室外美術課
你需要考慮到觀看者的心理，因為你的畫是給群眾看的，不只是你一個，所以你需要了解到你同學和老師所想要的風格，然後再參進去你的風格，畢竟畫是你的，要有你自己的風格。
如果要我來選擇的話，靜物畫和風景畫是一個不錯的選擇，人物畫的話，人體結構不是很好掌握，但如果你擅長的話，就可以去畫它
『貳』 美術課的課型有哪些
素描：靜物素描、人物素描
色彩：色彩靜物、色彩人像、色彩風景
速寫：創意速寫、人物速寫
『叄』 美術課上課要求
一、備課是上好課的基礎
美術課的准備絕不僅僅是教具的准備，它要有更廣泛的內容。比如在《小花傘》這一課里，教具是畫好的具有情節的范圖，為了讓課堂更有氛圍，我又准備了一些《小花傘》等一些和傘有關的歌曲和童謠，還有故事。這些准備在課堂上對推動學生的學習興趣起了很大的作用，更加加深了學生對本課的認識。除了有形的課堂資源的准備之外，更要准備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。並能對學生的奇思妙想進行鼓勵。
二、課堂教學的困惑
課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。我在課堂中經常會遇到這樣的問題：好的課堂紀律和引導兒童自由創作會出現的學生過於興奮的矛盾。良好的課堂紀律是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩地作業，比如一些手工課，需要幾個學生小組合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像初中生那樣有克制力，這樣就會造成紀律不好，學生學習討論跑題等問題，還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、唱歌等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上「亂」並非無效。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：在大自然中學美術，去迎風玩一玩小風車，用製作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。
三、課堂評價的組織
兒童繪畫貴在無序、天然童真，而且個性鮮明，想像力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。對於學生的畫，除了有些明顯是敷衍的作品我會談出自己的觀點，其餘的我在表揚的基礎上加上我的觀點，然後讓他們去思考。我最喜歡讓他們自己去評價，評自己的畫和同學的畫。用他們的心去認識自己，去欣賞別人。用他們的視角去看世界，用我的心去看他們。
『肆』 怎樣才能讓美術課走出課堂
有人說：「教師應該是牧羊人，應該把學生帶到水草豐盛的地方，讓他們自由尋覓食物。」美來源於生活，而一般的美術教學總是學生端坐於教室、教師堅守在三尺講台口若懸河，如果我們嘗試把「小羊羔」們放養在課堂之外是否會有意外收獲呢？
一、「尋寶計劃」，讓孩子樂於搜集材料。
美術這門學科本身就很特殊，它不僅跨越語言的界限，而且涉及的領域也相當廣泛，包括欣賞、繪畫、建築、雕塑等等。而這些領域在美術教材中都有所體現，在學習造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索時，課前都需要做大量的准備工作，有的材料只要直接購買，如：繪畫的水彩筆、顏料、調色盤、畫筆等；對於我們農村學校的孩子而言學美術也有自己的優勢，只要稍微留意，在生活中就可以尋找到許多適合創作的美術材料。我和學生有個「尋寶計劃」，我和孩子們每個人都有個「百寶箱」，媽媽的廢布料、舊泡沫、稻草須、蘆葦花、樹根、棉花、棒冰棍等都是我們的「寶貝」，誰百寶箱里寶物多就說明誰的本領大，他一定是擁有一雙「火眼金睛」，更是生活中的有心人。這樣的孩子不但能得到老師的口頭表揚，還可以到老師的百寶箱里任意挑一樣物品作為獎勵。學生搜集材料的熱情空前高漲。有時，有小朋友尋了個稀罕物還會在班裡來個巡迴展，那自豪的樣子真讓人忍俊不禁。當然也正是這些「寶貝」讓學生的作品充滿了個性和創意──獨特的樹根創作出了美麗的孔雀、飄逸的蘆葦花裝飾的帽子更具貴族氣息、稻草稈編成的螳螂、蜻蜓連其他任課老師們都嘖嘖稱奇……
讓孩子走出課堂，走近生活自己去尋找，自己去發現本身就是個學習的過程。「尋寶計劃」不但讓美術充滿了生趣，使學生對美術充滿了期待，而且在不知不覺中還滲透了環保教育。
二、走出教室，放開了孩子思維
把孩子關在教室里上課，雖然說關出了一群乖巧的學生，但也關住了孩子思維的開放，讓孩子的視野變得日益狹窄。把關在籠子里的「小鳥」放出去，會收到另一番效果。
如教學一年級學生用繪畫表現太陽、月亮時，正好是下午第一節課，而且那天多雲，太陽像個調皮的孩子時而出來時而躲起，這是個多好的機會呀！於是在上課時我改變了原先的計劃，「孩子們今天我們到室外上美術課，高興嗎？」話音剛落，孩子們歡快地奔出了教室……無巧不成書，太陽正好躲進了雲層里，「小朋友，你們不遵守紀律的行為被太陽公公瞧見了吧，太陽公公生氣了！」孩子們看看天空，太陽果然沒有了，於是大多慚愧地低下了頭。那沮喪的樣子，真是可愛。「只要你們很有禮貌地和太陽公公打招呼，太陽公公馬上就會露出笑臉的。」小朋友們一開始還半信半疑，當他們一個個很有禮貌的說：「太陽公公你好！」「太陽公公，我想你了！」「太陽公公，我們錯了我們會改正的 。」……不一會兒太陽公公果然從雲朵里露出了笑臉，小朋友們拍手笑了。接下來我趁熱打鐵抓住契機，教育小朋友們平時要講文明、懂禮貌，遇到長輩也要主動打招呼問好。回到教室，一幅幅多姿多彩的「太陽」也誕生了：撅著嘴生氣的太陽娃娃神情可愛；長著長長胡須的太陽公公笑得眯起了眼睛；小朋友拉著扎著頭花的太陽姑娘一起翩翩起舞……
美術新課程要求我們不僅要培養學生的觀察能力，也要提高學生的感受能力。在教學感覺肌理一課時，我帶著學生到學校的花圃里、操場上用腳感覺鵝卵石小道的表面、讓學生觀察樹皮用小手感受樹皮表面的粗糙和凹凸，逐漸感受物體表面肌理的概念，然後讓學生動手，用紙對著樹皮地面磨印，把物體的肌理表現出來，整個教學氣氛活躍，學生個個都有探索的慾望，收到了較好的教學效果。
三、拓寬視野，放飛孩子的個性
在活動中，我們還要注意提供較多的讓學生尋找創作靈感的素材，以打開學生的創作思路，豐富學生的表現形式。豐富多彩的生活正是美術創作的源泉。因此在美術教學中要指導學生學會觀察生活、體驗生活的本領。如在指導「美麗的鄉村」「多彩的課餘生活」等記憶畫、創作畫課程時，我利用課余時間，有意識地讓學生出去觀察市容，游覽公園，並在觀察方法上進行現場指導，有選擇地進行記錄。通過觀察生活、體驗生活，學生獲得了豐富的繪畫素材，創作出自己熟悉的生活畫面來。
在教學《畫風景》一課時，我對家鄉特有的美術資源──孤山景觀進行了充分挖掘。首先，我帶學生到山上寫生，去尋找美、發現美。遊玩的途中，見到一些古樹，一個小朋友欣喜地對我說：「老師我好喜歡這棵老樹啊！他們都長了鬍子，很讓人尊敬。」「老師那垂下來的柳條就像一條條的小辮子」……原來孩子的發現可以是這么獨特。在我的引導下，學生在作品中表現出了自己眼裡美麗的孤山風景：雄偉壯觀的大雄寶殿刻畫得細致、逼真，線條如行雲流水；有的孩子用水粉顏料把孤山描繪得色彩斑斕頗有韻味；還有的直接用潑墨山水的方法來表現孤山，用墨用筆都很到位。
傳統的美術教學常常是把孩子關在教室里同化孩子的審美個性，用統一的標准來規范學生的美術學習，從而限制了學生審美個性的發展。要想克服這種弊端，就必須糾正那種以固定模式「塑造」多彩藝術的傾向，努力開拓美術教學的多維空間，以大力發展學生的審美個性特徵，使學生在美術殿堂中自由發展，脫穎而出。
放養的羊兒肥，就讓孩子們在大自然中自由地汲取美的養分吧！
『伍』 淺談怎樣上好一節美術課
我永遠都記得走上講台上的第一節課，在沒做美術老師以前總覺得美術課多簡單的，畫畫、剪剪、貼貼…… 平常人看來也是一件簡單、輕松的事，教師不用多想、不用多鑽研，上課出示示範作品，學生照著畫就是了，教師在教室里走一走、看一看，沒事可做，要說的也少，總以為上美術課是重復的機械運動，每節課都是一樣，老師少說一點，然後示範，學生跟著畫，沒有太大的意義，沒有創新，而這些這些都是不成熟片面的觀點。雖然只是一年的教學，但是我認為上好一節美術課不是那麼簡單的事情。 兒童天生對任何事都有興趣，什麼都想去學一學、做一做，模仿一下，從他們對世界還只有淡淡認識的時候，他們就開始了塗鴉，然後隨著認識的提高，技能的增加，年齡的增長，這些興趣都會發生變化，不同年齡段的孩子，對美術的熱情截然不同，對不同的學生，我們都要用心去感悟，從基礎從學生的根本出發，讓學生們的身心技能都能得到良好的教育和發展。 雖然教學經驗還不是很多，但是通過一年的教學以及其他老師的教學經驗我覺得上好一堂美術課要做好的事情要有一下的這幾個方面:鑽研教材，把握知識要點 我們常說教師要給學生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速發展的今天，教師如果只有一桶水已經遠遠不夠了。學生見多識廣，小腦袋中裝滿了各種各樣的知識，所以教師不能只有一桶水而是要有一口井，以備學生所需。因此，教師一定要多學習，多充實自己，盡可能多地掌握一些與本課有關聯的內容。例如《皮影戲》這一課，當學生問到我什麼是皮影的時候，我內心是慧心一笑，因為我雖然知道皮影戲的最基本的知識，但是要是讓我去解釋什麼是皮影我還真的不知道。所以在上課之前我去查閱了關於皮影的資料，知道了皮影戲的歷史、類型以及對現代的影響。了解了這些上課的時候學生問到我就不怕答不出來，這樣既豐富了自己的知識，又教給了學生，讓知識得到更廣泛地傳播。所以，要上好一節美術課，教師首先要充分地學習、了解與教材相關的知識。 量體裁衣，認真分析學生 上課前你要知道你教的是誰，對你要教育的這些人你要知道 小學生有他們的年齡和心理特徵，他們活潑好學，注意持久性差，兒童早期的繪畫是天真爛漫的，在他們的想像中，我們既看不到細節，也看不到透視變形，只看到一種原始的大概的外部形狀，畫出的東西飄忽不定，不能准確地到達應有的位置，但他們也能用他們所認識的方法表達出物體的樣子來，因此，在低年級課堂教學上，不要刻意去叫學生什麼，怎麼畫，而是讓他們發揮想像力隨便畫。 了解了你要教的對象還不行，一節課重要的不僅僅是學生，還有課本的內容，兩者結合才行。 美術課的目的在於引導，教給學生正確的審美觀念，培養學生感受美、認識美、鑒賞美的能力。我們常說：「百聞不如一見。」教師在上課前一定要准備好范畫，調動起學生的創作靈感，為下面的課堂教學做好鋪墊。在課堂教學過程的設計上，一定要注意從學生的思維和年齡等特點出發，以學生為主體，讓學生多講、多說、多談感受，並作適當的引導與補充。教師教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好下的奴隸，難以掙脫，即使有幸掙脫，亦已身受傷害。教師教得少了，期待自然開花的結果，卻常見學生為技藝不足而被挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以，我認為，教師在以學生為主體的同時，一定要做好准確的引導和補充，以預防學生繪畫技巧的不足。 激發興趣，促進師生互動 課堂教學是上好一節美術課的中心環節，也是教學目的實施的過程。教師要注意激發學生的學習興趣，對學生來說，興趣是最好的老師，只有學生對事物感興趣了，才會去注意觀察與感受。有了感受，有了真情實感，才能畫出動人的作品。快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳狀態，激發學生的學習興趣，發揮其主體作用，如何吸引學生的學習興趣，始終讓學生心理處於最佳狀態是至關重要的。因此，在課堂教學方法上要注意直觀形象性和游戲活動性，使用多種手段激發興趣，給學生一種新奇有趣的感覺，激發學生的學習積極性，取得良好的教學效果。 教師積極創設合適環境，引起學生的共鳴；教師的教態、語言要親切、生動，多用鼓勵的、表揚的語言，增強信心。比如：「很有創意」、「很好」，「你真聰明」等詞句，教師要多用，用好。《參觀和旅行》一課，課前我在教室掛上了一些旅遊景點的照片，學生觀察欣賞，置身於美妙的墨色之中，讓學生說一說想法，談一談感受，一步一步地引入。 在培養興趣的同時，可給學生一個當小老師表現自我的機會，教學活動是一種情感的互動過程, 是一種充滿情意的交流過程，充滿濃郁的情感色彩。沒有感情的課堂是失敗的課堂，而且感情是雙方面的，要求學生有情感，教師首先要有豐富的情感，對學生充滿深厚的愛，理解學生，尊重學生，關愛學生。讓學生教學生，講台上的學生盡力表達，下面的學生聽得很認真，想找出不足自己上台去補充，也當一回小老師。此時，教師的作用就是給予肯定和補充不足，學生在輕松的環境中產生發揮與表達的願望，趁熱打鐵讓學生作畫，把自己最想表達的東西畫出來。教師要注意巡視指導，可以動手幫學生改一改，並告訴他為什麼要這樣改，久而久之就能提高他們的繪畫水平，使全體學生一起進步。教師必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，相信他們都能在各自的潛質上獲得不同程度的發展和提高。前蘇聯教育家巴班斯基指出：只有在師生積極的相互作用下，才能產生一個完整現象的教學過程。 拓展思維，培育創造能力 在美術教學過程是，創作畫對小學生來說是很重要的，它能培養學生的想像創造能力，發展智力開拓思維。 在小學美術教學中，小學生不容易想像創造出富有自己想法的畫面，這是他們長期模仿而產生的結果，下筆程式化，思維過程化，不是自己觀察想像加工主動創造出來的畫，而是不動腦筋的記憶結果，因此，針對這種情況我們要動腦讓學生去思維去想像，例如：通過投影錄像示範畫，出外寫生，還有把繪畫步驟編成兒歌活潑生動又容易記憶。調動小學生作畫興趣和積極性，使他們自覺主動地去表現所想反映的內容，使學生心情抒暢，激發創作慾望，並對他們的作品及時予以表揚，使他們增強創作信心。例如：在《船》的教學中，主要是要求大家巧想利用身邊的廢舊材料來製作船，我不僅出示我示範的作品，而且利用廢舊可樂瓶做成的成品讓學生欣賞，活躍學生的思維，拓寬思維讓學生展開想像，然後讓學生完成自己的作品，完成可以放在展台上讓大家觀賞，這樣學生製作認真、積極，作品形式多樣，內容新穎，極富創造性。 評價的方式可以是多種的，可以採用學生自評或互評，再結合教師的點評，最後讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。（1）教師評價。在教學過程中，教師為了指導學生的學習，有必要對學生的學習狀況進行的評價反饋。但教師的評價更多的是正面評價，評價中帶有鼓勵，評價中帶有指導，要用好眼神，目光和眼光應該具有親和力，親切自然，飽含著對學生的信任和期待；要多對學生微笑，給他勇氣，使其建立自信，肯定地點點頭，讓他信心十足；調動學生學習的積極性，激發學生情感；（2）師生互評。當學生的作業展示出來後，可讓學生說說「最喜歡哪件作品？為什麼？」等，通過同學之間的相互評價，不但加強了同學間的交流，還可以了解學生認識事物的態度、思維方式及個性特點；（3）自評。當學生完成美術作業後，可讓學生對自己的作品進行介紹，可介紹作品的內容，或說明創作的動機、過程，也可以介紹作品中自己感覺最得意的地方或不足之處。學生的自我評價既可以實現自我需要，又可以提高學生的元認知水平，使學生更好的自主發展。學生不管是完成作品還是 是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然後對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。 美術教學的獨特是不可代替的，通過藝術形象的陶冶，使人感情豐富，心靈美好，品格高尚，使人熱愛生活，熱愛自然，熱愛美好事物。教師應在課堂教學中不斷地激發學生的學習興趣，盡量使課堂產生輕松愉快的氛圍，充分鼓勵學生自主、自由地去發散思維、創造性地想像，讓每一位學生在學習的過程中都產生愉悅的情緒，以此來啟動學生內在的活力，豐富學生的想像力，提高他們的創造思維能力。 小學美術課的課堂教學千變萬化，教法也要靈活多樣，只有教師全身心投入到教學過程中，做到樂教，學生才能樂學。
『陸』 少兒美術課的材料有那些
36色油畫棒或者炫彩棒，黑色勾線筆粗細各一支（記號筆）水彩筆（小塑料桶裝的），A3圖畫本，HB鉛筆一支，繪畫橡皮， (如果想准備更充分一點，水粉顏料挑喜歡的常用顏色選一些，一沓4K水粉紙，大中小號水粉筆各一支，再來一個小圍裙） 以上適用4周歲半~11歲的孩子；
11歲以上的兒童學習繪畫建議只買畫架子，4K畫板，4K素描紙，速寫本一個，HB~6B鉛筆各一支，橡皮一塊，從素描開始打基礎，如果孩子學的還不錯，其它的以後再逐漸添置。
(6)室外美術課擴展閱讀：
1、學畫畫可以鍛煉孩子的感知能力。
美術課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。孩子們在美術課上會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，並切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。
如此日積月累，孩子就越來越完整越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知能力越來越強，進而越來越聰明。
2、學畫畫可以鍛煉孩子的動手能力。
實踐證明，用雙手製作一件東西對於發掘孩子潛在的天資與無限的智慧具有不可替代的作用。而在繪畫、手工的教學中，孩子會用自己的雙手接觸到不同的筆、顏色、紙……等各種各樣的工具材料。
並在繪畫與製作練習中熟練掌握這些材料各自的特點與不同的用法，也許只有在美術客堂中，孩子才能真的利用他們的雙手獨立創造出完全屬於自己的藝術作品。
3、學畫畫可以培養孩子的想像力與創造力。
美術課也許是唯一一個永遠都沒有枯燥的重復、永遠都不會出現固定法則的學科。
美術永遠有新的課題、新的內容、新的方法、永遠需要每一個人不斷去嘗試、不斷去感受，因此應該從小養成。讓一種優秀思維在不知不覺中變成自己意識，才算真的具有創造性。
4、學畫畫可以培養孩子獨立思考與獨立工作的能力。
孩子們在繪畫時需要自己准備繪畫工具、尋找繪畫素材，繪畫過程中的構思、構圖、造型、塗色、修整……從始至終，（無論是動手還是動腦）都是完完全全獨立完成而且永遠不能和其他人一樣。
從某種意義上來講，在孩子的童年時代，在獨立思考與獨立工作的訓練上，沒有任何一種活動能與畫畫相比。
因此，建議那些阻止孩子們繪畫需求的家長們，請珍惜孩子的這一難能可貴的愛好吧！總有一天，你會發現，通過美術課繪畫的熏陶，孩子的心靈得到了凈化，孩子的能力和創造力得到了提高！
但值得注意的是：讓孩子自由畫畫，也是使孩子的心理獲得自我保護的重要手段。孩子內心的抑鬱，心理上的負擔，不會像大人那樣通過和幾個知心朋友談談心求得散發，他們沒有這個能力。而繪畫，特別是自由畫，是孩子心理的自訴。
孩子平時無法表露的內心矛盾可以從中得到發泄，使心理負擔減輕，有利於保持心理健康。
『柒』 兒童美術戶外課畫什麼好
可以畫一個有情節的場景，比如公園里的湖、橋、船、人等，有人有物有內容。
『捌』 精彩的美術課讓我們懂得了什麼
美術課不僅是讓我們知道如何欣賞美；如何臨摹，復制美；更讓我們懂得如何去創造美；美在我們心中，我們可以用美來裝飾我們的空間，也可用美來改變和創造新的世界；美能滋潤我們的心田，讓每一個人沉浸在無憂無慮的快樂生活里，我心快樂，永無憂愁。