護衛者2票房

㈠ 《銀河護衛隊》到底怎麼了

《銀河護衛隊》在北美八月一日上映，首周末就獲得九千四百萬美元的票房，比預計的多了超過兩千萬，成為了北美市場有史以來八月開畫首周末票房最高的電影和暑期檔冠軍，超過了《變形金剛4》和《蜘蛛俠2》；特別是今年的暑期檔大環境十分萎靡，比去年低了近二十個百分點。

在國內，它的檔期是十月十日，給十一檔讓了路。沒有一家電影公司敢跟它正面競爭，因為它一直在蠢蠢欲動，隨時爆發。但是，它是一個奇葩的存在。

1. 一部被看衰的影片
北美成績如此震驚，也是因為《銀衛》一開始並不被看好，預測它將成為漫威滑鐵盧的比比皆是。

首先，誰聽過這個名字，誰知道這些角色？別的不說，你現在能說出這部你將要去看的電影里都有誰嗎？漫畫改編電影成功的規律是：原始素材已廣為人知並且具有超高人氣，電影是基於此的再發揚。甚至包括《復仇者聯盟》，是建立在每一個已經火爆全球的超級英雄上面。雖然在1969年漫威有了銀衛護衛者的創意，但是直到2008年，他們幾個才出現在一個故事裡。那本漫畫書雖然有著忠誠的粉絲，但是銷量不高，甚至公司在2010年停止了銷售。

那些少人聽聞的超級英雄很少成功，《海扁王》只是勉強過了拍續集的及格線；《守望者》成本一億三千萬美元而北美票房一億多一點。你可以說《鋼鐵俠》也沒有那麼有名嘛；但是一個穿著鋼鐵盔甲的有錢男人怎麼看也比會說話的樹和會打槍的浣熊有錢途。

其次，這影片里沒有明星主演。最大主角星爵是由在《公園與遊憩》裡面演一個蠢蠢角色的克里斯·帕拉特出演。在公布的時候，很多人都莫名其妙或者乾脆忽視了這條新聞。戴夫·巴蒂斯塔是個WWA摔跤手，沒有演出經驗。佐伊·索爾達娜也許是主演裡面最知名的，不過她以往的角色不是淹沒在大咖之中（星際迷航）就是隱沒在濃妝之下（阿凡達）。當然，范·迪塞爾和布萊德利·庫珀在影片中獻聲，但是在社交網路上很少有人討論。

沒有明星，導演是大牌可以嗎？很可惜，他也不是。《銀衛》是詹姆斯·古恩的第一部大製作，之前他是獨立電影導演，所拍影片的觀眾群和漫威的需求根本不是一回事。

故事也很奇葩。冒險家彼得·奎爾因為偷走了大反派羅南的神秘球體而被追殺。為了躲避，他被迫與四個奇怪的生物結成聯盟：一個帶槍的浣熊、一個樹一樣的外星人、宇宙最危險的女人卡魔拉和以復仇為己任的毀滅者德拉克斯。但是當奎爾發現了神秘球體的能力和它的威脅，他必須竭盡所能聯合眾人保護宇宙。

漫威為這個故事開了綠燈讓其他公司撓頭不已——難道他們沒有看到《綠燈俠》的下場嗎？那部片起碼還有明星，但是這種地球之外的英雄概念跌了個嘴啃泥。或許你可以用《雷神》和別忘了其實不是地球人的「超人」系列來反駁，但是這兩位的片子都將重心放在了地球上——外星超人可以來地球，但是我們不能去他們那兒。而《銀衛》的預告充滿了外星人和外星世界，甚至除了奎爾，另外四個人主角裡面有兩個是CGI，另外兩個身上都是油彩。其實《銀衛》的第一款預告已經立刻說明了問題。整個預告都在用大量可消化的信息介紹這些人是誰/他們為什麼長成這樣，而非介紹劇情。

2 成功原因分析
2.1 漫威
漫威的品牌已經建立，具備很強的影響力，並且不依賴於某個特定的角色甚至風格。「這是漫威宇宙，所有人好像都相信它。」「人們相信它所有的產品，就像之前皮克斯之於迪士尼那樣。如果這個電影五年前上映，絕不會這么好。」 http://BoxOffice.com的助理編輯和福布斯的Scott Mendelson說。

2.2 聖迭戈國際動漫展
映前一周，正好是國際動漫展。漫威在他的活動上公布了《銀衛》續集的上映日期。在一個假的偷錄視頻中，克里斯·帕拉特和導演詹姆斯·古恩假裝不知道正在被拍攝，從而討論起如果把續集的事情透露該是多棒、漫威的老闆凱文·費奇該有多生氣。當然，漫威少不了提及《復聯2》和《蟻人》，並且這些故事互有交匯。比如演員喬什·布洛林就同時在《銀衛》和《復聯2》中出現。

由於動漫展上的推廣點燃了粉絲的熱情，「他們成為了《銀衛》的宣傳大使」。粉絲們在社交網站上議論、推廣，並且在評分網站上打出高分。而且，公布續集的舉動顯示了漫威對《銀衛1》的自信，以及在媒體上引起了更多的曝光。

2.3 相同性格
《銀衛》團隊的角色性格特徵其實和成功的《復聯》很像。托尼斯塔克式的領軍人物？沒錯。黑寡婦一樣的狠角色？對，並且這次她還是綠色外星人——用來吸引《星際迷航》的粉絲。另外還有浩克一樣的大塊頭，附贈慘絕人寰的背後故事。
這些都有助於粉絲增加親切度，「這又是一部熟悉的漫威影片——只不過是在外太空」。

2.4 喜劇元素的勝利
《銀衛》巧妙掌握了同時呈現超級英雄和讓觀眾覺得好玩的平衡，這在影評人和觀眾中都獲得了好評。「《銀衛》是《復聯》和《星球大戰》的完美結合」。這個賭博現在看來是勝利了，但是之前看來，將很多笑聲加進近兩億美元成本的無人知曉的超級英雄電影可不像是一個好方法，並且有著搞笑不成變愚蠢的嫌疑。

2.5 克里斯·帕拉特
他在年初的《樂高大電影》里也有獻聲。他個人的風格和星爵以及電影的基調十分相符。帕拉特為了推廣電影，無數次的作為特約嘉賓出席活動。實際上，詹姆斯·古恩很能清晰分辨出「演員引發的沖擊」和「劇情引發的沖擊」，並且給予前者足夠的空間。「你需要找到一個演員的核心，找到如何能幫助他們釋放潛力的方法，也就是觸及角色潛力的方法。」

《銀衛》的幸運也在於「這部電影的核心其實是角色。如果你愛他們，你就會關心故事，那些過山車般的瞬間就會變得更加有意義和好看。」

當然，帕拉特的腹肌也幫了很大的忙。

2.6 萎靡的暑期檔反而是幫助
其實大片不少。《變形金剛4》，《X戰警》，《哥斯拉》等等，還有黑馬《超體》以及低成本催淚彈《星運里的錯》，但是沒有一部像《銀衛》這樣成為集體文化討論的主流。「我們知道今年暑期檔的巔峰一直沒到，我們不確定這會不會負面影響我們，但是我們覺得《銀衛》是一劑非常新鮮的振奮劑——人們已經准備好要重回影院了。」迪士尼的發行負責人Dave Hollis說。也就是說，市場的萎靡是由於觀眾已經厭煩了千篇一律的超級英雄電影和續集，他們迫切渴望一個不同以往的作品。

2.7 音樂混錄
電影大量應用了70年代的流行音樂，包括10CC的」I'm Not In Love」和Blue Swede的」Hooked on a Feeling」。這些音樂對劇情發展來講很關鍵，並且讓這個太空探險片更主流，特別是對年紀大一些的觀眾。百分之五十五的首周末觀眾都是25歲或以上年齡的觀眾，意味著影片不止吸引了以年輕男孩為主的粉絲。不少觀眾都會隨著Five Stairsteps的「O-o-h Child」打起拍子。

2.8 大銀幕
《銀衛》從大銀幕技術中獲利頗豐。影片在3200家提供3D放映和354家提供IMAX以及大約354家提供Premium Large Format的影院中放映。其中單單IMAX這一項就貢獻了一千一百七十萬美元的票房，或者將近百分之十二的北美票房。PLF這一格式帶來了約百分之八的票房。加上3D格式，整體大銀幕技術為影片帶來了令人驚訝的百分之四十五的收入。

3 未來之路
在開發IP方面，漫威逆轉了傳統地依賴漫畫或者原始素材的人氣開發電影的方式——它可以反轉，自由控制。比如，《銀衛》的漫畫銷量雖然都低到停產，但是在漫威公布了電影拍攝計劃後，漫畫書又在2013年被重新出版，銷量飆升。而漫威接下來的作品《蟻人》和謠傳中的《奇異博士》都像之前的《銀衛》一樣默默無聞。不過，嘿，漫威在拍哦！

還有，《銀衛》讓漫威看到了從第二梯隊中製作A級片的可能性。更重要的是，它讓漫威可以從復聯之外的角色中獲利。Imax Entertainment的總裁認為《銀衛》的五個角色都可以拍攝獨立的影片。並且，這些角色並不是主流式的超級英雄。

另外，單獨就《銀衛》而言，漫威也藉此機會搭建起它的太空宇宙。《銀衛》中出現的幾個人物，比如「收集者」，「新星軍團」和「滅霸」，雖然戲份都很少，但是都有獨當一面的可能，尤其是滅霸。並且，漫威還悄悄地向觀眾介紹了幾個外星種族。指控者·羅南是Kree人，一個在漫畫宇宙中非常重要的種族。星爵有部分Spartoi血統，另一個重要的種族。

漫威的品牌也變得更加強大。不斷的成功讓觀眾將漫威與品質相聯。在最近公布的到2019年的片單中，具體的人物和影片甚至都沒有給出，而是直接標明了漫威出品——這對競爭對手來講就夠了。

再有，關於反派和女超級英雄的電影也值得一試。漫威有更有意思的英雄，DC有著更多有力的反派；但是漫威有了洛基。漫威還有黑寡婦、女浩克甚至女蜘蛛俠（取決於版權的結果），還有呼聲頗高的Captain Marvel驚奇女士（能力十分驚奇，請自行去網路）。

最後，別忘了漫威是迪士尼的。雖然收購和幫助漫威建立品牌花了大價錢，但是這一切都是值得的。「迪士尼將是未來20年內最強悍的帝國」 Exhibitor Relations的票房分析員說。你認為呢？