㈠ 藝術作品集是怎麼做的
一、什麼是作品集?
作品集是藝術留學生必須准備的材料之一。國外藝術院校通過學生的作品集，考察他們獨立創意的思想、對生活於文華的獨特見解和表現手法，錄取有創新意識、創意靈感和藝術天賦的優秀學生。作品集是用來展現你在一段時間內展現的技巧和能力等一系列創作，它能夠表現出你的創造力、個性、能力和恆心，並幫助招生官們判斷你的潛力，因為這是你和招生官們溝通的唯一方式。
作品集的核心是「創意」，創作者不要局限於流派和畫風，不需顧慮作品是否成熟，應該在作品中完整表達出自己獨有的設計理念、鮮明的創作風格、創意和創新能力、設計技巧，體現出自身對專業理解的東西。對於你的作品集而言，你創作作品的調查研究和過程與完成作品本身同樣重要。同時也需要讓評委們知道你現在能做什麼，以及你未來的無限潛力。
二、作品集包括什麼?
國外院校，一般不會完全限制學生具體做什麼項目，普遍要求希望能看到的是學生的原創性，設計過程及 critical thinking
、調研思路及其他有創意的綜合形式等。一份完整的作品集應該包含調查研究的案例及你的想法和終稿的完成過程。
具體形式可包括素描、繪畫、設計開發(2D和3D)、模型、手寫筆記、設計介紹等其它你所選擇的作品形式，而具體設計什麼項目則需根據你所申請的專業而設計。從項目構成來說，一份完整的作品集建議至少包含3-5個完整的項目，且每個項目都要有完整的設計過程，不同項目中體現申請者不一樣的能力更佳。
三、本科生作品集與研究生作品集有什麼區別?
本科生作品集應注重實驗性，即大膽嘗試創新，運用不同的材料與方法，表達自己的idea，同時學校也會看重本科生未來的可塑造性及多樣性、創意性，對本科生的基礎技法看的相對教淡;
而研究生作品集則強調專業性及作品的深度，最終落定的可實行性等，希望你做前期的research，以及完整展現整個 project
的過程。你需要解釋說明你為何選這個主題，為何選擇這種材料等等。
四、Sketchbook為什麼必須包含在作品集內?
sketchbook
簡單來說則是可以看得出申請者整個思考的過程及平時的設計習慣，國外院校不以最終成型去判定是否好壞，而更加看重過程;所以所有做作品集的學生都基本會有人手幾本
sketchbook，這個習慣幾乎是從國外准備作品集的時候養成的，跟傳統藝考准備的路數不一樣。
申請時，英國院校尤其看重 sketchbook，因為 sketchbook
能夠展現你的調查能力，並幫助招生官們理解你的思考過程。它構成你的作品集的基礎，並呈現出你的創作歷程。另外 sketchbook
不用很整潔，因為它展現的是你的思維過程，跟草稿一樣，如果你的 sketchbook 非常整潔，可能會給人一種後補上去的感覺!
五、作品集製作周期多久?什麼時間段准備更佳?
經常會聽到學生或者設計師提到的是：我這會兒沒有靈感或者我靈感不足，我需要找靈感等。 為什麼會經常看到這樣的現象?
簡單來說，靈感是跟你所見所經歷包括所積累的東西息息相關的。藝術創作不等同於期末考，可以集中一兩周一個月突擊完成，因為它需要重點看到的是你有創意的想法。而靈感也不是每天花幾個小時就能時時有的。
也就是說，如果你准備出國讀藝術設計類專業，那麼高中生最好從高一開始，大學生從大二開始就可以陸續開始著手製作作品集啦(要注意留學申請需提前一年)，如果錯過這個時間點，後續的工作會非常緊，同時做出來的質量也會欠佳哦。
㈡ 藝術設計作品集是啥啊
留學的作品集很重要。國外大學的作品結果展示只佔20%的分數，而作品集其實就是學生思回維的過程展現。
中西答方教育的差異是，國內更強調結果，不看過程，老師只看學生的作業是怎麼樣的。涉及到國內的藝術生都在上很多軟體技術層面的課程：例如ps、3dmax等。增加了對於技術層面的關注，減少了對於思維層面的關注；而西方不是這樣的，西方教育要求在設計的過程當中，任何設計都很強調設計的方法論和過程。過程需要保留並展現出來。
留學申請時，國外大學要評估一個學生到底什麼情況，好與不好，必須提交一個作品集。作品集其實就是學生思維的全展現。要求你按照對方國家、學校的技術要求進行製作。
㈢ 美術，廣告設計，作品集名要起什麼好
叫「天邊的熒幕」吧，美一點。布丁兄的「清淺初吟」也行，隨樓主。
㈣ 設計作品簡介怎麼寫
1、介紹設計方案想突出一個什麼主題（當然要具體到某一個方面）——設計的關鍵詞、意義是什麼。
2、寫這一方面的一些背景資料，或者是設計的現狀或者發展方向——現狀、應對辦法、進展情況（圍繞所給的素材進行表述）。
3、寫怎樣表現主題的，畫面主體部分的設計源泉在哪裡，或者最先想用什麼來表現這個主題（一般寫一些具體事物或主題詞）——從最開始想到的、原型、意象入手，在創作中又做了怎樣的處理與拓展，如實表述。
4、寫在設計創作上用什麼樣的手法（比如抽象化、擬人化等等）進行了深化，再到具體細節上（比如構圖、形狀、動作、色調、字體）把要表達的一些寓意什麼的一一說明，也就是讓評委感到作品不是隨便做的，盡量讓評委明白在設計中你們做出了最佳的選擇。
5、如果時間充裕，可以寫寫用了什麼樣的配景，當然寫最精彩的部分，比如用了一個什麼樣手法摳圖，或者是怎麼手繪某個圖案的。
6、最後做個歸納，說說你的這個設計可以讓觀眾有什麼體驗，使他們能夠得到或感受到什麼（比如親和力、感染力、活力動感什麼的），用在這個場合會有什麼效果，等等。
(4)美術設計作品擴展閱讀；
作品簡介示例：
《詩經》，是中國古代詩歌開端，最早的一部詩歌總集。
收集了西周初年至春秋中葉（前11世紀至前6世紀）的詩歌，共311篇，其中6篇為笙詩，即只有標題，沒有內容，稱為笙詩六篇（南陔、白華、華黍、由康、崇伍、由儀）。西漢時被尊為儒家經典，始稱《詩經》，並沿用至今。
詩經在內容上分為《風》、《雅》、《頌》三個部分。《風》是周代各地的歌謠；《雅》是周人的正聲雅樂，又分《小雅》和《大雅》；《頌》是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌，又分為《周頌》、《魯頌》和《商頌》。反映了周初至周晚期約五百年間的社會面貌。
《詩經》內容豐富，反映了勞動與愛情、戰爭與徭役、壓迫與反抗、風俗與婚姻、祭祖與宴會，甚至天象、地貌、動物、植物等方方面面，是周代社會生活的一面鏡子。
㈤ 藝術設計作品創作說明怎麼寫
1、設計定位
1、視覺效果：科技、綠色環保、追求、穩定、形象。設計語匯：科技化、國際化、圖文化、裝飾性。
2、設計主題： 「高科技、綠色自然」
3、構成詮釋：標志以科技為概念，以綠色為基礎，以聯想為依據，以充分展示「捷盛化工」以＂科技綠色服務生活＂的理念。
本標志構成中以圓，五邊形基本要素，易聯想到分子、原子的結構構成，符合企業的行業特徵；五角形內是「J」的變形為一隻向上的飛鳥。以此昭示企業的文化與事業發展，可謂：形神合一，無往不利。
本標志以綠、天藍、橙為主色。外圓結構用綠色，代表自然、健康、穩重；五邊形用紅黃漸變，象徵太陽的光芒，代表希望、活力、力量、團結；變形的「J」用天藍色，代表科技、發展、進取。
4、本標志可延伸性理解度很廣，是一個易辯，易讀、易記的良好代言形象。
該標志圖文化，不僅是當國際設計藝術風格，亦是當代企業的時代風范展示，以簡捷明快的圖形化語言與社會大眾溝通，使企業信息得以快速傳遞，並形成品牌信息文化的沉澱。
(5)美術設計作品擴展閱讀
對於從事藝術設計創意工作的人而言，深刻體會大自然帶給人的情感交流和審美性，從對事物的觀察中尋找靈感，發現蘊藏在普通形式下的細節與美感，捕捉轉瞬即逝的知覺閃現，及時總結、歸納、提煉自然中的素材，是尋找創意靈感的源泉。
作為一個設計師來說，如果只了解自己所從事的專業方面的知識而忽視其他知識的擴展與積累，那麼設計藝術思維就會受到限制。
藝術設計是一門融合了多種知識的綜合性學科，設計師要注重在多學科、多層次知識的交叉中汲取靈感，把藝術、科學、生活等不同領域的知識與經驗聯系起來，從多種角度拓展思維模式，作到多學科知識之間的相互借鑒、相互影響、相互補充，從不同的角度尋找設計思維的理解與感悟，這樣才能及時把握現代設計思維的發展方向。
㈥ 設計作品與美術作品的區別是什麼
從生活的角度來講設計作品更傾向於生活，而美術作品更趨向於純藝術，從表現方式上看設計注重於創意的表現，美術作品更注重於意境的表現。
㈦ 什麼是藝術設計作品集
作品集是申請建築、規劃、景觀以及其他所有藝術設計相關專業的必備材料之一。它是一個以圖形圖像手段向校方展示你專業天分與素養的平台。一般說來，作品集占錄取考量的70%以上，它在材料中的重要程度不言而喻。所以說一個作品集的優秀與否通常就能夠決定你的錄取結果。
㈧ 現代著名的平面設計師和他們的作品
靳埭強，男，1942年生於廣東省番禺。中央美術學院設計系。1957年定居香港。先為學徒，後做裁縫師。曾在香港中文大學校外進修部攻讀設計課程，1967年從事設計工作，成為享譽世界的設計大師中國數一數二的平面設計專才，作品被德國、丹麥、法國、日本、香港等多個國家和地區的美術博物館收藏。
靳埭強曾在各種競賽中，獲獎數百項；其中包括數十項紐約創作歷年展優異獎；於1991及1994年亞洲廣告獎之最佳企業形象設計；美國洛杉磯國際藝術創作展金獎；多項美國紐約CLIO大獎總決賽狀；日本字體設計年刊之最佳作品；紐約水銀金獎；多項美國《傳遞藝術》獎；波蘭第1屆國際電腦藝術雙年展冠軍。
在香港，靳氏於1979年成為首位入選為香港十大傑出青年的設計師；1984年更是唯一的設計師給頒贈市政局設計大獎；又於1991年獲香港藝術家年獎之設計師年獎，1992年被選為90年代風雲男士之一；1998年再獲傑出成就獎。靳埭強在平面設計界是當之無愧的大師級人物。他曾獲得過300多個設計類的獎項，其中很多是國際平面設計界一流的大獎。1999年靳埭強因為對設計界的傑出貢獻，被授予香港紫荊勛章。靳埭強特別強調設計師的專業精神，他認為漂亮的設計並不一定是好的設計，最好的設計是那些適合企業、適合產品的設計。靳埭強是靳與劉設計顧問公司創作總監，靳與劉設計顧問公司是香港一流的設計公司，為無數企業進行過包裝設計。
靳埭強的設計觀:
埭強在平面設計界是當之無愧的大師級人物。他曾獲得過300多個設計類的獎項，其中很多是國際平面設計界一流的大獎。1999年靳埭強因為對設計界的傑出貢獻，被授予香港紫荊勛章。
靳埭強特別強調設計師的專業精神，他認為漂亮的設計並不一定是好的設計，最好的設計是那些適合企業、適合產品的設計。靳埭強是靳與劉設計顧問公司創作總監，靳與劉設計顧問公司是香港一流的設計公司，為無數企業進行過包裝設計。靳在8 0年代初設計的中國銀行的行徽至今仍然被視為典範。
企業就是品牌
靳埭強認為，成功的企業必須要有良好的品牌形象，而企業本身是良好的品牌形象的基礎，作為企業，應該有真的形象、真的體質，應該有清晰完善的理想和目標，以及美的內在和外在。而作為設計師，則必須了解企業的這些特點，了解企業的本質，確定企業的文化，塑造企業的真形象。
同時他認為，設計不單是企業促銷的工具，更重要的是為企業塑造形象，准確地傳達企業的文化精神。設計一方面發揮其商業功能，達到應有的市場效應；另一方面又能蘊涵比較深厚的文化素質，為企業建立一個正面的視覺形象。靳在給企業設計的過程中，也是按照這個原則來進行的。
設計要了解市場
靳埭強特別強調設計師的專業精神，他認為漂亮的設計並不一定是好的設計，最好的設計是那些適合企業、適合產品的設計。靳埭強設計的猛龍牛仔就是這一宗旨下的傳神之作。" 因為美國以出產優質的牛仔褲而聞名，所以我們在設計的過程中為猛龍牛仔的形象增加了美國色彩。同時在其外包裝上增加了充滿節日氣氛朱古力形象，使得這個包裝有了濃郁的人情味。" 新的包裝推出來後，猛龍牛仔的市場迅速打開，現在猛龍牛仔已是香港人過節送禮的佳品。
靳埭強認為一個好的設計師不僅應該掌握現代的設計語言，還應具備市場分析能力，對市場有敏銳的觸覺，為產品進行市場定位，這樣才能創造出出類拔萃的品牌形象。
融合中西的設計理念
靳埭強主張把中國傳統文化的精髓，融入西方現代設計的理念中去。靳強調這種相融並不是簡單相加，而是在對中國文化深刻理解上的融合。例如中國銀行的標志，整體簡潔流暢，極富時代感，標志內又包含了中國古錢，暗合天圓地方之意。中間一個巧妙的" 中"字凸現中國銀行的招牌。這個標志可謂是靳埭強融貫東西方理念的經典之作。
裁縫出身的靳埭強坦言自己"並不是很聰明"，創作靈感主要來自平常生活中的發現。靳埭強說："我不是天生的設計師，只是自然地從生活中培養潛能。熱愛生活幫助我領悟寶貴的人生觀，同時給予我神妙的創作動力。
未來的設計在大陸
靳埭強認為現在亞洲的設計，除了日本，就要算香港，若論將來的發展，中國大陸有很大的潛力。開放了15年，中國的現代設計也發展了1 5年左右，21世紀，中國人的設計力量很可能就在大陸，香港年輕一代的設計師若不是努力不懈，將來必將悲同輩的的大陸設計師所超越。
靳埭強認為深圳和廣州集中了內地一流的設計人才，但設計師工作的環境，包括社會對設計行業的認同，還有一段長路要走。靳埭強一直呼籲在廣州建立一個具有世界先進設計水平的設計中心，目的是" 為了給設計師們一個更好的發展環境，幫助更多的廣東企業打造優秀品牌"。
