美術對幼兒的影響
幼兒學習美術主要有以下幾個方面的好處：
(1)幼兒學習美術可以促進智力和能力的發展。
美術教育就是用有趣、新奇的刺激，啟發和誘導幼兒去感知事物的外形、結構，主要通過想像和形象思維，有利於右腦的發育。美術教育還要求幼兒手腦並用，促進大腦的控制和調節能力，增強幼兒的動作靈活性和准確性。
(2)幼兒學習美術可以激發創新意識。
幼兒語言表達能力較差，學畫畫要比學說話快的多，在繪畫中表達的心態和對事物的感受，要比語言還要豐富。繪畫可以直接刺激幼兒的右腦。
(3)幼兒學習美術可以提高心理素質。
美術教育是一種情感教育，它通過審美主體的情感體驗產生對客觀事物肯定或否定的評價，從而得出道德上的判斷，正是在進行美術教育的過程中，兒童的心理素質在不知不覺中發生變化。
美術分兩大類，畫畫和雕塑。都能培養審美能力和動手能力。
每個孩子都有繪畫的潛質，擁有創造和表現的慾望，心理學家通過大量實驗證明，兒童通過早期繪畫所獲得的知識與經驗，可以把智商提高30%。繪畫對於兒童的健康成長和素質培養都是非常重要的。
有人認為孩子在幼兒時期有一定的繪畫才能，將來長大了就一定能成為畫家。其實小畫家和大畫家之間並沒有直接的聯系。幼兒時期畫得相當出色的孩子，長大後真正成為美術工作者的為數並不多。但是，許多醫生、科學家、建築師和畫家的成才之路卻常與兒時愛畫畫有著密切的聯系。
拓展資料：
美術：泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。
它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里，例如:書法、攝影等。
「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。
❷ 幼兒繪畫活動的作用與意義
前言:
幼兒喜歡繪畫的天性是與生俱來的，兒童美術作品能夠真實的表達其內心的想法，看似隨意的塗塗抹抹，其實繪畫已經轉變為幼兒的一種特殊語言。培養和提高幼兒繪畫水平，讓幼兒在更加輕松愉悅的壞境下成長，對提高幼兒的綜合素質有顯著效果。
玩是每一位幼兒的天性，幼兒的繪畫過程中教師不斷往正確方向的引導，幼兒在這些教學中不斷增長見識，對於以後的人生道路也是意義非凡的。本文主題講述的是關於幼兒繪畫的意義和好處，下面便來一起看看：
繪畫可以塑造幼兒的個性
世界上沒有一個人是一模一樣的個性，所以在教育中教師也要遵循這一規律。每一位幼兒的繪畫作品中都可以抓住其不同的個性，這樣足以幫助教師因材施教。從繪畫作品的細節部分可以發現幼兒的性格是敏感還是大膽，熱情還是懦弱，是否缺乏獨立性等等性格。
在幼兒的美術教育中，教師可以針對這些不同的特性，進行單獨的強化訓練。3到5歲的幼兒時期是個性形成的關鍵期，在繪畫過程中，教師可以通過對幼兒行為規范起到潛移默化的影響，從而影響個性往好的方面發展，改掉一些不好的習慣，從而塑造一個有利於幼兒長遠發展的獨特個性。
繪畫對幼兒智力和創新能力有顯著提高
有很多相關的研究數據表明，幼兒的右腦部分是來處理外部的形象信息，而產生一切抽象思維的來源則是左腦。在以前的應試教育模式當中，大部分家長和教師都非常重視孩子的教學成績，不讓幼兒輸在起跑線上。面對枯燥無味的學習，幼兒的大腦只會感覺到負擔。
所以讓幼兒學習繪畫，則是用有趣和新奇的刺激誘導幼兒去感知事物的外形結構，對幼兒的抽象思維有很好的啟發作用，才能有利於長遠的發展。由此可見美術教育在幼兒的成長中是不可或缺的，每一個學科都有不可替代的作用，所以現在的素質教育才會提倡兒童全面發展。
繪畫有助於凈化兒童心靈、提高觀察能力和激發創造能力
幼兒通過繪畫，將他們見到的事物通過技法表現出來，繪畫是幼兒與外界交流的情感橋梁，也能充分顯示幼兒的童真世界。繪畫也是兒童心靈凈化器，教師通過各種引導方法改變幼兒的思想。在繪畫過程中逐漸培養注意力集中和思維持續性，對於幼兒的成長及觀察能力的提升具有重要意義。
幼兒在繪畫過程中，對他們看到的事物表現的手法往往特別誇張。正因為年齡尚小，對外界的思維感知還沒有定性，對自己的繪畫作品沒有評價意識。在這一過程中能夠獲得滿滿的自信和快樂，給予了幼兒展示自我能力的機會，還能最大限度的激發幼兒的創新能力。
總之：
從小對幼兒培養繪畫興趣是非常必要的，可以為幼兒將來的素質教育打下良好的基礎。好的行為習慣需要在兒童美術教育中潛移默化的影響，繪畫過程中對左腦和右腦思維的訓練也能在將來學習其他學科打下良好基礎。
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❸ 繪畫對孩子有什麼好處
NO.1 畫畫讓孩子一生更加幸福！
決定一生是否幸福的因素是什麼？金錢？地位？很大程度上，是一個人的審美觀。一個懂審美的人，能夠無論貧窮或富有，都能在生活中發現美，感受美。讀書，畫畫，讓孩子性情溫和，智力得到提高。
NO.2 審美是熏陶而來
審美的能力是花錢買不來的，也不是一個月的速成班能夠學來的。審美品位是靠孩子從小的生活環境，藝術修養熏陶而來。一個從小喜歡藝術、喜歡繪畫的孩子，和一個從小隻看電視、玩游戲的孩子，在長大後的氣質上會產生非常大的區別。
NO.3 環境決定著孩子的成長
孩子是否聰明，是否學習好，是否懂事，家長都能夠在自己身上找到原因。有些家長很看重孩子的學習成績，一旦考不好就又打又罵。可是反觀他們自己，天天在家打麻將，孩子連安安靜靜的書桌都沒有，怎麼能有個好成績呢？
NO.4 兒童畫畫最重要的是獲得自信
畫畫，是宣洩自己，表達自己的最好方式。有些時候孩子的一些想法無法表達出來，卻可以表現在畫布上。評價孩子的畫，不能用「像不像」來說，最重要的是鼓勵孩子，讓孩子保持畫畫的積極性，可以一直堅持下去，並在這個方面得到自信。
NO.5 千萬不要低估畫畫對孩子的影響!
幼兒學畫，有利於發展記憶、想像力，特別是想像。孩子的想像力是非常豐富而且奇特的。孩子在繪畫中，想像力得到擴展、深化，這是人才成長的基礎。很多孩子很小就喜歡亂塗亂畫，但卻都不被父母重視，塗圖鴉提倡父母重視孩子的塗鴉，把孩子的作品做成衣服，讓每一位孩子都能成為設計會！
NO.6 畫畫讓孩子得到發泄
讓孩子自由畫畫，也是使孩子的心理獲得自我保護的重要手段。孩子內心的抑鬱，心理上的負擔，不會像大人那樣通過和幾個知心朋友談談心釋放情緒，他們沒有這個能力。而繪畫，特別是自由畫，是孩子心理的自訴。孩子平時無法表露的內心矛盾可以從中得到發泄，使心理負擔減輕，有利於保持心理健康。
NO.7 畫畫讓孩子領略生活中的美
幼兒美術教育的目的不是把幼兒培養成小畫家，而在於萌發幼兒的美感，培養幼兒的創造性表現能力，這些將成為他們人生的寶貴財富，使他們終生受益。繪畫就和游戲一樣，玩進去就會感悟很深，更能輕松大膽地表達自己的意願。「創新」是兒童畫畫的主旋律。
NO.8 畫畫提升孩子的境界
著名教育家迪斯特·韋赫指出：「畫一小時畫獲得的東西，比看九小時獲得的東西還多。」教育的差異，決定一個人最終勝負的，不是掌握知識的多少，而是人生的境界與視野，信仰與責任，以及自由的心靈。
NO.9 鍛煉孩子的觀察能力
在孩子畫畫的過程中，會不斷地用自己的視角觀察世界，並融入到自己的畫作中去。學畫畫的人和不學畫畫的人看待世界的角度不太一樣。畫畫的人更加註意一個東西的細節、質感。更能欣賞世界的美。
NO.10 培養兒童獨立思考的能力
兒童在學畫畫的時候，當然少不了自己准備繪畫工具和尋找繪畫素材，還要自己構思畫面，給畫麵塑造構型，給畫面塗色、休整等。從始至終所有的全過程，（無論是動手還是動腦）都是完完全全獨立完成而且永遠不能和其他人一樣。從某種意義上來講，在孩子的童年時代，在獨立思考與獨立工作的訓練上，沒有任何一種活動能與畫畫相比。
❹ 學習創意美術對孩子有什麼好處
好處就是孩子的大腦思維能力，以及想像力
我一個朋友，曾經在雅昌任職，原本的專業是平面設計，當時在雅昌的刊物上做美編。得益於這樣的平台，朋友有機會與許多藝術家產生交集，後來負責展覽策劃工作。在這段工作時間內，朋友徹底愛上了畫畫，並真的堅持畫畫。朋友喜歡畫畫，平日沒事兒總會花一點時間畫一幅小插畫。
朋友的女兒今年初二，在很小的時候，朋友就有意讓女兒接觸畫畫。用朋友的話說，未必時讓她以後成為職業畫家，但是希望女兒在畫畫中體會更多美好。有一天，朋友在他的辦公室里對我說：每天工作完之後，畫一兒畫，讓我覺得特別放鬆。
那天朋友說起她女兒顯得有些擔憂。他說，女兒很小的時候畫的畫，他覺得特別好，雖然沒有造型能力，對色彩的把控力也不行，但是，這才是可貴的地方。朋友說，希望她一直這樣畫下去。但是後來，朋友女兒確實因為喜歡畫畫而跟班進行了學習。但是學習了一段時間後、朋友覺得女兒的畫少了一種感覺，女兒的畫越來越成人化標准化。其實，按照美術教育的標准說、女兒畫得非常好。但是朋友覺得不如以前好。朋友覺得女兒以前的畫有想法有個性有創意。充滿了一派天真童趣。在這樣的畫里，樹葉可以是藍色的，草地可以是紫色的，溪水可以是綠色的。但是，系統學習後的畫，已經失去了我們講的童趣。童趣未必就屬於兒童，大人也應該有童趣。童趣是創意的源泉。
創意美術對兒童有什麼好處？好處太多了。
1.培養發散思維。這個世界的樣子不是唯一的。我們都可以換不同的眼光看這個世界。所有我們遇到的問題都可以有很多辦法去解決。發散思維能夠讓孩子擁有更多選擇。缺少發散思維，生活工作也是無趣的。
2.培養幻想能力。幻想能力太重要了。我們成年人看山是山看水是水，有幻想能力的孩子看山不是山，看水不是水。有些寫實畫家，相對搞抽象的畫家，在這塊就弱一點。如果不給一個參照物，寫實畫家很難畫出來。甚至於很多寫實畫家不如一個兒童會畫簡筆畫。
3.讓孩子更願意與這個世界交流。創意本身是一種語言。有創意的孩子更願意去觀察這個世界。因為他們帶著創意的眼光看世界的時候會發現很多樂趣。這樣的孩子也會結交到更多朋友。未來，機會也會更多。
4.讓孩子更自信樂觀開朗。如同上面說的，創意讓孩子能在這個世界裡找到「有趣」，每天都能活在「有趣」之中，孩子自然開朗樂觀。
創意美術對孩子的好處很多。但是如何培養孩子？我想前面朋友的經歷可以有一個參考價值。
❺ 少兒美術對孩子以後有什麼影響
美術教育是最具復有培養人制的潛在能力和綜合素質的教育。它從抽象靈感的點燃，到創造性思維的自由表現，最大限度地開發了兒童的創造力。也可以說，美術教育在培養孩子的發散性思維、感性思維、形象思維等思維活動方面對孩子的健康成長有著深遠的影響。甚至還會影響到孩子的人生觀、價值觀。
❻ 在美術活動中教師對幼兒創造力的發展有什麼影響
我國著名的教育家陶行知先生曾經說過：「處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。」這之中的「創造之人」追根究底，說穿了，其實我們都明白：最喜歡創造的則當屬那幫天真無邪的孩子們了，蘊藏在每個孩子身上最寶貴的資源便是那用之不盡，取之不竭的創造力了。幼兒時期是發展創造思維，培養創造才乾的最佳期，擁有無限的可塑性與潛能，而美術，這門眾所周知的視覺性藝術，恰是他們表述自己想法的最有效途徑之一；有了這樣兒的一種共識，結合教師自身與幼兒之間的積極互動，我們更能激發出孩子們探索未知的積極性，充分挖掘他們的創造潛能，逐漸使他們從無到有，愉快的體現自身價值。
美術教育教學活動因自身思維方式的獨特性，想像力的豐富性，繪畫、手工操作的實踐性等，使它在培養學生創造能力方面起著其他任何學科不可替代的作用。那麼，我們教師如何能在美術教學活動中培養幼兒創作能力，促使幼兒能夠「處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人」呢？下面，我就自己在美術教學過程中的那一些探索，談幾點個人的想法。
一、教師應從幼兒興趣入手，配合幼兒好奇心及隨機教育中經驗積累，積極展開與幼兒的互動，激發幼兒潛在的創作意識。
愛因斯坦曾經說過：「興趣是最好的老師。」它可以說是幼兒學習的催化劑，創作的興奮劑。興趣是激發孩子學習美術積極性的重要心理動力，有了興趣，才能對美術活動感到愉快，化被動為主動，使認識能力和表現能力得到提高。而創造激情除了來源於興趣之外，孩子們自身的好奇心也是必不可少的，好奇心是興趣的先導，是激發創造性思維的動力。幼兒的好奇心重，對有趣的物體，有意思的事物，出於好奇常會引發興趣，在好奇心的驅使之下他們喜歡尋找奇異的、有刺激的事物，引發探索興趣，激發出創造的激情，進而促進自身的創造性思維活動。
由創作激情所引發出強烈的創新意識是創造的前提，眾所皆知創造能力是一種潛在的能力，人皆有之。那我們教師該如何把這種潛在的能力激發出來，並將其轉化為幼兒自身自覺的意識呢？這在我看來，要在美術教學中，激發幼兒的創作興趣並不難，一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示範，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起幼兒對美術教學的短暫關注和學習激情，所以，我們教師就應該從幼兒的實際情況出發，敢於打破作畫時講握筆，講筆法，講比例，講布局，講結構，講顏色等過分注重技能技巧的傳統教學模式，一方面，我們可以用游戲、談話、兒歌、故事等一系列情境氛圍的設置，用這種新穎的教學方式自然的引入課堂；另一方面，我們也可以利用閑暇的時間引領幼兒走出課堂，到幼兒園的大環境中去體驗那未知的新奇。在這里，我提醒諸位老師的是我們需要根據不同年齡時期幼兒的心裡特點，來選擇與之相應的教學方法，便於更好的與幼兒展開互動，在互動中潛移默化的來影響他們自身的創作意識。小班幼兒由於自身年齡小的特點，注意力集中的時間不長，容易分散，這時，我們就可以採用趣味教學的方法，通過說兒歌、講故事讓幼兒邊聽邊想，邊看邊畫，使其在課堂上積極地與我們產生回應，進而激發他們創作的興趣。比如在美術課《迎春花》的教學活動中，我引導幼兒復習完兒歌後，通過提問：「小朋友，兒歌里迎春花有一隻神奇的喇叭，一吹，春天就來了！我們幫迎春花把這個神奇的喇叭畫一畫，好不好？」來拋出「綉球」，出於天性孩子們很樂意為迎春花服務，紛紛以「我要為迎春花……」開頭與我展開了積極而有效的互動，通過彼此之間的交流討論，一個個形狀各異、色彩迤邐的喇叭就這命出現在教師的面前。
相對於小班幼兒的心智不熟，中、大班孩子在不斷的學習中逐步的積累了一定的美術知識和技能，這個時候我們在進行教學過程時，和他們進行互動則更側重於擴大孩子的視野，將主題放在豐富創作內容上。在日常活動中，教師要積極引導幼兒觀察周圍身邊的事物；而一定的戶外活動，為幼兒美術創作積累了大量的素材，讓孩子能夠有內容可畫，並由此基礎上大膽的發揮想像，創作出更多新奇的東西來。有了這些經驗墊底，在主題教學「畫我眼中的秋天」中，我們沒有提供幼兒示範畫，而是通過提問來引導幼兒結合自身平時的觀察積累，探索發現去動手嘗試，最後，幼兒們創作出的作品內容生動、豐富，充分展現出秋天碩果累累，到處黃澄澄的豐收景象。故此，教師應結合孩子自身特有的好奇心，從幼兒興趣著手，積極鼓勵幼兒，逐步放開手腳，啟發幼兒思維，鼓勵求異創新，從而激發幼兒創新意識。
二、在常規教育活動中，教師要設法豐富幼兒的感性認識，創設良好環境氛圍，積極肯定幼兒的想法，以此來拓展幼兒的創造性思維。
人的創造活動最先是由觀察開始的，觀察是創造活動的源泉。由於幼兒知識經驗不足，因而他們的創作范圍相對來說就比較「狹隘」了，而認真仔細的觀察，可以幫助幼兒獲得大量豐富的感性材料，使其理解一些不易掌握的理論知識。教師要能夠根據季節和時令的變化，因地制宜，因時制宜的為幼兒創造用感官去接觸外界事物的機會，鼓勵他們多用耳朵聽、多用眼鏡看、多用小手去觸摸、多多引導自身去嘗試，讓幼兒通過嗅覺、味覺、視覺、聽覺、觸覺等感覺，直接感受各種不同的事物，加深對事物的印象，積累更多的材料，讓幼兒自身的觀察能力、比較能力與分析能力得到鍛煉，從而達到拓展幼兒感官、開闊眼界、豐富想像的目的。在平日里的日常常規教育活動中，讓幼兒學會注意觀察，養成他們對周圍事物探索、觀察的習慣，這樣不僅擴拓了幼兒的視覺與思維疇限，豐富了幼兒的表象與聯想儲備，更是為隨後幼兒所要經歷的各項創造性活動奠定了扎實的基礎。
不少心理學家認為，心理的安全和自由，是創造力發展的兩個主要條件，幼兒在寬松、民主、愉悅的環境和氛圍中，自由度大，於此所產生的心理顧忌相對較少，可以充分地想像、交流和表現，讓幼兒通過自己動手、動腦、實踐與創造中發展屬於自己的創造性思維。然而約束和禁令不僅會束縛幼兒的手腳，而且還會約束幼兒的頭腦。因而，在美術教學中，教師更應當為幼兒創設健康、融洽、輕松、活躍的氣氛，使幼兒有活動的自由和信心，能夠大膽地去嘗試、創造。
融洽的師生關系是培養幼兒的創造力有力前提，只有在融洽的氣氛下，幼兒才不會有心理負擔和心理壓力，才能放開手腳參與各項活動，才能進行創造。給予幼兒極大的自由，解放幼兒的眼、口、手、腦、時間和空間，努力為幼兒營造一個寬松的環境，誘使幼兒展開想像的翅膀，積極發散自己的創造性思維。這正如愛因斯坦說的：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像是無限的，它概括著世界上的一切，推動進步並是知識進化的源泉。」喜歡想像是幼兒的天性，是幼兒獲得知識、認知世界的重要條件，教師應積極引導、鼓勵幼兒進行大膽想像，當幼兒出現奇特想法與創造性思維時，教師應表現出濃厚的興趣，並給予積極肯定與贊賞，要經常對幼兒說：「你這個方法真厲害！太棒了！」「有沒有誰想到了不一樣的方法？」通過不斷的肯定讓幼兒感受到自己不論有什麼奇特想法，均能得到教師的鼓勵，進而產生愉悅心情，使自身的創造力又有了進一步的發展。如在泥工「可愛的小蝸牛」的作品展示中，我發現其中一位小朋友的作品小蝸牛居然沒有了蝸牛殼，我好奇的問其原因時，她說：「蝸牛還那麼小就要背一個硬硬的殼，它該有多累啊，我幫它先把殼收著，讓它先好好休息一會兒吧！」語畢攤開自己的手心，掌心中靜靜躺著那頂用橡皮泥盤捏起來的蝸牛殼，若是讓你去抑制這樣的奇思異想，於心何忍？
三、教師應當保護幼兒個性發展，體認並善用「五解放」教育思想，給予幼兒一定自由充足的創作時間與空間，張揚幼兒的創作個性。
陳鶴琴先生在自己的「活教育」原則中提出「凡是兒童自己能夠做的，應該讓他自己去做，凡是兒童自己能夠想的，應該讓他自己想。兒童自己去探索、去發現，自己所求來的知識才是真知識，他自己所發現的世界才是真世界」。幼兒的操作過程是游戲的過程，也是表現他們情感和想像力的過程，是一種創造性的活動，美術的創作不等同於簡單臨摹，它是用線條、形體、色彩等獨特的藝術語言來創造性反映事物、表達思想、美化生活，因而對幼兒創造個性的發展及培養是極為有利的。
前蘇聯教育學家蘇霍姆林斯基也在自己的教育專論中說過：「擁有可以自由支配的時間，是個性發展的一個重要條件，孩子的素質和天資，孩子的創造，只有當他有時間以及從事自行選擇和喜愛的勞動才能得到發展。」在美術教育教學過程中，看著從孩子們身上所散發出來的熱情與激昂，使我深刻認識到，孩子在自由繪畫中，能充分發揮自己的想像，觀察世界，理解生活，感受生活和大自然的美，並以他們天真的眼光，豐富的想像和奇特的構圖去創造真正的兒童藝術，而作為教師的我們更多的應該是理解、尊重和關心幼兒的這種心理需求，積極給與回應，努力去發現幼兒的個性特點，了解每個不同孩子的認知差異，讓他們能夠盡情地表露自己的想法，在創作中得以滿足，並從滿足中帶來自信，這種自信又推動他們更加自由地創作，這才是最有價值的。
當然，在此之中教師也有需要注意的地方那就是不能以成人的眼光來簡單地評價每個幼兒作品的好壞，我們要相信每個孩子都有他自身的長處，我們所要做的就是去觀察、解孩子們身上的閃光點，並積極的營造機會與條件，讓每位孩子都能受到肯定，並從中獲得成功的喜悅，我們要鼓勵他們多形式、多角度來表現他們自己眼中絢麗斑斕的世界，讓他們的創造個性能夠得以充分的張揚。像是在主題教學「我找到的春天」美術操作活動中，我沒有給孩子們設定那些框框限制，而是通過情境的設置讓幼兒與我就「春天在哪裡？」這個問題展開互動，並讓幼兒就自己的想法大膽的放開手去自己自由創作，活動最後，孩子們都創作出了各具特色的春天，有的幼兒甚至折出了一朵朵漂亮的鬱金香來做畫面的裝飾，充分展現了幼兒創造個性的張力。
我真誠的希望我們每一位老師都能用自己的眼睛和心靈去捕捉平常事物中的美，去探究了解我們的孩子，從孩子的實際發展角度去想問題，用自身的愛來吸引孩子與我們產生共鳴，來回應我們的期待，來展現我們的期望。通過這樣的點點滴滴積累，把普通的東西點化成智慧和美的藝術品，讓孩子們在屬於自己的廣闊空間里自由想像、大膽創造；讓孩子們的大腦伸展出那創造力的翅膀吧，鼓勵著他們在未知的新奇世界中創作出一片真正屬於幼兒自己的天空！
❼ 美術教育對兒童的身心發展有何作用
幼兒期是來人的藝術才能開始表現自的時期，這一時期對幼兒進行藝術教育有明顯效果，其中美術教育又是藝術教育的主要內容，是幼兒全面發展的重要組成部分。學前兒童美術教育賦予兒童自發的美術游戲以極大的教育價值，使兒童能在這種具有明顯的審美特徵的游戲中愉悅自己、滿足自己、表現自己，使幼兒人格的「種子」通過美術游戲這一自然生長的土壤得以發芽，為形成健全人格奠定基礎。學前兒童所具有的藝術潛質，可以在適當的教育的激發和影響下得到很好的發展。一、美術教育可以提高幼兒的動手操作能力；二、美術教育可以發展幼兒的視覺審美感知能力；三、美術教育可以發展幼兒的視覺審美想像能力。四、美術教育能夠促進幼兒的智力開發；五、美術教育可以培養幼兒的創造力；六、美術教育可以促進幼兒情感和人格的發展: 1、培養敏銳的知覺和豐富的感受性；2、培養自主性和自信心；3、培養多元的藝術觀和建立包容性觀念；4、培養追求完美的毅力和耐力；
❽ 繪畫對幼兒發展的重要性
兒童畫是幼兒表現內心世界的一種裁體，開展兒童繪畫對培養兒童的知識能力，提高觀察能力，發揮創作能力，凈化心靈有很好的幫助和啟發，所以開展兒童繪畫對培養綜合素質，具有一定的意義。
一、繪畫可以；爭化兒童心靈
繪畫是一種復雜的精神活動，是兒童最直接的，最自由的，最便捷的情緒表達方式。他們通過繪畫，可以充分表達自己的內心情感和對外部世界的感受。兒童通過自己的親身體驗以敏銳的觀察力，豐富的想像力，把見到的有趣的事、人物、動物、環境、大自然用手中的畫筆，以不同的繪畫內容，如：漫畫、人物畫、山水畫、靜物、科幻畫等表達自己的內心世界。兒童畫畫兒本身是玩，是游戲、是發泄、是平衡心理，是自我調節、是兒童比較高級的復雜情感動機的展現，通過這些展現。讓孩子們在大自然中感受自然美，在社會中感受人造物美。通過觀察讓孩子獲取豐富的知識和創作靈感，成為牛活的主人，從而使孩子受到情感和藝術的教育，達到培養孩子高尚的情操，完美的人格，健康的生活情趣。如楊輝小朋友畫的兩幅畫。第一幅畫的是一個小朋友在玩電子游戲，牆上的鍾表正指晚上12點，地上扔著書包，書包露出考試卷，卷紙上二批寫個「0」；第二幅畫的是一群小朋友圍坐手握紅纓槍的老爺爺在訓：革命故事的情景。小作者繪畫的表現，揭示了某小朋友不愛學習，迷沉於電子游戲不良習慣，也表達要求小朋友們遠離電子游戲的必要性。通過繪畫要求從自我做起，從身邊的事做起，決心告別不良惡習，弘揚優良革命傳統的良好風氣。一幅畫，往往會讓孩子們在滿意和高興中識別真、善、美或假、惡、丑。孩子們通過畫畫兒，能從中受到啟發和教育，使他們在思想感情上得到凈化，在道德行為上得到規范。從而促進孩子們的身心健康和諧的發展。
二、習繪畫，提高兒童的觀察能力
我們的繪畫都是通過對事物的觀察而表達出來的，只有通過觀察才會分析比較出物體的區別和差異。通過觀察，才會大量的搜集素材，擴大視野，豐富想像力。培養他們眼、腦、手綜合適用的能力。通過觀察去接觸和了解外部世界。老師和家長，要給孩子們創造一個良好的氣氛，引導孩子樂意觀察。把孩子帶到美好的環境中，讓孩子們接觸大自然和美的事物，運用生動感人的語言啟發孩子去觀察、思考、創造，用美鼓動孩子的活動熱情。在培養孩子的觀察中，要幫助他們提出明確的觀察要求和任務。在觀察過程中要選擇適合孩子年齡特點的觀察對象，只有有趣的命題，才能真正調動孩子觀察的積極性。在培養孩子觀察中，我們要注入一些觀察方法，如何比較觀察，學習追蹤觀察，典型特徵觀察，按順序觀察，幫助孩子掌握觀察的方法，促進其觀察力的提高。要培養孩子觀察的細致性，通過對細小部分的觀察，描繪畫面形象，生動真實。還要培養孩子觀察的持續性和穩定性。進行戶外活動會使孩子開闊眼界，豐富生活，可以培養他們的集中注意力，在復雜的環境中專心作畫。孩子們要按照選定的目標，選擇好位置，靜心坐著觀察，思考作畫，才能對有價值的素材進行聯想創作繪畫。所以要使孩子練習好觀察的基本功。
三、學繪畫，要發揮兒童的創造能力
孩子們在畫畫時，本身就是一種創作，通過對環境事物的觀察，把身邊的所見、所聞與聯想，充分發揮想像能力，以非常興奮的心情、眉飛色舞、神采飛揚、邊畫邊說進入角色，自由發揮、隨心所欲地大膽表現，創造力、想像力、征服力在繪畫中得到具體的體現。孩子在繪畫過程中要培養他們的創造力、想像力，激發創造欲，樹立信心，培養創造的能力，使身心行到健康的發展。要孩子們自主的、快樂的、有個性、有激情、有想像力、創造力的從繪畫中體現出來。孩子的年齡都比較小，對自己的能力不能作出評價，在他自己畫完畫以後，不僅陶醉於自我欣賞之中和贊美肯定之中，更希望得到老師、家長的表揚。這種表揚的迫切希望得到滿足，會使孩子增加自己的愉快感，會進一步激發和調動他們的積極性和潛能。孩子會象被點燃的柴火一樣，越燒越旺，使繪畫的興趣越來越大、越來越主動、靈活，信心十足，其想像力、創造力驚人。孩子們對觀察到的素材要進行整理、加工，整理加工就是「創作」。創作繪畫內容就是各種知識和經驗的重新組合，知識貧乏的孩子是很難進行新穎的創作活動，多培養孩子對周圍事物的興趣，給孩子自由創作，自由表達、自由探索事物的機會。要教會孩子怎樣自己畫畫兒，孩子每天都會看到周圍的世界，如果不加以提醒、引導他們的觀察，他可能視而不見，並不注意觀察物象的形體，色彩等變化。要對孩子進行及時的提醒，引導他的注意力。那麼他在繪畫創作的能力—卜便會提高。所以通過感官豐富孩子的知識是發展孩子繪畫才能的有效方法。便於用胳膊和身體一塊兒來畫，只嬰孩子想畫，不失去信心，就一定會畫好畫，創作出一幅理想的畫，培養孩子的創作能力是必要的。
四、繪畫可以增加兒童的求知慾望
繪畫是智慧的藝術，創作一幅好的作品，沒有一定的知識是難以估到的，即使有很好的素材，我們的眼晴睜的再大，腦子空空如洗也是白廢，難以燃起智慧的火花，難以找到靈感和創作的表現手法，更別說畫出使人高興，讓人難以忘懷的好作品。知識面越寬，畫出的作品就越有深度。比如我們要畫一幅「探尋宇宙的密秘」，就需要平時積累宇宙太空方面的知識，對宇宙那神奇的奧秘有了一定的了解和探究的精神，才會使你腦海里的「知識內存」越來越大。正因為有了這些積累，才會使你在創造中，在冥思苦想之際，發揮才能，創造出一幅理想的作品。如果你沒有宇宙的知識，你就不可能畫一幅很理想的作品，要想搞好創造，知識積累在繪畫創作中有多麼重要。當孩子們用知識積累真正在繪畫中得到應用時，就能燃起他們繼續求知的慾望。處於偉大知識經濟時代，我們最需要的是創造力。美術被公認為是對兒童創新意識培養具有效的方法之一。繪畫是影響兒童創新意識形成和發展的重要因素，有利於探究適應新時代的繪畫教育方法。使兒童的創新意識得到更加良好的形象和發展。