鋼琴老師教學
主要教鋼琴樂理知識、指法練習等，重點教演奏技巧。
演奏技巧：
音階：音階24個大小調是比較重要且有用的。很多大型奏鳴曲、樂曲、協奏曲都有很多地方有音階，因此需要將音階掌握好。彈音階要注意的是讓所有音發出來的聲音都要一樣，不能有輕有重，一定要注意手指的控制能力，如果彈音階的時候還是有的重有的輕，控制不好力度，可能演奏不出令你滿意的音色和旋律。
琶音：琶音包括24個大小調琶音跟屬7減7琶音。這個是建立在音階之上的東西，主要練習手指之間的擴張和伸縮能力，也是很重要的練習。鋼琴曲中琶音部分佔很大一部分，各式各樣的琶音都會出現，但都是24個大小調屬7、減7和弦的琶音變形模式，所以彈好基本琶音是非常有用也是非常必要的。
八度：8度的演奏技巧有兩種，第1個只用手腕技巧，第2個用手臂和手腕一起來完成。如果彈篇幅很長的8度片段就需要手腕技巧，如果彈最後結尾那一小部分8度就需要手臂的力量，這樣才能彈出氣勢輝煌的效果。如果是兩只手一樣的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很難彈出ff的力度和很好的跳躍。
輪指：常用的輪指有3個指的，有4個指的。彈的要有較好的顆粒性，不能有任何模糊和混亂的成分在裡面。比如說莫扎特的《土耳其進行曲》的開頭部分就需要很連貫的輪指。
和弦：和弦方面主要還是練習方法問題。不管是幾個音的和弦彈下去都要整齊，不能有前有後，P的和弦演奏要非常輕巧、干凈利索， f的和弦要有種金屬般的聲音，彈下去的音就要沉下去，不能彈下去的和弦給人一種發飄的感覺。
大跳：這個說白了就是很機械的動作，尤其是2個8度以上的大跳純粹是技巧方面的事情，這個一開始慢練是非常重要的，只有慢練才能讓肌肉鬆弛下來，記住八度演奏琶音的位置，而且慢練的時候需要弧度，這樣快彈的時候就不至於錯音較多。
手指獨立練習：掌握這個技巧需要對鋼琴的彈奏有一定的了解之後。什密特鋼琴教程是有一定難度的一本鋼琴指法練習，但是彈過之後就會發現原來不可解決的技巧問題都不在是困難的了。李斯特的夜鶯就是非常好聽的一首小樂曲，但是很多人總也彈不利索，就是手指獨立問題沒有根本解決。
三六度和弦練習：這個是較難的技巧之一，重要是指法跟手指柔韌性，也是一個重要的技巧。對於右手較容易練習，3 、6度音階還能能彈清楚，速度也沒問題，但是對於左手，速度跟清楚只能做到1個，3、6度雖然較難彈，但能堅持練習，會有一定收獲。
『貳』 鋼琴老師的要求
一、掌握一定的鋼琴演奏水平
掌握一定的鋼琴演奏水平，是鋼琴教師最基本的條件之一。作為一個合格的鋼琴教師，不一定有鋼琴家的樂曲演奏掌握，但是每一首鋼琴樂曲中的技巧，鋼琴教師都應該熟練的掌握，並且能用語言進行表達，能在鋼琴上進行示範。另外當鋼琴教師具有一定的演奏水平時，可以在學生面前進行示範或很直接的水平展示演奏，這樣，就能讓學生極近距離的對鋼琴觸鍵，鋼琴音色具有最直接的認識和了解。
二、掌握鋼琴教學基本法則
對於一位鋼琴教師而言，是否充分的掌握了鋼琴教學的基本法則與鋼琴教學原理，對教學效果的直接影響要遠遠大於鋼琴教師的自身演奏水平。很多時候演奏中也許憑借先天條件和體能上的優勢解決技術問題，比如有規律的八度上行或下行技巧，有些男孩子可以憑借自身的體能優勢去彌補技術上學習的不足。但是當遇到了無規律的八度或和聲音程旋律發展樂句，就無法用自身的先天條件進行解決，這時，就需要鋼琴教師安排系統的訓練課題，指導學生演奏和學習，直至克服遇到的技術難題。
所以鋼琴教師的教學水平和其自身鋼琴演奏水平不及掌握鋼琴教學基本法則重要，更多時候，掌握前人教學經驗的基礎上，系統地了解鋼琴教學各方面的相關理論知識和教學原則並通過教師自己的表述傳達給學生。事實上，鋼琴教學的基本法則就是，了解鋼琴，掌握鋼琴演奏技巧，了解學生在不同階段個人心理生理條件，結合所有，獲知並選擇一種表述教學方式，進行鋼琴演奏傳授。
三、掌握課堂教學技能
鋼琴教師只有在有意義、有組織地掌握他所教授的內容時，才能做到教授的條理性。只有充分了解學生的實際達到的水平，在會課時對學生的演奏進行正確地反饋，才能做到真正的授業解惑。鋼琴教學要求鋼琴教師在課堂上擁有極強的組織和操控學習變數能力。鋼琴教師要了解所用教材的作用與學生在教材中所獲取的實際水平的落差，進行彌補或糾正。另外重要的一點就是合格的鋼琴教師在傳授各種音樂知識和演奏技巧，以及藝術概念時，應當把自己的經驗和知識轉化為一種與學生理解力和演奏程度相適應的表達形式。比如，一些八九歲的孩子已經有能力演奏貝多芬的樂曲時，教師也許很那從哲學、社會、人文歷史背景等角度讓學生了解貝多芬所處的時代環境和他個人的心理情緒，但可以讓學生了解貝多芬在那種環境和人生境遇下所產生的憤怒情緒和抗爭意識，直接引導學生體會貝多芬的情緒波動。
四、具備為人師表的人格特徵
盡管每個鋼琴教師都有其特有的性格與外表，每個教師無需為了職業去改變自己固有的氣質和性格，但是要盡可能的做到為人所接受。重點是內在，這一點永遠不過時，對於學生富於同情心，並給予學生情緒上的支持，對學生進行在鋼琴技術演奏之外的寬容，不要僅僅關注學生在鋼琴方面的成績或不足。比如，一個學生在一次會課中，沒有完成作業，不要第一意識就是「不聽話」，不努力。更不要妄言指責，一定先問一個為什麼，也許學生在其他方面遇到了預想不到的遭遇，而阻礙了練琴。為人師表的人格不是光鮮亮麗的外表，而是對學生的一種藝術魅力親和，並且要具有大愛之心。
五、有教無類、因材施教
好多鋼琴教師在選擇學生時要進行入學前的「考察」。看似專業、苛刻。用自己的認識，去定奪前來拜師學藝者的藝術天賦。這時大錯特錯的。畢竟，這不是考取院校，考取院校的考試，是檢驗學生是否有入學進行更高層次的藝術深造的客觀條件，有點像留級，這只不過是留到院校大門之外罷了。
所有人都拿有所好惡去審時度勢，去評價眼前，好多鋼琴教師也不能倖免。這是一種略根性的特質表現。喜歡就接受，不能客觀的進行評價。挑選反應敏捷、領悟力高、善於溝通的孩子作為自己的學生是很自然的事情，但是當你作為一個鋼琴教師時，這種「勢利態度」不可有。公平、無偏見、無好惡才是作為鋼琴教師所應具備的新概念上的「有教無類」
鋼琴教學，在這種一對一的長期的和學生的教與學的相處過程中，教師要利用一切機會去充分了解每一位學生的個人特點和心理活動。觀察學生在學習過程中的所有反映，經常和學生在各個方面進行溝通。為每一個學生擬定出有效的教學方案，不要拿學生作為自己出名或賺錢的工具，強迫學生去接受某些「金科玉律」。鋼琴教學不要僅局限在鋼琴彈奏方面，它涵蓋了廣闊的社會文化背景和深刻的內心世界的活動。傳授自己最了解的，教授最應該教授的，傳授學生實際能接受的，正所謂「因材施教」。
『叄』 鋼琴老師教學的問題
你要教的小學生初中生學專業的嗎？
入門教材不說了
小學生練習曲可以彈：車爾尼的練習曲集作品號：599.849.299.740.還可以彈一下克拉默的60首練習曲
復調作品：
巴赫《初步鋼琴曲集》
巴赫《小前奏曲與賦格曲》 （用於銜接初步鋼琴曲集和二部創意曲的教材）
巴赫《創意曲集》（前15首兩聲部，後十五首三聲部）
樂曲：
湯普森《現代鋼琴教程》1~5冊
威爾《世界兒童鋼琴名曲集》
《小奏鳴曲》（集合庫勞、杜舍克、克列門蒂、海頓、貝多芬、莫扎特的簡易奏鳴曲）
還可以彈一些考級教材中的樂曲.
還可以彈莫扎特、海頓奏鳴曲中的簡單一些的
初中生：
練習曲方面最少要彈莫什科夫斯基的練習曲，還可以彈肖邦練習曲的簡單一些的
復調：巴赫：《法國組曲》 《英國組曲》 《平均律鋼琴曲集》
奏鳴曲：貝多芬32首奏鳴曲，海頓奏鳴曲集 莫扎特奏鳴曲集
樂曲更廣泛：柴可夫斯基《四季》、中外著名的鋼琴曲，肖邦的《夜曲》、《圓舞曲》等
舒柏特、舒曼、勃拉姆斯、拉赫瑪尼諾夫、德彪西、拉威爾的曲子也可以彈
大點的學生可以彈李斯特的練習曲 和肖邦的一些很難得練習曲。
樂曲：舒柏特、舒曼、勃拉姆斯、拉赫瑪尼諾夫、德彪西等音樂家也有一些很難的曲子
還可以彈：肖邦的即興曲 波蘭舞曲 幻想曲 奏鳴曲 協奏曲
李斯特的奏鳴曲 匈牙利狂想曲 音樂會練習曲等等
『肆』 鋼琴教學
第一：先學習五線譜（上網路看"林文信12小時學會流行鍵盤基礎教程"視頻)。
第二內：再學習各種奇葩的容指法手的擺法（上優酷查找"鋼琴啟蒙教學A06正確的坐姿、手型、指型及腕型"）。
第三：過後再學習和弦（上網路查找"鋼琴144個和弦的學習方法"）。
買幾本書關於樂理的書來看看，以五線譜為優先。
如果是小學生沒錢買書的話，上網路查找"拜厄鋼琴基本教程"
如果是大人不想花錢買書的話，上網路查找"學習五線譜(初學者專用)"
以上都是自學方法，以下不是自學的方法了。
第一：請一位鋼琴老師。
第二：去上鋼琴課程。
第三：找任何會鋼琴的朋友向其虛心問教。
除非你還要更詳細的鋼琴教學，只能找老師來幫你了。網上的僅僅是文字上的知識。
『伍』 好的鋼琴老師教學方法
至於有關的教學內容，在頭一節里不必講太多，主要是達到讓孩子喜歡老師，願意再來上第二節鋼琴課目的。老師上課時，有聲有色又具體形象，孩子就能產生愉快感；老師示範彈秦生動鮮明，孩子就能對樂曲發生興趣。。。。。。
好的鋼琴老師教學方法在網上可以搜到很多，其中比較淺顯易懂又很實用的是：學鋼琴最怕走彎路
『陸』 現在的鋼琴老師是怎麼教的
你所說的你小時候老師教你的方法是固定調概念，後面一種叫首調概念，這兩種方法於學習者都有好處，但是功用不同，不管你的哪個老師看來都沒把你教明白了，鋼琴來說一般還是會用固定調比較多，首調對於鋼琴的學生來說是應該在熟悉了固定調以後再學的，相反對於鋼琴即興伴奏的學生要先接觸首調比較多。CDEFGAB是音的音名，do、re、mi是唱名。你說的DO到TI就是C到A是指他們的音程關系相同，在樂理中這兩種調的概念都是要學習的，學習音樂的學生，應做到兩種概念全部熟練，而不是只接觸其中一種。
還有一點就是（在中國而言，我沒出過國）五線譜一般都是使用固定調，而簡譜才會使用首調，比如簡譜上的1=G說的就是G大調，你所解釋的G大調的主音G是DO。
『柒』 一個較好的鋼琴老師應該是怎樣教學的
1、性格比演奏水平重要
啟蒙老師的性格比演奏水平重要，年紀大小無所謂，但一定要有外向的性格，要有起伏的音調，要有純真的笑容，要跟孩子的性格產生化學反應。要挑孩子第一眼看到就喜歡的那種聲音動聽、笑臉吸引人、性格開朗的老師。鋼琴啟蒙老師，最重要的特點是有愛心、有耐心。
2、熱愛教學事業
老師要真心覺得教孩子彈鋼琴本身就是件快樂的事情，要把教琴當成自己喜歡的事情，這個是裝不出來的。好的老師，是既不乏嚴厲但又隨時面帶微笑，沒有廢話，更沒有大話。老師應該對每一堂課都認真對待，狀態也要保持穩定，不能第一堂課表現得不錯，之後就越來越馬虎和鬆懈。
3、懂得啟發和鼓勵
作為鋼琴教育者，鋼琴老師要經常給予孩子表揚，要有想像力。老師的表揚和鼓勵是對孩子最好的啟發和激勵。中國的老師的問題就是對於表揚非常吝嗇，這是眾多知名音樂教育家不能贊同的。贊美能培養孩子的自信，贊美會使孩子想做得更好。
4、懂得培養想像力
至於想像力，老師不能用「這里響，那裡輕；這里對，那裡錯」這種孩子不感興趣的語言表達方式.
比如兩個不同音量的樂段，可以把一個形容成「舞台上有很多小孩子在跳舞」，另一個則形容成「這里只剩一個小孩子在跳了」，也可以用大象、小鳥來形容音高和音量，讓孩子既喜歡聽也聽得懂，有非常直觀的印象。
5、老師要懂學生，因材施教
每個孩子的情況都不盡相同，手指長度、靈活性、手上毛病多少、適合快速練習提升靈活還是適合慢速聯系穩定手型，這些都是需要通過對學生有了一定觀察和了解之後做出教學調整的.
如果老師一味讓孩子按順序彈《599》、《車爾尼》等，而不是有重點地篩選有針對的練習來訓練孩子，那麼至少證明這樣的老師沒有做到懂學生，因材施教。
『捌』 鋼琴老師教學方法
為適應學生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰，遵循因材思教、由回易到難、循序漸進的答教學方法。
1、將學生分為幾大類，不同的學生用不同的教學方法，讓每一個學生都能學有所成、學有所獲。
2、公平對待每一位學生，採取幫扶教學方式，學習能力強、快的學生，帶領其他相對落後同學一對一強化練習和幫教。
3、在彈奏樂曲時，強化教學重點、突破教學難點，重點反復強調，難點強化訓練，通過訓練學生雙手的協調能力大大增加，對音樂的記憶里也都有了明顯的進步，學習效率顯著提高。
4、在演奏的過程中，讓每一位學生都參與演奏中來，我嘗試著讓一台領奏的鋼琴聲音響起來，這樣也保證了沒有同學濫竽充數，也保證了正常的課堂教學秩序。
5、課堂練習時教師來回巡視檢查，走到每位同學的面前進行單獨講解，課堂效率大大提高。
『玖』 鋼琴入門教學
成人學習鋼琴，80%的人都是帶有很強目的性，即想彈奏某首鋼琴曲子。很多的成年人學生中，很多人一開始學琴就會問：我要學習多久才能彈奏《夢中的婚禮》，《獻給愛麗絲》，《眼淚》等等曲子？
遇到這樣的問題怎麼回答的確挺為難！因為這個問題是和每一個學琴者的練琴情況、質量，以及音樂的接受和反應能力，是密切相關的！在這里之所以說是練琴情況、質量，而不說是練琴時間。是因為很多時候成人練琴花了時間卻沒有質量，或者把時間花到了不該花的地方上！
那麼成人學琴應該怎樣練習才能夠速成呢？
下面丁丁租琴與大家一起探討練琴方法的問題，為什麼很多成人，在練琴中花了大量時間卻沒有效果或者效果不顯著呢？又或者對老師布置的作業沒有目的、條理性很不清晰的進行練習呢？
1.明確目的，端正態度：為什麼學鋼琴?是為了培養興趣愛好還是走專業路線?自學鋼琴能否堅持下來?
2.如果是當作一種興趣愛好，那麼可以持久的有計劃的練琴，每天練習多長時間為宜自己決定(把學習工作時間考慮進去)，至少要彈條哈農練習曲，保持手指不生熟。
3.如果沒有樂理基礎需要學習識譜(五線譜)、掌握常用音符的時值、要能看懂樂曲上的演奏指示。
4.選擇好的鋼琴教材：初級常用的有：《拜厄》(簡單的短曲)、《哈農》(練習指法、熟練度) 、《車爾尼系列》(有針對性的練習曲)、《布格繆勒25曲》(簡單的主題小曲)等，選取教材還是要聽老師的安排
5.可以自己選取樂曲彈奏：理查德的曲子通俗，動聽，流行廣泛。馬克西姆的曲子壯闊，主題鮮明。還有一些其他名曲，自己可以嘗試，作為保留曲目，可以拿的出手。
6.是否考級：考級是對你學習鋼琴能力的一個肯定，但也不是必須的。
7.參加活動：多給自己登台亮相的機會，對鋼琴學習是很有幫助的，更鍛煉你的心裡素質。
8.那麼，最重要的是學琴一定要選擇一個質量不錯的鋼琴，如果大家覺得成本高，中國首家權威租琴服務平台——丁丁租琴建議，前期大家可以選擇租琴，這樣大家可以花最少的錢租到全新的品牌鋼琴，因為好的鋼琴能激發你後續的堅持，並且之後會有很快的進步，此時切不可半途而廢，要有毅力、耐性。為了培養興趣，可以經常聽鋼琴名曲，或者去音樂論壇交流經驗，學習觀摩。