戲曲進校園的看法
首先，中國傳統戲劇的傳承和保護需要立足於舞台藝術的實踐經驗，根據傳統戲劇的傳承特徵，採用「專業化(職業化)保護」的方式進行有效提高，強化對於傳統戲劇的傳承和推廣，由此形成傳統戲劇在傳統劇目挖掘、傳承人的代際傳承、傳承單位的團體表演、保護項目的推廣等環節的長效保護，將傳承真正落實在表演藝術的傳續上。
其次，在傳統戲劇的保護過程中，需要始終貫徹分類指導的原則，明確四級名錄的不同特點，有針對性地確定各級保護原則，避免當前傳統戲劇類非遺項目的無序化走向。
再次，在傳統傳承人認定基礎上，根據縣、市、省、國家級名錄的序列，尊重「表演團體」在傳承中的作用，將綜合了多元行當、多元演職人員的表演團體、班社等列入代表項目傳承人行列，逐漸改變「傳承人」能夠傳承個人藝術而無法傳承戲曲的被動局面。根據具體劇種、具體院團的需要，採用「團帶班」的形式，將表演團體發展需求與人才有效培養結合起來，用「團帶班」的舞台表演實踐，帶動戲曲後繼人才的承續，同時將表演團體所帶「班」與戲曲職業院校專業化人才培養的學科教育結合起來，強化傳統戲劇後繼人才的隊伍建設，使師徒相授的倫理價值與「團帶班」的實踐價值和學校教育的人文價值得以結合。根據特定劇種的需要，同時探索特殊的家庭血緣傳承、村落宗族傳承等模式。
同時，可以藉助崑曲挖掘、整理、傳承經典摺子戲的經驗，將摺子戲為主體的經典劇目傳承列入非遺評價體系，將摺子戲和經典劇目的量化，作為傳承人累代相承藝術的重要方式。藉助當前已經普遍適行的「進校園」「進社區」「非遺日」等公益活動，將摺子戲和經典劇目的排演、推廣，與社區文化建設建立聯系，用戲劇經典來夯實群眾文化生活，讓傳統戲劇擁有更廣泛的觀眾群體。
最後，還需要鼓勵民間組織對於戲曲經典的研修、傳習和搬演，藉助地域文化的力量，將戲曲與地方文化生態結合起來，延續和推廣劇社、曲社、票社等民間業余組織對傳統戲曲普及的重要經驗。
⑵ 國家大力推動戲曲進校園有何現實意義
（一）提高學生的藝術審美素養
戲曲藝術的審美價值，首先體現在其臉譜藝術上。
戲曲臉譜是戲曲藝術中面部化妝表演一種獨有的程式化方式，它的設計審美又體現在設色、圖案等方面。在設色方面，戲曲臉譜大多以民間喜聞樂見的色彩為主，不僅色彩絢麗奪目，而且也具有特殊的符號意義，用以象徵人物的善惡、好壞、性格特點等。這種指代的功能，把色彩象徵作為手段，使人一眼便能辨別出善惡美醜、聰慧愚蠢。在圖案設計方面，戲曲臉譜同樣豐富多彩。這一特點在凈角身上尤為突顯。無論是臉蛋、額頭、眉毛等都施以各種裝飾圖案。這些圖案也有一定的寓意和說明功能。比如包拯臉譜上常以月牙表示「日斷陽，夜斷陰」，象徵他鐵面無私的性格特點。臉譜圖案的設計是藝人在長期勞動中不斷改進共同創造出來的智慧結晶，圖案中包含了對人物形象、性格品質的典型總結，是印在人們頭腦深處的符號。 此外，戲曲演員身上穿著的服裝同樣能體現戲曲藝術的審美價值。服裝上的花紋、圖案同樣色彩繽紛，美麗動人。它們與臉譜相輔相成，在帶給觀眾視覺享受的同時，也使觀眾加深了對戲曲的理解與認識。
（二）激發學生的創造想像力
在戲曲演出中，有些舞台動作並不能被大多學生觀眾所理解，這正體現出了戲曲的藝術特徵之一――虛擬性。在此舉兩個例子。在京劇《白蛇傳・游湖》中「以槳代船」的身段，演員都通過身體的前後晃動來表現行船的顛簸，四人步調一致，相互配合，使觀眾覺得滿台無水卻滿台是水，這是「空間」的虛擬。另一例子便是「時間」的虛擬：京劇《三岔口》：明明台上燈火通明，兩位演員在舞台上通過肢體動作和面部表情，使觀眾覺得的確是在黑暗中一般，生動逼真。
在傳統戲曲舞台上，幾個龍套走幾圈圓場便是千軍萬馬行過了萬里疆場。這種滲透道家「虛無主義」的傳神表演，突破了舞台對時空的限制，正是戲曲藝術的高明之處。它體現了中國古典美學以虛為實、虛實相生的特點，能夠讓當代學生培養一種創造性思維，對學生的思維習慣的育化有著積極影響。
（三）增進大學生的文學修養，陶冶情操
青年學生不喜歡戲曲的首要原因，就是感覺其唱腔拖拉，唱詞艱澀。如今，生活節奏的加快，使得越來越多的青年人已經沒有耐心靜下來欣賞一場戲曲演出。如果他們能夠靜下心來走進戲曲藝術的世界，那麼就會發現，戲曲裡面也有優美的唱詞和動聽的旋律。
⑶ 戲曲進校園心得有什麼
豐富學生課餘生活，緩解學業壓力，讓學生進一步了解中國戲曲文化，有助於中國傳統文化的傳承和發揚。
如果滿意，請給個採納
⑷ 你認為你怎麼看待「戲曲進校園」
非常好，我最喜歡了
⑸ 對於"京劇進校園"的活動,談談看法300字
1、了解古典文學著作。京劇中以《三國》《水滸》《隋唐》《楊家將》為題材的劇目很多。很多人小時候是通過評書了解文學名著的，現在也有很多人是通過電視劇來了解，京劇同樣也是一個渠道，而且沒有惡搞。
2、提高審美情趣。京劇的唱念做打、手眼身法步，都是經過二百餘年的推敲而傳承下來的，能夠深得帝王將相和平民百姓的喜歡一定是具有審美價值的。
3、提高文學修養。「他三弟翼德威風有，丈八蛇矛慣取人咽喉；鞭打督郵他氣沖牛斗，虎牢關前戰溫侯；當陽橋前一聲吼，喝斷了橋梁水倒流。」「見玉兔（哇）玉兔又早東升，那冰輪離海島，乾坤分外明皓月當空，恰便似嫦娥離月宮」。。。無論是故事情節的描寫，還是景物的描寫，活脫脫一本教科書。
4、培養不浮躁的心境。京劇的美需要品。她沒有驚心動魄的情節，沒有發泄與喧囂，沒有憤世嫉俗，但她流傳下的作品都是出自大家之手，可以讓人陶醉、痴迷、玩味，讓人安靜地享受。
5、易於參與，寓教於樂。喜歡美術的可以畫畫臉譜，喜歡唱歌的可以亮亮嗓音，喜歡武術的可以練練身手，喜歡表演的可以湊上一台小戲。
總之，學京劇是對孩子興趣的一種引導，培養他們多一種樂趣。如果玩電子游戲和學京劇讓家長來挑一樣，家長挑誰，大家心裡都有數。家長恨孩子打游戲，孩子恨家長讓自己練琴。。。都有可能。如果孩子家長一起聽一起學一起玩那不是其樂融融嗎！
另外說大一點，這就是對民族文化的傳承，孩子體會到民族文化的魅力，會增強民族自信心。這也是每一代國人的責任。