奇怪的臉美術作品
因為是抽象畫的原因吧抽象藝術，特別是由抽象繪畫是現代藝術中一個非常突出的現象，他完全打破了藝術原來強調主題寫實再現的局限，把藝術基本要素，進行抽象的組合，創造出抽象的形式，因而突破了藝術必須具有可以辨認形象的籓籬，開創了藝術新的發展天地。抽象一詞的本義是指人在認識思維活動中對事物表象因素的舍棄和對本質因素的抽取。應用於美術領域，便有了抽象性藝術、抽象主義、抽象派等概念。一般意義上說，抽象藝術是西方現代美術中特定的美術思潮和流派概念（可見，這一概念並不涵蓋傳統美術中具有「抽象因素」、「抽象手法」和「抽象樣式」的美術）。在實際運用中，抽象性藝術的含義較寬泛，可以和具象藝術相對，概指西方現代藝術中各種具有抽象特性的藝術現象。而抽象主義和抽象派的含義較為狹義，特指抽象主義思潮及其流派。 從整體上看，20世紀的現代抽象藝術是對西方模擬自然美術傳統的反叛。它反對客觀地描繪自然物象，主張抽象分析和抽象表現。寬泛地說，現代抽象藝術包含兩大類型：第一類是從自然物象出發的抽象，形成與自然物象保持有一定聯系的抽象藝術形象；第二類是不以自然物象為基礎的抽象，創作純粹的形式構成。狹義的抽象藝術，即抽象主義思潮和流派則表現為第二種類型。它否定描繪具體物象，也不以自然物象為基礎，僅以基本的繪畫語言和形式因素創作純粹的抽象繪畫，藉以表達某種情緒、意念等精神內容或美感體驗。概括地說，抽象畫就是與自然物象極少或完全沒有相近之處，而又 具強烈的形式構成面貌的繪畫。抽象是具象的相對概念，是就多種事物抽出其共通之點，加以綜合而成一個新的概念，此一概念就叫做抽象。抽象繪畫(AbstractPainting)是泛指二十世紀想脫離模仿自然的繪畫風格而言，包含多種流派，並非某一個派別的名稱：它的形成是經過長期持續演進而來的。但無論其派別如何，其共同的特質都在於嘗試打破繪畫必須模仿自然的傳統觀念。1930年代和二次大戰以後，由抽象觀念衍生的各種形式，成為二十世紀最流行、最具特色的藝術風格。而當代中國現代抽象藝術與當代中國抽象國畫的發展，主要是兩種情況。一種是外生性的「中西融合」的當代抽象藝術，主要是外生性的參考西方當代藝術體系的中國化的現代藝術和當代藝術；一種是內生性的「後國畫」的中國流藝術運動下的中國抽象國畫藝術。望採納
② 一幅畫9張臉的那個畫是屬於甚麼畫派的
這個不是波普藝術也不是超現實主義，算不上哪個畫派，鍛煉你眼力了
③ 一張奇特的臉怎麼畫
聽過郭德綱的相聲嗎？原話給你描述一下吧，說這個人的臉張什麼樣呢，就是剛出鍋的靠紅薯，燙，沒拿穩，吧唧掉地上了，一輛車，嗚的一聲壓過去了，來倆小孩兒，穿著跑步用的，帶釘子的球鞋，吧唧吧唧踩了五分鍾，你自己想一下就明白什麼樣子了，當然這只是一包袱，bing不是真實的
④ 請問世界名畫里那副扭曲的臉是不是梵高的作品
畫作名稱是《吶喊》，不是梵高的作品，而是挪威畫家愛德華·蒙克1893年的作品。
畫作簡介：
畫面主體是在內血紅色映襯下一個極其痛苦的表情，紅色的背景源於1883年印尼喀拉喀托火山爆發，火山灰把天空染紅了。畫容中的地點是從厄克貝里山上俯視的奧斯陸峽灣，有人認為該作品反映了現代人被存在主義的焦慮侵擾的意境。這幅畫是表現主義繪畫著名的作品。
創作背景：
蒙克自己曾敘述了這幅畫的由來：
「一天晚上我沿著小路漫步——路的一邊是城市，另一邊在我的下方是峽灣。我又累又病，停步朝峽灣那一邊眺望——太陽正落山——雲被染得紅紅的，像血一樣。
「我感到一聲刺耳的尖叫穿過天地間；我彷彿可以聽到這一尖叫的聲音。我畫下了這幅畫——畫了那些像真的血一樣的雲。——那些色彩在尖叫——這就是『生命組畫』中的這幅《吶喊》。」
⑤ 關於畫人物的著名美術作品（急）
《吹短笛的男孩》
創作時間：1866年
愛德華·馬奈（巴黎，1832年-1883年）
布油彩；160x98cm
巴黎奧賽博物館，伊薩克·德·卡蒙多伯爵遺贈。
自然主義作家左拉曾在這幅《吹短笛的男孩》面前贊嘆道：「我相信不可能用比他更簡單的手段獲得比這更強烈的效果的了。」雖然現在看來，這幅畫給人帶來的震撼並未見得有多強烈。然而在馬奈那個時代，這幅畫的好處恰恰在於叛逆，不合當時的禮教。第一沒什麼內容，第二沒有什麼深意，就是個小男孩，什麼都不代表，什麼都不說明。而且馬奈畫的時候非常快，完全變革了以前的畫法！當時官方沙龍展的評委們都不願意收這幅作品，誰又想到100多年後，這幅畫市值8億人民幣。
權威評價：19世紀60年代，剛剛擺脫第一任老師庫圖爾的權威的馬奈，又遭到同時代人的不理解，他在沙龍中經歷了好幾次失敗。他在室內作的與實體同樣大小的人物繪畫給人一種奇怪的印象，遭到許多批評，例如這幅《吹短笛的男孩》，被1866年的官方沙龍展的評判委員會拒絕。
這幅畫表現一個皇家衛隊的年輕輕騎兵正在吹短笛，這是一種聲音尖銳的木製小笛子，它用於引導士兵投入戰斗，笛子的名稱成了畫的題目。由一兒童在畫家的畫室里扮演的樂師占據了畫的中心位置。他清楚地顯現在色調細微變化的灰底色上，畫底沒有給出一個確切的空間，僅僅給人一種空氣在他的周圍流動的印象。畫家在他的肖像畫中常常使用的這種中性的不可觸知的背景，是受黃金時代的西班牙畫家，尤其是貝拉斯克斯和牟利羅的啟迪，馬奈不久前去馬德里旅行期間，對他們大加贊揚。由於想讓被畫對象看起來是孤立的，避免造成這是在遊行或軍事訓練現場創作的印象，馬奈沒有加進任何軼事性背景成分。孩子、服裝及短笛構成畫的惟一主題。畫是在畫室的冷光線中完成的，這一點從投到地上的短影可以得到證實。
馬奈很早就參軍了，是一名水兵，他以憐憫的目光看著這個孩子兵，為因畫畫需要而穿上的這身行頭感到驕傲。他的全部注意力都集中在這身由紅、黑、白、金色裝飾的完美軍服和短笛的金色金屬套上。用白色布帶束住的樂管在男式緊身短上衣的深色呢絨上和褲子的茜紅色呢上閃閃發亮，短上衣上飾有銅鈕扣。緊束孩子的上半身的布帶形成一道亮光，與白色的鞋罩相映襯。只有孩子的臉和手有生氣，與有點僵硬、看不出細節的側影形成明顯的對照。馬奈的同時代人指責這缺少厚度，處理過於簡單，像是厄比納爾城印出來的天真的民眾像。背景與人物之間沒有配景，也沒有聯系，這些也使人物顯得不真實。人物用大色點處理，很像撲克牌上的人頭像和日本的銅版畫。馬奈的《吹短笛的男孩》今天普遍受到好評，這幅畫是馬奈對很少被印象派畫家畫的軍隊主題的一個無視傳統觀念的挑戰。
這幅畫的朴實無華證實了藝術家的現代性，他是一切陳規之敵，他通過其作品表達一種新的世界觀。「我相信不可能用比他更簡單的手段獲得比這更強烈的效果的了。」自然主義作家左拉在《吹短笛的男孩》面前贊嘆道。
馬奈簡介：
馬奈AdouardManet(1832-1883)是法國印象主義畫派中的著名畫家，是亨利·凡汀·拉圖爾的《巴迪儂畫室》畫作中位於中間的那個人，他對歐洲繪畫的發展有重要貢獻；盡管他從來沒有參加過印象派畫家的聯合展覽，仍被認為是印象主義畫派的奠基人，很早就被後來的印象派畫家們視為大師。這些畫家比馬奈年輕10歲左右。盡管馬奈得到了這個尊稱，盡管他與這些年輕畫家保持著友好關系並同他們一起外出寫生，他卻始終拒絕參加印象派組織的畫展。由於希望得到官方的承認，他從1859年開始定期將畫作送給沙龍評審委員會審查。他參加沙龍的運氣時好時壞：有時他成功地被接受，如當他於1861年在沙龍上展出一幅名為《彈吉他的人》的畫作時（現存於美國紐約大都會藝術博物館），有時又被輕蔑地拒之門外，如當他於1866年向沙龍提交一幅名為《吹短笛的男孩》的畫作時。
馬奈的成就主要體現在人物畫方面，第一個將印象主義的光和色綵帶進了人物畫，開創了印象主義畫風。馬奈早年受過學院派的六年教育，後又研究許多歷代大師的作品，他的畫既有傳統繪畫堅實的造型，又有印象主義畫派明亮、鮮艷、充滿光感的色彩，可以說他是一個承上啟下的重要畫家。他的作品（尤其是肖像畫）很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用幾乎沒有影子的平面人物畫法，表現人物的實在，從這里我們可以看到莫奈的才氣和自負感。此畫明顯帶有日本浮世繪版畫的影響。
⑥ 美術畫人的臉怎麼畫
怎麼畫漫畫人物的臉？漫畫人物和普通畫的人物有所不同，動漫人物的頭發佔大部分面積，臉型是尖尖的，上眼皮要粗，下眼皮忽略不畫，嘴和鼻子也用陰影來表示，下面就一起來畫漫畫人物的正臉。
最後我們再根據之前所學的東西來去畫出一個簡單的頭部把，通過本章節的學習希望各位能夠熟練的畫出lv3等級的頭部和方塊頭部的各個角度
⑦ 畢加索為什麼要畫這種奇怪的畫呢又一點也不好看，還有那麼大的欣賞價值，到底是為什麼呀求解！！！
要先從美術史上多了解，畢加索所處的美術地位，再者畢加索的生平事跡，再者內畢加索重要作品的時期，容歷史背景。
好看已經不是現代美術的追求方向了，追求什麼？各個流派不同。還是美學問題。
價值之所以高，畢加索的地位
⑧ 節日里有一些人在臉上畫一些奇怪的圖案叫視什麼
一般畫在臉上的圖案應該是化妝晚會那種，我想你說的是不是視錯覺
⑨ 大班藝術教案欣賞奇特的五官怎麼寫
1、欣賞各種變形誇張的臉部造型圖片，感受其色彩與造型的獨特美。
2、嘗試以廢舊薄膜為主要作畫工具，運用捏，揉，抹，粘等方式大膽創作奇特的臉。
3、感受創意肖像帶來的樂趣。
4、了解世界上歷史悠久、獨具特色的臉部藝術。知道藝術創作與現實生活的差別。
5、了解、感受橡皮泥這一造型藝術帶給人們的美感。增強學生學習的興趣，培養學生的想像力、創造力和動手能力。
教學難點：
五官的誇張變形，以及捏、搓、揉等方法的實際應用。
活動准備：
1、物質准備：
課件PPT，背景音樂《THE TITLE》，教師作畫步驟視頻。
師幼共同收集廢舊紙盒、薄膜等材料；紅、黃、藍、綠、黑等水粉顏料；漿糊；排筆；抹布；護衣等。
2、經驗准備：
幼兒已了解自己的臉型和五官等。
在區角活動中，幼兒能大膽地畫自己的臉，感受自己五官的特點。
活動過程：
1、用臉部變形的照片導入活動，引發幼兒興趣。
1）「你們想看自己變形的臉嗎？」
引導幼兒觀察IPAD變形照相機拍出的臉部照片，感受臉部變形後的獨特與誇張。
2)「這是誰？你的臉哪裡變樣了？」
2、出示變形誇張的臉部造型圖片，拓寬幼兒思路。
1）「剛才我們看了自己臉部變形的照片，我這里還有些特別的臉部圖片，我們一起來看看。」（引導幼兒觀察）
2）「看到這些圖片你有什麼感覺？」
3）「你覺得圖片上哪一張臉最特別？哪裡特別？」（重點引導幼兒觀察臉部色彩的對比和造型的誇張。）
總結：剛才我們看了這些臉部造型圖片，有的臉型變了形，有的五官變了樣，顏色也很特別，這些臉給人的感覺非常的奇怪、有趣、獨特。
3、教師出示創作視頻，引導孩子感受立體肖像獨特的創作方法。
1）「這是什麼？如果用它來做一張奇特的臉，怎麼做呢？」
2）「陶老師剛才是怎麼做的呢？」
4、幼兒探索和操作。
教師介紹薄膜、紙箱等廢舊材料，引導幼兒大膽構思自己的創作及材料的選擇，並與同伴輕聲交流。
教師：「請你用這些廢舊材料來做一張奇特的臉，你准備做什麼？你想怎麼做？」
5、在背景音樂《 THE TITLE 》下幼兒大膽創作。
指導重點：引導幼兒大膽運用捏，揉，抹，粘等方式創作臉部造型並用鮮艷的顏色進行裝飾。
6、欣賞和評價各自的作品與創作感受。
1）展示幼兒作品，師幼整體欣賞所有作品。
2）鼓勵幼兒向大家介紹自己的作品。
教學反思：
在整節課中,同學們學得輕松,玩得愉快,並創作了一幅又一幅生動,有趣的作品,並通過操作，經歷和體驗泥塑的過程，掌握泥塑的方法，體會泥塑帶來的樂趣和美感，培養發現美和感受美的能力。課堂成為了師生們的樂園。本活動不僅是培養動手操作能力、更重要的是激發創作熱情，啟發大膽想像、大膽發揮、於奇特之中發現美、創造美。
⑩ 梵高的一個人在河邊臉扭曲的那幅作品叫什麼
如果你指的是這幅畫的話.它並非梵高的作品,而是挪威畫家愛德華·蒙克的的作品<吶喊>