常深刻的。为了提高自己的舞蹈技艺水平，须臾不可离开音乐鉴赏力的提高。那种仅仅把音乐当成是舞步“时间记号”的低层次追求；应当在实践中逐步抛弃，代之以音乐和舞蹈的完美统一。
能够准确地区分三拍子和四拍子，仅仅是音乐理解的第一步。因为同属四拍子节奏的舞种有很多：布鲁斯、探戈、狐步、伦巴、吉特巴、快步等等，没有任何一种舞曲是没有自己的独特风格的。而假如我们不能正确地区分和识别它们，就不能说自己已经学会
并掌握了这些舞种。遇到别人请你表演一段你自认为拿手的舞蹈时，恰好没有准备现成的舞曲，需要你在一大堆没有名字初标记的翻录磁带中，去选出合用的舞曲，你就会陷入困境了。
为了避免这种难堪场面，除了多听音乐之外，初学者可爱以采取下述简捷方法来提高自己的识别能力――从伴奏部分的节奏型入手加以鉴别。
譬如，探戈舞曲的节奏型一般表现为以下三种形式：
（－）||嘣嘣嘣嘣·吧||
（二）||嘣·吧嘣·吧|嘣嘣嘣·吧||
（三）||蹦·吧蹦·吧|嘣嘣吧嘣·吧||
只要抓住了这个特征，就知道这是一首探戈舞曲。而伦巴舞曲的节奏型却表现为：
（一）||冬嗒拉嗒冬嗒一嗒||
（二）||冬喀拉喀冬喀冬冬||
华尔兹更是人尽皆知的||嘭嚓嚓||
唯有布鲁斯、狐步、快步、吉特巴的节奏型是一样的，都是||嘭嚓嘭嚓||的简单伴奏。那么这种情况下，我们应该怎么掌握呢？
先从速度上进行大的划分；布鲁斯和狐步比较馒；快步和吉特巴则比较快。这样便又缩小了一层范围。最后的鉴别功夫就要考你的音乐鉴赏水平了。
快步舞曲具有轻快跳跃的格调和活泼流畅的情趣；而吉特巴舞曲则带有节奏鲜明而强烈的爵士乐气氛；给人一种无法安静的燥动感。
布鲁斯和狐步的区分比较麻烦。有的人从速度上划分。将布鲁斯称为馒四步，狐步称为中四步。但这很难反映真实的客观情况。布鲁斯的标准速度是每分钟28小节左右，事实上在26小节和31小节之间都有：狐步的标准速度是每分钟30小节左右，而事实上是从28小节到34小节的形式都有。这样，当这两种舞曲都用从28小节直到31小节这几种相同速度演奏时，在速度上是没有区分的。除非布鲁斯用26小节狐步用34小节演奏，上述识
别方法才是有效的。但这既不能抓住问题的核心，而且难免以偏概全。假如布鲁斯用31小节而狐步用28小节的速度演奏，岂不是会得出完全相左的判断？所以速度鉴别法不宜用于这两个舞种。最好的方法还是从舞曲性格上加以识别。布鲁斯舞曲的节奏比较鲜明，并具有一种内在的抑扬顿挫性处理和追求；而狐步舞曲则倾向于表现旋律的飘逸流畅和节奏的平滑圆润。只要我们仔细鉴赏，其中的区别还是比较明显的。需要注意的是，市场上有些粗制滥造的舞曲磁带，往往是鱼目混珠的。我们应当学会在鉴别中自己进行选择。总之，舞曲的作用，决不仅仅是一种时间记号，而是推动舞步进入理想流动的内在动力。我们应当时刻记住一句老话一音乐是舞蹈的灵魂。
交谊舞步的一般规则
掌握交谊舞步的一般规律，有利于从根本上提高自己的舞蹈技艺水平。这和使用交谊舞术语一样，不仅能通过口头交谈进行技艺切磋和交流舞步变化的新样式，而且能使我们较快地认识和掌握交谊舞文化的总体性规律，并及早进入自由王国的天地。
（一）奏步结构的一般规律
所有的交谊舞种类，无论其风格特色有多大差异、也无论其舞步*的变化多么繁杂，但在总的结构规律上离不开以下四种类型。
1．基本奏步
严格他说，应当叫做基本旋回（BasicFigure）。它是以展现本舞种典型风格的形态出现的固走跳法。如华尔兹的方步、狐步的羽步和三直步、探戈的常步和连步等等。每一个旋回的步数是固定不变的。男进则女退，女进则男退；共舞双方的步伐完全呈对称形发展。因此，前进基本步和后退基本步实际上是二种对称性交替的同义反复。仅仅是以男伴的运动方向冠以区别性称谓已。
基本舞步在舞蹈中的作用十分重要,它是一切变化舞步的基础和前提。基本舞步做不好，其他变化是不可能跳好的。由于它从根本上代表了本舞种的典型性风格，所以我们必须对它进行仔细的研究和剖析。在运步方法、体位关系、节奏处理、重心转移、升降变化、脚部动作的细微程序和空间流动的特定轨迹等等方面，都值得反复推敲和捉摸。我们可以这样说：只要基本舞步的掌握
达到了炉火纯青的地步，那就意味着你已经敲开了通向自由王国的大门，因为炉火纯青的基本舞步，将赋予你强大的实力。无论在即兴发挥的自娱场合，还是在完成规定变化的比赛场上，都将使你立于不败之地。相反，假如忽视基本舞步的重要意义，或者因嫌其简单易学而不肯多下功夫，那么，最终必然限制你向更完美阶段的发展。这一点应引起每一个爱好者的足够重视。
2．转身译步
在保持基本旋回支要特点的基础上，改变行进方向的变化，称为转身舞步，转身变化的形式，有前进左转，后退左转、前进右转和后退右转四种。在学习和实际应用中，很多人容易在这四种形式中纠缠不清。为了帮助初学者渡过难关，也为了帮助具有一走水平的爱好者掌握动作设计的客观规律，现将转身舞步的人体运动规律简介如下：
图3开放式前后张开

图4开放式横向张开

图5刷式图6锁式交叉

图7锁式前进左转，只能在左脚前进时开始；
前进右转，只能在右脚前进时开始；
后退左转，只能在右脚后退时开始；
后退右转，只能在左脚后退时开始；
为了有利于记忆和运用这一规律，可以把它简单表述为：
前进运动中的转身，方向与运动脚同侧；
后退运动中的转身，方向与运动脚相反。
除了高难度变化舞步之外，这一规律是铁的违则，必须严遵循。
3．特型舞步
运用于所有舞种的特殊形态变化舞步，如滑步、锁步、刷步、反截步等等。这类舞步的功能在于连接、换脚、改变运动方向和趣昧性点缀。是竞技表演中常用的手段，而在自娱性场合中则较难使用。
4．旋转性变化
既是转身舞步的发展，又是自成一格的类型性变化、它与转身舞步的区别有二：一是转身舞步保留着基本旋回的主要特征，而旋转性变化则打破了这种限制；二是转身舞步的旋转度一般不超过135度，而旋转性变化则一般在180～360度以上的超量旋转中进行。旋转性变化的形态很多，变化极其丰富而繁杂、不过仍然是有规律可循的，从重心角度分类，有单脚旋转、锁式交替旋转和双脚重心的交叉式扭转等；从舞姿形态上分类，有并脚式旋转、开放式旋转和大舞姿旋转等等；而从运动方向和连接方式上看，则有“向后的”旋转，“迂回”交织的旋转，旋荡式的回转和盘旋式的终止等等。假如你热心参加比赛，并有为国争光的志向，在这一类变化的规律上，你应多花些功夫，以便设计出令人惊叹的连接和变化，在比赛场上一展英姿。以上的结构方式及其规律，只是一种认识的方法，它可以帮助你尽快地从自然状态的迷偶中解脱出来。对于具有相当水平的
班交谊舞爱好者来说，你完全可以不受这种认识方法的制约而另辟蹈径。
（二）脚部动态的一般规律
千变万化的交谊舞步，犹如一只奇巧无比的“魔方”，虽然变幻无穷，但基本元素的形态却是有限的。只要我们熟悉了它的原型，在学习复杂的舞步变化时，就不至于被搅得眼花缀乱而无所措手脚，对于高层次的交谊舞爱好者们，熟悉这一规律，可以使你获得解剖优秀范例的能力，从而使自己的惜鉴和创新变得更加得心应手。
脚部运动的元素性形态，实际上只有以下五种：
1．并式
即双脚平行并拢的形态。这是最常见的元素性形态。虽然在不同舞种中，存在着细微
的不同要求和变化，如探戈的前后脚错位。华尔兹的并脚式上升、布鲁斯的全脚靠拢，以及单脚重心的并脚式旋转等等，但总的要求和形态是一样的。
2．开放式
即双脚不靠拢地张开，由一只脚主要支撑身体重心的形态。有前后张开和横向张开两
种形式。前后张开（图3）可以是静止的，也可是张开脚在空中运动而不落地的。横向张
开（如图4）也是相同道理，分为静止落地和运动中不落地的不同类型。但探戈的横向张开不是单脚重心的，而是以一只脚为主的三七分状态。图中是探戈的开放式造型。
3．刷式
是一种特殊的运动形态（见图5）。这种形态有两种表现方式：一种是指运动过程的轨迹性含意，称为刷过；另一种则是单个舞步的终止形态，称为刷步。二者的形态虽然相同，但运动节奏却迥然不同。下面是刷步运动过程的描述：由先到位的脚支撑重心，第二只脚在到达重心脚旁时，只做合拍的停留，既不交替重心，也不再继续运行。而到下一只脚（或下一个舞步）开始时，这只脚又先行迈出，成为下一个旋回的第一步。这种舞步，有时用踌躇或逗留（Hesitation）加以表述，是一种换脚的技巧。
4．锁式
一脚在前，一脚在后，脚跟与脚背相贴，脚尖方向平行，小脚趾相靠的交叉形态（图7
）称为锁式，或锁步。这种形态还有另一种变形，称为交叉，或锁式交叉（图6），两者间的根本区别在于脚尖朝向的不同和双脚间有元空隙。当要求“锁住”动作时，是指锁步形态，此时双脚间不应有缝隙出现。当只运用“交叉”时，则指后一种形态。而笼统的锁式，是一种泛指性概念。
5．滑式
是一种过程性的特殊运动状态。要求在平稳的滑动中，完成不露痕迹的快速重心交替。一般在两拍的时值中，完成开放、闭合开放的三次重心交替）在不同的情况下，闭合的形态可以出现并式或锁式的不同变化。这种运动方式，有时也用追步（chase）的变形状态表现。但追步的变形，已经没有闭合的过程，而是变成了三次开放的交替性追赶。
跳好交谊舞的十大要决
高雅的风度来自挺拔的体态
风格的展现显示出美的追求
默契配合的前提是自我平衡
领舞的最高技巧是运用整个身体
提高音乐修养是使舞步产生迷人魅力的必由之路
“跃动感”是摆脱“走舞”形态的根本途径
侧身技巧是通向完美流动的桥梁
理想的升降必须消灭阶梯型过渡
倾斜是一种多功能的技巧手段
重心转移技术是“不露痕迹”

⑼ 华尔兹舞步

每个花样套路的组合都是围绕着它的基本舞步,那就是:1,2,3,因"华尔兹"是三步舞,所以它采用的舞曲是3/4拍的,既每个音节里有三拍,一拍走一步(最通常的走法),最简单的动作三步就可完成.