幼儿美术要求

① 小班幼儿绘画要达到什么样的目标

幼儿美术教育年龄阶段目标： 小班： 引导幼儿参加绘画活动，体验绘画活动的乐趣，培养他们对绘画的兴趣，养成正确的握笔方法和作画姿势；引导幼儿认识以手臂和手腕活动为主的绘画工具和材料，掌握其使用方法，养成大胆作画的习惯；引导幼儿学习用点、线和简单形状表现日常生活中熟悉的物体的大概形状和明显特...征；引导幼儿认识红、黄、蓝、橙、绿、紫、黑、棕等6~8种颜色，培养幼儿对色彩的兴趣，并使他们会自由选用自己喜欢的颜色作画。

② 指南中要求5-6岁幼儿美术达到什么程度

幼儿美术是3——7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。幼儿美术不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性，又直观又形象，是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。主要分为绘画、手工和欣赏三大类。 幼儿是美术教育的对象，是美术教育活动的主体，幼儿美术教育，在整个幼儿教育体系中，具有任何其他活动不能代替的意义。幼儿美术教学的重点应是创造意识的启迪，而不是技能的传授。因此，通过绘画、手工操作指导幼儿如何思考远比知识技能的传授重要。幼儿语言表达能力较差，学画画要比学说话快的多，在绘画中表达的心态和对事物的感受，要比语言还要丰富。绘画可以直接刺激幼儿的右脑。 幼儿美术教学培养目标分为三个层次 小班：以培养幼儿的感官能力，特别是细致入微的观察能力、探索外界事物的认知能力为主，丰富幼儿头脑中的形象积累，让孩子多听、多看、多记，强化幼儿的形象记忆。 中班：以培养幼儿类比、联想、发散思维及在绘画中举一反三、触类旁通的思维能力为主。 大班：以培养幼儿的再造想象、创造想象为主，让幼儿异想天开，幻想未来，创造未来。 在教学中以系统的形象思维训练为主要内容，以绘画为手段，以游戏活动为主要形式，与各学科有机配合，在全面提高幼儿素质的基础上，培养勇于独创、有丰富感情、有审美情趣及良好个性品质、更聪明的一代是创造思维教学法的最终目标。 幼儿对美的追求，不仅反映在对自然的评价上，也表现在对外界一切美的事物的热爱上，那些美的形象景色，无不引起他们的奇思遐想。正如郭沫若所描绘的那样：“幼儿看见一只美丽的蝴蝶在花丛中翻飞，使他心中发出一种快乐的情趣，他便连声叫到：啊，蝴蝶呀，蝴蝶呀，好看的蝴蝶呀！这是情趣的直写，这是幼儿的诗，但等他稍长大了，他便模仿着画只蝴蝶或者还要添些花草上去”。这段话十分概括地/描述了幼儿对美的追求与情感的袒露，正是由于有了美的感受，才把表现美的情趣的琴弦拨动起来。 没有美感，便没有美的表现。美感是客观事物给人一种美的刺激后所产生的一种情绪反映，美感的特点是由衷的高兴及由于接触美的事物而产生的内心喜悦，教师要根据美术活动的要求，充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，灵活地运用集体活动与个别活动形式，为幼儿提供充分活动的机会。这样才能使幼儿在充分感知美的基础上，理解美和形成美的观念，产生表现美的情趣，初步具有判断和评价美的能力。为达到这一要求，在美术教育中，教师要十分重视美术欣赏活动，因为欣赏本身就是审美过程。例如，欣赏那些以儿童生活为题材的年画、图片，动画片等。对于这些作品可以从表现的形象、主题内容、作品类别以及造型手法等方面作些简单介绍，引起幼儿绘画的兴趣和愿望。这样幼儿通过感受美，就可以大胆地表现美了。 编辑本段 |回到顶部美术教育能提高幼儿的心理素质 良好的心理素质要从小开始培养。一个人哇哇落地之时，犹如一张白纸，涂成什么颜色就是什么颜色，所以，家长、老师的责任重大。教育是个很大的范畴，美术教育虽是其中的一小部分，但是不可分割，至关重要。美术教育与其他教育相比较，美术教育对其他教育有促进作用，主要表现在它能培养儿童具备良好的心理素质，这样一说，好似美术教育就是思想品德教育，其实它只是进行思想品德教育的一种重要手段，也是一种独特的手段。它的独特表现在：美是通过具体、鲜明的美的形象来打动人、感染人、教育人，同时美术教育是一种情感教育，它通过审美主体的情感体验产生对客观事物肯定或否定的评价，从而得出道德上的判断，正是在进行美术教育的过程中，儿童的心理素质在不知不觉中发生变化。可以这样说：美术教育，“潜移默化”的特点就象“和风细雨”之于禾苗，润物细无声，儿童就是在这感受美，发现美，追求美，表现美的过程中，心理素质逐渐提高了。 编辑本段 |回到顶部美术教育能形成幼儿良好的个性心理品质 美术教育有助于培养幼儿的学习兴趣与学习能力，能有效地帮助幼儿形成积极的个性特征。如：幼儿在有趣的美术活动中，对问题更加敏感，对实践的成功抱有更强的信心，更多地体验到自己的力量。幼儿美术教育活动，能增加幼儿对生活的热情，在美术创造的活动中，生活对他们来讲是亲切而有趣的，这种活动会使他们感到兴奋，令他们向往，由多种材料构成的艺术造型千姿百态，往往会令他们感到惊喜并渴望自己的未来，描绘美丽的图画，。美术教育可以引导幼儿建立良好的社会人际关系，培养他们的交往能力，使之富于同情心和帮助别人，解决困难，摆脱困境，并为同伴的进步和成就而感到愉快。这些品质，如自信、热情、顽强、富于同情心和勤奋好学、爱创造等，还是创造型个性的性格特征，幼儿美术活动是对幼儿实施创造性教育的最佳手段。幼儿美术教育的根本意义在于通过幼儿创造性的美术活动促进幼儿良好个性品质的形成，为他们的全面发展奠定良好的基础。

③ 儿童学习美术最需要注意什么

最需要注意家长不要打断他，按照他自己的意愿去画喜欢的东西，既然选择了画画你就不要觉得孩子画画脏，画完了乱难收拾。

④ 请简述学前儿童美术教育活动组织三个部分的基本要求

学前儿童美术教育活动组织三个部分首先就是要组织好学生活动前的准备其次在准备画画当中一定要认真真的第三就是要收拾一下用的文具

⑤ 幼儿园3至4岁美术教学的基本要求

美术活动的教学要求：
造型要求: 1、运用图形取代线条2、多个图形进行组合3、关注和表现细节，运用图像取代符号。
色彩要求: 1、有控制地涂色，提高力度（？）2选择与物体相似的颜色。3、有目的地选配颜色。
构图要求: 1、有目的地确定图像的位置，画较大的物体在画面的中央。2、散点式地表现多个图像。

⑥ 幼儿美术的评价标准是什么

一、要看儿童画的稚气

现实生活在孩子们的心中留下了很多美的形象，形成了他们独特的体验和感受。他们获得的是成人所不能体验的生活情趣。儿童画总是强烈地透着一股浪漫天真的稚气，所以评价儿童画不能以成人的框框和要求去对待，只要理解儿童，怀着一颗童心，才能正确评价儿童画。

二、是否较好地表现了作品的美感效果

儿童画出的线条、色彩、形象等绘画构成因素有着自己的特点。对于绘画的效果也有着自己的审美态度。不同的儿童画，画面的形式语言是否统一，是否表现独特的视觉效果。可以通过绘画表现出来的审美规律来看看不同作品的差。比如：色彩的构成、韵律、范画，有碍儿童独立观察和思考，有碍儿童自己的绘画语言的发展。作品的表现应该是与儿童的年龄相适应的，和谐成长有利于儿童绘画水平的提高和发展。

儿童的绘画水平的提高也不止是绘画技巧的提高。其他方面的整体能力没有提高，技巧的学习也是会受到限制，特别是创作水平是难以提高的。从儿童绘画中可以体察到儿童的洞察力、想象力、概括能力、归纳能力、分析能力等等能力的强弱。儿童绘画的发展就是自身的整体发展。

三、看儿童画是否表现出儿童情趣

绘画对儿童有强烈的吸引力，当学生填写兴趣爱好的时候，很多都填写画画，儿童画自古以来，就引起了哲学家、教育家、心理学家的浓厚兴趣和重视，儿童画不管在成人眼里看来多么滑稽可笑，不合逻辑，但这是儿童心灵的真实写照。儿童画作品要单纯、稚拙，充满感情，表现出浓厚有趣的生活气息和儿童天性，大胆无顾忌，与成人画截然不同。

儿童绘画让我们发现另一个美妙的世界。我们应该始终以欣赏的目光注视着孩子，用积极的态度激励孩子。正确欣赏、评价儿童绘画，对孩子绘画的发展将会有很大的帮助。

儿童画虽然属于美术的范畴，但它是一种由儿童创造的特殊的绘画形式，与成人美术有着极大的区别。许多成人并不了解其中的差异，把握不准“儿童画的评价标准、标高”等。

四、作品是否有明确的主题或情节

很多的儿童画表现的内容是有一定的主题和情节的。儿童在作画的时候身心很投入，不断地去描绘自己的内心世界，绘画成为儿童心灵的一面镜子。这样的绘画作品在制作过程中能使儿童在心理、情感、智力等多方面得到锻炼。有主题或情节，就需要有较强的想象力，形象思维能力和对生活的感受力，是有较高的创作水平的一种表现。

五、看看是否有丰富的想象力

绘画学习是儿童素质培养的一种有效的手段，可以有效地促进儿童的智力发育。其中，想象力的培养又是儿童绘画学习中的主要方面，是创造型人才必备的能力。在绘画过程中儿童可以通过这种活动锻炼和发挥自己的想象力。对于儿童学习绘画过程中的习作也应该用欣赏的眼光来看待，看看是否完成了学习的要求，否大胆地尝试，是否有求异、求新的好习惯。发现好的地方给予积极的评价，好的部分也应说得具体；不足部分应建议孩子重新观察、思考和尝试，而不应笼统地给予消极的批评。

六、作品表现与儿童年龄是否相符

在众多儿童绘画作品中，不同年龄的儿童，绘画表现也不同。并不是很小的孩子能画出成人所画的形象就是水平高。因为绘画水平的高低标准并不完全是看谁临摹得像。儿童一味临摹成人的准强加于儿童画上，违反了儿童画自身的特点，不利于儿童画教育的发展。 成人评价儿童画的错误标准基本上有以下几种：

1．以“像不像”来评价儿童画。

人们赞扬一幅画时，常常用“画得真像！”“简直和真的一样”之类的话，以为是对画作者的最高褒奖。许多人在看到儿童绘画时同样以“像不像”来评价，画得比较“像”的自然是好的，不太“像”的自然是不好的了。其实，用像”与“不像”来评价一件作品的好坏是片面的，无法全面、深入地诠释作品的含义，如西方的“立体主义”“达达派”的作品，显然无法用“像不像”来评价。

2．以“合理不合理”评价儿童画。

“合理不合理”是指儿童画中的事物是否符合客观现实和客观规律。儿童由于自身知识、经验不足，认识水平不高，他们描绘的事物往往与客观现实并不相符。他们会把人的头画得很大，手却画得很小；上山的人的身体垂直于山的坡面；人在太空与外星人游戏；在森林里与动物们联欢……如果要找一找儿童画中不合理的地方，几乎是俯拾即是。于是大人们“热心”地为儿童寻找画中的错误，用自己的知识、经验深入浅出地解释什么是合理的、什么是不合理的，直到儿童的画符合自己的意愿。

3．片面以“拙”来评价儿童画。

儿童画中的“拙”是在无意中产生的，是因为儿童的生理、心理还没有发育成熟时无意识的行为，或者受自身技能的限制，还不能如实再现客观事物的缘故，并非是其有意追求的结果。随着年龄的增长，这“拙”的味道也将慢慢消失。而艺术家的“拙”是历经数十年的追求和艰苦练习才达到的境界，是大巧若拙，两者有着本质的区别。如果因此欣赏儿童画，其实不得要领，就算你给小孩评了个金奖，可能连他自己也莫名其妙。这样的评价，仍旧脱不了技法的框框。

目前，美术教育流派众多，儿童画评价也是众说纷纭，莫衷一是。不管怎样评价儿童画，首先应该明确评价的目的，明确儿童美术教育的目标，现代教育应该培养适应未来社会、改造未来社会的人才。美育本着育人的原则，才能从更高的层次上俯视儿童画的教育，才能正确对待蹒跚学步的儿童美术教育。

儿童学画不是一定要将其培养成大画家、大师、对于大多数学画的孩子来说，其成为专业画家的可能性非常小，但学画对于开发孩子智力的意义要远远大于学画本身。科学资料表明，儿童早期绘画教育可将孩子的智商提高30%，儿童学画重在培养审美情趣，陶冶情操，美化人格，塑造一个具有创造性思维，创造性品格适应社会发展的高素质人才。儿童画教育不是培养专业画家的教育，而是全面开发孩子想象力、创造力、观察力、记忆力、注意力、表达力的教育。重在启迪智慧，而非传授技能。

⑦ 少儿美术到底是要教些什么内容

很广泛的问题，可以分为两个方面来说，趣味性和专业性，而这两种在很多的时候是对立的。我们从两个方面来说。
先说趣味性
一：从学生见到你的那一刻开始，你不能表现得太严肃，不要给孩子太大的压力，最好和孩子打成一片，但又不是威严，太放纵会没有威信，太严肃会令孩子怕你，远离你。
二：课上互动要多，传统教学是老师在上面讲，学生在下面听。而新式教学，老师只需要做引导，让学生来做主导，他们自由讨论，自由想象，甚至学生上台讲也不是不可以。
三：言语要生趣，但是不能太过于油，否则以后没有孩子会听你的话。
四：注意孩子的安全，把孩子弄丢掉，会是一件非常非常严重，严重到你负担不起的事情。
五：手工课、亲子课之类的必不可少
六：我很不想写这点，但是还是写了再来，你必须和家长搞好关系！！！！！
再说专业性：
一：你必须要有一个教学架构系统。很明确的知道孩子在几岁需要教给他什么知识，在这个年龄段需要注意什么，并且严格的执行这个系统，不为家长的要求而动。
二：你必须要有一个教学计划，或者说是大纲。即在本学期结束孩子的作品需要达到什么程度，达到这个程度需要哪些知识来进行支撑，然后把这些知识点有关联性的从易到难排列，然后将这些知识点分布到你本学期的课程上面去，再根据知识点和课程进行研发课程。
三：专业的点评必不可少，孩子的作品完成后，花点时间拍下来，然后写上评语，发到你的朋友圈里面去，家长看到一定会转发。
四：自身素养修行，多看看一些专业书籍，站在巨人的肩膀上总比自己摸石头过河好，别人搭好的桥为嘛不用呢？
五：必须要有耐心和爱心，如果没有，建议你不要去做这一行，会误人子弟。
做好一个少儿美术老师当然不只只我说的这么简单，需要做的事情还有很多很多。
纯手工打字，望采纳

⑧ 孩子学习绘画有什么要求 对家长有什么要求

家长为什么要培养孩子学习思维绘画对于这个问题，至今有许多家长仍然弄不明白，儿童美术教育，并不以培养少数画家为目的，它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育，是全面育人的教育。让儿童参加美术活动本身并不是目的，而是手段和方法。因为，美术活动可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力，使儿童借绘画表现，舒展自己内在的意欲和情感，从而培养儿童美的情操和陶冶他们完美的人格。儿童通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来，可以说儿童画是儿童的全部自我表现，在绘画中，儿童表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。因此，如果你想了解孩子，教育孩子，你就要掌握儿童绘画这把钥匙。 1、通过绘画观察儿童智力成长状况儿童3岁以前的绘画能力主要表现为“涂鸦”，但智力发育早的儿童2岁就能用象征符号画人；再如，一个6岁儿童，如果他画的画同3岁儿童的图画一样，那么说明他的智力水平尚处于3岁阶段。从这一点上来了解孩子是很重要的，因为它不仅使我们认识儿童绘画自身的水平，还有助于我们去发现儿童表现力及其它方面存在的问题。美术教育家把儿童的个人成长特征，分为7个观察要点：①智慧成长 ②感情成长 ③社会成长 ④知觉成长 ⑤生理成长 ⑥美感成长 ⑦创造性成长。我们可以根据儿童作画的过程和内容，观察分析得知儿童成长的情况，也可以从同龄儿童比较中，了解儿童成长的特点的快慢。因此，儿童绘画可以被当作我们检验儿童智力发育状况的参照物。在儿童美术教育过程中，必须尊重儿童绘画能力的自然过渡，不能过于急路躁去“拔苗助长”。 2、通过绘画窥视儿童内心世界儿童绘画活动本身是儿童行的游戏，也是一种创作活动，他们画画只图自己高兴，并不考虑是否需要画出一张“作品”，他们用画来宣泄自己的情感，随意画出困扰了他们的事件和问题，也表达他们快乐的心绪和事物，绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡，促进他们身心的和谐发展。因此，可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口，从他们的画中可以了解他们的认知能力，他们的情感、心绪、性格、兴趣和爱好，从而进一步关心和教育健康成长。 3、通过绘画了解儿童性格与爱好人们常说画如其人，事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受，对于他们的创造表现，家长应给予理解和尊重，不应站在成人的角度，用成人的眼光和尺度去衡量儿童的作品。常听家长说儿童所画的东西不合比例，不像实物，这只能说明我们一些家长对孩子不了解，还看不懂他们的画。