美术名家作品

⑴ 列举美术名家名作绘画十项 雕塑十项 建筑十项(作者或设计师对应一项作品不能重复）

绘画:
1.达.芬奇《蒙娜丽莎》
2.拉斐尔《西斯廷圣母》
3.塞尚《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》
4.凡．高《向日葵》
5. 毕加索《斗牛士》
6.杜桑《泉》
7. 圆山应举《梅雀图》
8.罗赛蒂《报佳音》
9.北海友松《琴棋书画图屏风》
10.伊凡洛夫《基督显圣》
雕塑：
1.罗丹《青铜时代》
2.波厄多斯《小孩与鹅》
3.米隆《扔铁饼的人》
4.米开朗基罗《大卫》
5.菲狄亚斯 《雅典娜神像》
6.奥古斯梯·巴陶第 《自由女神像》
7. 基贝尔蒂 《依赛克的牺牲》
8. 波拉尤奥罗 《赫拉克勒斯与安泰乌斯》
9. 委罗基奥 《柯莱奥尼骑马像》
10. 詹博罗格那 《赫尔墨斯》
建筑：
1.伍仲 悉尼歌剧院
2.保罗·安德鲁 国家大剧院
3.皮埃尔·德麦隆 鸟巢
4.贝聿铭 卢浮宫金字塔
5.居斯塔夫·艾菲尔 艾菲尔铁塔
6.米开朗琪罗 圣索非亚大教堂
7.江欢成 上海东方明珠电视塔
8.培根 林肯纪念堂
9.F.L.赖特 流水别墅
10.勒·柯布西耶 朗香教堂

⑵ 郝成君郝成君美术作品欣赏 - 名家书画艺术

美术在于欣赏。

⑶ 中外各时期美术重要流派、美术风格、名家、代表人物及代表作.

这里打不下 即使能打下 你也不想出人命吧 太多啦

买2本书就解决啦 一个是 中国美术史 另一个 是西方美术史 ...上面 大概的东西也就全啦 如果要作品我以前看到过一套 八开铜版纸 还不是精装 又半米高 20本...而且还都是有名的...

⑷ 收购中国画名家作品

画家张砚钧 作品展示，分享。

画张砚钧 作品

⑸ 请问美术史上的名人名作有哪些

达·芬奇《蒙娜丽莎》 在中外美术史上，能被后人认识和崇敬的大艺术家，都是因其创造了具有时代精神的伟大作品，并流传了下来，他们是当之无愧的艺术名家。否则，没有名作的“名家”，可能徒得暂时虚名而哗众取宠一下，但终究要被历史所抛弃。
当我们提起历史上的大画家时，首先映入脑海里的就是这位画家的作品。比如，说起达·芬奇，首先浮现的就是《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》；说起委拉斯开兹，就有《教皇伊诺森西奥十世》；说起德拉克洛瓦，就有《自由领导人民》。还有莫奈的《日出印象》、梵高的《向日葵》、毕加索的《亚维农少女》、《格尔尼卡》，等等。中国的如唐代周昉的《簪花仕女图》、北宋范宽的《谿山行旅图》、郭熙的《早春图》、南宋梁楷的《泼墨仙人》以及清初石涛的《搜尽奇峰打草稿》等，都是因为这些不朽名作的存在和代代相传，才让人们记住了创作者璀璨的名字。
所以，只有名作的产生，才会树立作者“名家”的声誉。换言之，只有伟大的作品，才能造就伟大的艺术家。
什么样的画才能称得上是名画名作呢？我认为，作品首先要体现艺术的创造性，也就是画家创新的个人风格和创新的表现手法；其次就是艺术的时代性，作品必须体现所处时代的精神风貌、思想观念或情感诉求；最后，名画名作的形成，还须有广泛的社会流传和认知基础。不朽的绘画名作，其影响是可以穿越信仰、种族和时空的；其表达的内涵又是人类永恒的主题。历代名作虽然诞生的时间不同，但是她们同样可以得到各个时代人们的共鸣。
我们应该承认，某些近现代中国绘画由于创作者缺乏发自内心的“创新、变化、多元和包容”的现代艺术理念，长期以来自身创造力不足。而在向西方艺术的借鉴学习方面，无论是古典的还是现代的，也只是停留在一种风格化的表面模仿阶段。艺术的现代精神从某种意义上可以理解为就是时代精神的体现。虽然它可能会消解传统艺术的既定形态，但在今天的艺术创造中，一旦缺少现代精神，那么缺少名作的诞生也是必然的。 在中国现代美术发展的进程中，留下了许多探索中的不成熟的作品，却往往会被人们误认为是“名作”，现在看来是不恰当的。如徐悲鸿重要的油画代表作《田横五百士》，就是一个典型的例子。作品采用了欧洲写实绘画技巧，画面场景虽然宏大，但是由于在创作过程中人物群像均由单体摆放拼凑而成，因而作品缺乏整体节奏感和内在关系的呼应，主要人物比例失调，马足细节造型别扭，这些问题显露出作者造型基础和表现力的薄弱。同样问题还出现在徐悲鸿的另一幅油画代表作《徯我后》中，无论色彩语言表现，还是空间造型组织，都属于西方写实主义绘画的初级阶段，没有创造性，更谈不上发展。所以，此类作品虽是画家自己的代表作，但不可能成为具有真正艺术价值和高品质的传世名作。
中国自元以后兴盛的传统文人画，其中不少作品为文人墨客的即兴或墨戏之作。文人画的梅、兰、竹、菊、高山、隐士等题材，不再是自然景物的单纯再现而是君子形象的化身，或孤傲，或清雅，或高风亮节，又或淡泊名利。文人借描绘之景物写自身心灵感受，抒发他们内心的情绪。然而由于题材数百年不变，使得原来具有人文精神内涵的梅、兰、竹、菊等，只留下了笔墨技巧的“梅、兰、竹、菊”，画技墨趣在画面中反复被摆弄，缺少具有时代精神和创造力。如齐白石、黄宾虹、陆俨少等许多现当代画家，流传作品不少，也具有强烈的个人表现风格，但这种符号化的笔墨构成，在他们的绘画作品中不断被复制或移位再拼接，因此题材雷同、内容雷同、技巧雷同、思想雷同，在人们的脑海里的似乎有虾、有蟹、有树、有石等等笔墨特色各异的表现，但却没有落实到具体的哪幅作品上，从而也没有留下多少具有真正代表意义的名作。
近年来，在国内艺术品买卖的交易中出现了一种怪现象，就是不以作品本身的艺术质量和水平来决定价格的高低，而是以作者本人的官位大小或社会名气大小来制定价画。官位越大（比如有的美协主席、副主席，画院院长、副院长），名气也就越大，画价自然也就越高，但产生不了高质量的艺术作品，更谈不上产生名作。还有一些如江湖耍杂似的，比如以画马“著称”的、画驴“著称”的、画牡丹“著称”的所谓“某某王”等，作品本身毫无创造力，形式上抄袭，技法上临摹，也被称之为“名家”。更还有社会上一些与书画不相干的所谓“知名人士”的游戏或消遣之作，居然也被称之为“名家”作品，误导了群众的艺术欣赏。
在近现代中国绘画史上，真正的名作可谓屈指可数。比如李可染的人物和牧牛题材的作品，艺术表现平平，没有大的发展。而他的山水作品《漓江》、《井冈山》等，我认为就是名作；同样还有石鲁的《转战陕北》。这些作品脱离了笔墨相袭的传统程式，或在大山大水中增添和强调了现代的光色效果、或采纳了以前未有的题材，对中国水墨画表现形式进行了创新，因此具有鲜明的时代特征。在当代中国绘画领域，吴冠中的水墨巨作《苏醒》、《高粱》，我认为也是名作。虽然许多人对他的艺术有争议，虽然他的作品也算不上件件优秀，但他的作品不拘于条条框框的约束，不拘于已有的风格，能够展现真情实性，既保持了中国传统的人文诗意，也阐释了当代人的情怀和精神面貌，敢于创造，符合时代艺术发展的需求。因此，吴冠中及其作品将在美术史中占据重要地位，并影响后学者。
画家没有创造出真正优秀的作品，他就不可能成为名家。现在许多所谓的“名家”可以唬人一时，但经不起历史的检验。随着时间的推移、人们欣赏水平的提高，真正的名作会越来越光彩夺目，而一些伪名家和伪名作，必将会退出历史的舞台，杳无声息。

⑹ 古今中外有哪些绘画名人以及他们的作品

顾恺之是东晋人，生于公元345年，江苏无锡人。善画人物画，也精于山水、鸟兽题材。据画史记载，顾恺之的作品有著述的约有70多件。但现也仅存《女史箴图》和《洛神赋图》两件，属宋代摹本，原作已失。 周昉，是唐代著名人物画家。
《簪花仕女图》绢本，高46厘米，长180厘米，现藏于辽宁省博物院。 齐白石是中国现代著名国画大师，有“人民艺术家”的称号。他于1864年生于湖南湘潭。原名纯芝，字谓清，后改齐璜，别号白石。早年当过木匠，30岁以后开始学画，兼善诗文，精通篆刻。50岁以后，艺术进入巅峰期。其绘画大多取材于日常生活中常见的小生灵，如虾、蟹、鱼、青蛙、雏鸡等。 徐悲鸿是中国现代著名的画家和美术教育家。他于1895年出生在江苏宜兴，自幼喜爱绘画。后留学法国，学习西洋绘画技法。他提出了中西结合的主张，既反对因袭陈规的保守派，又防止“全盘西化”的崇洋派，为中国画的发展开拓了一条新路子。徐悲鸿不仅画油画，也画国画。他的油画具有浓厚的中国气息和民族风格；他的国画则融中西技法于一炉，雄健明快，生气盎然，人物画喜用历史题材反映现实；山水画善于从墨色沁化中，创造迷人的意境，花鸟画简练传神，富有生活气息，特别是以画马而驰名中外。他曾任第一任中央美术学院院长。代表作有《奔马》《群马图》。

⑺ 名家的油画美术作品，最好是风景画

给你介绍一位杰出的风景画家，希斯金，以写实风景而著名。希斯金(1832一1898)生于维亚专茨基州叶拉布加一个小商属家庭。1852年至1856年毕业于莫斯科绘画雕刻建筑学校。1856年至1860年在皇家美术学院学习。希施金是巡回艺术展览协会的创始人之一，是杰出的风景画家。他笔下的森林气魄雄伟、豪迈壮观。1869年创作的莫斯科郊外的晌午是一幅讴歌俄罗斯风光的画卷，诗意盎然。松树林(1872)、麦田(1878)、(在平静的原野上(1883)、森林深处(1884)、松林的早晨(1889)、造船木材森林(1898)等作品在俄罗斯家喻户晓，流传很广。此外，画家创作的素描、石版、铜版画也相当出色。1893至1895年希施金在皇家美术学院任教。

⑻ 当代中国著名画家排行榜

1、齐白石

生平推崇徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等前辈诸家，重视创新，不断变化，创造了独特不群的风貌。所画作品都洋溢着对生活的热爱。其篆刻朴茂有力，书法刚劲沉着，诗文、画论也有独到之处。

2、黄宾虹

幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。

七十岁后，后画作品，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。他的书法“钟鼎”的功力较深。

3、李可染

可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的嬗变与升华。可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的"李可染学派"。它不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也作出了重要贡献，影响早已越出美术界。

4、徐悲鸿

悲鸿幼年随父学画，二十岁即在上海卖画。1918年任北京大学画法研究会导师，后考入法国国立巴黎美术学校，其间又曾到柏林、比利时。创作了大幅油画《田横五百壮士》、《奚我后》，国画《九方皋》。抗日战争开始后赴南洋、印度等地举办画展，将全部卖画收入损献给祖国救灾抗战。

5、张大千

幼年受擅长绘画的母亲和以画虎著称，自号“虎痴”的二哥张善的熏陶指引，并从名师曾农髯，李梅阉学诗文、书法和绘画。除临摹历代名迹外，又遍游名山大川，以造化为师，经过刻苦钻研，获得了卓越揲诚就。

青年时代，即与二哥张善齐名，青年时期就能画一手很好的具有石涛、八大山人画风的作品，几可乱真，所以有“南方石涛”之称。

⑼ 1.列举世界美术名家名作（绘画、雕塑、建筑各10项目 作者+作品）

绘画

塞尚-《果盘》、《抄玩纸牌者》、《圣维克图瓦山》、《女浴者》

莫奈-《睡莲》、《鲁昂大教堂》、《勒·阿费尔附近海滨的平台》、《帆船》、《伦敦风景》、《花园里的女人们》

雕塑

米开朗琪罗-《摩西》《奴隶》《大卫》《晨》《幕》《昼》《夜》

罗丹-《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》

建筑

埃菲尔铁塔〔法国巴黎〕
悉尼歌剧院〔澳大利亚悉尼〕
伦敦塔桥〔英国伦敦〕
希尔斯大厦〔美国芝加哥〕
泰姬陵〔印度新德里亚穆纳河南岸〕
吴哥古城〔柬埔寨暹粒〕
克莱斯勒大厦〔美国纽约〕
比萨斜塔〔意大利罗马〕
罗马竞技场〔意大利罗马〕
雅典卫城〔希腊雅典〕
巴黎凯旋门〔法国巴黎香舍利谢大道〕
白宫〔美国华盛顿宾西法尼亚大街〕

⑽ 世界美术名家及其作品

范扬贾又福何加林许麟庐、李苦禅、郭味蕖、郭怡孮、
陈玉圃、张专志民、张宝珠、贾平西、属陈金言、关山月
任慧中、南海岩、刘宝纯、孔仲起、王学仲、 杨硕
张登堂、刘文洁、刘晓刚、郭志光、阳太阳、白雪石
姜宝林、齐白石、傅抱石、黄宾虹、吴昌硕、林风眠、
李可染、潘天寿、徐悲鸿、张大干、蒋兆和、刘海粟、
高天祥、孙墨龙、车天德、石鲁、 黄胄 、 陆俨少
黑伯龙、张彦青、刘鲁生、关友声、赫保真、孙瑛、
王镛 、何海霞、吴湖帆、梁树年、黄君璧、 张朋
范曾 、黄永玉、冯远、程十发