舞蹈美术音乐
艺术，是社会意识形态的一种，是人类实践活动的一种形式，也是人类把握世界的一种方式。艺术包括很多类别，包括：文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、工艺等等。
② 舞蹈和音乐的关系是什么
舞蹈与音乐的关系：
1、舞蹈与音乐的密切关系从根本上说，是舞蹈离不开音乐，舞蹈总是在音乐的伴奏下展示出来。舞蹈与音乐共生存，不存在没有知音乐伴随的舞蹈。原始的舞蹈也有敲击出来的节拍或歌唱相伴和。
2、舞蹈与音乐之间存在的共同点是节奏，这是它们结合的自然基础。道舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。
3、配合并帮助舞蹈在整个过程中表达情绪，体现性格，烘托气氛，舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。
4、舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容内，而且是同步展示的，两者必须容高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计成之后，再配上音乐的，而是在进行动作设计之前就必须有音乐。
(2)舞蹈美术音乐扩展阅读：
舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。
舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前，舞蹈在仪式，礼仪，庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈，它产生于奴隶社会，发展到秦汉之际已形成一定特色。
舞蹈中的三要素是：舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图。民族民间舞蹈的创作三要素是：内容上要有民族精神和时代气息、形式上要突出民族特点和审美情趣、风格上要有地域特色和新的韵律。舞蹈教学中的三要素是：趣、情、美。
舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。
③ 幼儿园教师为什么要学习音乐、舞蹈、美术等课程
幼儿园是全面教育，所以都要会但是不要求很精
④ 是美术好还是音乐或者舞蹈好
我自我认为是音乐好，因为我是学音乐的，比较简单，美术·舞蹈都要从小学起，都有基本功，所以我认为学音乐好，只不过这取决于自己的爱好！！~！
⑤ 艺术领域中哪个地位最高（音乐、美术、舞蹈······）
艺术领悟没有尊卑也没有地位，你不能说二人转就比歌剧地位高，这是肤浅的看法。每一个艺术人都值得尊敬。
⑥ 高考艺术生除了美术、音乐、舞蹈艺术专业分，还有什么专业
Fine Art 纯艺术，也被称为“自由艺术”，是一门非常综合的学科。对于这一专业，你的首要问题在于明确自己想要表达什么，其次才是挑选一种恰当的形式来寄托自己的思想。其实，纯艺术作品就是对真实世界的主观解读与再创造。艺术院校那么多，那么该选择怎样的院校？下面这几个院校或许会是你的心头之爱！
成立于1837年，世界最著名艺术设计学院之一，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院，学院坐落于伦敦，课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。皇家艺术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。在纯艺教学上RCA鼓励学生利用社会资源与信息的结合，从而能让创造的作品与社会实践相结合。
美国罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design 简称RISD)是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院，是所有艺术生都向往的学府。建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史。该学院在Business Insider的世界上最棒的25所设计学院中，RISD荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。而对于纯艺专业，学校注重对学生艺术综合修养的提高，培养学生的创造性的形象思维以及具有创造力性的表现，并且强调学科之间的相互融合，为学生创作更多的艺术可能性。
SAIC建校于1866年，位于芝加哥城市最繁华的Cook 郡，Loop区。周围遍布着各色的美术馆，毗邻密歇根湖畔，以及千禧公园(Millennium Park) 和Grant Park，美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。
伦敦中央圣马丁艺术与设计学院 ( 英文名:Central Saint Martins College of Art and Design) 是英国一所著名的艺术与设计学院，属于伦敦艺术大学的一部分。中央圣马丁艺术与设计学院学生在课堂上所做的作品（从预科到研究生水平），是艺术和设计方面最具有多样性和广泛性的课堂作品。圣马丁的风格以“天马行空”著称，而这一氛围与纯艺的发展环境高度一致。
切尔西的纯艺专业在英国具有极高的口碑，浓重的校园艺术氛围让学生能获取更多的艺术灵感，鼓励学生打破常规的思维框架，在创作形式等方面大胆突破。
⑦ 舞蹈与音乐的关系
舞蹈与音乐的关系：
1、舞蹈与音乐的密切关系从根本上说，是舞蹈离不开音乐，舞蹈总是回在音乐的伴奏下展示答出来。舞蹈与音乐共生存，不存在没有音乐伴随的舞蹈。原始的舞蹈也有敲击出来的节拍或歌唱相伴和。
2、舞蹈与音乐之间存在的共同点是节奏，这是它们结合的自然基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。
3、配合并帮助舞蹈在整个过程中表达情绪，体现性格，烘托气氛，舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。
4、舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，两者必须高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计成之后，再配上音乐的，而是在进行动作设计之前就必须有音乐。
5、舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术。舞蹈所表现的动作和姿态是世界万物中最美、最能打动人的动作和姿态，与之组织得最美、最动听的声音即音乐艺术相结合，将给人带来一种美妙的艺术享受，并从而产生社会作用，这是一种“天作之合”。
美术，音乐，舞蹈，书法，这都属于艺术类。你说你艺术类方面的不好，怎么办？难道你是要考艺术类学校吗？考美术，音乐，舞蹈，书法这一类的艺术学校，学费和花销都是比较大的，在考试的过程中和求学过程中会花掉很多的财力，如果你真要走这条路，就去报各种各样的类型班，如果有天分的话，学习会比较顺畅一些。如果考这一类的学校的话，最好是从小有这方面的培养，有先天的素质，打底之后再学习起来会比较顺利。如果你，觉得不想考艺术类的，可以考虑一下考文化课的学校。认真专注于文化课的学习，或者加强班进行加强一下，有时会比考艺术类院校省很多钱。
⑨ 音乐是否比文学、美术、舞蹈等艺术表现形式的传播度高为什么
音乐是人类按照一抄定规律创作的除了语言之外分先后顺序或者同时出现的音响总和不管是文学、美术、舞蹈还是音乐,都能将信息转变为视觉符号或者听觉符号。文学以印刷成册、装订成书的形式出现就完成了视觉表达;将文字诵读出来给别人听,就是完成了听觉符号。音乐则多数都是以演奏的形式表现出听觉符号,偶尔也会以乐谱的形式传播
只是传播方式，不分高低