唐代美術作品
㈠ 魏普南北朝和唐代繪畫特點和畫家作品
魏晉南北朝時期,政治上雖然長期處於分裂割據狀態,戰爭也比較多,但就全國范圍來說,社會經濟還是在緩慢發展的；尤其是南方,更是這樣.這一時期南方和北方的文化,也有新的發展.它是我國文學和藝術的一個大發展時期.所以這樣,是和當時的時代特點分不開的.
1.建安文學 建安時期的文學很盛,史稱建安文學,以詩歌的成就最為顯著.詩人們繼承了漢代樂府民歌的優良傳統,以當時社會的戰亂、人民的顛沛流聲為題材進行創作,許多詩篇在一定程度上反映了人民的疾苦與要求.建安詩人的代表有曹操父子、建安七子和蔡琰等
2.田園、山水詩 東晉時期,田園詩產生並有發展.陶淵明的作品是田園詩的代表.
3.民歌 魏晉南北朝時期的民歌相當發展,出了許多傳世之作.建安時期著名的長篇敘事詩《孔雀東南飛》,揭露控訴了封建禮教的殘酷無情,歌頌了蘭芝夫婦的真摯感情和反抗精神魏晉以後,中國長期處於南北對立的狀態.民歌的發展也就帶有地區特點.南方的民歌有吳歌和西曲之分.吳歌為建康一帶的民歌,西曲為荊、郢、樊、鄧一帶的民歌.吳歌和西曲多以表述情愛為主要內容,以婉轉纏綿為其特色.著名的《敕勒歌》描寫了北方草原蒼茫無際的景色,氣勢豪放.《木蘭詩》大約寫成於北朝後期,是漢族民歌.長三百餘字,內容是描述一位少女木蘭代父從軍、勝利歸來的故事,表達了勞動人民熱愛祖國,不畏強暴,不慕名利,淳樸貞潔的思想感情.詞句通俗,敘事清晰,膾炙人口.
4. 文學評論 文學評論是魏晉南北朝時期成長起來的一種新的文學形式,是在文學發展的基礎上產生形成的.其內容包括了文藝理論和文藝批評.代表作有劉勰的《文心雕龍》.
5.石窟寺 魏晉南北朝時期的藝術很發展,其中的石窟寺藝術是雕塑藝術的傑出代表.東方最早的石窟是山西大同武周山的雲岡石窟,最大的佛像高達十七米.窟壁多飾以浮雕,有小型佛像,佛教故事,還有禮佛圖像等.圖像個個姿態逼真,場面生動.
6.繪畫、書法 東晉南朝時期有三大畫家,即東晉的顧愷之、劉宋的陸探微、蕭梁的張僧繇.顧愷之善畫人物,注意點睛傳神.魏晉南北朝時期的書法家很多,其中以東晉的王羲之與其子王獻之最著名.羲之人稱書聖.其子王獻之兼精諸體,尤工行、草和隸書,與其父齊名,被稱為「小聖」.
盛唐以後，隨著庶族地主經濟的發展，題材大大開闊，畫法也有新的創造，人物畫開始以世俗生活為內容，山水畫也日益興盛起來。
1.唐朝還有許多長於畫花鳥禽獸的畫家，如薛稷畫鶴、曹霸、韓干畫馬，韓滉戴嵩畫牛，都著稱於世。
2.寺院、石窟和陵墓中的壁畫，是唐朝繪畫藝術的一個重要方面。敦煌千佛洞的壁畫數量之多，內容之豐富，是空前的，其題材雖以佛經故事為主，但也大量地反映了唐代社會的生產和生活情況，如耕地、收獲、拉纖、伐木、射獵以及角抵、樂舞等。那些供養人畫，更是當時歷史的寫真。這些壁畫的無名作者用生動的筆調，描繪出當時的現實生活，為我們研究當時的社會歷史留下了寶貴的資料。壁畫中的飛天，窟頂的藻井圖案，也是富有獨創精神和民族特色的藝術作品。
3.中國唐代時期（公元618年-公元907年），是中國古代繪畫全面發展的時期。由於隋、唐兩代全國的統一，特別是唐代中期的一百多年間，政治穩定，國力強大，經濟繁榮，國內各民族關系融洽，中外文化交流也相當活躍，這一時期是中國繪畫史最具有跨時代意義的歷史階段。
4.當時涌現了大批的著名畫家，有記載的就有200多人。畫家不斷吸收西域和外來文化的影響，藝術表現技巧更加豐富，創作題材也比較廣泛。人物畫越來越注意反映現實生活和刻畫人物的精神氣質；山水畫分出青綠和水墨兩大體系，產生南方、北方不同的地域風格；花鳥畫創立工筆設色和水墨淡彩、沒骨等多種表現方法，宗教畫也顯得更加絢麗多彩。可以說，唐代時期的繪畫成就，超過了以前各代，影響到當時的東方各國，成為中國繪畫史上的一個高峰。
5.吳道子創作的人物很有特色，與東晉（公元317--公元420年）顧愷之不同，他改變了以前畫風那種粗細一樣的"鐵線描"，善於有節奏的"蘭葉描"。突破南北朝時期（公元420--公元581年）的藝術形式，形成獨特的風格。吳道子善於把握人物傳神生動，注意整體形象的塑造，所畫女子壁畫十分精彩。他的風格影響到日本、韓國等地。
6.唐代首都長安（今陝西省西安市）人才很多。唐代早期的閻立德、閻立本兄弟，來自西域的尉遲跋質那、尉遲乙僧父子，唐代中期的張萱、周和後期的盧楞伽、孫位等，都非常有名。周的傳世名作《簪花仕女圖》描繪的是唐代貴族婦女悠閑生活的一個片斷，畫面上共有五個貴婦人和一個揮著宮扇的宮女。這五個貴婦人的面容發式都很相似，她們有的在逗玩著小狗，有的在看手中采來的鮮花，有的在漫步，十分悠閑的樣子，這是宮廷生活空虛、寂寞、平靜的真實寫照。婦女們身上的衣服色彩非常鮮艷華麗，周畫得很逼真，連外面穿的很薄的紗衣，都畫出了質感。唐代人物畫家中比較有成就的人，還有韓，擅長畫牛羊，他的作品有：《文苑圖》、《田家移居圖》、《田家風俗圖》等，現存作品《五牛圖》，畫了五頭樣子不同的黃牛，有的吃草，有的回頭舐舌，有的緩步慢行，筆墨層次豐富，神態生動。 作為人物畫重要的組成部分--唐代壁畫藝術水平也非常高超。人物造型由粗獷轉向精細，外型描畫准確生動，男子外貌雍容，女子體態豐肥，艷麗多姿。菩薩像，端莊文靜，溫柔親切。這些都表明隋、唐時期的繪畫，與現實生活聯系密切，人們重視現世的感受，已超過對佛國天堂的信仰。畫師們憑著自己對現實的熱枕，創造出一幅幅精美絢麗的圖卷，他們非凡的創造力和高度的寫實技巧，使隋代、唐代宗教繪畫的現實主義因素，得到充分地發揮。
㈡ 以具體的作品論述唐代繪畫的新發展
在中國繪畫歷史發展的長河中，五代是一個轉折時期。從總的趨勢來看，人物畫越過了唐代的高峰，由氣勢恢宏、雄強豪邁走向纖巧精細、優美抒情；相較唐人宏偉開張的面貌，更顯優雅和精緻，呈現出肖像畫的「心理寫真觀」、世俗化和商品化的特點。
五代時期雖然為時不長，但在繪畫史上卻是一個重要時期，人物肖像畫更有顯著進步，人物畫家普遍都是寫真能手，許多描寫現實生活的人物畫都明顯帶有肖像畫的性質，肖像畫的藝術傾向貫穿在五代的人物畫中。如前文五代人物畫及各區域人物畫概述中，人物畫家為人寫像肖形非常普遍，也很流行，深受唐代肖像畫格調的影響，畫面精細，基本上是以描繪帝王肖像和類似於行樂圖一類的作品為主，人物肖像畫的技法也更加成熟。
五代由於畫院的出現，加上品評、收藏和畫論著作的增多，繪畫創作得到較快發展。在人物畫方面較著名的畫家有曹仲玄、周文矩、顧閎中、王齊翰、阮郜、貫休、石恪等，而其中最享盛名的是周文矩和顧閎中。 主要作品有顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、周文矩的《重屛繪棋圖》、《琉璃堂人物圖》等。
㈢ 唐代畫聖吳道子的繪畫作品特點被譽為什麼
吳帶當風抄
因為他畫的人物衣服襲都是飄逸的
你可以直接查吳帶當風一詞就知道了
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中國畫術語。是對吳道子人物畫風格的概述。吳道子（約686-760）是盛唐最傑出的畫家，在宗教畫上成就突出。在用筆技法上，他創造了一種波折起伏、錯落有致的「蒓菜條」式的描法，加強了描摹對象的份量感和立體感，他突出了人體曲線和自然的結合，這種畫風在後來的西方也有一定的影響。所畫人物、衣袖、飄帶，具有迎風起舞的動勢，故有「吳帶當風」之稱。 後人亦以之稱美其高超畫技與飄逸的風格。
與之齊名的還有曹衣出水，請自行網路之……
㈣ 唐朝典型繪畫大師有誰，及其作品
唐初以閻立德和閻立本兄弟為代表的中原畫派和貴族畫風，繪畫題材以帝王將相，貴族生活和重大政治事件為主。閻立德代表作有《文成公主降番圖》、《玉華官圖》、《斗雞圖》、《封禪圖》《釆芝太上像》、《右軍點翰圖》、《沈約湖雁詩意圖》等；閻立本代表作有《步輦圖》《秦府十八學士》、《凌煙閣功臣二十四人圖》、《魏徵進諫圖》等。
唐初以來自西域的尉遲跋質那、尉遲乙僧父子及梁令瓚為代表的西域的「尉遲派」西域畫風，以佛教人物故事和異族人物為主要創作題材。尉遲跋質那的代表作有《降魔變》、《千缽文殊》、《功德人物》和《濕耳獅子》等。尉遲乙僧的代表作有《番君圖》、《龜茲之女圖》和《天王像》等。
盛唐時代人物畫的代表人物是吳道子，其代表作有《天王送子圖》、《明皇受籙圖》、《十指鍾馗圖》等。
開元年間的張萱即是這個時代的代表仕女畫的代表，其代表作《武後步輦圖》、《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》。
水墨畫產生於盛唐，對後世影響最大的當屬王維，其傳世之作有《長江積雪圖》和《輞川圖》。前期的水墨山水畫家還有王陁子、鄭虔、畢宏、韋偃、陳恪、盧鴻、欺岳、朱審、劉單等。
唐代的山水畫還有以武臣李思訓、李昭道父子（俗稱大小李將軍）為代表的青綠山水。如傳為李思訓的《江帆樓閣圖》、李昭道《明皇幸蜀圖》。李思訓的畫跡還有《山居四皓圖》、《江山漁樂圖》、《群峰茂林圖》等；李昭道的畫跡還有《春山行旅圖》、《海岸圖》、《摘瓜圖》等。
唐代是繪畫史上的昌盛時期，各個畫科都開始獨立，出現了專門的仕女畫、山水畫、花鳥畫、動物畫和鞍馬雜畫，主要繪畫作品有：仕女畫有簪花仕女圖，搗練圖，虢國夫人游春圖；宗教畫有天王送子圖；山水畫有青綠山水：江帆樓閣圖，水墨山水墨竹圖；五馬圖，五牛圖等
㈥ 唐代五代繪畫的特點和作品有哪些
你要人物畫還是山水花鳥畫特點和作品，你給的范圍太大了。
㈦ 在唐朝眾多繪畫作品中 反應唐朝與少數民族關系的作品是什麼
閻立本的繪畫作品《步輦圖》。唐太宗把文成公主嫁給松贊干布，密切了唐蕃經濟文化交流，增進了漢藏之間的友好關系。
㈧ 唐代四個四大畫家的名字
唐代四大畫家的名字是：
1、吳道子：吳道子，（約公元680～759年），唐代著名畫家，畫史尊稱畫聖，又名道玄。擅佛道、神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等，尤精於佛道、人物，長於壁畫創作。代表作是《送子天王圖》，《明皇受篆圖》，《十指鍾馗圖》。
2、閻立本：閻立本（約601年—673年），唐代政治家、大畫家。主要作品是《步輦圖》《歷代帝王像》《職貢圖》《蕭翼賺蘭亭圖》等。
3、韓干（約706年－783年），唐代畫家，以畫馬著稱，。代表作是：《牧馬圖》《照夜白圖》等。
4、周昉：（公元8世紀-9世紀初），唐代著名畫家，代表作：《五星真形圖》《楊妃出浴圖》《妃子數鸚鵡圖》《簪花仕女圖》。
(8)唐代美術作品擴展閱讀：
吳道子：
吳道子在繪畫藝術上之所以取得如此卓然超群的成就，是由於他刻意求新，勇於創作。《歷代名畫記》記載了他這樣兩句話：「眾皆密於盼際，我則離披其點畫，眾皆謹於象似，我則脫落其凡俗。」由此可見他在繪畫藝術上不落俗套，大膽創新的精神。因此他的作品成為畫師們所學習的楷模，繪畫作品稱為「吳家樣」。
故唐人朱景玄在《唐朝名畫錄·序》中品評了唐朝諸畫家「近代畫者，但工一物以擅其名，斯即幸矣，惟吳道子天縱其能，獨步當世，可齊蹤於陸（探微）、顧（愷之）。」
閻立本：
閻立本善畫台閣、車馬、肖像，尤其是重大題材的歷史人物畫和風格畫。他的繪畫作品在《歷代名畫記》、《唐朝名畫錄》、《宣和畫譜》中提到的就有六七十件 。閻立本奉詔在太極殿凌煙閣畫《凌煙閣功臣二十四人圖》。
繪畫作品有《秦府十八學士圖》《魏徵進諫圖》《北齊校書畫卷》《異國斗寶圖》《職貢圖》《西域圖》《明凌列像圖》《外國圖》《永徽朝臣圖》等，保留至今的有《歷代帝王圖卷》《蕭翼賺蘭亭圖卷》《步輦圖》等。除繪畫外，閻立本也擅長詩文，有《僧道拜君親儀》與《巫山高》等詩存世。
閻立本的《太宗真容》《秦府十八學士圖》《凌煙閣功臣二十四人圖》，形象逼真傳神，是當時名作，時人譽之為「丹青神化」。
韓干：
韓干（約706年－783年），唐代畫家，以畫馬著稱，藍田（今陝西藍田）人。
韓干少年時只是一名酒店的僱工，後來被詩人王維賞識，資助他學畫，學成後被召為宮廷畫師，初師曹霸，後自獨善。官至太府寺丞。畫藝較全面，善畫人物畫像，尤善畫馬，重視寫生，皇帝命他拜當時畫馬名家陳閎為師，他不聽命，說：「臣自有師，陛下內廄之馬，皆臣師也。」
由於他重視寫生，所以畫馬超過古人，後代畫馬名家如李公麟、趙孟頫都曾向他學習，他還畫過許多肖像畫和佛教宗教畫，但傳世不多。
牧馬圖，絹本。縱27.5公分，橫34.1公分。台灣「國立」故宮博物院藏。 淺設色畫，黑白雙馬，胡人騎一而控二。幅上宋徽宗題「韓干真跡 丁亥御筆」八字。人物與馬俱極生動，徽宗瘦金體書題字亦挺勁，並有南唐御府藏印，為韓干真跡無疑。
另有玉花駿、照夜白等駿馬圖。
周昉：
周昉（公元8世紀-9世紀初），唐代著名畫家，字仲朗、景玄，京兆（今陝西西安）人，生卒年不詳。出身顯貴，先後任越州、宣州長史。
能書，擅畫人物、佛像，尤其擅長畫貴族婦女，容貌端莊，體態豐肥，色彩柔麗，為當時宮廷士大夫所喜愛。
他是中唐時期繼吳道子之後而起的重要人物畫家。是當時有名的宗教畫家兼人物畫家，早年效仿過張萱，後來加以變化，別創一體。周昉創造的最著名的佛教形象是「水月觀音」。
他的佛教畫曾成為長期流行的標准，被稱為「周家樣」。傳世作品有《簪花仕女圖》卷、《揮扇仕女圖》卷、《調琴啜茗圖》卷等。
㈨ 唐朝書法,繪畫,詩歌的代表人物分別是誰他們的作品及特點是什麼
這時出現了張旭、懷素、顏真卿和柳公權等著名的書法家。他們分別在狂草和楷書方面開創了新的境界。篆隸二體又重新出現書壇，雖未見超出古人之上，但頗有一些名家。篆書以李陽冰聲名最大，其成就則不如史惟則。隸書則有韓擇木、蔡有鄰、李潮、史惟則四家。這時的名家還有徐浩、盧藏用、蘇靈之、張從申等人。董其昌說：「右軍如龍，北海如象。」指出了他們的各自的特點，宋米芾，元趙孟頫，明董其昌，清何紹基的行書，都學過李邕的書法。
張旭(675－750？)
張旭的書法以草書成就最高。他自己以繼承「二王」傳統為自豪，字字有法，另一方面又效法張芝草書之藝，創造出瀟灑磊落、變幻莫測的狂草，其狀驚世駭俗。
遼寧省博物館藏有《草書古詩四首》墨跡本，傳為張旭狂草之作。通篇筆畫豐滿，絕無纖弱浮滑之筆。行文跌宕起伏，動靜交錯，滿紙如雲煙繚繞，實乃草書顛峰。
顏真卿(709－785)
顏真卿的楷書一反初唐書風，行以篆籀之筆，化瘦硬為豐腴雄渾，結體寬博而氣勢恢宏，骨力遒勁而氣概凜然，這種風格也體現了大唐帝國繁盛的風度，並與他高尚的人格契合，是書法美與人格美完美結合的典例。
他的書體被稱為「顏體」，與柳公權並稱「顏柳」，有「顏筋柳骨」之譽。其楷書熔鑄古今，傳世墨跡有《祭侄文稿》、《劉中使帖》、《自書告身帖》等。雄渾豪邁，一幅盛唐氣象。特別是《祭侄文稿》，其原跡藏台灣故宮博物院。寫得凝重峻澀而又神采飛動，筆勢圓潤雄奇，姿態橫生，純以神寫，得自然之妙。
顏真卿的傳世書跡極多，這值得收藏家和投資者重視，或許在民間會有新的發現，但要認真辨偽。
懷素(公元737－？)
懷素書法作品的風格並非全部相同，大致可分為3種：一是尚未完全擺脫前人作風的：如聖母、食魚、苦荀、藏真、諸帖，保留晉法甚多，聖母帖且多有顏真卿作風。二是他自成一家的作品，如《清凈經》、《四十二章經》、《自敘帖》(堪稱標準的懷素書)。三是循和平澹的書風，如小草千字文，與其狂肆作風大異其趣，完全換過一番面目，也可說是他過人之處。
懷素的狂草千變萬化，下筆連綿不絕，鼓盪而下，又不離魏晉法度。如《自敘帖》、《食魚帖》、《苦筍帖》。他與張旭比肩，合稱「顛張狂素」。其《聖母帖》、《小草千字文》，則沖和雍雅，尚有幾分章草意味，可窺其草法變化之來源。
柳公權（778年－865年）
柳公權書法以楷書著稱，與顏真卿齊名，人稱「顏柳」，又與歐陽詢、顏真卿、趙孟頫並稱「楷書四大家」。他的書法初學王羲之，後來遍觀唐代名家書法，吸取了顏真卿、歐陽詢之長，溶匯新意，自創獨樹一幟的「柳體」，以骨力勁健見長，後世有 「顏筋柳骨」的美譽。傳世碑刻有《金剛經刻石》、《玄秘塔碑》、《馮宿碑》等，行草書有《伏審》、《十六日》、《辱向帖》等，另有墨跡《蒙詔帖》、《王獻之送梨帖跋》。柳公權亦工詩，《全唐詩》存其詩五首，《全唐詩外編》存詩一首。