美術金銀器

⑴ 宋代的工藝美術時代特色

中國宋代的工藝美術在隋唐五代的基礎上，又有了較大的發展。尤其是北宋的建立，結束了五代十國的紛爭局面，使中原地區得到了統一。社會相對穩定，城市經濟繁榮，市民階層崛起及其生活需求和城鄉商品交流擴大及發展，對工藝美術生產和發展提供了物質條件和消費市場，也給工藝美術在器物品種、造型及圖案紋樣、裝飾手法等方面帶來了一系列的變化，使其呈現出不同於前代的獨特風格。另外，遼、金、西夏及其他政權轄下的工藝美術，亦以其反映了本地區社會意識和民族生活的不同風貌，而獨具特色。

陶瓷工藝

宋代是中國古代陶瓷發展的重要時期。它在唐、五代「南青（瓷）北白（瓷）」的基礎上，受當時商品流通、城鄉庶民生活及宮廷御用的推動，產量激增，質量提高，在花色品種和紋飾圖案上也有所改進和創新，形成了自由奔放、簡練瀟灑的時代風格，並出現了定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯等五大名窯，而當時的磁州窯、耀州窯、吉州窯、龍泉窯、景德鎮窯等名窯也以其清新質朴的瓷器聞名於世。

宋代陶瓷的突出成就，在於燒製成了定窯的白釉印花，耀州窯的青釉刻花和劃花，磁州窯的白釉釉下黑彩和白釉釉上劃花，鈞窯的乳光釉和焰紅釉，景德鎮窯的影青，龍泉窯的粉青釉和梅子青釉等。而黑釉的兔毫、油滴、玳瑁、剪紙漏花等新興品種和裝飾手法的出現，也標志著此一時期陶瓷工藝的巨大進步。它們相互爭勝斗奇，異彩紛呈。宮廷御用瓷器多由河南寶豐清涼寺汝官窯、禹縣八卦洞鈞官窯和浙江杭州修內司官窯燒制進貢。這幾處官窯的瓷器在青釉、乳光釉上有所創造，以醇厚典雅取勝，而有別於民窯的簡朴清新。

宋代陶瓷在燒制上採取了「火照」檢查並控制窯爐的溫度和氣氛，以及原缽和覆燒等先進技術和工藝，使瓷器的質量、產量得到進一步提高。這一時期瓷器的器形品種也較以前有了大幅度的增加，而同一類器物又有各種不同的形式，新的器物品種不斷出現，主要有玉壺春瓶、梅瓶、花口瓶、卷口瓶、洗口瓶、瓜棱瓶、琮式瓶、瓜棱壺、葫節式壺、注子、枕等。紋飾題材亦豐富多彩，多為花鳥走獸，亦有人物、山水等圖案，均富有生活氣息和裝飾美。其中某些紋飾題材及其表現形式，與當時興起的文人水墨畫有一定的聯系。

遼代鳳首壺

遼代陶瓷主要依靠治下的原北宋窯工燒制。有就地取材燒造而成的仿定窯瓷器及三彩器物，還創造了有著契丹族特點的雞冠壺、雞腿壺、盤口壺和鳳首壺等器型。金代陶瓷繼遼、宋窯業而又有所發展，它推廣了耀州窯印花，並大量生產了白釉黑花瓷器。西夏的白釉高足器則與宋金瓷器不同，可能是本地所燒。

染織刺綉工藝

宋代對染織刺綉等紡織行業十分重視。在少府監設了文思院、綾錦院、染院、裁造院、文綉院等機構，負責生產並於地方建官辦織造出作坊。北宋絲織業十分發達，花樣品種和質量產量較之前代，有了明顯的提高和擴大，其主要產地有都城汴梁（今河南省開封市）、西京洛陽（北魏）（今河南省洛陽市）、真定府（今河北省境內）、青州（今山東省青州市）和四川成都等地。至南宋為滿足軍需、捐輸、日常使用、外銷等，絲織業又有了進一步發展，臨安（今浙江省杭州市）、建陽、福州、泉州、彰州（均在今福建省）、興化（今江蘇省興化市）等已成為此時絲織業的主要產區。宋代絲織的主要品種有錦、綾、紗、羅、綺、絹、緞、綢、緙絲等，以錦最為著名。其上織有各種花鳥、蟲魚、走獸、人物等優美 耐及肝剖危 朴?0餘個品種和名色，並採用鏤印、刷印、彩繪和銷金等十幾種加工方法。而緙絲、刺綉等也以所緙綉山水、樓閣、人物、花草、鳥獸的真實生動，而與繪畫有異曲同工之妙。北宋緙絲以定州（今河北省定州市）為主要產地，南宋以臨安的緙絲制為最佳。其著名緙絲家有朱克柔、沈子蕃、吳熙等人。其中以朱克柔最著名，她所緙的書畫作品，用針細如毫發，設色精妙，光彩絢麗，繢□精緻，形象生動傳神。絲織業的發達，也推動印染業的發展和提高。宋代印染已很普遍，絹綾布帛上亦多有山水、樓閣、人物、花鳥、走獸等圖案。

宋絲織遺物在新疆、山西、北京、江蘇、福建等地有所出土，其中近年來福建福州北郊南宋黃□墓出土的緞組織絲織物，是一次重大發現，為研究宋代的絲織業提供了材料。

刺綉球路雙鳥紋錦夾袍

遼代絲織承唐宋制度，在其所轄地區也設官辦絲織機構，在繼承和借鑒唐宋先進技術的基礎上，獲得很大的發展。遼應歷九年（959）的駙馬公主合葬墓中出土有絲織物，系遼代早期契丹貴族服用物品。遼寧法庫葉茂台遼代早期墓出土的緙絲屍衾和靴面是迄今發現遼代最早的緙絲實物。緙絲以平綉為主，兼用銷綉，針法嫻熟，形象生動。金代絲織是在宋代北方絲織業的基礎上建立起來的，並沿宋制設立少府監、文綉監，掌管綉造宮廷御用的服飾，織染署掌管織□染色。山西省大同市西金代閻德源墓出土的24件絲織品，系以羅為主，有花素兩種。鶴氅、黃褐色羅地、鶴雲的綉工精細，針法熟練，風格典雅，堪稱金代刺綉工藝的精品。傳統的西夏織綉是毛紡業，產品有氆氌、毛褐、氈、毯及駝毛布等，除了滿足本地需要外，還向外輸出。皇家設絲絹院，由漢族工匠織□。西夏獻王墓出土的茂花閃色錦，色調層次豐富，絢麗多彩，反映了西夏絲織業的發展水平。回紇定居新疆、河西之後，建立了自己的絲織，產品以緙絲、捻金線與織金錦為主。新疆阿拉爾出土的靈鷲窩錦袍是緯顯花的斜紋緯錦，經緯線均不加捻，反映了回紇絲織物的某些特點。

金屬工藝

宋代的金屬工藝是在唐五代的基礎上發展而成，已排除了來自波斯薩珊王朝的異國情調，適應城市平民生活的需要，製造了大量富有濃郁生活氣息的金屬器皿。

宋代金銀器已非常發達。皇家所用的金銀皿由少府鑒、文思院掌造。據記載都城汴梁已有金銀鋪，南宋朝廷及王公貴族對金銀器的需求有增無減。從記載及考古發掘來看，宋代金銀製品多為酒器、茶具和裝飾品。1959年，在四川德陽出土了大量宋代銀器，除茶酒器具外，還有許多日用器皿。其中一隻銀盒上刻有雙孔雀，外飾纏枝花，精美可愛。南京幕府山北宋中期墓中出土的雞心形金飾，集鏤空、鏨刻、掐絲等技藝於一器，說明北宋江寧（今南京）金銀製品作工精細，技藝高超。衢州（今浙江省境內）南宋咸淳十年（1274）史繩祖夫婦墓出土的八角形銀杯、八卦紋銀杯、銀梅瓶、銀絲盒等都是南宋銀器的嶄新造型。四川德陽出土的理宗淳□九年（1249）孝泉鎮銀鋪打造的銀梅瓶、□形器、執壺、尊、托杯、壺、刻花盒等器形，錘□工整，比例協調，有著恬靜娉┑奶氐悖 從沉四纖緯欽蚪鷚 髕氈櫸⒄溝那魘啤?/font>

宋代銅器繼唐局鑄和南唐官鑄，又有了一定的發展。日用器皿大量增加，主要有銚、瓶、熨斗、火鍬、火筋、火夾、沙鑼、匙筋、香爐、簾鉤及杯、盤、壺、罐、盒、爐等。造型大都簡潔洗練，注重實用性，部分器物的造型與瓷器相似，可能為相互影響的結果。另外，佛像、祭器、樂器等也有一定的生產。宋代銅器工藝中重要的有仿古□器和銅鏡兩類：①仿古□器，在宋代主要充作禮樂和祭祀之器，北宋末年曾大量生產，其器物鑄造精工，忠於原器，造型敦樸古雅，對後世仿古器的生產有一定影響。②銅鏡，因需求量大而大量生產，成為銅器行業中的主要產品。宋代銅鏡注重實用，不崇華侈，器體輕薄，裝飾簡潔，形狀仍以圓形為主，亦有方形、亞字形、弧形、菱形、四方圓角式、菱角形及帶柄等多種形式。背面多鑄有花鳥、蟲魚、走獸、人物、故事、佛道、山水、樓閣、船舶、祥瑞、四靈、十二生肖、八卦、星象、□字、摩竭、銘抨等圖案紋飾，亦有光素無紋者。圖案處理常採取隱起、陽線並用，以線的韻律、節奏來增強紋飾的起伏與重量，克服了因體薄而造成的輕浮單調的感覺。其中的動植物圖案，形象准確，姿態生動，構圖豐富多變。山水人物圖案的構圖處理富有繪畫效果。宋代銅鏡多產於湖州、臨安（在今浙江省）、饒州、吉州、撫州（在今江西省）、成都（今四川省）等地。

遼代鎏金鳳冠

遼代的金屬工藝，既受波斯薩珊王朝的影響，又繼承了唐代的傳統，並根據本民族的生活習性而創造了富有特徵的金屬工藝。如雞心壺、八角銅鏡及鎏金鳳冠等。金代的金銀器出土甚少，銅鏡有四手觀音雙面鏡、觀音紋陽燧鏡、雙獸連珠鏡、蓮花八乳鏡、雙魚鏡等。西夏對金屬工藝比較重視，設有專門機構掌管，西夏王陵出土有金銀器殘件以及鎏金銅卧牛等。

在金屬工藝發達的基礎上，□金銀工藝也隨之發展，在部分銅鐵器物上按圖案陰槽，填以金、銀、絲、塊、圈、點等，構成優美的裝飾，與原器質地相映成輝，光彩閃爍。

漆器工藝

漆器的生產在宋代已很普遍。其漆器多為日用器皿，從考古發掘和傳世作品來看，其品種主要有碗、盤、盒、奩、缽、托、筒、幾、盆、盂、勺、筆床、紙鎮、畫軸、扇柄等。其器形式樣也豐富多變，同種類型的漆器各有多種不同的式樣。如盤就有圓、方、腰樣、四角、八角、絛角環樣、四角牡丹狀等形狀。其胎質有木胎和木胎糊□兩種。宋代漆器品種有：①金漆，分戧金和描金。前者是在硃色或黑色的漆器上用特製的工具戧刻圖案的陰紋，後再填以金粉或銀粉；後者則是直接用筆在漆器上描繪圖案。如江蘇武進林前宋墓出土的人物花卉奩，在蓋面戧刻兩高髻婦人挽臂漫步園中，立面戧刻折枝花卉；浙江瑞安慧光塔出土的描金雕漆盒，其中在盒中心用描金繪出人物、波濤、火焰、散花等圖案紋樣。②犀皮，又稱虎皮漆、波羅漆等。系在塗有凹凸不平的稠厚色漆的器物上，以各種對比鮮明的色彩分層塗漆，形成色層豐富的漆層，最後用磨炭打磨，因漆層高低不同，故打磨後顯出各種不同的斑紋。③螺鈿，在器物表面上鑲嵌以各色螺片使器物具有典雅美的藝術效果。如江蘇蘇州瑞光寺塔出土的螺鈿漆器，通體（黑漆）嵌以較厚的螺鈿花卉。④雕漆，因其漆層顏色的不同，而分剔紅、剔黃、剔綠、剔黑等。另外又將紅黑色漆相間塗漆，雕刻花紋者稱剔犀，或稱烏間朱線。雕漆以江蘇鎮江金壇宋墓出土的團扇柄，與現藏日本的剔黑圓漆盒為代表。

遼代漆器分木胎和卷木糊□胎兩種，有黑光、朱紅、醬紅等色的素漆碗、盤、盆、勺、缽、奩、梳、枕等。金代漆器繼北宋漆業有所發展。山西大同金墓出土的剔犀奩，通身剔香草紋，平凸刻紋委婉回轉，陰溝顯出朱漆兩層，屬烏間朱漆類型，是迄今所見宋金時期最大的剔犀漆器。奩內有彩漆碗1件，在褐漆地上繪白梅朱枝、黃蝶、綠竹等，筆法嫻熟，具有沒骨畫法的韻致，亦屬罕見。

玉石工藝

宋代皇家用玉不減唐代。寶璽、冠服、玉輅、鞍具、刀劍等的飾件、祭祀等均使用玉器，多由文思院、修內司玉作負責碾□。王公大臣和富豪商紳也都使用並收藏玉器，因而促使了玉器業的發達。當時臨安已開設「七寶社」，出售玉帶、玉碗、玉花瓶、玉束帶、玉勸盤、玉軫芝、玉絛環等。玉器的使用范圍和功能較之前代已有很大擴大。

宋代玉器的器形、圖案等花樣品種甚豐。人物、花鳥、走獸等器物，形神俱存，栩栩如生，富有生活情趣。其加工手段如隱起、起突的線面處理，極為熟練，同時又根據玉料色澤的紋理、形狀不同，而因循雕□出各種相應的物象，著名者有玉雕子母貓、甘黃玉葵花杯等。

遼代玉器一部分是購買或掠奪而來，另一部分是反映本民族意識的自製玉器，具有一定的民族特徵。金代玉器多用於禮制、祭祀和皇家貴族，平民禁止用玉。其玉器在與漢族逐步融合的過程中，形成了富有女真族生活特徵的春水玉和秋山玉。

宋、遼、金玉器擅用鏤空作工，玲瓏剔透，纖巧秀麗。形象處理，起伏自然，轉摺合度，簡潔准確，形神兼備。所表現的人物、故實、祥瑞、山水、禽獸、花草等題材，背景較為復雜，構圖多取三遠法，類似繪畫，對象的前後主次及形神的巧妙處理，均達到了很高的水平。宋金的銘刻玉器有經文和詩詞兩種，所刻字小如芝麻粒，雙勾細如絲發，是微型銘刻玉器的典型代表。

玻璃工藝

宋代與阿拉伯各國有著密切的經濟和文化往來，從阿拉伯地區輸入了大量的玻璃器，多為皇家貴族達官豪商所收貯使用。受其影響，宋代玻璃器業也有一定的進展。但因在生產上仍沿襲傳統配方，就地取材，因而妨礙了玻璃工藝水平的大幅度提高。

宋代自製玻璃器的產量很大，產地較廣，品種較多，主要有缸、瓶、盆、葫蘆、葡萄、燈、鳥形、釧杵、耳環、簪、珠等。經化驗表明，多數屬高鉛玻璃。玻璃器的成型工藝有兩種：①實心玻璃器，有珠、簪、墜等，其中玻璃珠的形制和色彩最為豐富，以單色珠為主，亦有少量變色珠，如藍地孔雀藍點珠等。②空心玻璃器以瓶為主。

宋、遼、金自製玻璃器，器形往往雷同，可能為同一地所產，後銷往各處。此時大理國玻璃器僅見各色不同形式的珠子。回紇自製玻璃器產於新疆若羌瓦石峽，其燒造工藝可能受到中亞玻璃工藝的影響。

文房四寶工藝 包括以筆、墨、紙、硯為主的書畫工具、材料及筆山、筆架、筆筒、墨床、水盂、勺、鎮尺、盒等附屬性器具。大約從漢代起，文房用具就受到皇家與文人的喜愛，製作中施加了一定的裝飾，促使其發展成為一種特殊的工藝美術品，至宋代隨著文學藝術的發展又進入了一個新階段。

宋代毛筆仍以安徽宣城為中心產地，其筆以秋季紫毫為上，亦稱宣毫。制筆名家有陳氏和諸葛氏。另外，歙州、新安、黟州（均在今安徽省）等地也出現了制筆名匠。墨的產地仍以歙州為最。由於採用松煙、油煙制墨，提高了質量。張遇於熙寧、元豐年間，創用油煙制墨之法，以油煙入腦、麝、金箔等製成龍香劑貢御墨；潘谷是元□時的制墨名家。他們制的墨以其上乘的質量和多變的形狀、紋飾享譽於世，深受當時文人學士的歡迎。較之前代，宋墨形制增多，裝飾素雅，古色古香。宋代造紙工藝有了顯著提高，竹紙已名冠天下，優質寬幅的皮料紙也已出現，產量增加。對紙的再加工在當時尤為盛行，成為宋代造紙業的一大特徵。四川謝公箋與唐代薛箋齊名，共有紅、黃、青、綠等10色，亦稱十樣蠻箋。砑花紙也有了進一步的發展，出現了山林、林木、折枝花果、獅鳳、魚蟲、壽星、八仙、鍾鼎文等圖案。此時還有仿唐的薛濤箋和仿南唐的澄心堂紙等名紙。另外，金粟山藏經紙，系桑皮紙，以其內外皆臘，表面光瑩，專用於印製大藏經而知名。宋硯仍以端、歙為兩大名硯，也有銅、鐵、陶、瓷、澄泥、古磚瓦製成的硯。而各地就地取材製成硯，也不乏佳品，如紅絲石硯、紫金石硯等。另外，其他文具也隨著文房四寶的發展，也在產量、質量、形制、裝飾等方面有了很大的提高，為宋代文學藝術的全面繁榮和取得高度成就，提供必不可少的器具材料。

另外，宋代牙角竹木工藝也很發達。象牙、犀角系珍貴材料，一向從海外輸入。皇家用於製作象輅、牙簽、帶板、印章及書畫軸頭等，作工頗精良考究。傳世作品有犀角花盆。竹雕以南方為主。高宗時詹成擅用竹片刻宮室、人物、花鳥等圖案，纖毫俱備，極為工細。西夏8號帝陵出土有雕有庭院、山巒、樹木、花卉人物的竹片，頗富繪畫趣味。竹編、藤作也較普遍，出現了許多地方名產。如揚州莞席、袁州竹鞋、泉州白藤箱等。傢具工藝因生活習慣的改變，而獲得極大的提高和變化。人們由唐以前的席地而坐，已發展為此時垂足而坐。因此使桌椅幾案等傢具有了巨大的發展。皇家傢具工精料良，裝飾精緻，比例和諧，茶肆酒樓、醫丞布店及一般民用傢具，則單純朴實，注重實用，不作過多的華飾。開明式傢具之先河。

從總體來看，宋代工藝美術較之唐代的華麗繁縟，顯得質朴清新大方。部分器物在注意實用性的同時，重視器物的形式美，用料考究、作工精良，而又不失其清新質朴的時代特徵。

⑵ 2、試述漢代燈具製作與現代設計理念的契合之處。3、以金銀器為例，分析唐代工藝美術的風格特點。4、唐

2，仿生造型：注重美感，追求生趣。環保清潔：吸除油煙，易於清洗。適應性廣：內方便調節，使用容靈活。
3，。。。。。。。。。。。。。
4，太多了
5，陶瓷有花釉，三彩，銀器有金花銀器，銅鏡能寶細，能金銀平脫，玉器會鑲金，象牙器常要染色，絲綢著力強調色彩的繁麗，圖案之美已經退居其次了。
6，更長，
7，特徵：造型單純古雅，裝飾平和簡素
8，。。。。。。。。。
9，。。。。。。。。。。
10，功能：注重人體尺度，細微設計原理，造型優美：美好的比例，變化中求統一。

⑶ 宋代工藝美術與唐代工藝美術的風格有何不同

中國工藝美術在初唐和盛唐獲得全面的發展，呈現繁榮發達的景象。織錦、印染、陶瓷、金銀器、漆器和木工等的技藝水平和生產規模都超越了前代。經濟的發達，中外文化的交流以及人的思想意識的解放，使隋唐工藝美術表現出舒展博大的氣勢、精巧圓婉的裝飾意匠和富麗豐滿的形態特徵。

中國古代工藝美術比較完美的範式和境界出現在宋代，並集中地表現在陶瓷上。發達的手工業和尚文重理的文化氛圍，為保持造物與主體審美理想的和諧統一提供了極大的可能性，從而形成一代沉靜典雅、平淡含蓄、心物化一的美學風范。宋代工藝美術充分地物化了中華民族的文化精神和審美意識，它體現和揭示的創造原則至今仍具有重大的現實指導意義

⑷ 我想知道國外工業設計專業都有哪些好學校啊

美國
舊金山藝術大學（Academy of Art University）
成立於1929年。2004年由Academy of Art College(簡稱AAC)改名為Academy of Art University。辦學宗旨是為具有理想抱負的藝術家和設計師提供嚴格的專業訓練。該校設有廣告設計、動畫及視覺效果、建築（僅授美術碩士學位）、電腦藝術、時裝設計、美術、平面設計、插圖、工業設計、室內設計、電影電視藝術和攝影藝術等12個專業系科。其中以動畫和平面設計最為出名。可授予美術學士、美術碩士學位和美術專科結業證書。

亞利桑那州立大學設計學院（Arizona State University, School of Design）
設計學院成立於1977年，原名為設計科學系，1989年更為現名。初期設有工業設計和室內設計兩個專業。1997年增設平面設計專業（由美術學院轉入）。2001年，工業設計和平面設計專業都通過了美國全國藝術和設計院校協會（NASAD）的認證。2002年，室內設計專業也通過了美國室內設計教育研究基金會（Foundation for interior Design Ecation and Research, FIDER）的認證。設計學院現為建築與環境學院部（College of Architecture & Environmental Design） 下屬三所獨立學院之一（另兩所為建築學院和景觀設計學院），本科設有工業設計、平面設計和室內設計三個專業。研究生學習分為三個方向：工業設計、平面設計、室內設計。學生決定了專修方向後，便可選擇下列研究領域：設計方法、理論與評論，技術設備計劃與管理，設計中人為因素研究。學院可授予理學士和理學碩士學位。

勞德代爾堡藝術學院（The Art Institute of Fort Lauderdale）
簡稱AiFL ，1968年成立。2000年，通過了美國獨立院校認證委員會（Accrediting Council for Independent Colleges and Schools, ACICS）認證。2004年學院現由廣告、播音、烹飪、數碼產品、時裝設計、游戲藝術與設計、平面設計、工業設計、室內設計、媒體藝術與動畫、互動式媒體設計、攝影、視頻製作、視覺效果與運動圖形、艦船設計等系組成。可授予理學士學位和理科專科結業證書。

奧本大學工業設計系（Auburn University, Department of Instrial Design）
1945年成立。現隸屬於建築、設計及結構工程學院（College of Architecture, Design and Construction）。1993年，該系通過了美國全國藝術和設計院校協會（NASAD）的認證，是美國南部最早通過NASAD認證的工業設計系。該系也是目前美國阿拉巴馬州唯一可授予工業設計學士和碩士學位的學術機構。

加州州立大學長灘分校藝術學院（California State University, Long Beach, College of the Arts）
簡稱COTA，是全美最大、最受關注的州立藝術學院之一。現擁有超過3300名本科生及250名研究生。學院由藝術、舞蹈、設計、電影及電子藝術、音樂、劇場藝術等6個系所組成，均可授予學士及碩士學位。其中的設計系設有工業設計、室內設計兩個專業。工業設計專業可授予工業設計工學士、藝術碩士學位。室內設計可授予美術學士、藝術碩士和美術碩士學位。

卡內基梅隆大學設計學院（Carnegie Mellon University, School of Design）
為美術學院下屬5所學院之一（另4所分別為建築學院、藝術學院、戲劇學院、音樂學院）。該學院本科分為傳達設計系和工業設計系。研究生學習分為溝通計劃與資訊設計、互動設計、產品開發3個方向。除此之外，學院為其它學院學生提供設計輔修課程，並為中學生提供夏季課程。可授予美術學士、設計學碩士和設計學博士學位。

羅徹斯特理工學院設計學院（Rochester Institute of Technology, School of Design）
隸屬於成像藝術及科學學院（College of Imaging Art and Science）。現設有平面設計、室內設計、工業設計、互動式媒體設計與成像等系科。研究所設有平面設計、工業設計和計算機圖形圖像設計等方向。可授予美術學士、美術碩士學位及美術專科結業證書。

喬治亞州理工學院工業設計系（GEORGIA INSTITUTE OF TECHNOLOGY, Instrial Design）
工業設計學科最早是在20世紀40年代作為建築學院的建築課程的一部分而被引入喬治亞理工學院的。並於1952年在建築學院中開設了工業設計課程，其創建時間是全美最早的，也是喬治亞州公立學院中唯一開設的工業設計課程。現隸屬於建築學院。其研究生課程主要有產品開發、界面設計和人性化設計三個研究方向。可授予理學士、理學碩士學位。

藝術中心設計學院（Art Center College of Design）
簡稱ACCD，1930年成立。是美國著名的設計學校之一。設有廣告設計、環境設計、電影藝術、純藝術媒體、平面設計、插圖、攝影藝術、產品設計和交通運輸工具設計等9個系。其交通運輸工具設計專業與美國通用汽車公司有良好的合作關系，為其主導專業，也是全美聲望最高的科系之一。其研究所設有下列研究領域：電影、藝術、工業設計、媒體設計、設計評論與理論。該校還有為各個年齡階段的社會人士開設的設計教育公共課程。ACCD還在瑞士建有分校，其分校開設課程有：為攻讀學位開設的學前基礎教育、學位課程、在職進修課程。可授予學士和碩士學位。

加州藝術學院（California Institute of the Arts）
簡稱CalArts， 1961年成立。由一所藝術學院及音樂學院合並而成。原本是由迪斯尼集團投資興建的非贏利性高等藝術學院，是目前美國最前衛的純藝術學院之一。它一共包括6所學院：藝術、評論、舞蹈、電影與錄影、音樂、戲劇。是美國高等藝術學院中擁有評論系的極少數院校之一。可授予美術學士和美術碩士學位。

奧蒂斯藝術與設計學院（Otis College of Art and Design）
私立學校，1918年成立。該校通過了美國全國藝術和設計院校協會（NASAD）的認證。現設有傳達藝術、數字媒體、建築/景觀/室內設計、時裝設計、美術、互動式產品設計、玩具設計等。可授予美術學士學位。

芝加哥藝術學院（The School of the Art Institute of Chicago）
簡稱SAIC。私立學校， 1866年成立。美國聲望最高的藝術學院之一。校風自由，學生並不被要求限定主修什麼科目。學院主要設有設計與實用美術、影視與攝影藝術、美術與藝術研究、室內建築、音樂、藝術品修復、科技與社會、師范教育、特定理論與職業培訓、視覺藝術與表演藝術等專業。其研究所提供下列主修課程：藝術與科技、陶藝、纖維與金屬研究、影片製作、室內建築、繪畫、表演、攝影、版畫、雕塑、錄影、視覺傳達、寫作、藝術教育、藝術管理、史績維護等。可授予美術學士、室內建築學士和美術碩士、文學碩士學位。

羅得島設計學院（Rhode Island School of Design）
私立學校， 1877年成立。是一所評價很高的藝術學校，並以其多元化的六周冬季課程著名。設有建築學、服飾與紡織品研究、設計與實用美術、影視與攝影藝術、美術與藝術研究、室內建築學、園林建築學、木工學等專業。其研究生教育設有陶藝、傢具設計、玻璃、平面設計、珠寶與金屬、繪畫與版畫、攝影、雕塑、纖維、景觀建築、工業設計、藝術教育、室內建築等課程。

克蘭布魯克藝術學院（Cranbrook Academy of Art）
1927年成立。該校由建築、設計、陶瓷、平面設計、金屬工藝、繪畫、攝影藝術、雕塑和人類學等十個系組成。設計系設置的課程有工業設計、室內系統及傢具設計、展示設計、室內建築、建築設計及方法論、視覺和平面設計、包裝、環境設計分析和理論、插花、攝影學、營造學等。主導專業為傢具設計。在任教師多為具有豐富實踐經驗的藝術家，學生也可以選修其他系科的課程。視學生所選擇的課題，聘請心理學、工程學、社會學、製造工藝、都市規劃設計及計算機等方面的專家到校舉辦講座和指導學生。學校設有大型藝術展覽館和藝術圖書館。可授予學士和碩士學位。

北卡羅萊納州立大學設計學院（North Carolina State University, College of Design）
公立學校， 1887年成立。本科設有建築、藝術和設計、平面設計、工業設計和景觀建築設計等專業。工業設計是其主導專業。碩士研究生的研究方向主要有：建築、環境設計、景觀建築設計、平面設計和工業設計等。可授予文學碩士學位，並提供環境設計和信息設計的博士課程。

伊利諾斯大學藝術與設計學院（School of Art & Design, University of Illinois at Urbana-Champaign）
私立學校， 1867年成立，是美國中西部十大名校之一。藝術與設計學院，簡稱A&D，1877年建校。其中工業設計學專業於1937年設立。該學院主要設有工業設計、平面設計、藝術教育、藝術史、雕塑、繪畫、攝影藝術、陶瓷、印刷、手工藝製作（包括玻璃、金屬、紙）等專業。A&D學院的特點，各專業所開設的課程相互承認學分，因此學生可根據自己的興趣和需求選修其他專業的課程。可授予學士、碩士和博士學位。

藝術大學（The University of the Arts）
私立學校，1870年成立。是視覺及表演藝術專門學校。全校分為三大學院：藝術與設計學院、表演藝術學院、媒體傳播學院。本科設有手工藝、民間藝術與工藝、舞蹈、設計與實用美術、戲劇藝術與舞台技巧、作曲、美術與藝術研究、新聞與大眾傳媒、音樂、師范教育、特定理論與職業培訓等專業。碩士研究生的研究方向主要有：藝術教育、書本藝術/版畫陶藝、工業設計、爵士樂研究、博物館學、音樂教育、繪畫、雕塑、視覺藝術教育等。

馬薩諸塞藝術學院（Massachusetts College of Art）
簡稱MassArt。私立學校， 1873年成立。設有建築學、設計與實用美術、影視與攝影藝術、美術與藝術研究、工業產品技術、新聞與大眾傳媒、師范教育、、特定理論與職業培訓等專業。可授予藝術教育的碩士學位和美術碩士學位。其美術碩士研究生的研究方向主要有：設計、電影/影像、二維美術、三維美術、攝影等。

藝術博物館學院（School of the Museum of Fine Arts）
簡稱SMFA。私立學校，1876年成立。設有藝術教育、藝術史與藝術欣賞、陶瓷、電影攝影、電影動畫製作、電影藝術、玻璃製品、金屬製品與珠寶設計、繪畫、雕塑、攝影藝術、電視學、視覺與表演藝術、平面設計、彩飾等專業。

俄亥俄州立大學（The Ohio State University）
簡稱OSU。1870年成立，為該州的第一大學。原名為The Agricultural and Mechanical College（農業機械大學），1878年改為現名，是美國中西部十大名校之一。在教育、研究方面，有舉足輕重的地位。該校工業設計學系主要設有產品設計、室內空間設計和視覺傳達設計等專業。研究生主要研究方向有設計開發、設計計劃、設計管理和設計教育。在教學上注重通過專題練習與製作。在制定計劃和方案時，尋求與社會、文化、環境、技術諸方面所產生的互動作用。強調設計理論與設計實踐並重。以師資國際化來補充、豐富授課內容。可授予工業設計工學士和碩士學位。

哥倫布藝術與設計學院（Columbus College of Art & Design）
簡稱CCAD。私立學校，1879年成立。是一所頗具歷史的藝術與設計學校。設有廣告設計、室內設計、時裝設計、設計與實用美術、影視與攝影藝術、美術與藝術研究、市場管理學等專業。可授予美術學士學位。

緬因藝術學院（Maine College of Art）
私立學校，1882年成立。設有設計與實用美術、影視與攝影藝術、美術與藝術研究等專業。可授予美術學士學位。

普拉特學院（Pratt Institute）
私立學校，1887年成立。是美國第一所把工業設計視為正規教育的學校。在20世紀30年代末就接受了包豪斯的設計教育理論，強調功能、結構和美學三方面的有機結合，設計理論與實踐並重。設有服裝和服飾營銷、建築學、建築結構實施與管理、影視與攝影藝術、美術與藝術研究、師范教育、特定理論與職業培訓、視覺與表演藝術等專業。可授予學士和碩士學位。

鹿特根大學卡姆藝術科學學院（Rutgers University-Camden College of Art & Sciences）
公立學校，1927年成立，1950年並入鹿特根大學。設有會計學、生物物理學、生物學、工商管理、化學、計算機科學、戲劇藝術與舞台技巧、經濟學、英國語言與文化、民族與文化研究、美術與藝術研究、德國語言與文化、保健與醫學實驗技術、歷史、數學、音樂、護理學、哲學、物理學、政治學與政府學、心理學、羅馬語言與文化、社會工作、社會學、城市文化研究等專業。可授予文學士和理學士學位。鹿特根大學梅森格羅斯藝術學校（Rutgers University-Mason Gross School of the Arts）

公立學校，1976年成立。設有舞蹈、戲劇藝術與舞台技巧、音樂、視覺藝術與表演藝術等專業。可授予美術學士和音樂學士學位。

孟菲斯藝術學院（Memphis College of Art）
簡稱MCA。私立學校，1936年成立。是美國田納西州少數的私立藝術學校。本科設有設計和實用美術、美術和藝術研究等專業。該學院於1987年設立美術碩士點，是美國南部私立藝術學校中唯一提供美術碩士學位並受到國家認證的藝術學校。其碩士研究生的主要課程有：纖維與介面設計、繪畫、造紙、雕塑、編織、印刷媒體、互動多媒體和三維電腦動畫等。可授予美術學士和美術碩士學位。

視覺藝術學校（School of Visual Arts）
簡稱SVA。1947年成立，是位於紐約市區內的著名私立藝術學院。設有廣告、平面設計、插圖、設計與實用美術、影視與攝影藝術、美術與藝術研究、藝術品修復、師范教育、特定理論與職業培訓等專業。其中廣告、平面設計和插圖最為有名。1983年設有美術碩士點。碩士研究生的課程有：電腦藝術、設計、美術、視覺短文插圖、攝影與相關媒體。可授予美術學士和美術碩士學位。

薩凡納藝術與設計學院（Savannah College of Art and Design）
簡稱SCAD。私立學校，1978年成立。設有建築史、建築學、藝術史、電腦藝術、時裝設計、纖維設計、傢具設計、平面設計、歷史維護、插圖、室內設計、媒體與表演藝術、金屬與珠寶、繪圖、攝影、產品設計、戲劇美工、影片/電影製作等專業。可授予建築學士、美術學士、建築碩士、文學碩士和美術碩士等學位。

英國
英國皇家藝術學院（Royal College of Art）
簡稱RCA，成立於1837年。從1853年起學校規模開始擴大，1896年學院開始使用現在的稱號：英國皇家藝術學院。1948年學院開始將產品設計作為新的重點，1967年學院被授予皇家特許狀，從而獲得獨立授予學位的權利。該校現主要設有動畫，建築與設計，制陶與玻璃，傳達設計，文物保護，藝術評論與藝術史，產品設計，繪畫，時裝設計，金屬品製造，設計史，工業設計工程，雕塑，汽車設計等專業。RCA設有8個系。實用美術系設有陶瓷與玻璃、金銀器、金屬工藝、首飾等專業。建築與室內設計系設有建築設計、室內設計、傢具設計等專業。皇家藝術學院是世界上唯一一所具有所有藝術與設計類專業研究生學位授予權的大學，從純藝術、應用藝術到設計，其都可以授予碩士和博士學位。

倫敦藝術大學（University of the Arts London）
原名為倫敦學院（The London Institute），2004年建制為倫敦藝術大學。倫敦藝術大學是歐洲，甚至也許是全世界提供藝術設計類教育和培訓的院校中最大的一個。倫敦藝術大學學科門類幾乎囊括所有與藝術及設計相關的領域，提供從第一學位到博士學位的各類課程。倫敦藝術大學由5所著名的藝術與設計學院於1986年聯合組建而成，這些學院中的大多數已經有百年以上的歷史。他們分別是：坎貝威爾藝術學院（Camberwell College of Arts）、中央聖馬丁斯藝術設計學院（Central Saint Matins College of Art & Design）、切爾西藝術設計學院（Chelsea College of Art & Design）、倫敦時裝學院（London College of Fashion）、倫敦信息學院（London College of Communication）。這五座學院共同使倫敦藝術大學成為了世界上規模最大的藝術、設計、大眾傳播以及相關技術的教育中心。該學校曾榮獲兩屆女王年度獎（Queen's Anniversary Prizes）：一次是1996年因坎伯威爾藝術學院在藝術品收藏領域所做的開創性工作，另外一次是1998年因中央聖馬丁斯藝術設計學院為英國時裝業所做出的傑出貢獻。倫敦藝術大學提供大量的延續教育課程和預科課程，30個學士學位課程和20個碩士學位課程，並開展著廣泛的專業研究活動，教職員工很多在專業領域中聲名卓著。

中央聖馬丁斯藝術設計學院（Central Saint Matins College of Art & Design）
成立於1896年，倫敦藝術大學5所設計學院之一。設有三大專業方向：空間設計、媒體設計和人工景緻設計。鼓勵學生跨學科學習，具體開設有陶藝設計、服裝設計（包括服裝的設計和市場營銷）、美術（包括影視、印刷、繪畫、雕塑等）、平面設計（包括廣告、插圖與平面設計）、珠寶設計、產品設計、舞台設計等專業，學制3年，可授予學士學位。其中設計理論研究、陶藝及珠寶設計、視覺傳達、服裝設計、美術、工業設計、攝影等專業可授予碩士學位。

切爾西藝術設計學院（Chelsea College of Art & Design）
成立於1891年，倫敦藝術大學5所設計學院之一。設有繪畫、雕塑、媒體設計、舞台美術、服裝、紡織品設計、傢具、三維及平面設計、藝術與設計史專業。完成基礎課程學習後，85%的學生會進一步從3個專業方向學習：美術（繪畫、雕塑、多媒體）、設計專業（紡織品、室內設計、公共藝術設計）、視覺藝術的理論與實踐。學院提供創新的濃縮二年制設計學士課程、夜間美術學士、各種兼讀課程及國際著名的美術碩士課程等。學制3～5年。可授予學士學位。其中美術、藝術史、環境設計專業可授予碩士學位。

坎貝威爾藝術學院（Camberwell College of Arts）
倫敦藝術大學5所設計學院之一。該院百年來一直處於英國藝術教育的前沿，目前在其優良傳統和豐富經驗的基礎上提供一整套全面的課程，並集藝術品的製作、研究和收藏於一身。學院設有制陶術、產品設計、文物保護、繪畫、平面設計、插圖、攝影、雕刻等本科專業。設有文物保護、書本藝術、數碼藝術、繪畫、平面設計、插圖、版畫復制等研究生專業。學院有著悠久及具影響力的研究活動，包括有領導地位的青銅器著色、鍍色和綠銹工作及保存孟加拉的印式民間書。現有研究工作包括有電腦版書、紙張保存、英國設計史及早期設計教育等。學院有兩大特徵：坎貝威爾出版社（The Camberwell Press） 和坎貝威爾收藏館（The Camberwell Collection）。出版社設計、製作和出版書本，無論從內容、設計及製作上說都非常傑出。收藏館收藏名家的獨特的陶器、金屬和紡織製品，這也成為了學院重要的教學資源，在創新研究、展覽及出版方面提供一個豐富的背景。

倫敦信息學院（London College of Communication）
成立於1990年，由原倫敦印刷學校和商貿學校合並而成，是倫敦藝術大學5所設計學院中規模最大的一個學院。原名為倫敦印刷學院（London College of Printing）。學院設有商業印刷、圖案設計、市場與廣告、媒體設計、印刷與出版、零售與展示設計、旅遊等專業。並開設有短期進修課程。學制3年，可授予學士學位。其中印刷專業、數碼影視製作、攝影等專業可授予碩士學位。

倫敦時裝學院（London College of Fashion）
倫敦藝術大學5所設計學院之一。設有美容美發、服裝設計、服飾媒體設計、美容療法、服飾管理、化妝品科學、舞台化妝、服裝攝影等專業，各專業均可授予學士學位。其中服裝理論專業可授予碩士學位。此外，還開設有裁剪、美發等專科課程。

巴斯斯帕大學學院（Bath Spa University College）
簡稱BSUC。1898 年成立，規模中等。該院的藝術設計學院設有美術、油畫、雕塑、視覺設計、動畫、插圖、攝影、電腦設計、多媒體、紡織設計、服裝設計、陶藝等專業。其校園歷史悠久，景色迷人，充滿了喬治時代的風味。巴斯是英格蘭唯一的歷史文化遺產保護城市，以擁有悠久的歷史和喬治時代的建築著稱。城市中博物館和美術館眾多，周圍的環境有時也能成為靈感的源泉，在這樣的地方學習藝術設計是再好不過了。許多著名的藝術家選擇住在巴斯，同時他們也為巴斯藝術設計學院的教學做出了貢獻。

伯明翰藝術設計學院（Birmingham Institute of Art and Design）
簡稱BIAD。該學院是英國最大的藝術、設計、媒體教學中心之一。被列為十佳英國藝術設計學院，並獲得英國質量保障協會極好的評定。伯明翰藝術設計學院一向致力於教學和社會實踐相結合。設立了一系列政府投資的項目，如工業造型設計信息中心、珠寶設計中心、科技數碼中心、用戶/數碼設計實驗室等。

格拉斯哥藝術學校（The Glasgow School of Art）
成立於1845 年的格拉斯哥藝術學院，是英國現在僅有的幾所獨立藝術學院之一。學位分別設置為：美術、設計、建築及相關學科。格拉斯哥藝術學院具有很好的國際聲望，學生社區活動也頗具國際性。在校生中10% 以上是留學生，該院與70多家海外院校建立了學生互換項目。豐富多彩的多元文化使格拉斯哥藝術學院成為一個興致昂然的學習處所。

愛丁堡藝術學院（Edinburgh College of Art）
1760年成立。是歐洲最大，建校歷史最長的藝術學院之一。設有4個系和繼續教育中心。實用美術系設有工業設計、室內設計、傢具、時裝與戲劇服裝、印染織物、金屬工藝、陶瓷、玻璃、首飾等專業。美術系設有版畫和雕塑等專業。視覺傳達設計系設有平面設計、插圖、動畫、影視與攝影藝術等專業。環境設計系設有建築、園林建築、住房規劃等專業。可授予美術學士、碩士和博士學位。

肯特藝術設計學院（Kent Institute of Art and Design）
簡稱KIAD。該學院是有著百年歷史的專業藝術教育學院，在英國高等教育院校中的排名處於前十名的地位。在課程設置，教學質量，學生支持和質量管理等方面的成績尤其突出。合理的課程設置，優秀的導師是該校的特色。設有服飾設計、紡織品設計、裁剪、展示設計、陶藝設計、珠寶設計、室內設計、包裝、攝影、產品設計等課程。

金斯頓大學（Kingston University）
金斯頓大學的藝術，設計和音樂課程可以追溯到1890年，在一百多年的發展過程中，該學院已成為一所世界知名並提供多門藝術專業的學院。學院的藝術，設計，建築學，園藝，建築預算和音樂等課程營造了激勵學生上進的學術及社會氛圍。學生在金斯頓學習除了獲得知識之外，還能受益於其師生之間的廣泛接觸與交流。

利茲城市大學（Leeds Metropolitan University）
利茲城市大學是英國著名大學之一。利茲藝術、建築與設計學院有很長的從事藝術與設計教育的歷史，可以追溯到1840年。學院開設從本科水平到研究生水平的課程有：美術、藝術與設計、繪圖、設計、建築等，包括新的國際基礎課程，用以幫助國際學生成功進入學校的本科課程學習。學校致力於活躍、富有創造力和專業拔尖的目標，是建立在有一批兼具藝術與設計上的學術與職業能力的教師，及傳統培訓與容納新媒體技術之上的。所有的學生都能接觸最新的技術、教學方法和教學設施。

諾森比亞大學（Northumbria University）
諾森比亞大學是藝術和設計領域教育最具名望的英國大學之一。在最近的官方教育質量評估中，該校有關學科的教學被評為優秀。在最近的科研水平評估中，視覺藝術，表演藝術和設計等專業得到好評。本科專業有：工業設計、時裝、時裝營銷、平面設計、三維設計（傢具和室內裝飾／珠寶和精細產品）、交通設計、藝術史和美術、舞蹈、戲劇、媒體製作和表演。提供研究生課程的專業有：美術、創作性寫作和設計。

諾丁漢特倫特大學（The Nottingham Trent University）
大約有23000名學生就讀於諾丁漢特倫特大學的9個學院，26個學科。該校是英國最大的大學之一，也是學生就業情況最好的大學之一。成立於1843年的藝術和設計學院位於諾丁漢市中心，學院不僅為諾丁漢的文化做出了貢獻，而且影響著全世界的藝術設計界。學院提供的專業非常廣泛，幾乎包括了藝術、設計和表演的所有專業。學院的教學環境能充分刺激學生的靈感，讓學生享受充分的自由和獨立。

普利茅斯大學（University of Plymouth）
普利茅斯大學建立於1825年，藝術和設計課程包括美術，插圖，攝影，印刷，三維設計和圖形設計等。每個藝術設計課程的學生都有自己的工作室空間。除此之外，他們還可以得到與專業有關的其他資源，比如，木材，瓷器，金屬，模型製作的研討會、攝影暗房、多媒體器材等。許多藝術和設計領域都有研究生課程。

雷文斯本設計與傳播學院（Ravensbourne College of Design & Communication）
雷文斯本設計與傳播學院是一所具有獨特文化與創新傳統的高等學府。在充滿活力的跨學科學習社群中，創新利用設計與傳播的數位科技，是該學院的特色。學院有別於其它院校之處是對未來之遠景目標，以及與創意媒體業的聯系，得以致力發展其具有領先優勢的專才教育。學院一直與亞洲、歐洲和北美的企業界保持夥伴關系，他們所表現出的興趣，正反映出企業界對該院課程的質量和實用性以及畢業生水平的高度信任。

胡佛漢頓大學（University of Wolverhampton）
從1852年至今，胡佛漢頓大學的藝術與設計學院一直提供優質的與藝術和設計相關的高等教育。學院既保持了在美術，當代實用藝術以及三維等課程方面的傳統優勢，還擁有能夠反映計算機設計技術最新發展的一流的視覺傳播等專業。其研究領域分別為：美術及相關研究領域（繪畫、版畫復制術、雕塑、插圖、公共藝術和作為社會實

⑸ 中國古代工藝美術種類，舉例說明

中國古代工藝美術：織錦、印染、陶瓷、金銀器、漆器等。

1、織錦

用染好顏色的彩色經緯線，經提花、織造工藝織出圖案的織物。中國絲織提花技術起源久遠。早在殷商時代中國已有絲織物。周代絲織物中出現織錦，花紋五色燦爛，技藝臻於成熟。漢代設有織室、錦署，專門織造織錦，供宮廷享用。

三國、六朝、隋唐時期是中國織錦發展史上的一個轉折期。東晉在國都建康設立專門管理織錦的官署——錦署，標志著南京雲錦的正式誕生。

到了唐朝，絲綢之路一派繁忙。唐代貞觀年間竇師倫的對雉、斗羊、翔鳳等蜀錦圖案，稱為綾陽公樣。在織造工藝上由經錦改進為緯錦，緯錦採用緯起花的顯花方式,突破了"錦花型"單元較小的局限，並出現彩色經緯線由淺入深或由深入淺的退暈手法。

北宋朝廷在東京設「綾錦院」網羅了很多蜀錦織工為貴族製作禮服，從而形成宋錦。

2006年，雲錦、蜀錦、宋錦被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。文化部批準的織錦類國家級非物質文化遺產生產性保護示範基地有南京雲錦研究所以及成都蜀錦織綉博物館。2009年，中國南京雲錦織造技藝成功入選《人類非物質文化遺產代表作名錄》。

2、印染

又稱之為染整。 是一種加工方式，也是前處理，染色，印花，後整理，洗水等的總稱； 本科的染整專業現在已經並入輕化工程專業； 早在六、七千年前的新石器時代，我們的祖先就能夠用赤鐵礦粉末將麻布染成紅色。

居住在青海柴達木盆地諾木洪地區的原始部落，能把毛線染成黃、紅、褐、藍等色，織出帶有色彩條紋的毛布。 商周時期，染色技術不斷提高。宮廷手工作坊中設有專職的官吏"染人"來"掌染草"，管理染色生產。染出的顏色也不斷增加。到漢代，染色技術達到了相當高的水平。

3、陶瓷

陶瓷，英語：china。中國人早在約公元前8000－2000年（新石器時代）就發明了陶器。用陶土燒制的器皿叫陶器，用瓷土燒制的器皿叫瓷器。

陶瓷則是陶器、炻器和瓷器的總稱。古人稱陶瓷為甌。凡是用陶土和瓷土這兩種不同性質的粘土為原料，經過配料、成型、乾燥、焙燒等工藝流程製成的器物都可以叫陶瓷。

4、金銀器

金銀器在歷史文物中佔有重要位置，是中國傳統文化藝術的重要載體。金銀是貴重金屬，硬度適中，具有延展性，易錘打成形，又有亮麗的天然色澤，且不易氧化變色，是製作工藝品的良好材料。

自從人類發現、認識了金銀之後，就將其加工成為各種金銀製品。金銀製品在商代即已出現，春秋戰國時代已有金銀鑲嵌工藝。金銀器皿出現較晚，漢以前少見，至唐代才開始有較多發現。

5、漆器

用漆塗在各種器物的表面上所製成的日常器具及工藝品、美術品等，一般稱為「漆器」。生漆是從漆樹割取的天然液汁，主要由漆酚、漆酶、樹膠質及水分構成。用它作塗料，有耐潮、耐高溫、耐腐蝕等特殊功能，又可以配製出不同色漆，光彩照人。

在中國，從新石器時代起就認識了漆的性能並用以制器。歷經商周直至明清，中國的漆器工藝不斷發展，達到了相當高的水平。中國的熗金、描金等工藝品，對日本等地都有深遠影響。漆器是中國古代在化學工藝及工藝美術方面的重要發明。

參考資料來源：

網路-陶瓷

網路-印染

網路-織錦

⑹ 中國工藝美術簡史

太牛了
捨不得時間翻書給你找
忘高人指點``

⑺ 在唐朝時代，皇帝為了想看四川的山水。命吳道子前往四川繪畫，吳道子路經我地時。曾留下一幅作品，為觀音

特級就是一級，國家文物分為一、二、三級
一、一級文物
1、反映中國各個歷史時期與生產關系及其經濟制度、政治制度，以及有關社會歷史發展的代表性文物。
2、反映生產力的發展、生產技術的進步和科學發明創造的代表性文物。
3、反映各民族社會歷史發展和促進民族團結、維護祖國統一的代表性文物。
4、反映歷代勞動人民反抗經濟剝削、政治壓迫，以及有關著名起義領袖的代表性文物。
5、反映了中外友好往來和在政治、經濟、軍事、教育、科技、文化、體育等方面相互交流的代表性文物。
6、反映中華民族抵禦外侮、反抗侵略的歷史事件和重要歷史人物的代表性文物。
7、反映歷代著名的思想家、科學家、發明家、政治家、軍事家、教育家、文學家、藝術家及歷代著名工匠的代表性文物。
8、反映各民族生活習俗、文化藝術、工藝美術、宗教信仰的具有特別重大歷史、藝術和科學價值的代表性文物。
9、中國古舊圖書中具有代表性的善本。
10、反映有關國際共產主義運動中重大事件和傑出領袖人物的革命實踐活動，以及為中國革命作出重大貢獻的國際主義戰士的代表性文物。
11、反映中國共產黨成立以來及其有關重大歷史事件、領袖人物、著名烈士的代表性文物。
12、反映有關中國各黨派、團體的重大事件、重要人物和愛國僑胞及社會知名人士的具有代表性的文物。
13、其他具有特別重要歷史、藝術、科學價值的國內外代表性文物。
二、二級文物
1、具有重要歷史、科學價值或較高藝術價值，但在全國或本地區存量較多的文物。
2、具有一定歷史、科學價值或一般藝術價值，但在全國或本地區存量較少的文物。
3、反映一個地區、一個民族或某一個時代的具有重要歷史價值或較高藝術價值，但有某種缺陷的文物。
4、反映某一歷史人物、歷史事件，或對研究某一歷史問題有重要價值的文物。
5、反映某種文化類型和文化特徵的、能說明某一歷史問題有重要價值的文物。
6、時代較晚，其歷史、藝術、科學價值一般，但經濟價值較高的文物。
7、反映各地區、各民族的重要民俗文物。
8、反映歷代著名藝術家或著名工匠的重要作品，一般藝術家的精品。
9、中國古舊圖書中具有重要價值的善本。
10、其他具有重要歷史、藝術、科學價值的國內外文物。
三、三級文物 r>1、具有一定歷史、藝術、科學價值，在全國或本地區存量較多的文物。
2、反映一個地區、一個民族或某一時代的具有一定歷史、藝術、科學價值，但有某種缺陷的文物。
3、反映某一歷史事件或人物，對研究某一歷史問題有一定價值的文物。
4、反映某種文化類型特徵的某一區域性的非主要文物。
5、具有一定歷史、藝術、科學價值的民俗文物。
6、反映某一歷史時期藝術水平和工藝水平的作品，或藝術、工藝水平較高，但損傷較重的作品。
7、中國古舊圖書中具有一定價值的善本。
8、其他具有一定歷史、藝術、科學價值的國內文物。
四、一級文物定級標准舉例（供參考）
1、玉器——時代確切，質地優良，遺存稀少，在藝術上和工藝上有特色或有研究價值的；有確切出土地點、款識或其他重要特徵，可作為斷代標準的；具有明顯地方特點能代表一個區域作坊的；能反映某一時代風格和藝術水平的有關民族關系和中外關系的代表作。
2、陶器——能代表某一文化類型，其造型特殊，器形完整；有確切出土地點可作為斷代標準的；三彩中造型優美、色彩艷麗而器形完整的。
3、瓷器——時代確切，遺存稀少，在藝術上或工藝上有重要研究價值的；有年款或確切出土地點可作為斷代標準的；造型、紋飾、釉色等能反映時代獨創風格和濃郁民族色彩的；有文獻記載的名瓷、歷代著名窯別的代表作；元、明、清時期有重要研究價值的民窯瓷；著名工匠的代表作。
4、銅器——造型、紋飾精美，能代表一個時期工藝鑄造技術水平的；有確切出土地點可作為斷代依據的；銘文反映重大歷史事件或重要歷史人物的；書法藝術優美的；傳世稀少並在工藝發展史上 有重要地位和科學價值的。
5、金銀器——具有重要歷史、藝術、科學價值，工藝水平高超，造型或紋飾十分精美的。
6、石刻磚瓦——時代較早，有代表性的石刻；刻有年款或物主銘記可作為斷代依據的造像碑；能直接反映社會生產、生活，神態生動、造型優美的石雕；技法精巧、內容豐富的畫像石；有重要史料價值或藝術價值的碑刻墓誌；文字或紋飾精美，歷史價值重大的磚瓦。
7、書法繪畫——元代以前比較完整的書畫；唐以前藝術水平較高、首尾齊全有年款的寫本；宋以前經卷中有作者或紀年且書法水平較高的；宋、元時代有名款或雖無名款而藝術水平極高的；具有重要歷史價值的歷史名人手跡；明清以來重要藝術流派或著名畫家的精品。
8、甲骨——所記內容具有重要的史料價值，龜甲、獸骨完整的；所刻文字精美或具有特點，對甲骨能起斷代作用的。
9、符牌印章——文字精美、質料珍貴具有重要歷史價值或很高藝術價值的璽印、封泥和符脾；明、清篆刻中主要流派或主要代表人物的代表作；

⑻ 1論述商周兩代青銅器器有何異同2元代工藝美術的時代特點3唐代金銀器不同時期裝飾風格及特點

商周時期的青銅器整體上給人以莊重、威嚴、神秘和獰厲之美，區別主要在於造型，商方周圓；元代統治者將戰爭中擄掠來的各行工匠組織起龐大的官辦手工業；唐代金銀器改變了工藝品的實用功能，一開始就具有審美價值。

⑼ 美術館的溫度和濕度范圍是一般是多少

看美術館主要藏品是什麼。
油畫保存：冬季溫度65-70華氏度(18-21℃)，相對濕度40%-45%
夏季溫度70-75華氏度(21-24℃)，相對濕度45%-55%
字畫保存：溫度：15－18℃，相對濕度55%－65%

⑽ 唐宋元明清工藝美術特點

絲織業發達