丘吉爾美術

① 《丘吉爾肖像》造型藝術瞬間性特點的含義是什麼

藝術的形態即具體藝術作品的形式與內容所呈現出的樣式、結構、邏輯、特徵等。

各種藝術形態的形成、發展、演變和消亡，都受到一定歷史時期、社會生活的制約，受到藝術的傳統、藝術家的創造能力的影響。藝術工作者必須在熟悉與掌握藝術形態各種種類的特點的基礎上，根據一定時代的社會生活的需要和廣大人民的需要，不斷發展與完善它們。

藝術分類：

第一種、藝術分類是以藝術反映客體世界的方式為依據，把藝術分為再現藝術（繪畫、雕塑、小說等）、表現藝術（音樂、舞蹈、建築等）和再現表現藝術（戲劇、影視等）。

第二種、藝術分類是以藝術作品的存在方式為依據，把藝術劃分空間藝術、時間藝術和時空藝術三類。空間藝術包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影、建築藝術等；時間藝術包括音樂、曲藝、文學等；時空藝術包括舞蹈、雜技、戲劇、影視等。

第三種、藝術分類是以對藝術作品的感知方式為依據，把藝術劃分為視覺藝術、聽覺藝術、視聽藝術和想像藝術四類。視覺藝術包括繪畫、雕塑、工藝美術、書法、攝影藝術、舞蹈、雜技、建築藝術等。聽覺藝術包括音樂、曲藝等。視聽藝術包括戲劇、影視等。想像藝術主要是指文學。

第四種、藝術分類是以藝術作品的物化形式為依據，把藝術分為靜態藝術和動態藝術兩類。前者包括繪畫、雕塑、工藝美術、書法、攝影藝術、建築藝術等，後者包括音樂、舞蹈、曲藝、雜技、戲劇、影視等。

第五種、藝術分類是以藝術的功能為依據，把藝術分為美得藝術和使用藝術兩類，前者包括繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、曲藝、攝影藝術、雜技、戲劇、影視等，後者包括建築藝術、園林藝術、工藝美術等。

第六種、藝術分類是以藝術形象的創造方式為依據，把藝術分為造型藝術、表演藝術、語言藝術和綜合藝術四類。造型藝術就是美術，包括繪畫、雕塑、工藝美術和現代藝術設計、攝影藝術、書法藝術、建築藝術和園林藝術等。表演藝術包括音樂、舞蹈、曲藝和雜技等。語言藝術主要就是文學。綜合藝術包括戲劇、電影、電視藝術等。

第七種、藝術分類是以現代中國藝術的自然體系為依據，把藝術分為建築藝術、實用——裝飾工藝藝術、書法、繪畫、雕塑、文學、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技、攝影藝術、電影藝術、電視藝術十四種，並根據其親緣關系歸納為文學、美術、演出藝術（包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技）和映射藝術（包括攝影、電影、電視）四大類。

根據目前我國最為常見的、最為習慣的藝術形態劃分，主要有以下十四中：

1、繪畫

2、雕塑

3、書法藝術

4、攝影藝術（造型藝術）

5、工藝美術和藝術設計

6、建築藝術和園林藝術（實用藝術，也包含於造型藝術）

7、音樂

8、舞蹈

9、曲藝

10、雜技（表演藝術）

11、文學（語言藝術）

12、戲劇

13、電影藝術

14、電視藝術（綜合藝術）

·造型藝術

造型藝術也就是美術。「美術」原是指「美的藝術」的意思，美術即為藝術。後來才逐漸專指造型藝術。

造型藝術又稱為空間藝術、視覺藝術、靜態藝術。是以一定的工具和物質材料，在一定的空間里，塑造形體，創造視覺可以直接感受的靜態形象來反映社會生活、抒發主觀情志的藝術。

造型藝術主要包括：繪畫、雕塑、書法、攝影藝術四種。

造型藝術的主要特徵是：

①造型性。造型藝術之所以被稱為造型藝術，就因為它塑造藝術形象地基本手段在與造型。造型是美術的最主要的特徵。所謂造型，就是塑造形體，塑造存在於一定空間可以直觀的視覺形象。

②視覺性。美術通過造型塑造形象，其形象的感知依賴於視覺，美術形象是視覺形象。這正如歌德所說：「造型藝術對眼睛提出形象」。視覺性是美術的顯著特徵。

③空間性。美術形象是空間形象。美術形象地空間性，一方面是指形象本身必然占據一定的空間，或在平面（二維空間）上，或在立體（三維空間）上，另一方面是指形象表現得客觀對象必須具有空間感。

4、靜態美

美術造型是在空間上的可視造型，不可能在時間上展開和排列。美術只塑造靜態可視的空間藝術形象。美術形象只能反映事物在發展過程中的某一瞬間的狀態，因而不僅是靜態的，而且是瞬間的。

（1）繪畫

繪畫是美術的主要品種之一，它是在畫紙、畫布、木板或者牆壁等平面上，通過線條、明暗、色彩、構圖等手段，在二維空間里創造具有立體感的靜態的視覺形象的造型藝術。

繪畫的主要特點：

①在造型上，具有平面上的立體感，注重形式的變換。繪畫所佔據的空間是二維空間，但是塑造的藝術形象要具有立體感，要根據透視學、解剖學原理，准確地反映出空間關系，充分顯示形式美。

②在色彩上，具有最強烈的表現力。繪畫在再現生活的豐富色彩方面具有特殊的表現力，它能逼真地表現物象的形狀、體積、質感、量感，能極其細致地反映出在不同時間、不同季節、不同對象以及對象之間的豐富復雜而又細膩微妙的色彩變化。

③在表現時間上，突出瞬間的凝固。繪畫不能直接表現時間隨時間而延續發展的各個環節，只是在畫面所描繪的「瞬間」范圍內直接表現事件，並通過對現在這一瞬間的精確描繪，間接地顯示過去和未來。

① 在表現對象上，具有很大的容量和豐富的意味。繪畫較之其它造型藝術，最能自由而廣闊地再現客觀現實，既可任意選擇對象，甚至任意虛構，又可廣闊描繪背景，所以容量較大，更能展示豐富的意味。

（2） 雕塑

雕塑是在三維空間的立體形式中，以土、木、石和金屬等物質材料，通過雕、刻、塑等手段，塑造實體性的藝術形象，反映社會生活的造型藝術。

雕塑的主要特點：

① 形象的實體性。雕塑在三維空間中塑造的立體形象是具體的、物質性的，觀賞者可以從不同角度和距離去感受形象的豐富多樣的狀貌，還能通過觸摸直接感受質感。

② 物件的單純性。雕塑的主要表現對像是人，主要表現人體美，不表現也難以直接表現人物活動的環境和背景。因此，雕塑的表現對象和造型都比較單純。

③ 色彩的單調性。最早的雕塑是賦色的，後來過度到不塗顏色，主要藉助物質材料本身的表面特徵和質地，藉助造型與自然光彩，在單色的塑體上獲得明暗層次及其所產生的色彩感。

（3）書法藝術

書法藝術實質上就是漢字的書寫藝術。它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合、變化等方式塑造字型美、創造意境美、表現主體情思和審美追求的造型藝術。

書法的基本特徵：

① 以漢字為根通過線條和組合，創造形態美。

書法藝術的形態美實際上就是漢字字形的審美化，是在漢字的空間定勢和空間運動的對立統一中創造出來的，是筆劃美、結體美和篇章美的交融統一。

② 寓動於靜，創造情感與象徵統一的情意美。

筆劃和線條的運動形成的節奏、氣勢及其內在的情思，便呈現出特有的韻律。這種韻律實質上是生命的律動，是人的自由、自覺地精神創造和張揚。

③ 具有形態中的抽象美

書法藝術以字形為造型基礎，創造了具體可視的文字形態美，並展現出主客體相連相通的情態、氣勢，具有一定的具象性。但是具體的書法形態不是摹繪實物，不是再現客觀世界中的人、事、物，書寫的內容又是通過文字元號表達的，即使是文學作品，也難以將文學形象書法化，書法又必然要表情達意，因而具有明顯的抽象性。

④ 比較穩定的形式美

書法藝術以漢字為根，漢字是穩定的，每一個字的筆劃構成和上下、左右、內外等的結構形式以及用筆、用墨的方法、「永」字八法等等，都是相當穩定的。

（4）攝影藝術

攝影藝術是運用現代科技手段通過照相機的拍攝，面對客觀現實當即創造可視畫面來反映生活、表現主體情意的造型藝術。攝影特別注重紀實性，光線和影調是它獨特的造型手段。

攝影藝術的基本特徵是：

①紀實性。攝影藝術非常注重營造真實。

攝影藝術不僅直接面對客觀存在，而且真實記錄客觀存在。再現生活真實的記實形式是攝影藝術區別於其它藝術特別是繪畫、雕塑、影視等藝術的顯著特徵。

②選擇性。通過選擇、構思創造特定的時空。

攝影藝術總在特定的時空中創造特定時空中的形象。這就要進行選擇和創造。攝影藝術既然是藝術，就不會只停留於再現客觀世界，停留於對生活現象原封不動地作實錄，還必須進行藝術創造。

④ 光影性。

歸根到底，攝影藝術是光和影的藝術，是與太陽和燈光合作的藝術。光線和影調（包括色調）是攝影藝術獨特的造型手段，光影和構圖的結合，便是攝影藝術形象地創造。

·實用藝術

實用藝術一般多歸屬於造型藝術，因為在造型性、空間性、視覺性、靜態性等特性方面都與造型藝術相同。但是，實用藝術與造型藝術以及其它任何藝術又迥然有別，這就是實用，要具有使用價值，能供人們在生產、生活中實際應用。同時又是藝術，具有審美價值，能供人欣賞，引起美感。物質使用性和精神審美性的融合，是實用藝術獨有的特點。實用藝術是一個專有門類，主要包括工藝美術和現代設計藝術、建築藝術和園林藝術。

（5）工藝美術和現代設計藝術

工藝美術：亦稱實用工藝，是最古老的藝術品種之一。工藝美術泛指人類日常生活用品的製造藝術，是一種審美與實用、物質與精神相統一的富於裝飾性和技藝性的造型藝術。

工藝美術的主要特點是：

① 作品的雙重性。

工藝美術是「工藝」與「美術」的結合，是物質生產與藝術創作的結合，工藝美術是物質產品和精神產品、實用與審美、生產與創造的結合物，它既有使用價值，具有較強的物質特性，又有審美價值，具有鮮明的精神特性。

② 製作的針對性。

工藝品的設計、製作首先受到物質材料的制約，必須針對現有材料，因材施藝，巧用材料的自然形態，巧借所飾物品的自然形狀。

③ 製作的的裝飾性。

工藝美術是藝術創作和物質生產的統一，其主要手段是藝術製作。這種製作的特點主要在於造型、色彩等等的裝飾性。

現代設計藝術：

現代設計藝術也稱現代設計、工業設計，是二十世紀發展起來的一個新興藝術范疇。在國際上曾稱之為「迪扎因」（design）

現代設計藝術的實質是人類為了提高物質使用價值，滿足精神舒適和審美需求的創造活動。

現代設計藝術的特徵主要是：

① 科技與藝術的結合，科學家與藝術家的結合。

② 功能美與形式美的統一，實用與審美的統一。

③ 現代生活方式與現代審美風尚的統一，經濟與文化的統一，物質與精神的統一。

（6）建築藝術和園林藝術

建築藝術：

建築藝術是通過建築物的體積布局、比例關系、空間組合、結構形式和種種裝飾而構成統一的實體形象，反映一定歷史時代和民族風貌的、審美與實用相結合的造型藝術。

建築藝術的基本特徵是：

① 形象的象徵性。建築物均是具有實用功能的實體，使用磚瓦、木石、金屬等物質材料建築的具體實在物，但其藝術形象卻不是具體的實在的，而具有明顯的抽象性、模糊性、象徵性。

② 環境的人格化。建築藝術創造了體積龐大的一座座實體，即成為一個個獨立自在的環境實體，又與周圍景物等等構成了整個環境空間，其營造的環境，又都是人格化的體現。

③ 造型的形式美追求和功能的實用性、紀念性。建築藝術是一種空間造型藝術，在立體空間造型，其內外空間的處理及其造型，特別追求形式美，通過空間、形體、比例、均衡、節奏、色彩、裝飾等形式美因素及其組合規律創造造型美，形成風格各異的形式美。建築藝術的形式美體現在建築物中，而建築設計如果只出於單純的審美追求而與實用性完全脫節，不僅所建造的屋宇、廳堂等建築物失去實用價值，而且也不能真正體現和諧貼切的建築之美。因此，建築藝術必須具有實用性功能。

園林藝術：

園林藝術是指利用自然因素和人文因素所創造的景觀，是利用技術和藝術，在一定地域憑借山水、花木、建築等組成實體形象，創造意境，抒情明志、形成景觀美的造型藝術。

園林藝術的基本特徵是：

① 自然真實性。園林運用各種自然物質材料，通過對自然地濃縮，創造具有自然真實性的景觀美。

② 藝術審美性。建造園林，我國歷來強調九分設計，一分施工，也就是特別注重藝術構思，在濃縮的自然中，追求精神內涵，吐出意境的創造。園林以實物造境，在自然真實性中充滿藝術審美性。

③ 整體綜合性。園林藝術首先將自然美、社會美和藝術美整合為生態環境美。園林空間總是劃分為許多小庭院，形成許多景觀空間，既呈現出豐富多彩的自然美，又在空間布局方面顯示深刻的社會意蘊。

·表演藝術

表演藝術是指演員在舞台上按照一定的文本或範式當眾創造視聽形象、抒情表意的表現性藝術。

表演藝術主要包括音樂、舞蹈、曲藝和雜技。

（7）音樂

音樂是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音，在時間的流動中創造審美情境，構成聽覺形象，直接抒發感情、反映生活的表演藝術。

音樂以旋律、和聲、配器、復調等為基本手段，以表述人的審美感情為目標，具有較強的情感表現力。其中旋律是最具表現力的因素。

① 情感的涌流。音樂是通過聲音來直接表達情感的，音樂形象是情感形象。事情乾的涌動和奔流。

情感本身是一種動態過程，並主要表現為力度的強弱和節奏的張弛，音樂的聲音就是動態的，而且最富於力度感和節奏感，這樣動態的聲音刺激最能激起人們的情感，能迅速地、直接地引起人們的情感反應，並支配人們的情感。

② 想像的自由。音樂是經過二度創作在時間中進行的聽覺藝術，無論是從二度創作還是從時間運動、訴諸聽覺而言，音樂都是最擅長於自由想像的藝術。

③ 聲音的象徵性。音樂與社會的聯系主要通過聲音比擬而沉聲象徵意味。音色的變化和對比；聲音力度的變化和對比；聲音高低、急緩的變化和對比等等，都會產生無比豐富的象徵意味。這種象徵性又比較朦朧多義，因而產生音樂意蘊的寬泛性。

④ 音樂最具有親和力。音樂的親和力首先表現在不同藝術之間的結合上。音樂最易和其它藝術融合，其它藝術也常借音樂來增強表現力，互相補益，相得益彰，音樂成了另一種藝術的感情體驗，另一種藝術也成了音樂情感的直觀顯現。其次，音樂的親和力表現在能與最廣泛的聽眾親和，也就是具有普遍可傳達性。

（8）舞蹈

舞蹈是以審美規范化了的有組織、有節奏的人體動作為主要表現手段，運用節奏、表情、構圖、造型等要素，創造形象和表達感情、反映人類生活和思想的表演藝術。

舞蹈的主要特點是：

① 動作性。舞蹈是形體動作的藝術，它主要依靠人的形體動作和姿態造型來塑造形象。動作性是舞蹈藝術的主要特徵。

② 造型性。舞蹈的人體動作在運動過程中，每一瞬間都顯示一定的姿勢和狀態，每一姿勢和狀態都要達到規格化、技能化、美化，這就要講究造型。

舞蹈造型一般分為戲劇性造型和裝飾性造型。前者帶有具體的指向性，能夠清楚地展示人物的性格特徵、人物間的關系和所處的環境，後者沒有明確具體的指向性，表現為動作的連續、轉換、對比和技巧的結束等。

③ 節奏性。舞蹈的動作性、造型性都在一個統一的基調上連貫地、流暢地、有節奏地發展變化，形成一定的韻律。

節奏是規范舞蹈動作的重要紐帶，脫離了節奏，舞蹈就無法存在。

④ 抒情性。人體動作得富於詩意的美，人體動作具體可感地表達情感和社會生活的發展變化的能力，人體動作的直接而巨大的感染力，構成了舞蹈的抒情性特點。

（9）曲藝

曲藝是中國特有的各種說唱藝術的總稱，它是由演員通過說、誦、彈、唱等手段當眾演述故事的表演藝術。

曲藝的基本特徵是：

① 藝術因素的多樣性。曲藝不僅包含了文學因素，還包含了音樂因素、表演因素、是文學、音樂、表演等的綜合表演藝術。

② 演出的靈便性。曲藝的演出可以在舞台上，也可以在只要能使演員容身的任何地方。因此，它對演出場地沒有特別要求，自由靈活，十分方便。

③ 曲種的豐富性。曲藝品種，極為豐富，據統計，我國現代流傳的曲種有341種之多。按照藝術表現手法、音樂曲調、演出方式的不同，可把漢族曲藝分為評話、相聲、快板、鼓曲四大類。

（10）雜技藝術

雜技藝術是在實際存在的時空中，運用自身體能和智慧進行奇異表演，塑造顯示人的最高能力的各種形象的表演藝術。

雜技藝術的基本特徵是：

① 行當的眾多性。

② 技藝的奇異性。

③ 人的無限權威性。

·語言藝術

（11）文學

文學的含義：

文學是以語言或文字元號為物化手段，塑造想像性形象，廣闊地反映社會生活的語言藝術。文學語言是經過加工提煉了的人民口頭語言和書面文字語言。主要通過對於語言的審美把握來塑造藝術形象，表現思想感情的藝術。

文學的基本特徵：

① 文學形象的間接性。是文學區別於其它一切藝術的重要特徵之一。其它藝術形象直接作用於人們的感官，文學形象要憑借讀者自身的生活經驗和文化修養，在接受中依靠想像才能呈現出來。

② 反映生活的廣闊性。語言藝術最少受時間、空間的限制，它能夠自由地從一個行動地點轉換到另一個行動點，從一個瞬間轉移到另一個瞬間，具有極大的自由性。

文學作品不僅可以描寫人物的外表形態，還善於刻畫人物豐富細膩的內心世界，充分揭示人物的精神面貌。因此，文學形象具有極大的豐富性，反映生活具有無與倫比的廣闊性。

③ 思想感情的鮮明性。文學作品最能夠鮮明地、甚至直接地表達作者的愛憎和對生活的評價，它不僅在具體的形象描繪中滲透著作者的鮮明傾向性，而且可以從中直接抒發感情，對生活的現象下判斷。這種思想感情的鮮明性，還有反映生活的廣泛性，又使文學作品具有較大的群眾性。

文學的體裁及其特徵：

對待文學作品的分類，一般分為三分法和四分法兩種：

（一） 根據文學作品內容性質分為敘事文學、抒情文學和戲劇文學三個種類。

（二） 根據文學作品的語言、結構等形式特點分為詩歌、小說、戲劇影視文學和散文四種體裁。

我國通常採用第二種體裁四分法。

（一） 詩歌

詩歌本應是「詩」和「歌」的總稱，他們幾乎同步產生，又往往血肉相連。詩是歌詞，歌是詩的音樂演唱，而這合二為一。後來，詩逐漸從歌中分離以至獨立出來。

詩歌的基本特徵主要有以下四個方面：

① 高度的集中。詩最集中地表現生活中的典型情貌，以驚人的藝術概括力將生活情景濃縮、凝聚、將感情鋪揚、升華，以最凝練的畫面抒發最深厚的詩情。

② 強烈的抒情性。文學作品都要抒情，但詩的抒情色彩不僅最為強烈、濃郁，而且最為直接、鮮明。感情是詩的生命，飽滿的激情是詩篇成功的關鍵。

③ 鮮明的音樂性。

詩的音樂性首先表現在強烈的節奏感上。

詩的音樂性還表現在和諧的韻律之中。

詩的音樂性還表現在語言的語調、聲調等音響效應上。

④ 回味無窮的意境美。意境是由主觀情志和客觀物象交融統一而形成的超越此情此景的藝術境界。意境由物境和情境融合後升華而成的。情景交融、言近旨遠，律精韻長，都是詩歌意境創造的一般手法。

（二）散文

散文是一種自由靈活、不受拘束、手法多樣、迅速反映生活感受的文學體裁。

散文的基本特徵是：

① 散文詩最靈活、最自由、最沒有拘束的文學體裁。

② 散文詩最強調真實的文學體裁。

③ 散文是既注重白描又注重華美的文學體裁。

（三）小說

小說是以敘述故事、塑造人物形象為主的文學體裁。情節、人物、環境是小說的三大要素。

小說的主要特徵是：

① 小說最少受時間、空間限制，因而能夠細致而多方面地刻畫人物性格。

② 小說最能復雜曲折，完整多樣地描述事件，因而具有情節的生動性和豐富性。

③ 小說最能充分、具體地表現人物活動的環境。

④ 小說最能豐富多樣地選擇敘述方式。

（四）戲劇文學

戲劇是以文學劇本為基礎，通過演員在舞台上當眾表演故事，在一定時間內展開矛盾沖突，運用多種藝術手法塑造形象反映生活的綜合藝術。

① 沖突性。

② 行動性。

③ 性格化。

④ 口語化。

·綜合藝術

綜合藝術是指由許多藝術因素綜合而成的一種藝術類型。它一方麵包含了文學、繪畫、音樂、舞蹈以及建築、工藝美術等等藝術品種，一方面又不是諸多藝術品種的混合物，而是構成了另外一種具有獨立品格的藝術形態。在綜合藝術中，文學是基礎，表演是中心，導演是關鍵。

綜合藝術主要包括：戲劇、戲曲、電影和電視劇。

（一） 戲劇

戲劇是以文學劇本為基礎，通過演員在舞台上當眾表演故事情節，在一定時間內展開矛盾沖突，運用多種藝術手法塑造形象、反映生活的綜合藝術。劇本、演員、觀眾、劇場是戲劇不可缺少的四個基本要素。

戲劇的主要特徵是：

① 綜合多樣性。綜合與多樣式戲劇的標征。是以文學、音樂、美術、舞蹈等藝術為媒介，創造成為一種綜合的藝術。

② 舞台行動性。戲劇是一種劇場藝術，以演員在舞台上當眾表演為中心，通過演員的語言以及形體動作來塑造活生生的、直接呈現在觀眾面前的舞台藝術形象。演員在舞台上的行動時戲劇的基礎。

③ 戲劇沖突性。矛盾沖突是戲劇的核心。戲劇藝術的顯著特徵就是在觀眾面前直接地再現社會生活中的矛盾沖突，展現人物之間以及人物自身的矛盾沖突。沒有矛盾沖突，就沒有戲。

（二） 戲曲

戲曲是以唱、念、做、打及其程式為基本手段，通過演員在舞台上當眾表演故事、反映生活、創造審美意境的中國戲劇。

戲曲藝術的主要特徵是：

① 高度的綜合性。它廣泛地調動了文學、音樂、舞蹈、雕塑、雜技、武術等諸多藝術和技藝的表現力，成為更加全面的綜合藝術。

② 鮮明的寫意性。戲曲注重傳神寫意，以創造審美意境為最高追求。詩情畫意，意蘊深遠。

③ 獨特的程式性。程式是戲曲藝術對自然形態的生活動作進行藝術加工而形成的具有固定格式的系列化、審美化、規范化了的表現形式。

（三） 電影藝術

電影是以現代科學技術為工具和材料，以鏡頭為基本元素，結合音響和色彩構成藝術語言，在銀幕上塑造運動的、逼真的、直觀的視覺現象和意境、反映生活的綜合藝術。「蒙太奇」和「長鏡頭」是電影的主要藝術語言和表現方法。

電影藝術的主要特徵是：

① 高度的綜合性。通過高度逼真的直觀形象表現藝術家的抽象的主觀感受，逼真的形象與深刻的主觀感受、假定的時空和高層次的哲理性的結合，成為電影藝術更高更深的綜合性表現。

② 心裡的真實性。電影的逼真性更表現在心理真實上。電影可以通過真實的客觀鏡頭再現人的心理真實，還可以通過假定性的再現鏡頭來展現心理真實。

③ 畫面的可視性。電影是視聽藝術，首先是視覺藝術；電影形象是音畫結合的視聽形象，首先是視覺形象。

④ 時空的自由性。電影藝術在表現時空上具有其他任何藝術不可比擬的極大自由。

⑤ 畫面的運動性。連續運動的畫面，是電影的獨有的特徵。沒有連續運動的畫面，就沒有電影。

⑥ 手法的獨特性。蒙太奇、長鏡頭是電影藝術的獨特手法。蒙太奇和長鏡頭是電影發展史上的兩大潮流。蒙太奇是強調按作者主觀思想組接鏡頭的意念派，長鏡頭是強調記錄客觀真實的紀實派。

（四） 電視劇

電視劇是通過光電轉換，遠距離、超時空地運用戲劇、電影等多種表現手段塑造獨特的屏幕形象、反映生活的綜合藝術。

電視劇被稱之為「劇」，但不是戲劇，電視劇創造屏幕形象也不等於電影。它日益顯示出自己特有的美學特徵，日益成為一種獨立的藝術。

電視劇的主要特徵是：

① 小。屏幕小、舞台小、銀幕小、容量小、由於小的特點，又注意收縮、集中，在豐富中集中，在自由舒展中收縮，讓觀眾緊緊盯住屏幕上的主體視覺形象。

② 家庭性。觀賞電視劇是在活動自由的家庭中，無須遵守劇場影院規則，欣賞環境、欣賞心理、欣賞方式都具有極大的自主性、隨意性。

③ 極大的廣泛性。電視劇在播放、收視的空間上、時間上具有極大的廣泛性

② 丘吉爾如何與繪畫結緣

丘吉爾在英國人民心目中有著崇高的地位，不光因為他出身名門望族，更因為是被看作「英國精神象徵」的一個民族英雄。在邱吉爾故居的小冊子中專有一節介紹「畫家丘吉爾」，詳盡地講述了作為「畫家」的他的來龍去脈。我們很難想像，二戰中叱詫風雲打敗希特勒的英國前首相丘吉爾，居然也是塊畫畫的料，英國宮廷畫家約翰·拉沃瑞爵士評價的那樣：「如果不是從政，他將會成為一名偉大的畫家。」
丘吉爾一生留下了超過530幅繪畫作品，在他家中保存了160餘幅。丘吉爾主要畫風景，將大自然收攝於畫布，大自然給人以無限憧憬和慰藉。摩洛哥是丘吉爾最喜歡去的休憩地，他常在此寫作和繪畫。
丘吉爾與繪畫的結緣起源於一場政治失意，1915年，41歲的他 政治生涯遭受了一大挫折，他深深地捲入其中的那場大選以慘敗告終。之後的那個夏天，失意的丘吉爾在他新租的Hoef庄園里漫步，看到弟妹高妮在對景寫生。高妮把她兒子的水彩盒送給了丘吉爾，鼓勵丘吉爾何不試試畫畫來消遣，這就是丘吉爾畫畫的開始，隨後便很快迷上了它。
20年代中期，在倫敦舉行的一次頗為有名的業余藝術展中，丘吉爾獲得了一等獎。由於參賽作品都不署名。一些評委最初堅持認為，這幅畫是職業畫家的作品，應該取消資格。但最終他們還是決定應該相信畫家的誠實。後來當他們得知這幅畫是丘吉爾的手筆時大為高興。

③ 求丘吉爾的某些知名事跡及感想和評價

丘吉爾每天抽15~16根雪茄,最多一天可抽30根雪茄,有人統計過,丘吉爾一生抽了3000公斤雪茄(即6000斤)!而且此記錄至今還未曾被人打破!

丘吉爾的養生奧秘
丘吉爾是英國前首相，世界著名的政治家。他一生歷經磨難，長期肩負重擔，但仍活了91 歲，這樣的年齡在20 世紀60 年代以前是極其少見的。丘吉爾高壽的原因，歸結起來主要有以下三條：
[意志緊強，寬宏大度]
丘吉爾曾幾次競選首相失敗，但他毫不氣餒，仍然像「一頭雄獅」那樣去戰斗，最後終於取得了成功。他說過：「我想干什麼，就一定干成功。」他不但意志堅強，而且待人十分寬厚，能夠諒解他人的過失，包括那些曾強烈反對過他的人。虛懷若谷，使他擺脫許多煩惱。
[開朗樂觀，詼諧幽默]
丘吉爾被英國人稱為「快樂的首相」。不論在公開場合，還是與家人在一起，他的談話總是充滿幽默感。甚至在生命垂危之時，他也沒有忘記幽默。
[善於休息，興趣廣泛]
丘吉爾的興趣相當廣泛，音樂、美術、文學、軍事、政治等，無所不通。在繪畫上他也有很深的造詣，在文學上曾獲諾貝爾獎金。如此廣泛的愛好，陶冶了他的情操和博大的胸懷。

④ 有關藝術的名人名言

1，當藝術穿著破舊衣衫時，最容易讓人認出它是藝術。 ——德國哲學家、詩人、散文家尼采

2，雕刻是凹與凸的藝術，並不是沒有光滑潤飾的形狀。——法國雕塑藝術家羅丹

3，藝術的偉大意義，基本上在於它能顯示人的真正感情、內心生活的奧秘和熱情的世界。——法國思想家，文學家羅曼羅蘭

4，藝術是發揚生命的，死神所在的地方就沒有藝術。——法國思想家，文學家羅曼羅蘭

5，藝術是什麼？藝術是感情的表露，藝術使用的是一種人人都能理解的語言。——英國小說家、劇作家毛姆《月亮和六便士》

6，藝術不是技藝，它是藝術家體驗了的感情的傳達。——俄國作家、思想家，哲學家列夫·托爾斯泰

7，但是我現在才明白，沒有哪個藝術家能夠滿足於單純創造藝術。他渴望自己的藝術得到世人的承認，這種天性是無法克服的。——英國女偵探小說家、劇作家阿加莎·克里斯蒂《無人生還》

8，普通的藝術家模仿別人的作品，偉大的藝術家竊取別人的靈感。——美國發明家企業家喬布斯

⑤ 哪些是丘吉爾的主要著作

他著述頗豐，主要著作有《倫道夫·丘吉爾勛爵傳》(1906年)、《世界危機》(1923—1929年)、《馬爾巴羅的生平和時代》(1933—1938年)、《第二次世界大戰回憶錄》(1948—1954年)、《英語民族史》(1956—1958年)等。為此，1953年榮獲了諾貝爾文學獎。他還是著名的業余畫家，開辦過個人畫展，1948年被選為美術院的名譽院士。

⑥ 有沒有英文版的丘吉爾的《我與繪畫的緣分》

把你所見的景象跟畫面相比較簡直令人著迷。假如你還沒有那麼干過的話，在你歸天以前——不妨試一試。

當一個人開始慢慢地不感到選擇適當的顏色、用適當的手法反它們畫到適當的位置上去是一種困難時，我們便面臨更廣泛的思考了。人們會驚訝地發現在自然景色中還有那麼許多以前從未注意到的東西。每當走路坐車時，附加了一個新目的，那可真是新鮮有趣之極。山丘的側面有那麼豐富的色彩，在陰影處和陽光下不相同；水塘里閃爍著如此耀眼奪目的反光，光波在一層一層地淡下去；表面和邊緣那種鍍金銀鑲銀般的光亮真是美不勝收。我一邊散步，一邊留心那種葉子的色澤和特徵，山巒那迷夢一樣的紫色，冬天的枝乾的絕妙的邊線，以及遙遠的地平線的暗白色的剪影，那時候，我便本能地意識到了自己。我活了四十多歲，除了用普通的眼光，從未留心過這一切。好比一個人看著一群人，只會說「人可真多啊！」一樣。

我以為，這種對自然景色觀察能力的提高，便是我從學畫中得來的最大樂趣之一。假如你觀察得極其精細入微，並把你所見的情景相當如實地描繪下來，結果畫布上的景色就會驚人的逼真。

以後，美術館便出現了一種新鮮的——至少對我如此——極其實際的興趣。你看見了昨天阻礙過你的難點，而且你看見這個難點被一個繪畫大師那麼輕而易舉地就解決了。你會用一種剖析的理解的眼光來欣賞一幅藝術傑作。……

作為一種消遣，繪畫簡直十全十美了。真不知道還有什麼在不精疲力竭消耗體力的情況下比繪畫更使人全神貫注了。不管面臨著何等的目前的煩惱和未來的威脅，一旦畫面開始展開，大腦屏幕上便沒有它們的立足之地。它們退隱到陰影黑暗中去了。人的全部注意力都集中到了工作上面。……

在每一個平凡的景色中都能享有一種額外的興味，使每一個空閑的鍾點都很充實，都是一次充滿了消魂般發現的無休止的航行——這些都是崇高的褒賞。我希望它們也能為你所享用。

Take what you saw was fascinating compared with picture. If you have not done it before, you are dead -- try in.When a person slowly began to feel to choose the appropriate color, with the appropriate technique against it to the appropriate position to go up is a difficult, we will face more thinking. People are surprised to find in natural scenery and so many had never noticed. Whenever I walk by, added a new purpose, it is very interesting. Hill side there are so rich in color, shadow and sunshine are not identical; the pond flicker so dazzling reflection, wave in a layer of light on the surface and edge; the silver plated silver bright as a really beautiful. While walking I, while aware that leaf color and feature, the dream of the same purple, winter stems wonderful line, as well as the distant horizon dark white silhouette, at that time, I instinctively aware. I live in their forties, in addition to ordinary vision, never paid any attention to it all. Like a person looking at a group of people, can only say " more people can really ah!" The same.I think, the natural scenery observation ability, is what I learn it from one of the greatest pleasures. If you observe very fine detail, and put what you have seen quite faithfully down on the canvas, the scenery will be amazingly lifelike.Later, Museum of fine arts is a fresh -- at least for me so -- extremely practical interest. You saw yesterday hinder your difficulties, but you see this difficulty is a master of painting would be an easy job to be solved. You can use an analysis of understanding of the vision to see a masterpiece of art. ... ...As a pastime, painting is perfect. I really don't know what to be dead beat exhaustion cases more than painting, to be absorbed in the. No matter how the current facing troubles and future threats, once the screen begins to unfold, the brain will not screen them a place to live in. They retired to the shadow of darkness. The people all of the attention has focused on the work. ... ...In every ordinary scenery can enjoy an additional interest, so that every idle hour are full, is a full of ecstasy as found in the endless voyage -- these are noble Pao tours. I hope they will as you enjoy.\

⑦ 丘吉爾《繪畫作為一種消遣》

丘吉爾是有名的鐵血宰相，他主要的是在政治上的，這個是從他的角度出發的，這個就看個人了，繪畫可以分為興趣愛好，和熱衷的，也可以像你玩游戲一樣作為消遣，看你個人吧

⑧ 生活中關於藝術之美的名言

1、藝術並不超越大自然，不過會使大自然更美化。 ——塞萬提斯

2、藝術不是技藝，它是藝術家體驗了的感情的傳達。 ——列夫·托爾斯泰

3、藝術的成功在於沒有人工雕琢的痕跡。 ——奧維德

4、藝術的敵人就是不學無術。 ——塞·約翰遜

5、藝術的第一目的是再現現實。 ——車爾尼雪夫斯基

6、藝術的基礎存在於道德的人格。 ——羅斯金

7、藝術的偉大意義，基本上在於它能顯示人的真正感情、內心生活的奧秘和熱情的世界。——羅曼·羅蘭

8、藝術給我們插上翅膀，把我們帶到很遠很遠的地方。 —— （俄）契訶夫

9、藝術恆久，生命短暫。 ——英國

10、藝術或有謬誤，自然卻永不犯錯。 —— （英）德萊敦

11、藝術家對於自然有著雙重關系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隸。——歌德

12、藝術家氣質是一種折磨業余愛好者的疾病。 ——切斯特頓

13、藝術可遇不可求--它不會因為你是平民而對你視若無睹，也不會因為你是王公而對你青眼有加。天時未到，即使是最睿智的人也不能使藝術品誕生。——惠斯勒

14、藝術乃德行的寶庫。——巴爾扎克

15、藝術使自然更完美。 —— 雷諾茲

16、藝術是發揚生命的，死神所在的地方就沒有藝術。 —— 羅曼·羅蘭

17、藝術是感情的傳遞。 ——列夫·托爾斯泰

18、藝術是高尚情操的宣洩。 —— 穆爾

19、藝術是活的科學。 —— 科克托

20、藝術是精神和物質的奮斗。 ——宗白華

21、藝術是人類的天性。——伯克

22、藝術是生活的鏡子。 ——列夫·托爾斯泰

23、藝術是一種使我們達到真實的假想。——畢加索

24、藝術是一種享受，一切享受中最迷人的享受。 —— （法）羅曼. 羅蘭

25、藝術應當擔負起哺育思想的責任。 —— 白朗寧

26、藝術與科學既不同而又互相關聯；它們在審美的方面交會。 ——克羅齊

27、藝術遠不及生活重要，但如果沒有藝術，生活就非常貧乏了。 ——非洲

28、藝術之藝術，詞藻之神采，以及文學之光華皆寓於純朴之中。 ——惠特曼

29、藝術屬於古老的世界，科學屬於現代的世界。 —— 迪斯雷利

30、音樂是人生的藝術。 —— 施特勞斯

31、在藝術作品中，最富有意義的部分即是技巧以外的個性。 ——林語堂

32、在真正的藝術領域里，沒有預備學校，但是有一個最好的預備方法，就是對藝術大家的作品抱一種最虛心的學徒的興趣。這樣碾顏料的人常常會成為優秀的畫家。——歌德

33、真實地表現自然，卻仍然充滿藝術的美。 ——查·丘吉爾

34、只有動情寫作的作品才能動人以情。 ——塞·泰·柯爾律治

35、作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。學我者生，似我者死。 —— 齊白石

36、一首偉大的詩篇象一座噴泉一樣，總是噴出智慧和歡愉的水花。——雪萊

37、一切藝術、宗教都不過是自然的附屬物。 ——亞里士多德

38、一個作家闡述的真理比別人更少，僅僅因為他講述了更多的真實，這是永恆的規律。 ——麥考萊

39、尋門而入，破門而出。 —— 許麟廬

40、向生活和習俗里去找真正的範本，並且從那裡吸收忠於生活的語言。 ——賀拉斯

41、我們所經歷的最美好的事情是神秘，它是所有真正的藝術和科學的源泉。——愛因斯坦

42、我們的藝術應當比現實站更高，應當使人不脫離現實又高於現實。 ——高爾基

43、文學的真正的使命就是使感情成為可見的東西。 ——泰納

44、偉大的藝術品不像生活那樣令人失望，它們並不像生活那樣總是在一開始就把所有最好的東西都給了我們。 ——馬塞爾·普魯斯特

45、偉大的藝術從來就是最富於裝飾價值的。 ——毛姆

46、為藝術而藝術，不會比為喝酒而喝酒更有意義。——毛 姆

47、完美不是沒有任何東西可加，而是沒有任何東西可減。 —— Antoine de Saint Exupery

48、太生活化了也就沒有藝術了。 ——愛獻生

49、詩是由真實經過想像而出來的，不單是真實，亦不單是想像。 ——戴望舒

50、詩歌是藝術的女王。 ——托·斯普拉特

51、生活的奧秘存在於藝術之中。 ——王爾德

52、任何美的藝術品都不可能沒有一點小小的瑕疵，但真正的美卻一定能夠掩蓋這些小小的瑕疵。——迦迪那

53、缺乏盛情的藝術家好似沒有顏料的畫家。 ——巴里

54、貧窮是一切藝術職業的母親。——托里安諾

55、拍攝有分量有深度的作品：不妨鎖定一個主題，用一輩子時間去拍攝！ —— Sanm Abel

56、美術一旦脫離了真實，即使不滅亡，也會變得荒誕。 ——托·卡萊爾

57、美是藝術的目的和推動力。 ——岡察洛夫

58、每當一位藝術家逝去，人類的一些幻想也隨之而逝。——羅斯福

59、每部傑作是激情迸發的產物。 ——迪斯累利

60、沒有思索和悲哀，就不會有文學。 ——魯迅

⑨ 憤怒的丘吉爾照片為什麼有名

《憤怒的邱吉爾》是卡什在二戰時期拍攝的英國首相邱吉爾的藝術肖內像，這幅照片被《鏡頭容》雜志稱為攝影史上採用率最高的一幅攝影作品。

當邱吉爾首相走出會議室步入書房時，等候已久的攝影師讓邱吉爾很放鬆在站到椅子旁、左手扶著椅背、右手插入褲袋，嘴中含著雪茄煙的形象，但這只能拍攝出邱吉爾首相溫和自然的性格，卻沒有達到攝影師所預期的效果。於是攝影師上前一把奪下邱吉爾咀上的雪茄，頓時，邱吉爾首相瞪大眼睛，露出了被激怒的神情，攝影師當機立斷地抓拍了這一稍縱即逝的瞬間，拍攝了一幅題為《憤怒的邱吉爾》的經典肖像。照片第二天被各大報紙刊登，照片形象地反映了二戰時期英國首相邱吉爾像一頭怒吼的雄獅要與希特勒等法西斯決戰到底的決心，極大地鼓舞了全世界人民反法西斯戰爭的鬥志。