美术教学能力
对于美术教师来说，必须具备一定的美术基本理论与知识，这样才能养成高度的审美品位与情趣。同时还要对世界美术史有一个全面的了解，这样才能更好地开展美术教学活动。尤其是针对小学美术教师，教师不仅要画好，还要做好课程的设计工作，不断学习，掌握更深层次的知识，以此来丰富自己的文化内含，这样才能在开展教学活动的过程中，真正做到有底气，并帮助学生扩大知识层面，开阔视野。
中国美术史在长期的发展过程中，集聚了丰富的文化底蕴，因此，教师只有全面地向学生讲述中国美术的发展历程，才能增强学生对我国传统文化的认识，并从美术发展历程的角度出发，掌握好美术的相关知识。
(1)美术教学能力扩展阅读：
小学美术老师必须具备高尚的道德，而这也成为小学美术教师职业道德素质的中心。在课堂中，教师的言行直接影响着学生，只有教师具备良好的德行，学生才会逐渐养成正确的德行。所以，教师在课堂中要以自己的思想道德来影响学生，启发学生思维，与学生的情感产生共鸣，这样才能帮助学生养成良好的性格，塑造健全的人格。教师还要具备相应的爱岗敬业精神，这也是教师职业道德的基本条件之一。
所以，教师必须提高自己的教学质量，关爱学生，帮助学生实现全面发展。对于美术教师来说，必须具备相应的艺术涵养，高尚的审美品格，同时要积极进行创作，这样才能更好地影响学生。
B. 求助，要考教师资格证美术教学能力
一、考什么
想要通过考试首先要了解“考什么”也就是我们需要掌握什么这个问题。美术教师资格考试主要考查考生的美术专业知识和美术学科教育教学能力方面的知识。美术专业知识包括中美史、外美史、艺术概论和美术基础知识；而美术学科教育教学能力则包括美术学科课程论和教学论。
二、怎么考
在清楚了考试内容的基础上，再稍稍把握住出题的大致方向，就等于你已经掌握了30%的考试重难点。历年教师资格考试出题的方向大致以客观题与主观题为主。客观题主要考查美术基础知识与一小部分教育教学能力方面的知识点；但大部分的教育教学知识点则是以主观题的形式出现。这也从侧面提醒各位考生，我们不仅仅要牢记知识内容，更要学会灵活运用。
C. 什么是美术教师的课堂教学能力
第一，自身要以身作则，做一个积极向上的好老师。学生才会信任你。
第二，溶入学生圈子中，让他们了解你，同时你也了解他们。同学就会当你是
朋友一样没有一些师生间的心理压力。
第三，在不同性格里可以可以用不同方法来保持关系。在学习上，课堂上讲课 进度要一致，但课下可以根据每个人的水平来讲解，这样会使同学的进步快起 来，同学想听的就是同进度有兴趣的，你不同进度何来兴趣。
D. 如何提高美术教学能力
新的小学美术新课程标准按学习方式把美术课程分为造型表现，设计应用，欣赏评述，综合探索四大学习领域。美术教师如何在新的课程改革中，让学生生动、活泼、主动地发展，提高美术课堂教学的魅力呢？笔者认为，只有不断创新的美术教育，才能展现美术学科的独特魅力。给学生一片自由的想象空间,最大潜力地挖屈他们内心世界的艺术美,进而来培养学生的艺术综合能力。
一、教学方法要“灵活”，与生活并行，课堂中感受与众不同的快乐
听过许多特色的展示课，课堂表面的热闹非凡、花枝招展，难道这就代表了让学生体会到美术课的快乐吗？教学过程应该成为学生一种愉悦的情趣生活和积极的情感体验。所以，我们在知识的传授中应该充分关注学生在学习过程中是高兴还是冷漠呆滞，对学习的态度是越来越积极还是越来越消极，对学习的信心是越来越强还是越来越弱，这种关注应有机地融入到教学活动中去。更要关注学生在师生互动、自主学习、同伴合作中的行为表现、参与热情、情感体验和探究、思考的过程，不能拘泥于教材。教学有法，亦无定法，贵在创造，妙在灵活。对于外来经验，教师应结合自己的实际情况，借鉴、运用、发展。对不同的教材可采用不用的方法，让学生对教师的教法常有一种“新鲜感”，以引起学生求知的兴趣，让美术课更接近生活。
二、鼓励、引导学生创作方法要“多变”
感受与众不同的快乐创造性思维训练能有效地开拓和更新学生的思维方式和表达方式，具有明显的效用性，对学生创造能力的培养具有很重要的作用，为美术课堂练习注入了新的活水。低年级学生较侧重“联想”训练法。方式一：图形联想训练。教师在宣纸上用各种颜色晕染形成肌理效果，让学生展开想象，说说纸上变出了什么？有的学生说变成岛屿，有的说变成老鹰、鹿角……还可以利用图形让学生进行大胆想象：如白色的背景上画上几个五彩的小圆圈，由此让学生展开联想：由这张画你会想到什么？有的学生说：天空上放飞热气球；有的学生认为，这是绿色的海洋里鱼娃娃们吐的小水泡……这样，让学生展开联想的翅膀，尽情想象，去享受图形的变化带来的快乐。方式二：添画联想训练。教师提供一些不完整的线条或图形，让孩子们大胆地进行联想添画、补充画面，比比谁完成的作品更生动、更有创意。小学生正处于思维活跃的年龄阶段,他们有丰富的想象力,能想到成人不能想到的东西,如奇形怪状的建筑、五颜六色的天空、漂亮的精灵等世界上不可能存在的事物或没有见过的东西,他们的这种创造能力是不可多得的。现代社会正需要这种不拘于格的创造意识,需要孩子们把想象运用到创造上,而美术被公认为是培养创造力最具成效的课程之一。
三、充分利用教学资源，在活跃的氛围中体会美术学习的乐趣
在玩的过程中享受快乐爱玩是孩子的天性，教师要积极鼓励孩子进行探索性玩耍，创造玩的条件，使其享受玩带来的快乐，将枯燥的知识转变为有趣的游戏，如智力抢答、讲故事、变魔术等。在书中看到一位老师的《色彩的世界》一课是这样导入的：课前，教师在桌前放了一杯无色的水，调动了孩子们的好奇心，教师以魔术师刘谦的形象出现，搅动杯中的无色水，谁知水在老师的搅动下慢慢散开变出很多种颜色，让学生初步体验色彩变化。像这样的导入，提高了学生的兴趣，丰富了他们的想象力，让他们感到无比快乐，从而使我们的教学目的得以实现。除此之外，在学生艺术创作的实践中，我们还可以换换环境来教美术，而不一定让孩子仅仅在教室这个单一的环境中创作。教师可以引导性的，让他们自发地组织、设计、分工、讨论，可以在音乐室、实验室、操场上、校园里，有条件的甚至可以到学校附近的乡间或小溪边，让孩子们在生活中寻找美术、参与美术活动，让学生走进美术，以自己独特的方式享受美术的快乐，表达个人的情智，获得审美体验。
四、美术教学中材料利用的“多样化”，
尝试多角度的个性组合小学生兴趣的稳定性较差，如果提供的工具材料是单一的、固定的，久而久之，会使他们感到乏味，降低学习积极性。因此在美术教学中，教师应不断改变拓展工具材料的新鲜性和独特性，引发学生兴趣。要积极引导学生善于发现生活中可利用的材料，引导孩子从多角度去联想和制作，逐步养成从多思路创作作品的好习惯。如学习《装饰画》一课，有的学生带来了麦杆、稻草、麻绳、鹅卵石，有的带来了匾、贝壳，纽扣、啤酒瓶，有的还带来了各种各样的花瓣、花生壳、废纸板……通过粘贴制作，一个个别具风格的装饰画就这样诞生了。又如第五册《植物籽粒拼图》的教学，提早让学生收集各种植物籽，包括小的饰品（纽扣、珠子等）。在教学中，学生就可以自由地去粘贴图片，获得学习的乐趣。
在平时的教学中，还要引导学生善于选用生活中的废弃材料，增强“变废为新”的创新意识，如把生活中常见的废纸板制作成个性化的镜框、小画夹等手工作品；并且还可以启发孩子多角度地去思考利用这张废纸板，如用彩绘的形式、水粉画装饰的形式、线描的形式。
作为新课程下的美术教师，应该注重所学知识的滚动性，培养孩子把书本知识用“活”的意识，把课堂上的知识延伸到课外。如上《植物写生》这堂写生课时，发给孩子不同的植物种子宝宝，让孩子们当一回农民伯伯，体验植物宝宝生长的乐趣，并且要求孩子们把每个阶段植物的不同变化描绘下来。
这就是生活中的美术，不仅锻炼了学生的能力，又让学生在活动中获得了体验和感悟，在体验感悟中又发展了新的情感、能力和觉悟。教学是一门科学，也是一门艺术。要让创新的火花在课堂中不断地闪现，让我们的美术教学永远充满生机与活力，让孩子们尽情地享受着美术带来的魅力，这还需要我们不断地去探索。
E. 美术教师应具备的素质和能力
首先是作为一名教师的基本素质，除此之外做为一名美术教师还不可缺乏的是他的气质和人格魅力，他必须有一种能够吸引别人听他说话和愿意与他亲近的能力，我见过很多非常棒的美术老师，他们总是双目炯炯，听他们说话就会被他们对待生活的热情态度所感染，他们的批评是振奋精神的不会让你不适或丧失信心而会让你用积极的态度面对你现在的问题，用积极的态度与自己画面上的不安定因素做搏斗！美术教师最要教会学生的不是画好一两张画，而是教会他们如何发现美，欣赏美，争取美，让他们的人生中有一幅美丽的图景一直激励着他们！
F. 广大网友有高中的美术万能模板：教师资格证《美术学科知识与教学能力》材料分析题吗
一、考试目标
1．美术学科的知识与能力。掌握美术学科的基础知识、美术创作和鉴赏的基本方法，在高中美术教学中有效地加以运用；掌握美术学科教学的理论和方法，了解高中美术课程的性质和基本理念，运用《普通高中美术课程标准（实验）》指导教学。
2．美术教学设计能力。了解教学设计方法，规范地撰写教案，准确地设定和表述教学目标、重点和难点，合理地选择和运用教学资源，设计教学内容和教学过程，恰当地选择教学策略、方法和手段，调动学生积极参与学习过程。
3．美术教学实施能力。掌握高中美术教学的组织形式及基本步骤，恰当地运用教学策略和教学方法；准确地表述和呈现教学内容，有效地引导和组织学生的学习活动，并有针对性地对学生进行学法指导；运用现代教育技术进行美术教学。
4．美术教学评价能力。了解美术教学评价的基本类型和具体方法，合理运用多种评价方式，通过教学评价改进教学和促进学生的发展。
二、考试内容模块与要求
（一）学科知识
1．了解中外美术发展的基本脉络、重要的美术人物、美术风格与流派及美术现象，知道美术的基本理论。
——了解中国不同历史时期美术门类的主要成就。如：陶瓷艺术、青铜艺术、雕塑艺术、绘画艺术、工艺美术、书法篆刻、民间美术、建筑艺术等。
——了解西方从原始艺术到当代艺术的发展。如：洞穴壁画、文艺复兴时期美术、巴洛克和罗可可艺术、古典主义、浪漫主义、印象派、后印象派、现实主义、现代主义等；各时期的建筑艺术以及现代设计艺术。
——知道美术的概念、性质和价值等基本理论。如:造型元素与形式原理、美术创作思想、美术的社会价值等。
2．知道美术主要类别和技法理论，了解美术创作和美术鉴赏的基本过程与方法，并具有一定的创作能力和鉴赏能力。
——了解美术的主要分类方法及其结果。
——知道相关技法理论。如：色彩、解剖、透视、材料等知识。
——了解美术创作（含设计）的基本过程和方法。
——掌握欣赏美术作品的方法。
3．掌握《普通高中美术课程标准（实验）》的主要精神和内容。
——了解高中美术课程的性质、理念和价值；
——熟悉高中美术课程的模块和学时，理解课程标准所规定的课程目标、教学内容及要求，运用课程标准指导教学。
——知道《普通高中美术课程标准（实验）》有关教学、评价、教材编写、课程资源利用与开发等方面的建议。
4．了解美术学科教学的基本理论，并用以指导美术教学活动。
——理解美术课程的价值与目标。
——了解美术课程与教材的意义、结构和编写方法。
——知道高中学生的身心特征与美术能力发展的规律。
——了解合格美术教师的素质与能力的要求。
——熟悉美术课程资源利用与开发的方法，掌握现代教育技术。
——掌握基本的美术教学设计、实施与评价的方法。
（二）教学设计
1． 恰当地设定并清晰地表述教学目标。
2． 确定教学的重点和难点，并采取恰当的教学策略以突出重点和解决难点。
3． 根据美术教材的内容合理地组织教学，设计教学过程及环节。
4． 选择适当的教学策略、方法和手段，有效地开展教与学的活动。
5． 合理选择多种美术教学资源，尤其是当地文化资源和自然资源，使教学更有效。
（三）教学实施
1．运用有效的教学组织形式、恰当的教学策略和方法，开展高中美术教学。
2．创设情境，促进学生对美术的感悟和体验，引导学生积极思考或大胆创作。
3．准确、清晰地表述美术教学内容，阐释美术概念，演示美术原理和技法。
4．有效地组织学生的学习活动，注重培养学生的美术学习兴趣与能力，引导学生进行自主、合作与探究性学习。
5．合理整合多种教学资源，运用现代教育技术进行美术教学。
（四）教学评价
1．运用现代教学评价理论对学生美术学习的过程和结果进行评价，全面考察学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面的发展状况。
2．理解教学评价的导向、诊断、反馈、激励等功能，了解诊断性、过程性、终结性等评价类型和定性、定量等评价方式，并在美术教学中综合运用，促进学生的发展。
3．能够全面、客观地对教学进行反思和评价，提出改进的思路和措施。
三、试卷结构
（1）你认为这一教学目标的设定存在什么问题？
（2）请写出你的改进建议。
4．教学设计题
提供教材页面图片，或者文字资料。要求：
（1）写出一篇要素完整的教学简案。
（2）要明确本课的学习领域，恰当设定本课的教学目标、教学重点和难点。
（3）合理地设计学习活动和作业要求。
（4）设计至少三个课堂提问。
（5）对整个教案或部分环节作出设计说明。
G. 如何提高年轻老师美术教学能力
一、教学方法要“灵活”，与生活并行，课堂中感受与众不同的快乐
听过许多特色的展示课，课堂表面的热闹非凡、花枝招展，难道这就代表了让学生体会到美术课的快乐吗？教学过程应该成为学生一种愉悦的情趣生活和积极的情感体验。所以，我们在知识的传授中应该充分关注学生在学习过程中是高兴还是冷漠呆滞，对学习的态度是越来越积极还是越来越消极，对学习的信心是越来越强还是越来越弱，这种关注应有机地融入到教学活动中去。更要关注学生在师生互动、自主学习、同伴合作中的行为表现、参与热情、情感体验和探究、思考的过程，不能拘泥于教材。教学有法，亦无定法，贵在创造，妙在灵活。对于外来经验，教师应结合自己的实际情况，借鉴、运用、发展。对不同的教材可采用不用的方法，让学生对教师的教法常有一种“新鲜感”，以引起学生求知的兴趣，让美术课更接近生活。
二、鼓励、引导学生创作方法要“多变”
感受与众不同的快乐创造性思维训练能有效地开拓和更新学生的思维方式和表达方式，具有明显的效用性，对学生创造能力的培养具有很重要的作用，为美术课堂练习注入了新的活水。低年级学生较侧重“联想”训练法。方式一：图形联想训练。教师在宣纸上用各种颜色晕染形成肌理效果，让学生展开想象，说说纸上变出了什么？有的学生说变成岛屿，有的说变成老鹰、鹿角……还可以利用图形让学生进行大胆想象：如白色的背景上画上几个五彩的小圆圈，由此让学生展开联想：由这张画你会想到什么？有的学生说：天空上放飞热气球；有的学生认为，这是绿色的海洋里鱼娃娃们吐的小水泡……这样，让学生展开联想的翅膀，尽情想象，去享受图形的变化带来的快乐。方式二：添画联想训练。教师提供一些不完整的线条或图形，让孩子们大胆地进行联想添画、补充画面，比比谁完成的作品更生动、更有创意。小学生正处于思维活跃的年龄阶段,他们有丰富的想象力,能想到成人不能想到的东西,如奇形怪状的建筑、五颜六色的天空、漂亮的精灵等世界上不可能存在的事物或没有见过的东西,他们的这种创造能力是不可多得的。现代社会正需要这种不拘于格的创造意识,需要孩子们把想象运用到创造上,而美术被公认为是培养创造力最具成效的课程之一。
三、充分利用教学资源，在活跃的氛围中体会美术学习的乐趣
在玩的过程中享受快乐爱玩是孩子的天性，教师要积极鼓励孩子进行探索性玩耍，创造玩的条件，使其享受玩带来的快乐，将枯燥的知识转变为有趣的游戏，如智力抢答、讲故事、变魔术等。在书中看到一位老师的《色彩的世界》一课是这样导入的：课前，教师在桌前放了一杯无色的水，调动了孩子们的好奇心，教师以魔术师刘谦的形象出现，搅动杯中的无色水，谁知水在老师的搅动下慢慢散开变出很多种颜色，让学生初步体验色彩变化。像这样的导入，提高了学生的兴趣，丰富了他们的想象力，让他们感到无比快乐，从而使我们的教学目的得以实现。除此之外，在学生艺术创作的实践中，我们还可以换换环境来教美术，而不一定让孩子仅仅在教室这个单一的环境中创作。教师可以引导性的，让他们自发地组织、设计、分工、讨论，可以在音乐室、实验室、操场上、校园里，有条件的甚至可以到学校附近的乡间或小溪边，让孩子们在生活中寻找美术、参与美术活动，让学生走进美术，以自己独特的方式享受美术的快乐，表达个人的情智，获得审美体验。
四、美术教学中材料利用的“多样化”，
尝试多角度的个性组合小学生兴趣的稳定性较差，如果提供的工具材料是单一的、固定的，久而久之，会使他们感到乏味，降低学习积极性。因此在美术教学中，教师应不断改变拓展工具材料的新鲜性和独特性，引发学生兴趣。要积极引导学生善于发现生活中可利用的材料，引导孩子从多角度去联想和制作，逐步养成从多思路创作作品的好习惯。如学习《装饰画》一课，有的学生带来了麦杆、稻草、麻绳、鹅卵石，有的带来了匾、贝壳，纽扣、啤酒瓶，有的还带来了各种各样的花瓣、花生壳、废纸板……通过粘贴制作，一个个别具风格的装饰画就这样诞生了。又如第五册《植物籽粒拼图》的教学，提早让学生收集各种植物籽，包括小的饰品（纽扣、珠子等）。在教学中，学生就可以自由地去粘贴图片，获得学习的乐趣。
H. 新课改下如何提高小学美术教师的教学能力
小学生的成长与发展需要家长、学校、社会的共同关注。学校教育占主导地位，其中美术教育对学生的影响是多方面的，积极向上的，这对培养学生的审美观，树立正确的人生观具有重要意义。
一、新课改下教师应具备的基本素质
教师的专业知识与技能的掌握是美术教学最基础的部分，新课改还要求教师应当确立起以学生的发展为中心的教学理念，即生本思想。新课程改革要求教师理论联系实际，老师可以根据实际情况适时创设教学情境，创造合适的课堂气氛。如：在上四年级第一课《植物的写生》时，老师可以组织学生在校园里走一走，分成小组观察周围的花草树木，可以重点地研究树木的形状、颜色、生长规律以及给人的整体感觉。回到教室后各组选派代表说出自己的感受，这样的方式能让学生在玩乐的同时又能吸收新的知识。
二、转变教师在教学中扮演的角色
新课程标准改变传统课程中过分注重教师单方面传授知识的教育方式，提出了全新的教育理念，即学生学会学习，教师教会学生学习，教师与学生之间建立起互动式的教学。教师可以采取一系列方法来完成这种转变。如：（1）帮助学生制定合适的学习目标，并引导他们找到达成目标的最佳途径。（2）营造合适的教学环境，激发学生主动学习的兴趣。（3）作为学习的参与者，可以与学生一起分享自己的感情和想法。（4）培养学生形成良好的学习习惯，如早起晨读，帮助学生掌握学习策略。综上所述，教师需要不断给自己灌输新的、正确的教育理念；还要在教学过程中不断转变自身的角色，营造一个轻松的课堂氛围，帮助学生不断增强自己的学习能力。采取有效的方式来提高学生的学习效率。
三、教学方法的改进
一个优秀的教学方法可以提高学生的学习热情，帮助学生进步。陈景润是我们耳熟能详的数学家，他一生致力于数学研究，但他却不是一名合格的教师，究其原因：他在教学的方式方法上存在一定的缺陷。好的教学方法源于教学实践且又指导实践，并在不断的教学中反复提炼得出。依据新课改要求，我们可以采取多种新的教学方式。
1.课堂教学总体优化，科学使用多媒体教学。巴班斯基在《论教学过程最优化》中提出“教学活动的一个典型特点是它不容许有千篇一律的现象”。这句话告诫我们，要改善陈旧的教学手段，摆脱传统课堂教学方法的局限性。当今许多学校基本都配置了多媒体教学的设备，现代媒体教学融入课堂能够帮助学生更深刻体会到欣赏教学在短期内带来的知识及能力的增长。有效地运用多媒体，让学生耳目一新同时也能轻松掌握整堂课的基础知识。例如，在学习第十一册第二课《有特点的人脸》时，我使用多媒体给大家展示了几张大家熟知的雕塑图片：《掷铁饼者》、《说唱俑》、《沉思者》等。有趣、新颖一下子激发了学生的兴趣，集中了学生的注意力，一个个都急切地说出画面中雕塑作品的名字，课堂气氛变得热烈起来，师生间有了互动，教师与学生的距离大大缩短了。采用多媒体教课，能达到事半功倍的教学效果。
2.发挥欣赏教学的作用，注重情感与审美的协调性。以背诵文章和欣赏美术作品为例，对于小学生来说背诵一篇欣赏文章很容易，而用欣赏的眼光来谈论一件艺术作品，却十分的困难。由此可见，欣赏教学的开设是素质教育重要的一环，它能增强学生情感认知。美术欣赏课引入美术课堂，学生必须具备一定的理论与技能基础，然后从美术的审美这一特性出发，采用多媒体等一些现代化的教学途径，对古今中外美术作品进行简要地介绍和分析，引导学生运用感知、记忆和经验对美术作品进行感受、体验、分析、判断，并从中获得新知。
3.激发学生艺术创作的兴趣，鼓励学生大胆创新。创新思想是我国教育改革的重要指导思想，是一个民族进步的灵魂。在美术教学过程中，教师需注重激发学生的创新精神，鼓励学生大胆进行创造。如我在上造型表现的第九册15课《有人脸的器物》中，本节课中心旨在培养学生运用夸张的手法创作泥塑作品。课件上我用了三组图片：一组采用半写实半夸张的手法；第二组采用夸张变形的手法；第三组采用写实细致的手法，让学生通过两张图片脸部的刻画进行对比，相互讨论，老师适当地引导，最后得出夸张这一词的结论。在后期同学们制作的泥塑作品中，各中各样略显夸张但却真实的小玩意吸引了众多人的眼球。创新帮助教师提高了自身的教学能力。
四、组织学生实践新的学习方式
作为教师，我们除了改变自身授课方式以外，还可以带领学生采用新的学习方式，如在第六册第4课《会动的线条》一课上，我指导学生以小组讨论的形式说一说自己对课件上作品的感受。我的问题是：画家是怎样表现运动中的人的？你最喜欢哪一幅？原因是什么？学生以组相互讨论，请代表起来回答问题。结果学生对于这项讨论毫不热衷，让他们把目光都集中在发言同学所说的画面上。讨论的气氛变得活跃，学生纷纷提出自己的见解。为帮助学生多加感受合作学习带来的乐趣，教师可以适当营造合理的合作环境，帮助提高学生的学习能力。另外，我们还可以采用探究学习的方式。以第四册册第17课《快乐的节日》为例，在正式上课之前，教师可以安排学生5个人一组，利用课余时间询问父母亲朋关于端午节的风俗习惯、历史由来及庆祝方式，可以选择自己想要的绘画表现方式。引导各小组完善自己的作品。探究学习比起传统课堂单方面更能够培养学生动脑动手能力，这是往后必不可少的一种学习方式。
新课程改革强调教学必须一切以学生的发展为中心，从学生的经验出发，引导爱护学生，向学生的生活世界回归。教学方式由应由以往的单一、被动转为丰富多样，如探究性学习、合作学习等。作为新时期的美术教育工作者，我们要跟紧时代的步伐，以实施课程改革为己任。在美术课堂教学中，不断提高自身的教学水平及能力。
I. 做一名美术教师需要什么样的知识与能力
暑假里仔细阅读了《美学》这本书，首先，我认为作为一名美术老师所呈现出来的人格魅力，良好的素质和丰富的学识，高度的专业知识和技能对美术教学是起到关键性的作用的。
美术教师要了解美术和美术教育的特性、了解美术教育的历史、了解美术教育的前沿、处理好很多教育教学的技术问题。在新课程标准的教学要求下，美术教师要具备多样的美术知识与技能、基本的教育知识与技能、全面的文化理解力，包括美术学科的知识与能力、美术教学设计的能力、美术教学实施的能力、美术教学评价的能力。在教育技能上，同时要具备评价的能力、利用资源的能力、跟学生沟通的能力等，当然，除了自身学科做得精致以外，还要具备开阔的视野和终极关怀，学习基本的教育学、心理学的知识，形成独特的人格特征。美术教师要用自身的人格品质来影响学生，用爱心、同情心、宽容心来对待学生，以负责、认真的工作态度来开展教学。
其次、我认为美术教师应在很大的范围、很高的起点来做美术教育，思维就会更开阔，想法就会更多，目的会更长远，作为一个美术老师的品质就会提升，教学效果也会发生很大的变化，就不是一个只有技术性的人，而是具有一个价值思考的人。
再次美术老师还应是一个勇于追求幸福感的人，包括其自身的品味、包容和创造力的体现。美术教育是充满灵性的、智慧的活动，不是干巴巴的、教条式的教育，所以美术老师也需要有智慧和灵性。美术教师还应具有三种行为：1、理论创新2、模式建构3、现象模仿
最后，在美术课堂中，每个学生的体验、感受、转化都存在差异，教师需要把知识点细分，在实际的课堂教学中，有情景创设、有资料的选择、有教法的运用、有教师的示范、有评价与展示，所有的环节和教学手段的选择都应围绕教学目标展开，在教材中将隐性的知识点进行归纳、总结，把低中高年段的知识点串联起来，形成一个知识体系，从而将这些系统的知识点落到每一堂课的教学中，
做到因材施教。在教学中，教师要尽可能的诱发学生强烈的好奇心和求知欲，学生会在不知不觉中主动的参与到美术活动中来，极大限度的调动他们的潜能。
J. 美术学科知识与教学能力多少分合格
1 《美术学科知识与教学能力》（初级中学） 一、考试目标 1．美术学科的知识与能力。掌握美术学科的基础知识、美术创作和欣赏的基本方法，在初中美术教学中有效地加以运用；掌握美术学科教学的理论和方法，了解初中美术课程的性质和基本理念，运用《全日制义务教育美术课程标准（实验）》指导教学。 2．美术教学设计能力。了解教学设计方法，规范地撰写教案，准确地设定和表述教学目标、重点和难点，合理地选择和运用教学资源，设计教学内容和教学过程，恰当地选择教学策略、方法和手段，调动学生积极参与学习过程。 3．美术教学实施能力。掌握初中美术教学的组织形式及基本步骤，恰当地运用教学策略和教学方法；准确地表述和呈现教学内容，有效地引导和组织学生的学习活动，并有针对性地对学生进行学法指导；运用现代教育技术进行美术教学。 4．美术教学评价能力。了解美术教学评价的基本类型和具体方法，合理运用多种评价方式，通过教学评价改进教学和促进学生的发展。 二、考试内容模块与要求 （一）学科知识 1．了解中外美术发展的基本脉络、重要的美术人物、美术风格与流派及美术现象，知道美术的基本理论。 ——了解中国不同历史时期美术门类的主要成就。如：陶瓷艺术、青铜艺术、雕塑艺术、绘画艺术、工艺美术、书法篆刻、民间美术、建筑艺术等。 ——了解西方从原始艺术到当代艺术的发展。如：洞穴壁画、文艺复兴时期美术、古典主义、浪漫主义、印象派、后期印象派、现实主义、现代主义等；各 2 时期的建筑艺术以及现代设计艺术。 ——知道美术的概念、性质和价值等基本理论。如：造型元素与形式原理、美术创作思想、美术的社会价值等。 2．知道美术主要类别和技法理论，了解美术创作和美术欣赏的基本过程与方法，并具有一定的创作能力和欣赏能力。 ——了解美术的主要分类方法及其结果。 ——知道相关技法理论。如：色彩、解剖、透视、材料等知识。 ——了解美术创作（含设计）的基本过程和方法。 ——掌握欣赏美术作品的方法。 3．掌握《全日制义务教育美术课程标准（实验）》的主要精神和内容。 ——了解初中美术课程的性质、理念和价值。 ——熟悉初中美术课程的学习领域，理解课程标准所规定的课程目标、教学内容及要求，运用课程标准指导教学。 ——知道《全日制义务教育美术课程标准》有关教学、评价、教材编写、课程资源利用与开发等方面的建议。 4．了解美术学科教学的基本理论，并用以指导美术教学活动。 ——理解美术课程的价值与目标。 ——了解美术课程与教材的意义、结构和编写方法。 ——知道初中学生的身心特征与美术能力发展的规律。 ——了解合格美术教师的素质与能力的要求。 ——熟悉美术课程资源利用与开发的方法，掌握现代教育技术。 ——掌握基本的美术教学设计、实施与评价的方法。 （二）教学设计 3 1．恰当地设定并清晰地表述教学目标。 2．确定教学的重点和难点，并采取恰当的教学策略以突出重点和解决难点。 3．根据美术教材的内容合理地组织教学，设计教学过程及环节。 4．选择适当的教学策略、方法和手段，有效地开展教与学的活动。 5．合理选择多种美术教学资源，尤其是当地文化资源和自然资源，使教学更有效。 （三）教学实施 1．运用有效的教学组织形式、恰当的教学策略和方法，开展初中美术教学。 2．创设情境，促进学生对美术的感悟和体验，引导学生积极思考或大胆创作。 3．准确、清晰地表述美术教学内容、阐释美术概念、演示美术原理和技法。 4．有效组织学生的学习活动，注重培养学生的美术学习兴趣与能力，引导学生进行自主、合作与探究性学习。 5．合理整合多种教学资源，运用现代教育技术进行美术教学。 （四）教学评价 1．运用现代教学评价理论对学生美术学习的过程和结果进行评价，全面考查学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面的发展状况。 2．理解教学评价的导向、诊断、反馈、激励等功能，了解诊断性、过程性、终结性等评价类型和定性、定量等评价方式，并在美术教学中综合运用，促进学生的发展。 3．全面、客观地对教学进行反思和评价，提出改进的思路和措施。 三、试卷结构 模 块比 例题 型 学科知识35% 4 单项选择题 简 答 题 教学设计24% 单项选择题 教学设计题 教学实施21% 单选择题 简 答 题 案例分析题 教学评价20% 单项选择题 简 答 题 案例分析题 合 计100%单 项 选 择 题 ：约33% 非 选 择 题 ：约67% 四、题型示例