美术图画本

Ⅰ 学生美术图画本封面设计创意

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你可以参考一下以上网址的封面,相信你一定会做出很出色的封面的.

Ⅱ 绘画本是什么

绘画本有很多种，大概有水彩本马克笔专用本素描本速写本等等等等

Ⅲ 教幼儿绘画我应该选什么绘画范本比较合适，想有本有创意的绘画幼儿用书

推荐你几本创意绘画书本，对宝宝绘画很有帮助的几本书箱。希望我的回答回能帮到您。

（一）答《小普罗艺术丛书》（3个系列，共7册）

（二）《叩响艺术之门美术伴我成长》(共3册)，江苏美术出版社

（三）《小小孩艺术DIY》（共5册），吉林美术出版社

（四）《小小孩平面DIY》（共5册），吉林美术出版社 

（五）《世界名画乐园》（共9册），重庆出版社 

Ⅳ 绘画本的封面怎样画好看

你可以先拿别的纸，练一下，这样画的就好看了

Ⅳ 美术的基本元素是什么

美术的基本语言元素：点、线、面、色.
美术
通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术.十七世纪欧洲开始使用这一名称时,泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等.我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时,也具有相当于整个艺术的涵义.例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒.爱忒云者,原出希腊,其谊为艺.随后不久,我国另以“艺术”,一词翻译“爱忒”,“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了.
造型表现手段
造型艺术中创造艺术形象的手法和手段.如绘画借助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体积和结构等.这些手法和手段,通过长期的艺术实践,形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言,并决定了这些艺术各不相同的表现法则,关系到塑艺术形象的成败,以及艺术作品的感染力.艺术家对造型表现手段的规律性的不断探索,精益求精,是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的审美爱好的必要条件.
黄金分割
亦称黄金律、黄金比例.在一条线段上,按照最佳长短比例,将此线段分割为长段与短段,或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例,即构成黄金分割.
二度空间
绘画术语.指由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间.在绘画中为了真实的再现物象,往往借助透视、明暗等造型手段,在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果,即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉.有些绘画,如装饰性绘画、图案画等,不要求表现强烈的纵深效果,而是有意在二度空间中追求扁平的意味,来获得艺术表现力.
三度空间
绘画术语.指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间.绘画中, 为真实地再现物象,必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果.
质感
绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法,在作品中表现出各种物体所具有的特质,如丝绸、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征,给予人们以真实感和美感.
【量感】
借助明暗、色彩、线条等造型因素,表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉.如山石的凝重,风烟的轻逸等.绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感.运用量的对比关系,可产生多样统一的效果.
空间感
在绘画中,依照几何透视和空气透视的原理,描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系,使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉.
体积感
绘画术语.指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉.在绘画上,任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的.因此,在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系,是达到体积感的必要步骤.
透视
绘画法理论术语.“透视”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）.最初研究透视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法,将所见景物准确描画在这块平面上,即成该景物的透视图.后遂将在平面画幅上根据一定原理,用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学.
明暗
绘画术语.指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法.物体在光线照射下出现三种明暗状态,称三大面,即：亮面、中间面、暗面.三大面光色明暗一般间面、暗面.三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次,即五调子:①

亮面一直接受光部分；②灰面一中间面,半明半暗；③明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分.依照明暗层次来描绘物象,一直是四方绘画的基本方法.文艺复兴时期瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时,画好轮廓后,打上阴影,大略分出明暗,然后在单间部又仔细作出明暗的表现,亮部亦然.”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师.
轮廓
造型艺术术语.指界定表现对象形体范围的边缘线.在绘画和雕塑中,轮廓的正确与否,被视为对作品的成败至关重要.
构图
造型艺术术语.指作品中艺术形象的结构配置方法.它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段.
色彩
绘画的重要因素之一.是各种物体不同程度地吸收和反射光量,作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象.由于物体质地不同,和对各种色光的吸收和反射的程度不同,使世间万物形成千变万化的色彩.
色相
色彩可呈现出来的质的面貌.自然界中各各不同的色相是无限丰富的,如紫红、银灰、橙黄等.
色度
指颜色本身固有的明度.如七种基本色相中,紫色色度最深暗,黄色色度最明亮.
色调
亦称调子.在一定的色相和明度的光源色的照射下,物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中,这种统一的氛围就是色调.
色性
色彩的没属性.色彩基本分为暖色（也称热色）和冷色（也称寒色）两类.红、橙、黄为暖色,给人以热烈、温暖、外张的感觉；绿、青、蓝、紫为冷色,给人以寒冷、沉静、内缩的感觉.
笔触
指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕迹.笔触虽为一种技术因素,但也传达出画者的艺术个性和修养,因而,也是画家艺术风格的一个组成部分.

Ⅵ 初中美术要图画本吗

我们学校都是老师发，从来没带过

Ⅶ 美术绘画的基本技巧

一、学会观察
1、观察的感受：当面对一个模特的时候，对模特的第一感受是什么是很重要的，如果仅凭感觉去画那么你只能是在对模特的表面抄袭。这个时候必须学会一种正确的观察方法，通过理解将自己的对模特初级观察阶段上升到理性的分析认识，才能提高整体观察能力。
2、整体的观察：作画时必须坚持整体观察的观念，它是比例，结构，黑白灰，体积，空间，明暗之间的不断对比形成的和谐统一的画面，绘画的过程就是对比的过程，必须在整体的基础上去观察，去对比，是与画面的每个局部是相对而言的，孤立的去画某一个局部会使画面失去整体性。
3、立体的观察：素描头像写生是让学生在二维平面的纸上画出三维立体的效果，这样我们就要求学生怎样制造假象达到很真实的原来的物像。比如说，从多个角度观察模特，或者动手捏出一个泥塑作品，这样会加强对体积空间的理解。
二、绘画步骤
在这种教学当中画画的步骤至关重要，因为每画出的一笔一个步骤要有目的性，明确每一步的具体要求，怎样完成每一步的具体效果。
一是构图画出头的基本头颈肩的关系和外形；
二是五官具体的基本型包括明暗交界线投影；
三是分出基本的明暗关系包括头发五官脸部衣服；
四是分出基本的黑白灰；
五是具体的局部塑造；
六是调整大关系完成。

Ⅷ 美术生高考的一本学校有哪些

九大美院（中央美术学院 中国美术学院 西安美术学院 广州美术学院 四川美术学院 清华大学美术学院 鲁迅美术学院 天津美术学院 湖北美术学院 ）、美院级高校（上海大学、江南、苏大、景陶、北服、北电、中传、中戏、上戏、南艺、山艺等）、211工程大学，这些都属于美术类一本学校，考生和家长都耳熟能详，竞争激烈。

此外，在综合性大学中，有这样一些院校，他们虽没有美院、211工程的名号，但是由于美术类专业办学历史悠久，教学经验丰富，拥有美术类博士授权点，美术综合实力排名在许多“211工程”大学之上。如首都师范大学、陕西科技大学、湖南工业大学、福建师范大学、哈尔滨师范大学等........

在这类大学就读，可以享受到院校深厚的人文积淀和丰富的教育资源。对学生综合素质和能力的提高大有裨益。同时，如果在求学地就业，更有得天独厚的优势；如果继续深造，也可直接在本校就读硕士、博士。一般情况下，在硕士、博士的招生中，大多数院校会优先考虑本校的本科毕业生。

Ⅸ 儿童美术绘画有哪些种类

家长们常常发现孩子喜欢把家具、地板、墙壁当纸，把各种能画出痕迹的东西当笔，种类包括：线描、水粉、拼贴、版画、水墨画、写生、剪纸、艺术创想。凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的可笑幼稚的“图案”，绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，这一时期的幼儿虽然语言和动作还不很协调、完善，但是他们对绘画却情有独钟。十岁以前孩子的绘画，都叫儿童画。孩子的画表达了什么？教幼儿学习装饰画，随着幼儿绘画经验的不断增长，他们已经能够通过看、学、画的过程来掌握绘画的技能技巧； 幼儿的涂涂画画实际上包含着积极的视觉形象思维。大自然和社会生活中的美景、美物、美的心灵无时不在，无处不有，心灵感受生命的阳光，捧一泓诗意的清泉，让您的孩子学会去欣赏美、发现美、创造美，综合素质得到全面的发展与提高。内容包含有：涂鸦、拼贴、手工、游戏、绘画等形式，又分为个人和集体创作。儿童绘画的发展划分四个阶段最符合实际情况、概括儿童绘画发展特点的阶段。他们认为能画的纸、书、墙、桌面等材料上任意涂画。知道的、看到的、想到的东西或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上，儿童绘画教程直到画满为止哦！残缺也是一种美； 幼稚也是一种美。通过把绘画的内容编成故事，随着故事情节的展开指导幼儿绘画。可以吸引幼儿的注意力，提高他们的绘画兴趣，在易于理解、乐于接受，儿童美术绘画创作的高峰期和思维创造的鼎盛时期，这一时期儿童绘画不受客观真实影响，能充分表达自己内心感受。孩子艺术潜能主要在这个时期里重点培养，对于同伴间的绘画作品，幼儿学会欣赏和借鉴，在会看、会评价的基础上，儿童的心纯真无邪、自由浪漫、幼稚可爱，充满了想象和创造。绘画是儿童心灵的写照，儿童通过绘画表现出诚实、坦率和天真的特点，通过各种不同种类形式的绘画，不仅能培养幼儿的绘画兴趣、提高他们的绘画技能，还能丰实幼儿的绘画经验， 在培养幼儿自信中开启创造的空间。这一时期幼儿已经能自由地选择绘画工具来表现不同的题材和内容，可以根据自己的意愿画出生动有趣的形象来，可系统的学习绘画技能与技巧。逐渐培养孩子自由作画和创作主题画的意识，发展他们快乐认知的个性，发挥孩子们的想象力及创造情趣！

Ⅹ 美术种类有哪些

美术种类有：

1、水墨画：也称国画，中国画。由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。

2、版画：是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。

3、壁画：墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。

4、油画：以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。

5、水彩画：用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。

(10)美术图画本扩展阅读：

美术绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画，油画，吹画、插图等。