美母教師秦樹

❶ 秦樹偉調到古交仼什麼職務

風景畫教學，是中學美術課主要內容之一，要畫好風景畫，首先必須提高學生的審美情趣和審美能力，其次就需要學生要掌握作畫的一些基本要素。 我國近代著名山水畫家黃賓虹對祖國山河的依戀，曾發自肺腑的說：「中華大地無山不美，無水不秀。」為了讓學生領悟大自然的美，組織寫生時，經過教師的指導，有目的地去觀賞秀麗的自然風光，從而使學生去有目的的表現大自然的美景。法國著名雕塑藝術家羅丹曾經說過：「美是到處都有的，對於我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。」輔導、幫助學生如何發現周圍美，去認識和重視觀賞周圍美的景物，不斷訓練具有審美情趣，提高審美能力，培養具有「審美眼睛」的人才，是美術課必不可少的教學內容。畫風景畫要追求意境，繼而才能畫的有深度，做到境有限而意無窮。 愛好繪畫，技法要自己不斷吸收。色彩、構圖、意境、用筆上要給人美感。如大海的氣勢及各地景物的美，先體會大海或景物的美，感到有味，再畫，真情實意就有了。首先不在於畫，而是感受景物的美，可謂「景不生情不入畫」。有了真情，通過構圖選景來表達，在雜亂中取得某種美的角度，景越簡單，意要更深遠，才能表達感情。宋代畫家馬圭，雖畫一角，但意境很廣。對景寫生要取捨，如古人畫《深山藏古寺》，寺一點也不畫，只畫小和尚在山下汲水，不畫出古寺比畫出來好。景越藏越顯寬廣，給人有想像和回味的空間。莫奈的風景畫，常常是一二個垛草、一片草地、一座教堂，或是湖邊的幾棵樹和倒影、幾片睡蓮。但很有感情，傳達一種內心的情緒，達到了形、色、神的完美和諧。中外畫家在繪畫的審美情趣上，有許多相通之處。構圖的形式也很重要，方、長的構圖藝術感覺，能產生不同情緒。形式必須根據內容來決定，大海以橫構圖為好，摩天大樓以直構圖為好。 一幅畫的畫面，必須有主要色調，以濃艷為主，還是清淡為主，抓住哪幾種色彩組成，必須考慮，面積的大小比例上，用色均不同，什麼顏色加強，什麼顏色減弱，必須意在筆先。一幅畫的色調，表達情意。大自然的紅花綠葉，表達春意；灰綠調表達清明時節。色調表現氣氛、感情，不要畫得花花綠綠。畫面要有欣賞價值，要傳達感情。好的畫吸引人，使人感到美的享受。在認識審美技法和構圖對風景畫的作用的前提下，我們還應該掌握了解的以下幾個要素的作用： 首先要了解色光，天氣的陰晴變化呈現不同的冷暖關系，它使物象產生明度、純度、色相等變化。如夏之大地，給人以炙熱的感受，秋之沃土，給你以豐收喜慶之感，再如晚霞拂曉，特別是物象受光部分呈現強烈的光源色，亮部的明度提高，純度與色相也產生相應的變化，光愈強，物象所受影響愈大，反之則愈小，其投影傾向於光源色的補色。物象受光後，亮部若偏暖，暗部就偏冷，亮部若偏冷，暗部則偏暖。 其次要知畫之主體，在風景畫中，主體如何突出成為學生的難題。如何解決呢？在一般教學中，講構圖落幅時，一般把空間安排為近景、中景、遠景三景。中景為主體位置，前景與遠景起突出主體作用。在選材構思上要主次分明，做到這點要刪繁就簡或者化簡為繁，視畫面需要而定。在藝術處理對象上，應有高低錯落，方圓曲直，遮疊離合等豐富的層次變化。 其三就是透視，其包涵雙重意思：一為形體空間透視變化，即近大遠小，近高遠低，近粗遠細，近疏遠密，近清楚遠模糊的基本透視原理的運用。二為色彩的空間透視。它可概括為近暖遠冷，近鮮遠灰，近亮遠暗。 第四就是造型，以色造型，首先要了解色彩的屬性，有的屬於植物性顏料，如藤黃、群青等，其特點是明快透明但覆蓋力不強，有的屬礦物質顏料，如朱紅、赭石等，其特點是厚重不透明覆蓋力強。知道了這點就可應物賦色，恰如其分地表現物象。在用筆上，柔軟之物與剛硬之物要為體現其質地而採用揉、刷、擺、皴、拖、勾、點等筆法。在畫法上濕畫干畫要視物體質地而定，根據畫面需要而靈活運用。 總之，以上是畫風景所要掌握的一般規律和理論要點，學生要學以致用，多訓練方能感受至深。
滿意請採納。

❷ 沉欲裡面的小西最後怎麼樣了，秦樹得到報應了嗎，紀蓉是否愛上了秦樹

樂胥已經寫到大結局了，最後小西把秦樹打了一頓，還把秦輸的jj打廢了，山河的續寫到49，最近也停更了