少兒創意美術
我也是應聘少兒美術老師我也內向，也很難開口講課，昨天面試還挺好的，但是讓我試講，之前准備的挺好的，但是講的時候真的是尷尬，下面坐著七八個成年三四十歲的校長副校長，講著講著就冷場了，越講就越像畢業答辯似的了，根本講不出來那種誇張的，幼稚的，手舞足蹈的感覺，，覺得自己還是不適合這個工作 來自職Q用戶：匿名用戶
我覺得創意美術老師沒什麼技術含量，個人想法 來自職Q用戶：夏女士
② 少兒美術課的材料有那些
36色油畫棒或者炫彩棒，黑色勾線筆粗細各一支（記號筆）水彩筆（小塑料桶裝的），A3圖畫本，HB鉛筆一支，繪畫橡皮， (如果想准備更充分一點，水粉顏料挑喜歡的常用顏色選一些，一沓4K水粉紙，大中小號水粉筆各一支，再來一個小圍裙） 以上適用4周歲半~11歲的孩子；
11歲以上的兒童學習繪畫建議只買畫架子，4K畫板，4K素描紙，速寫本一個，HB~6B鉛筆各一支，橡皮一塊，從素描開始打基礎，如果孩子學的還不錯，其它的以後再逐漸添置。
(2)少兒創意美術擴展閱讀：
1、學畫畫可以鍛煉孩子的感知能力。
美術課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。孩子們在美術課上會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，並切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。
如此日積月累，孩子就越來越完整越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知能力越來越強，進而越來越聰明。
2、學畫畫可以鍛煉孩子的動手能力。
實踐證明，用雙手製作一件東西對於發掘孩子潛在的天資與無限的智慧具有不可替代的作用。而在繪畫、手工的教學中，孩子會用自己的雙手接觸到不同的筆、顏色、紙……等各種各樣的工具材料。
並在繪畫與製作練習中熟練掌握這些材料各自的特點與不同的用法，也許只有在美術客堂中，孩子才能真的利用他們的雙手獨立創造出完全屬於自己的藝術作品。
3、學畫畫可以培養孩子的想像力與創造力。
美術課也許是唯一一個永遠都沒有枯燥的重復、永遠都不會出現固定法則的學科。
美術永遠有新的課題、新的內容、新的方法、永遠需要每一個人不斷去嘗試、不斷去感受，因此應該從小養成。讓一種優秀思維在不知不覺中變成自己意識，才算真的具有創造性。
4、學畫畫可以培養孩子獨立思考與獨立工作的能力。
孩子們在繪畫時需要自己准備繪畫工具、尋找繪畫素材，繪畫過程中的構思、構圖、造型、塗色、修整……從始至終，（無論是動手還是動腦）都是完完全全獨立完成而且永遠不能和其他人一樣。
從某種意義上來講，在孩子的童年時代，在獨立思考與獨立工作的訓練上，沒有任何一種活動能與畫畫相比。
因此，建議那些阻止孩子們繪畫需求的家長們，請珍惜孩子的這一難能可貴的愛好吧！總有一天，你會發現，通過美術課繪畫的熏陶，孩子的心靈得到了凈化，孩子的能力和創造力得到了提高！
但值得注意的是：讓孩子自由畫畫，也是使孩子的心理獲得自我保護的重要手段。孩子內心的抑鬱，心理上的負擔，不會像大人那樣通過和幾個知心朋友談談心求得散發，他們沒有這個能力。而繪畫，特別是自由畫，是孩子心理的自訴。
孩子平時無法表露的內心矛盾可以從中得到發泄，使心理負擔減輕，有利於保持心理健康。
③ 學習少兒創意美術，家長應該做些什麼
當然是做好後勤工作。不惜筆墨紙硯，備足給養，鼓勵孩子贊美孩子的每個作品。
④ 兒童創意美術有哪些課程
少兒美術教育，從幼兒階段開始培訓孩子對於美術的興趣，對於美術基礎的知識與技能打下扎實的基本功。並且從接觸、理解、隨後融合自我思維的展現出來，培養孩子獨特的藝術認知過程，有助於少兒提高對於世界的認知和感知能力，擴散思維，增強孩子的想像力與創造力。
興趣是最好的老師，如何培養幼兒對畫畫的興趣，並持之以恆，需要家長和老師摒棄填鴨式教育，共同去營造良好的美術教育環境和氛圍，讓孩子們快樂的生活在繪畫的五彩世界裡。
感興趣可以了解一下橡皮筋藝術培訓，全國十八個城市有開設直營校區，場均兩千平的少兒藝術綜合體
⑤ 少兒創意美術哪個品牌好
自家小妹從小就喜歡畫畫，後來老媽就把她送去斯瑪特了，感覺小妹對美術的興趣更強烈了
⑥ 學習創意美術對孩子有什麼好處
好處就是孩子的大腦思維能力，以及想像力
我一個朋友，曾經在雅昌任職，原本的專業是平面設計，當時在雅昌的刊物上做美編。得益於這樣的平台，朋友有機會與許多藝術家產生交集，後來負責展覽策劃工作。在這段工作時間內，朋友徹底愛上了畫畫，並真的堅持畫畫。朋友喜歡畫畫，平日沒事兒總會花一點時間畫一幅小插畫。
朋友的女兒今年初二，在很小的時候，朋友就有意讓女兒接觸畫畫。用朋友的話說，未必時讓她以後成為職業畫家，但是希望女兒在畫畫中體會更多美好。有一天，朋友在他的辦公室里對我說：每天工作完之後，畫一兒畫，讓我覺得特別放鬆。
那天朋友說起她女兒顯得有些擔憂。他說，女兒很小的時候畫的畫，他覺得特別好，雖然沒有造型能力，對色彩的把控力也不行，但是，這才是可貴的地方。朋友說，希望她一直這樣畫下去。但是後來，朋友女兒確實因為喜歡畫畫而跟班進行了學習。但是學習了一段時間後、朋友覺得女兒的畫少了一種感覺，女兒的畫越來越成人化標准化。其實，按照美術教育的標准說、女兒畫得非常好。但是朋友覺得不如以前好。朋友覺得女兒以前的畫有想法有個性有創意。充滿了一派天真童趣。在這樣的畫里，樹葉可以是藍色的，草地可以是紫色的，溪水可以是綠色的。但是，系統學習後的畫，已經失去了我們講的童趣。童趣未必就屬於兒童，大人也應該有童趣。童趣是創意的源泉。
創意美術對兒童有什麼好處？好處太多了。
1.培養發散思維。這個世界的樣子不是唯一的。我們都可以換不同的眼光看這個世界。所有我們遇到的問題都可以有很多辦法去解決。發散思維能夠讓孩子擁有更多選擇。缺少發散思維，生活工作也是無趣的。
2.培養幻想能力。幻想能力太重要了。我們成年人看山是山看水是水，有幻想能力的孩子看山不是山，看水不是水。有些寫實畫家，相對搞抽象的畫家，在這塊就弱一點。如果不給一個參照物，寫實畫家很難畫出來。甚至於很多寫實畫家不如一個兒童會畫簡筆畫。
3.讓孩子更願意與這個世界交流。創意本身是一種語言。有創意的孩子更願意去觀察這個世界。因為他們帶著創意的眼光看世界的時候會發現很多樂趣。這樣的孩子也會結交到更多朋友。未來，機會也會更多。
4.讓孩子更自信樂觀開朗。如同上面說的，創意讓孩子能在這個世界裡找到「有趣」，每天都能活在「有趣」之中，孩子自然開朗樂觀。
創意美術對孩子的好處很多。但是如何培養孩子？我想前面朋友的經歷可以有一個參考價值。
⑦ 有誰可以給我提供一些少兒美術創意的教案啊
請告訴我教案的主來題，自課本上的主要內容截圖，給我參考一下
1.畫或製作星空
提前通知准備材料：一樣大的16A白紙（你有的材料都行）、油畫棒或剪刀膠水，黑色、黃色（彩色）卡紙（蘋果之類的可愛貼紙或果味糖果作為獎勵）照相機(條件允許)
准備素材：《小星星》鋼琴曲，以此引入主題
可愛星星圖片及真正的星空圖片若干（幻燈片）
表述（小朋友們，你們知道天空的眼睛是什麼嗎？）{等待五分鍾，微笑等待答案}
（嗯，回答得真好）或（不知道沒關系，讓我來告訴你們吧，是星星和月亮哦！）
展示圖片（星空美不美啊？想和老師一起來製作美麗的星空嗎？）
（下面和老師一起來做小星星，有想到老師身邊來製作星空的嗎？）
（先用黃色油畫棒畫上大大小小的星星，然後其他部分塗黑）[在黃色卡紙上畫上星星，剪刀剪下，用澆水貼在白紙上]最後大家的拼在一起，大家一起拍照，可做為班級全家福
最後班級小組投票，每組最漂亮的星空製作者，獎勵3個糖果加上貼紙（貼在作業紙上）其餘小朋友每人1顆糖果。
還可以： 嘗糖果，互相欣賞
這不是復制的，本人自創，希望能幫到你！有幫助請採納，謝謝！
⑧ 三四歲的孩子學創意美術對孩子好嗎
兒童學習繪畫的好處（一）
幼兒從小對一切新鮮事物都會感到好奇心，特別對於畫畫更是有著濃厚的興趣，從開始的塗鴉期開始就表現出了幼兒對畫畫的興趣是很深厚的。而且畫畫對於幼兒、兒童來說是百利而無一害。從小培養幼兒畫畫培養兒童畫畫對孩子的成長是我們無法想像的。總結一下優點多多哦！
1、學畫畫鍛煉孩子的感知能力。
繪畫課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。畫畫的孩子每天都會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，並切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。如此日積月累，孩子就越來越完整越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知能力越來越強，也就是越來越聰明。
2、學畫畫鍛煉孩子的動手能力。
實踐證明，用雙手製作一件東西對於發掘孩子潛在的天資與無限的智慧具有不可替代的作用。而在繪畫、手工的教學中，孩子會用自己的雙手接觸到不同的筆、顏色、紙……等各種各樣的工具材料，並在繪畫與製作練習中熟練掌握這些材料各自的特點與不同的用法，也許只有在美術客堂中，孩子才能真的利用他們的雙手獨立創造出完全屬於自己的藝術作品。
3、學畫畫增長孩子各方面的知識。
每畫一張畫，每涉及到一個新的繪畫內容，孩子不僅僅要准確觀察對象的形狀與顏色，更要認真了解每一事物的構造與特徵，分析其外在特徵的形成原因，並大膽設想其可能出現的變化，只有這樣才能畫出成功的作品來。美術課堂的講解范圍廣泛涉及藝術、文學、自然科學、哲學、倫理學以及生活中的各種常識。所以，美術課堂真的可以當作一本趣味性極強的網路全書
4、學畫畫培養孩子的想像力與創造力。
美術也許是唯一一個永遠都沒有枯燥的重復、永遠都不會出現固定法則的學科。美術永遠有新的課題、新的內容、新的方法、永遠需要不斷去嘗試、不斷去感受、不斷尋求自己的觀念與與眾不同的表現方法—這種創造性的思維習慣，應該從小養成。讓一種優秀思維在不知不覺中變成自己意識，才算真的具有創造性。
5、學畫畫培養孩子獨立思考與獨立工作的能力。
孩子繪畫時需要自己准備繪畫工具、尋找繪畫素材，繪畫過程中的構思、構圖、造型、塗色、修整……從始至終所有的全過程，（無論是動手還是動腦）都是完完全全獨立完成而且永遠不能和其他人一樣。從某種意義上來講，在孩子的童年時代，在獨立思考與獨立工作的訓練上，沒有任何一種活動能與畫畫相比。
兒童學習繪畫的好處（二）
一、 培養細致入微的觀察能力和理性思維。
這是繪畫教育最基本的功能。兒童在成長的階段，外面世界對於他們來說都是新鮮的，好奇心可以讓他們對世界萬物充滿興趣。而這一點正是少兒繪畫的動力源泉。他們喜歡把眼中的新鮮事物通過畫筆描繪出來。一個細小的事物，孩子們要通過自己的觀察，發現它們更具體的結構組成，更豐富的顏色變化，這樣才能把事物最本質和最傳神的美描繪出來。這種觀察方法也可以大大提高理性思維和邏輯推理能力。這對孩子以後不管是學什麼學科都有一定益處。
二、 培養豐富的想像力和創造力。
在繪畫學習的過程中，許多造型的形式和色彩的組合，都是可以根據孩子們自己的喜好來進行主觀的創造的。這就給他們的想像力和創造力一個很好的訓練平台。孩子們在成長的過程中，由於沒有受到許多社會附加的條條框框的限制，可以有更寬廣的想像空間；由此可以產生許多自由想像的形式。這是成人所不具有的優勢。老師和家長，對於孩子只要加以鼓勵和引導即可。這一點看似會跟第一點有矛盾，其實不然。一則要看畫什麼東西，二來要看孩子的認識階段。如果是寫生的話，那就讓孩子先仔細觀察，盡量忠實於原物，在可以准確把握寫生物體的基礎上可以讓她嘗試變形和各種自由的變化。有的則是純粹的想像畫，但實際上這種想像畫里的各種造型元素還是來源於孩子們平常的觀察。
三、 培養較高的審美素養。
這是少兒學習繪畫的較高層次。不過也是最不需要刻意培養的一項。只要讓孩子學會帶著感情去觀察周圍事物，並不斷接觸各類美好的藝術品和藝術形式，審美素養自然就會提高。多帶孩子去一些裝飾漂亮的環境活動和體驗，孩子對於造型和色彩的敏感自然會提高，例如說宜家。有機會讓孩子看一些大師的畫冊，去美術館參觀，這些都是必要的。同時，也要多接觸各門類的藝術精品，電影、音樂、舞蹈等等。
兒童學習繪畫的好處（三）
1.有利於右腦的發育 。
據研究表明：人腦的左半部是抽象思維，右半部處理總體形象信息。而目前部分家長和教師重視的文字、數字這些教育內容，則使幼兒左腦負擔過重，右腦鍛煉不足。這種現象有損於幼兒正常的和諧發展。美術教育就是用有趣、新奇的刺激，啟發和誘導幼兒去感知事物的外形、結構，主要通過想像和形象思維，有利於右腦的發育。
2.鍛煉協調性，提高創造性。
美術教育還要求幼兒手腦並用，如手工製作，通過手的操作，鍛煉幼兒的小肌肉群，使手指和手腕協調配合，促進大腦的控制和調節能力，增強幼兒的動作靈活性和准確性，如剪貼「金魚」，幼兒經先把印有圓形、半圓形、三角形的彩紙，沿線剪下來，然後在紙上拼出金魚的不同姿態，最後粘上，還畫上嘴和眼睛。經常鍛煉，幼兒就會大膽構思，進一步開發智力，提高幼兒的創造性
3、繪畫是培養好奇心的有效途徑。
喜歡繪畫的人普遍具有較強的好奇心，他們喜歡關注常人不屑於關注的事物，而且常常涉獵面很廣，旅遊、探險、考古、攝影、民俗、各門類藝術等等，從工作到生活各個方面。這些連帶的豐富的興趣愛好不但可以極大的豐富一個人的精神生活，而且同時也拓展了一個人的發展空間，增強人的社會競爭力。因此，美術可以作為一個突破口，一個切入點，以點帶面，培養一個人廣泛的興趣。好奇心是一個人事業成功的動力，一個人好奇心沒有了，他的心就老了，他就不可能再有什麼長進，他的言談舉止將俗不可奈。繪畫無疑是培養兒童好奇心的有效途徑，也是保持人的童心和青春活力的有效途徑。
4、繪畫對少兒具有娛樂功能。
娛樂是小孩子的天性，也是他的權利。沒有足夠的娛樂，小孩身心不可能健康發展。繪畫是他們最喜歡的娛樂方式之一，同時也是最安全、最經濟、最高尚、對身心健康最有利的娛樂。
5、繪畫可以增進人的記憶力發展。
通過繪畫活動，人的大腦浮現一個個形象，一個個場景，一個個細節，這無疑有助於人的記憶力健康發展。
6、繪畫可以培養創新精神和發散思維。
培養學生，一個問題想出多個解決方法，而且是具有獨創價值的方法，這才是最好的教育，也是教育的目的。而美術能最簡單有效的完成這個使命，一張紙、一支筆而已。
⑨ 少兒創意美術品牌有哪些
現在這類還是挺受到家長們歡迎的，我家小朋友現在藝象標，孩子對美術的興趣越來越濃烈了。
⑩ 什麼是兒童創意美術
大眾認為藝術家很有創意，所以學美術就是要學創意，這是大多數人的誤區。很多美術老師也強調美術中的創意、創造力。但創意不是美術的根本，只是美術的皮毛。這里所說的創意，是指由老師或家長引導的所謂「創造」性作品。我們說過，美術是表達思維內容的方法，因此美術的核心是思考，從現代藝術到當代藝術，美術越來越接近哲學，藝術家的創作越來越表現出追求真理的方向，通過作品表達個人對人生、世界的探索感悟。
這讓家長聽起來害怕了，似乎哲學和兒童相去太遠吧？其實，這要討論我們的教育目標，我們的目標是為了讓他找到自我，創造新價值。那麼我們的所有教育方法都應當對准這個目標，美術也不例外。因此，我們在兒童美術中應避免技法和創意這些巧智，而更應強調自發的感受和欣賞，在美的浸潤中，逐漸養成孩子美的「我」。這樣，他會發現他不必取巧於別人欣賞的技法和創意，他們的創作完全由心而發，就像6歲以前的感覺。在這種感覺里，他能自由和自信地觀察，繪畫，塑造，這些都在他「心」里。保持這種感覺的目的是完成「自我」的塑造。美術在這里不是簡單的技巧，而是培養「人」的方法。
如果過早給孩子灌輸「創意」，他們反而耗費了大量精力去迎合抽象的創意，而不是認真地觀察世界，體會內在的情感。這是一種流於表面的美術，而不是通往藝術之路。
在這里提醒家長，這種感覺會在7歲後逐漸消失，孩子開始取巧和困惑於外在的方法，他會逐漸失去藝術和自我的本質，成為畫匠或迷惑痛苦的藝術家。就像畢加索說的，「我用一生的時間只是為了找回童年的感覺。」在錯誤的美術教育下，大多數孩子的藝術生涯在8歲左右結束。