樹林美術作品

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摘要 ：論文摘要應概括地反映出畢業設計(論文)的目的、內容、方法、成果和結論。摘要專中不宜使用屬公式、圖表，不標注引用文獻編號。摘要以300～500字為宜。
關鍵詞：關鍵詞是供檢索用的主題詞條，應採用能覆蓋論文主要內容的通用技術詞條（參照相應的技術術語標准）。關鍵詞一般為3～5個，按詞條的外延層次排列（外延大的排在前面）。
目錄：目錄應按章、節、條三級標題編寫，要求標題層次清晰。目錄中的標題要與正文中標題一致。目錄中應包括緒論、論文主體、結論、致謝、參考文獻、附錄等。
論文正文：論文正文是畢業設計(論文)的主體和核心部分，一般應包括緒論、論文主體及結論等部分，論文的正文部分根據專業特點由系主任做出具體要求。
致謝 ：致謝中主要感謝導師和對論文工作有直接貢獻及幫助的人士和單位。
參考文獻：按論文正文中出現的順序列出直接引用的主要參考文獻，畢業設計(論文)的撰寫應本著嚴謹求實的科學態度，凡有引用他人成果之處，均應按論文中所出現的先後次序列於參考文獻中。並且只應列出正文中以標注形式引用或參考的有關著作和論文。一篇論著在論文中多處引用時，在參考文獻中只應出現一次，序號以第一次出現的位置為准。
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❷ 倪瓚山水畫有和藝術特點

藝術特點是：早年畫風清潤，晚年平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠，惜墨如金。以側鋒干筆作皴，名為「折帶皴」。墨竹偃仰有姿，寥寥數筆，逸氣橫生。

1、繪畫成就：倪瓚擅山水、竹石、枯木等，其中山水畫中採用了典型的技法——折帶皴，是元代南宗山水畫的代表畫家，其作品以紙本水墨為主。其山水師法董源、荊浩、關仝、李成，加以發展，畫法疏簡，格調天真幽淡。

2、作品多畫太湖一帶山水，構圖平遠，景物極簡，多作疏林坡岸，淺水遙岑。用筆變中鋒為側鋒，折帶皴畫山石，枯筆干墨，淡雅松秀，意境荒寒空寂，風格蕭散超逸，簡中寓繁，小中見大，外落寞而內蘊激情。他也善畫墨竹，風格「遒逸」，瘦勁開張。畫中題詠很多。

3、他的畫由於簡練，多年來偽作甚多，但不容易仿出其蕭條淡泊的氣質。在倪瓚的畫論中，他主張抒發主觀感情，認為繪畫應表現作者「胸中逸氣」，不求形似（「仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳」）。畫史將他與黃公望、吳鎮、王蒙並稱元四家。

4、明清時代受到董其昌等人推崇，常將他置於其他三人之上。明何良俊雲：「雲林書師大令，無－點塵土。」王冕《送楊義甫訪雲林》說，倪瓚「牙簽曜日書充屋，彩筆凌煙畫滿樓」。

(2)樹林美術作品擴展閱讀：

1、倪瓚與黃公望、王蒙、吳鎮合稱「元四家」。倪瓚家中富有，博學好古，四方名士常至其門。元順帝至正初年，散盡家財，浪跡太湖。存世作品有《漁庄秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》《清閟閣集》。

2、元天歷三年（1330）到至正十一年（1351）的20年內，是倪瓚繪畫創作的成熟期。這時期，倪瓚廣泛交際，友人多為和尚、道士或詩人、畫家。他作的詩作多半也是和這類人酬唱之作。他的至交張伯雨是有名的道士，倪瓚曾為其精心繪制了《梧竹秀石圖》。

另一位他所推崇的名畫家黃公望亦是當時新道教全真教中的名人，道學深邃，比他年長32歲。黃公望曾花十年時間，替倪瓚畫《江山勝攬圖》卷，長二丈五尺余，是黃氏淺絳山水中的傑作之一，畫卷題款為至正戊子（1348）；

那時倪瓚48歲。此時，他開始信仰全真教，養成了孤僻猖介的性格，超脫塵世逃避現實的思想，這種思想也反映到他的畫上，作品呈現出蒼涼古樸、靜穆蕭疏的意向。

3、倪瓚是影響後世最大的元代畫家，他簡約、疏淡的山水畫風是明清大師們追逐的對象，如董其昌、石濤等巨匠均引其為鼻祖，石濤的書法題畫，從精神到體式皆是以倪瓚為法的。

倪瓚亦是一個以復古為旗幟，而追求藝術個性化的書法家，他與張雨、楊維楨一樣，既屬於這個時代，又不屬於這個時代，這就是藝術對時代的超越性價值。

明代江南人以有無收藏他的畫而分雅俗，其繪畫實踐和理論觀點，對明清畫壇有很大影響，至今仍被評為「中國古代十大畫家之一」，英國大不列顛網路全書將他列為世界文化名人。

❸ 尋求著名水彩畫家，油畫家張樹林的個人簡歷，和作品目前的市場價請行家回答，謝謝

張樹林，男，1940年出生，北京人，國家高級美術師，現任中國民族藝術家協會副會長，他8歲習畫，20歲求教研習中國山水畫，並師從著名畫家蕭朗、趙松濤等名家，為他的繪畫打下深厚的基礎，積40餘年學養，以其深厚的傳統功力，靈活多變的表現技法，完成了文人畫所必需的技法鋪墊、詩書畫綜合藝術才能，終有所成。在2007年1期《中國藝術博覽雜志社》8開畫集在其封二刊登其扇面山水畫3幅，2期山水扇面4幅又與王學仲、孫其峰、何家英、霍春陽、曹德兆、范曾、杜滋齡等17位名家作品一起入選《中國書畫拍賣庫》A卷。
中國畫歷史悠久，筆墨精妙，風格多樣，格調高雅，在世界畫壇上是絕無僅有的，中國畫是中華民族幾千年文明歷史的結晶。張樹林初學繪畫時，先從明末「四僧」、清初「四王」入手臨摹，上溯唐宋元明清都有深刻細致的了解，深得精髓、繪畫之三昧，在學習前人的基礎上，每年都拿出很多的時間到深山老林去寫生，足跡踏遍祖國的大江南北。他的山水畫集劉子久、左月丹先生的優點為一體，又深得石濤、石溪、張大千等人的繪畫精髓，對張大千山水畫研習數十年，深得其各種畫法，並能書寫一手大千體書法，使其山水畫章法謹嚴，筆墨蒼勁，賦色沉靜，沉雄飄逸，境界開闊，用筆雄強穩重，所畫山石林木茂盛蒼古，在墨法上，兼用積墨、破墨、潑墨，濃淡干濕相得益彰，融南北二宗於一爐，用筆運墨骨氣神韻，作畫精靈意法攝情，自成一派山水畫風。
張樹林為人豁達，仗義樂於施善，從善如流。他的山水畫堪稱一絕，而他的花鳥畫更是極具風格，有著與眾不同之處。

❹ 油畫～紅黃相間的樹林里，一位旅人在坐在篝火邊（記得好像在湖邊），應該是著名作品，因為上了美術教科書

倫勃朗作品 《去往埃及旅途中的休息》