插插接接美术作品
它的划分有多种，一般地包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入这个门类里，例如:书法、摄影等。
“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。
理念：让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。
功能：用一定的物质材料，如颜料、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属、木头等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家思想观念和感情的一种艺术活动。
(1)插插接接美术作品扩展阅读：
欧洲17世纪开始使用“美术”这一名词时，泛指具有美学意义的活动。及其产物，如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。
也有 认为“美术”一词正式出现应在18世纪中叶。18世纪产业革命后，美术范围益见扩大，有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在东方还涉及书法和篆刻艺术等。
中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词，往往以“艺术”一词统摄之。
㈡ 鲁迅简介及作品简介
鲁迅的文章中夹杂了很多南方方言的词汇和语法特点。曾经有一个义乌的老师对我们说“鲁迅的文章你们也许看不懂，他讲了很多我们南方的话，我看得懂的，真是深刻！”鲁迅先生对当时社会非常关注，他的文章也多是就当时当事具体而发，而为了表达上和政治形势的需要，文辞隐晦暗讽，又挖掘深刻，因而若不了解文章的背景，理解是有些困难。
因为当时的所谓“针砭时弊”只能算是一家之言，大家都“身在此山中”，能有同感的人应该不多。而之后正局已定，对之前的形势也就定了性了，后人们反而比当事人更能“看得清”吧！
㈢ 美术的基本含义是什么
我差一点就混入美术界了，美术，一个我做梦都想学成的东东，虽然没成功，但是有点感悟：这个世界这么脏、谁有资格说悲伤 ！世界上丑陋的东西那么多。不发挥一下那稀缺的美感，大脑中的那点糨糊还不退化得跟啊猫啊狗一样呀！所以呢，我们地球人就发明了美术这么一个概念。在吃饱喝足后，俺们还可以消遣一下。让活着类似是一种享受，有意义的，有追求的，有神话般的意境。所以呢！哥哥就大胆地假想，美术的基本含意义是：放大生活中那让人感动的美（但不是一两个人，而是地球人普遍有感的），引起地球人普遍的共鸣（这样的画，这样的雕塑，这样的设计，这样的照片……才不会被人视为垃圾）。告诉人们要好好地活着，而且要有追求、有意义地活着（不过看完，听完或是感受过后，让人义无反顾地去死好像也是属于美术的正确作用）。多少年才出一个达芬奇呀，如果你想做一个艺术家，等着吧！路长着嘞！（我这颗美术新星坠落了，“多少年才出一个达芬奇呀，如果你想做一个艺术家，等着吧！路长着嘞！”就是我对你的告戒。）美术的基本含意，美术没有基本含意，美术就是通过人的创造，人的改造，人的插手，加入人的思想而不是低等动物的思想，把本来没有感觉的画面，没有感觉的动作，没有感觉的……经过一些大脑中说自己是艺术家的人的翻译，就能让人有感觉。这就是哥的基本含意。这问题太小儿科。你也要对美有自己的理解，才能成为所谓的艺术家。
㈣ 在电脑上绘画需要使用什么软件呢
1、ComicStudio
ComicStudio简称CS，是日本Celsys公司出品的专业漫画软件（Retas软件也是该公司产品），它使传统的漫画工艺在电脑上完美重现．使漫画创作完全脱离了纸张，极大提高漫画效率。为众多的漫画爱好者和工作者提供了一个尽情挥洒内心美好梦想的造梦工具。
2、sai
Easy Paint Tool SAI这个软件相当小巧，而且免安装。SAI的许多功能比起业界标准的绘图软件Photoshop要人性。 画板可以任意旋转、翻转画布，缩放时反锯齿，以及强大的墨线功能。
3、photoshop
Adobe Photoshop，简称“PS”，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。
4、CLIP STUDIO PAINT
CLIP STUDIO PAINT是作为ComicStudio、IllustStudio继任者而出现的绘图软件，同属于CELSYS公司，一般简称为CSP，有专注于插画的PRO版本和加强漫画方面功能的EX版本。在CSP还叫CLIP PAINT Lab（公测版）的时候就在pixiv得到广泛好评。
5、painter
Painter是数码素描与绘画工具的终极选择，是一款极其优秀的仿自然绘画软件，拥有全面和逼真的仿自然画笔。它是专门为渴望追求自由创意及需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画画家及摄影师而开发的。它能通过数码手段复制自然媒质(Natural Media)效果，是同级产品中的佼佼者，获得业界的一致推崇。
㈤ 介绍一下罗丹的经历，他的作品，以及人们对他的作品的评价
罗丹雕像
法国雕塑家罗丹（1840至1917年）美术馆走进什么是迷上一个雕像。
雕像的基础上，13世纪，经过一段时间的历史事实：比萨，意大利，乌克兰利诺非常残暴的人抵抗，国王谷推翻他的统治。叛乱分子把他和他的两个儿子被关押在一个塔在山上，把他们活活饿。
18世纪，法国著名雕塑家贾而柏他们的表现相应地创建饿的雕像。乌谷利诺他努力塑造饥饿场景的恐怖：两个儿子已经饿在他的身边，他肝肠寸断，一只手按压腹部，拼命挥舞着一只手，似乎帮助。
罗丹的时刻，不无遗憾地摇了摇头，说道：“啊贾儿菠主人这场惊心动魄的夺的材料！”他的学生问：“老师，如何应对这种材料，以惊心动魄呢？”
罗丹说：“我决定重新创建......”这就是我们后来看到的雕像： BR />乌谷利诺的儿子只是呼吸，另一个。他的手抓住了他的父亲的手臂，抬起头来，显得刺耳的喊叫。果园谷伊利诺伊充耳不闻，伏在他的儿子的尸体，正准备低着头给儿子的尸体肉吃，似乎不能吃。瘦削的脸抽搐，显示强烈的内心挣扎：动物和人类的斗争。这种极其残暴的人，没有在冷了儿子做出来没吃肉符合他的性格。但他毕竟是人，所以下一个端口之前，也有一些犹豫，这是符合情理。
罗丹的学生看到老师的新作，说：“老师的工作不超过加尔波的作品，因为加尔波只揭示了部分真理，以及罗丹老师被描绘在伊利诺伊谷乌克兰暴君特定环境挨饿的真正情况，其中有惊人的艺术感染力。“
㈥ 美术大类下，哪个细分专业更难学
首先说一下专业细分：美术类专业可以根据造型、设计、理论划分为以下类别：
1、造型类专业 :
中国画 油画 版画 壁画 水彩 插画 漆画 雕塑 书法
2、设计类专业：
公共艺术产品设计 动画 建筑学 广告设计 数字媒体艺术 戏剧舞台 陶瓷艺术设计 摄影 视觉传达设计 平面设计 服装与服饰设计 环境设计 景观设计 装饰艺术设计 家具设计 会展设计 工艺美术设计等
3、理论类专业
美术学(美术史、艺术管理与策划)、艺术设计学、艺术学、艺术史论、文物鉴定与修复
先说结论：世上无难事，只怕有心人。单纯抛开一切因素直接谈专业难度都是耍流氓。个人认为专业难度主要与三个因素有关：自身能力，学校环境，专业客观背景。其中，自身能力是专业难度的决定性因素。学校环境和专业客观背景对难度有影响但不是主要矛盾的主要方面。
学习这件事，不能光看它容不容易，如果喜欢就勇往直前地去学吧。