鋼琴教師教學
首先，鋼琴培訓教抄師需掌握襲規范的演奏方法，教師需深入了解以及熟練掌握正確的手型、姿勢、彈法以及關於美學觀念的共識，並且在教學中能有效的指導學生掌握正確規范的演奏方法，如果學生學到的方法有問題，那麼學琴必將難以為繼。
其次，鋼琴培訓教師需具備良好的音樂素養，良好的音樂素養是從事音樂行業的基本條件，也是成功的基礎條件，如果老師就沒有很好地音樂素養，那麼如何幫助學生打好音樂基礎，更無法糾正孩子的音準以及節奏問題，學生的音樂素養以及樂感得不到提升，那麼勢必影響學生未來的發展。
接著，鋼琴培訓教師要有深厚的藝術修養，只有老師具備良好的藝術修養，才能在學生演奏中給予升華，提供進一步的加工改造，不然學生在藝術質量上粗糙，演奏質量低下，那將毫無競爭力可言。
最後，鋼琴培訓教師需具備良好的教學能力，教師在面對不同年齡、不同性格的學生，需採用不同的教學方法，深諳學生心理狀況，最大程度地調度學生積極性以及求知慾望，讓學生沿著既定額教學內容發展，完成相應的教學目標。
具備了以上四種能力的鋼琴教師，再加上一顆強烈的事業以及責任心，那麼他將成為一個優秀的鋼琴教師。
B. 中國鋼琴老師跟外國鋼琴老師教學方法上有什麼不同嗎
不同之處在於，中國的鋼琴老師99%以考級內容為主，這個你可以去身邊任何一個琴行，鋼琴培訓中心，藝術中心或者私人鋼琴老師處了解，當然你去了解的時候要有技巧，你直接問任何一個老師都不會承認自己的「應試」教育，你要注意看他們學生的教材，8月到第二年的1月普遍是小湯，拜厄，599,849,299,2月到7月（考級）普遍是考級教材。
以美國為例，美國鋼琴老師雖然也鼓勵學生參與考級，但美國的考級制度跟中國太不一樣，美國有各種各樣的鋼琴考級制度，學生可以自由參加任何組織或音樂學院舉辦的考級考試（當然，權威的和非權威的，國際上的評價是不一樣的。）考級絕不是中國這樣的死板，而是涵蓋鋼琴學習的多方面，包括自由演奏，即興演奏和音樂理論。還包括美國的「流行」音樂——爵士音樂的學習。
因為考級內容的不同，直接導致美國老師的教法不同，美國老師會從音樂，鋼琴的多個方向入手指導學生練琴，鼓勵學生學琴，讓學生自由創作，最終讓學生領悟音樂。
如果覺得滿意請採納，如果還有問題，請追問
C. 琴行鋼琴老師教學理念簡短
琴行鋼琴老師教學理念簡短，它的教學理念雖然簡短，但是交的全是有意義的東西，都是重點。
D. 鋼琴老師的要求
一、掌握一定的鋼琴演奏水平
掌握一定的鋼琴演奏水平，是鋼琴教師最基本的條件之一。作為一個合格的鋼琴教師，不一定有鋼琴家的樂曲演奏掌握，但是每一首鋼琴樂曲中的技巧，鋼琴教師都應該熟練的掌握，並且能用語言進行表達，能在鋼琴上進行示範。另外當鋼琴教師具有一定的演奏水平時，可以在學生面前進行示範或很直接的水平展示演奏，這樣，就能讓學生極近距離的對鋼琴觸鍵，鋼琴音色具有最直接的認識和了解。
二、掌握鋼琴教學基本法則
對於一位鋼琴教師而言，是否充分的掌握了鋼琴教學的基本法則與鋼琴教學原理，對教學效果的直接影響要遠遠大於鋼琴教師的自身演奏水平。很多時候演奏中也許憑借先天條件和體能上的優勢解決技術問題，比如有規律的八度上行或下行技巧，有些男孩子可以憑借自身的體能優勢去彌補技術上學習的不足。但是當遇到了無規律的八度或和聲音程旋律發展樂句，就無法用自身的先天條件進行解決，這時，就需要鋼琴教師安排系統的訓練課題，指導學生演奏和學習，直至克服遇到的技術難題。
所以鋼琴教師的教學水平和其自身鋼琴演奏水平不及掌握鋼琴教學基本法則重要，更多時候，掌握前人教學經驗的基礎上，系統地了解鋼琴教學各方面的相關理論知識和教學原則並通過教師自己的表述傳達給學生。事實上，鋼琴教學的基本法則就是，了解鋼琴，掌握鋼琴演奏技巧，了解學生在不同階段個人心理生理條件，結合所有，獲知並選擇一種表述教學方式，進行鋼琴演奏傳授。
三、掌握課堂教學技能
鋼琴教師只有在有意義、有組織地掌握他所教授的內容時，才能做到教授的條理性。只有充分了解學生的實際達到的水平，在會課時對學生的演奏進行正確地反饋，才能做到真正的授業解惑。鋼琴教學要求鋼琴教師在課堂上擁有極強的組織和操控學習變數能力。鋼琴教師要了解所用教材的作用與學生在教材中所獲取的實際水平的落差，進行彌補或糾正。另外重要的一點就是合格的鋼琴教師在傳授各種音樂知識和演奏技巧，以及藝術概念時，應當把自己的經驗和知識轉化為一種與學生理解力和演奏程度相適應的表達形式。比如，一些八九歲的孩子已經有能力演奏貝多芬的樂曲時，教師也許很那從哲學、社會、人文歷史背景等角度讓學生了解貝多芬所處的時代環境和他個人的心理情緒，但可以讓學生了解貝多芬在那種環境和人生境遇下所產生的憤怒情緒和抗爭意識，直接引導學生體會貝多芬的情緒波動。
四、具備為人師表的人格特徵
盡管每個鋼琴教師都有其特有的性格與外表，每個教師無需為了職業去改變自己固有的氣質和性格，但是要盡可能的做到為人所接受。重點是內在，這一點永遠不過時，對於學生富於同情心，並給予學生情緒上的支持，對學生進行在鋼琴技術演奏之外的寬容，不要僅僅關注學生在鋼琴方面的成績或不足。比如，一個學生在一次會課中，沒有完成作業，不要第一意識就是「不聽話」，不努力。更不要妄言指責，一定先問一個為什麼，也許學生在其他方面遇到了預想不到的遭遇，而阻礙了練琴。為人師表的人格不是光鮮亮麗的外表，而是對學生的一種藝術魅力親和，並且要具有大愛之心。
五、有教無類、因材施教
好多鋼琴教師在選擇學生時要進行入學前的「考察」。看似專業、苛刻。用自己的認識，去定奪前來拜師學藝者的藝術天賦。這時大錯特錯的。畢竟，這不是考取院校，考取院校的考試，是檢驗學生是否有入學進行更高層次的藝術深造的客觀條件，有點像留級，這只不過是留到院校大門之外罷了。
所有人都拿有所好惡去審時度勢，去評價眼前，好多鋼琴教師也不能倖免。這是一種略根性的特質表現。喜歡就接受，不能客觀的進行評價。挑選反應敏捷、領悟力高、善於溝通的孩子作為自己的學生是很自然的事情，但是當你作為一個鋼琴教師時，這種「勢利態度」不可有。公平、無偏見、無好惡才是作為鋼琴教師所應具備的新概念上的「有教無類」
鋼琴教學，在這種一對一的長期的和學生的教與學的相處過程中，教師要利用一切機會去充分了解每一位學生的個人特點和心理活動。觀察學生在學習過程中的所有反映，經常和學生在各個方面進行溝通。為每一個學生擬定出有效的教學方案，不要拿學生作為自己出名或賺錢的工具，強迫學生去接受某些「金科玉律」。鋼琴教學不要僅局限在鋼琴彈奏方面，它涵蓋了廣闊的社會文化背景和深刻的內心世界的活動。傳授自己最了解的，教授最應該教授的，傳授學生實際能接受的，正所謂「因材施教」。
E. 一個較好的鋼琴老師應該是怎樣教學的
1、性格比演奏水平重要
啟蒙老師的性格比演奏水平重要，年紀大小無所謂，但一定要有外向的性格，要有起伏的音調，要有純真的笑容，要跟孩子的性格產生化學反應。要挑孩子第一眼看到就喜歡的那種聲音動聽、笑臉吸引人、性格開朗的老師。鋼琴啟蒙老師，最重要的特點是有愛心、有耐心。
2、熱愛教學事業
老師要真心覺得教孩子彈鋼琴本身就是件快樂的事情，要把教琴當成自己喜歡的事情，這個是裝不出來的。好的老師，是既不乏嚴厲但又隨時面帶微笑，沒有廢話，更沒有大話。老師應該對每一堂課都認真對待，狀態也要保持穩定，不能第一堂課表現得不錯，之後就越來越馬虎和鬆懈。
3、懂得啟發和鼓勵
作為鋼琴教育者，鋼琴老師要經常給予孩子表揚，要有想像力。老師的表揚和鼓勵是對孩子最好的啟發和激勵。中國的老師的問題就是對於表揚非常吝嗇，這是眾多知名音樂教育家不能贊同的。贊美能培養孩子的自信，贊美會使孩子想做得更好。
4、懂得培養想像力
至於想像力，老師不能用「這里響，那裡輕；這里對，那裡錯」這種孩子不感興趣的語言表達方式.
比如兩個不同音量的樂段，可以把一個形容成「舞台上有很多小孩子在跳舞」，另一個則形容成「這里只剩一個小孩子在跳了」，也可以用大象、小鳥來形容音高和音量，讓孩子既喜歡聽也聽得懂，有非常直觀的印象。
5、老師要懂學生，因材施教
每個孩子的情況都不盡相同，手指長度、靈活性、手上毛病多少、適合快速練習提升靈活還是適合慢速聯系穩定手型，這些都是需要通過對學生有了一定觀察和了解之後做出教學調整的.
如果老師一味讓孩子按順序彈《599》、《車爾尼》等，而不是有重點地篩選有針對的練習來訓練孩子，那麼至少證明這樣的老師沒有做到懂學生，因材施教。
F. 鋼琴老師教學方法
為適應學生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰，遵循因材思教、由回易到難、循序漸進的答教學方法。
1、將學生分為幾大類，不同的學生用不同的教學方法，讓每一個學生都能學有所成、學有所獲。
2、公平對待每一位學生，採取幫扶教學方式，學習能力強、快的學生，帶領其他相對落後同學一對一強化練習和幫教。
3、在彈奏樂曲時，強化教學重點、突破教學難點，重點反復強調，難點強化訓練，通過訓練學生雙手的協調能力大大增加，對音樂的記憶里也都有了明顯的進步，學習效率顯著提高。
4、在演奏的過程中，讓每一位學生都參與演奏中來，我嘗試著讓一台領奏的鋼琴聲音響起來，這樣也保證了沒有同學濫竽充數，也保證了正常的課堂教學秩序。
5、課堂練習時教師來回巡視檢查，走到每位同學的面前進行單獨講解，課堂效率大大提高。
G. 鋼琴教師
對中國鋼琴教育現狀的擔憂
（如果您不想毀了孩子的前途，請耐心看完）
讓孩子從小接受良好的藝術教育，這本是一件好事，然而，家長的攀比心理催生了少兒藝術培訓市場，各種培訓機構遍地開花，其中不乏濫竽充數誤人子弟者。有說是上海音樂學院畢業的，有說是中央音樂學院的…… 拒查，情況純為欺騙。個別教師可能到過這些學校短期培訓，於是就稱自己是某某學校畢業的。對業余授課教師隊伍進行規范管理，教育家長選什麼樣的教師，這都是迫在眉睫要解決的事。
好老師的標準是什麼? 1、一定要看鋼琴老師的實際演奏能力（自己都彈不好的人怎樣教別人？）怎樣叫做彈得好呢？說的俗一些首先是技術（即彈得快，彈不快的人方法上肯定有問題，家長最常犯的錯誤是沒見老師真正彈過大麴子，許多鋼琴老師只能做一些簡單的 599，740的示範，要知道這太算不了什麽了，小孩的曲子都是很簡單的。一個合格的鋼琴老師必須能夠很好的彈奏譬如：李斯特的狂想曲，肖邦敘事曲、協奏曲，貝多芬奏鳴曲（黎明、悲愴等）、巴赫三部創意曲以上、等等，在技術上不應有很大負擔。由於家長對鋼琴的無知，導致見老師能彈《獻給愛麗絲》《夢中的婚禮》《土耳其進行曲》就覺得水平很棒，其實這些全都是業餘6級左右的曲子，根本不能體現教師水平，說句俗話，不怕沒好貨，就怕貨比貨。多拿你的老師跟郎朗、李雲迪等鋼琴家比，水平越接近越好。還要廣泛接觸如海頓、克萊門蒂、舒曼、拉赫馬尼諾夫、德彪西、拉威爾、等古典浪漫現代時期的作曲家的作品。2、當然只有技術沒有音樂算不得一個好的演奏著，要用一流的樂感和對作品的准確分析演奏出作曲家靈魂。3、好的老師還要有非常棒的語言表達能力，能用形象生動的語言進行教學。4、對古今中外的音樂文化史有基本的了解，對各個作曲家的風格要爛熟於心。5、最好是大學專職鋼琴教師（不要相信那些社會辦學者）6、不要認為音樂學院畢業的一定彈教俱好，好多人在考音樂學院之前還是很努力的，考上後以為萬事無憂，四年時間很少練琴，這種人的教學能力你相信嗎？只有大學期間甚至工作之後還堅持練琴、拜師、鑽研的老師才可以信任。
學生彈得好不等於老師教得好：許多老師常用的伎倆是：我的學生在某某大賽中得了金獎，所以你應該相信我教的好。乍聽起來是很有道理，其實不然，第一：他所展示的學生獲獎照片真的是他的學生嗎（有的老師是借用別人的學生）第二：就算是他的學生，又跟他上過幾節課呢？許多鋼琴老師（尤其是機構）到處挑選那種「天才」兒童免費為他們上課，定期介紹到音樂學院教授那裡去上課，私底下跟家長商量說是對外稱是自己一手帶出來的學生。每次遇到重大場合讓學生出來表演以展示該機構的教學成果。娛樂界這種現象比比皆是，一個名人出名了，全國各地如雨後春筍般一夜之間冒出來許多自稱是這位名人的老師的人，小則曾經教過她，大則是他的恩師。當然其中有一些是曾經指點過他，但也就是幾節課的時間，難道是這幾節課造就了他的成功嗎？只能說這位老師比較幸運，像中彩票似的遇到了未來的潛力股，這種現象多出現在某些年長的教師身上，很簡單，教的年頭多了，按百分比自然會遇上那麼幾個有才的，尤其在8、9十年代整個省里搞藝術的教師就沒幾個，幾乎所有的人都是他的學生，就算學生不出名，學生的學生也總有那麼一兩個好的。然後就說是自己的徒孫，中國人是很相信權威和年齡的，藝術界按資排輩兒現象嚴重。家長們也不明所以，以為越老越權威，實際上大多數在8、9十年代開始教學的老教師用的一直是老教法，幾十年來並無改進，反而是忙於賺錢、養家、評職稱、等等荒廢了技藝，這一點很容易得到例證，目前就職於大學、高中、藝術學校等各單位的老教師，無論聲樂、鋼琴、都比不上剛畢業的大學生，但他們在那個位子上就有學生相信，找他們上小課，這樣一來最倒霉的還是學生》
中國業余鋼琴考級制度的內幕：當記者請德國鋼琴教育泰斗凱沫林對中國業余鋼琴考級制度談談看法時，他非常嚴肅地表示：中國的鋼琴考級制度差得讓他不想提起，讓孩子們只練固定的曲目參加考級，這不是一種好的方式。彈琴應該是一件持之以恆的事情，要綜合全面地平衡發展，而不是翻來覆去地死記硬背幾首曲子。據凱沫林介紹，歐洲根本就沒有所謂的考級，而是經常舉辦學校觀摩音樂會，讓每一個學生都有表演的機會，以此檢驗學生們這一段時間學了哪些曲目，達到了怎樣的水平。老師再根據學生的演奏有針對性地發現缺點，提出改正意見。據筆者了解，一方面由於家長們的急功近利，要求孩子速成，讓孩子在短期內強化學琴，只彈考級曲目，主要以背奏為主。以為只要完成考級，就等於掌握了一門技能，所以考完級，也就不再學了。另一方面，就是很多老師為了迎合家長的要求，急於求成，不按照科學的進度，片面追求考級。甚至於用一年的時間准備考級曲目，造成拔苗助長。而且老師們也互相競爭，誰能夠在最短的時間內讓孩子考完級，誰的本事就最大。。由於考級已不只是純粹的考級活動，它已經和經濟掛了勾，由此也帶來了相應的問題。近年來，考級的單位越來越多，如今承辦音樂業余考級的有中央音樂學院，上海音樂學院，中國音樂學院，地方藝術院校，還有中國音樂家協會等等機構，真是眼花繚亂，有些人投身考級，就是看中了考級帶來的巨大利益。隨著考級單位的頻頻增加，便會出現相互排斥，相互競爭。到處都是不正常拉¬考生的現象，比如，帶多少學生來考級就會有多少相應的回扣，學生越多，回扣的數額也就越大，通過率越高，畢竟下來考級的單位也是要吃飯的，導致的結果是，越是規模大資金雄厚的培訓機構越是通過率高，越是通過率高越是利於招生，生源越多越有話語權，你不讓我的學生通過，我就參加別的單的考級，反正又不是你一家。如此循環家長們也很難判斷，哪一家最權威，這直接導致了惡劣的後果。出現了降低考試標準的 「怪現象」，如八級完不成的就給七級證書，甚至是交了報名費，演奏好壞都給合格證書。比較嚴重的是一些小縣、市的琴行，他們往往無法保證自己的教學質量，但打著省里或者國家考級機構的牌子實施，其實就是在誤人子弟，這樣就完全失去了考級的意義。要知道，考級真正的意義應該是通過考級抓素質教育，推動音樂教育的普及和發展，考級活動不能成為生財之道。「家長的心態無可厚非，重要的是老師的引導。許多課外藝術教育老師熱衷於向學生推薦考級，追求考級成績，其目的是為了給自己加砝碼。道理很簡單，如果某琴行學生考級率高，自然會成為其招生的招牌。而家長又不明所以，往往是老師讓干什麼就干什麼，推薦去哪裡就去哪裡。業內人士指出，考級已經市場化，其背後存在著利益鏈條，各考級機構只有爭取生源，才能獲取利潤。據了解，每位學生考級，需要交費80~200元不等，一年下來，僅本市就是百餘萬元的市場。競爭的直接後果是，考級標准越來越寬松，通過率高達95%！「實際上， 目前我市有大大小小的社會力量藝校、琴行百餘家，一些琴行前為賣場後面辦學，其師資力量課余藝術老師的來源包括幾種：音樂學院鋼琴系專業的畢業生（有好的差的），師范類學音樂教育專業（在校期間與音樂有關的都接觸，屬於大雜燴那種）畢業生。勸你一句，找老師一定要找專業的，可以少走彎路，基本在各機構做兼職（尤其是做全職）的，都是教得很差的，因為真正好的老師往往名聲在外，家裡根本不缺學生，不會去兼職。而干全職的更是根本就沒找到正式工作，只能在琴行靠誤人子弟糊口
這些年來各類媒體和專家學者都在探討一個同樣的問題，所謂音樂考級的功利性之危害以及考級該何去何從。我認為，我們不要迴避音樂考級的功利性。因為，我們都是生活在世上的普通人，學習音樂和學習其他門類的知識和技能究其目的性是一樣的，或是作為職業，或是作為愛好，或是作為消遣。而家長們的初衷也是這樣：有的是為孩子日後的升學做准備；有的是，希望孩子多學一門技能，所謂「藝多不壓身」；有的是，希望孩子將來以此為業；還有的，就是因為孩子有這方面的興趣，以後是否作為職業，也無所謂。可是一旦考級和升學、就業掛上鉤，就難以逃脫「功利」二字。筆者只想告訴家長們，如何確立學琴的目標；如何甄別好的鋼琴老師；如何學琴，如何做到不半途而費，真正學下去。
我認為，解決這些基本問題，對於琴童的家長們是最迫切的。否則，不僅浪費了很多金錢，大量的精力，而且虛度了孩子們的寶貴童年。可憐天下父母心！家長們，付出了那麼多，為什麼有的人看不到一點效果呢？學琴畢竟要有一個回報，才算「不虛此學」。既然花了如此大的代價，為什麼不去反思一下，是否可以找到正確的學琴之路，真正掌握一門技能，終身受用。其實,只要這些家長多了解一些有關的知識，就可以避免這樣尷尬的局面。
近日讀了一篇文章，題目為「劉詩昆痛批中國鋼琴教育現狀」，文章中提到了現在的「鋼琴熱」在社會中一些不好的現象，鋼琴老師不夠專業，沒有資格，在劉詩昆看來，什麼樣的老師才是合格的？「十年以上專業訓練，這是最基本的。」劉詩昆的回答帶著不容置疑。可現實遠非如此。如果深入各種琳琅滿目的鋼琴培訓班，除了正統鋼琴系畢業的學生，你會發現師資隊伍多是這樣的分布：既有原來學民族樂器如二胡、琵琶的，也有學聲樂、甚至音樂理論的。某些老師，上課從不示範，拿個譜子就讓學生練，上完課劃個鉤又讓帶回家練，「只求應付了事，可能自己都不會彈。」 讓劉詩昆無奈的是，「鋼琴老師」越來越多地被人們賦予一些象徵性——良好的社會地位、豐厚的經濟收入、輕松的自由職業狀態。自然地，也會有越來越多的非專業者，沖著這股吸引力而來。琴童數量快速增長，師資卻遠遠跟不上，專業老師經過十年學習，「好容易出來一個，又只能一對一教幾個學生。這種情況下，誰也避免不了濫竽充數者。」
機構和鋼琴老師太會包裝自己：名人們普遍沒有社會責任感，用自己的名聲在全國各地辦中心，實際師資情況根本不去監督，只要該加盟機構每年交加盟費管他招的老師是何水平，這個經濟賬很清楚：招好的老師，人家要的課時費高，相對機構賺的就少了，不如招些水平差的、沒工作的，利用機構的關系跟全國各個名人合個影，包裝一下，就說是某某鋼琴家定期為中心老師進行指導，該老師的教學水平得到大師的稱贊，這是個商業化的社會，所有的事情只要有錢就能運作，與名人拍廣告太類似了，只要給錢，大腕們才不管他代言的這個東西是真是假呢，只要笑臉相迎，金元加甜蜜蜜，伸手不打笑臉人，大師們往往不會駁人家面子，合個影，寫個寄語，提個詞，某某大師參觀某個琴行給予該機構極高的評價等等很順利成章的就出現在官方報道上（現在發表文章只要給錢，報社哪管你的真實性，沒有人跟錢過不去）大連大多數機構我都去過，深為大連鋼琴界驕傲，竟然多半都是我國幾位鋼琴教育泰斗的學生，其親密合影猶如家人般和諧，令我深深「羨慕」，鋼琴教育大師只有幾十位，而鋼琴教師確有幾十萬之眾，如果這些人都長期跟大師們學習（大師們怕要被累死了）實際情況是只上過一節課，甚至一節沒上過，去拜訪的目的就是合個影，不要去機構學鋼琴，比如你選的老師是100一節，你把錢交給機構，他們基本是五五分的，老師只能得到50元。而真正到老師家裡學這100全是老師的，這代表什麼？該老師家裡學生太少，閑暇時只能去機構受人剝削。為何學生會少？就是水平不行嘛。所以去機構乾的就是這個情況。可憐家長的錢被兩撥人瓜分。幾乎所有機構都會請一位當地鋼琴界權威做他們的教學顧問，該顧問的教學水平往往還不錯，請他的目的一：他也教課，課時費貴得很，因為人家在家裡帶學生都是當地最高價比如200，在該機構一般都是300（機構要賺一部分）目的二：慌稱該專家長期培訓該中心教師，帶領他們搞科研，實際上能混到這個檔次的人根本沒時間做這些工作，即便教研最多一個月一次，對中心教師水平的提高作用甚微，另外，不要以為長得老的就一定是權威，本人是武漢音樂學院鋼琴系畢業，畢業後，回到老家合肥，由於土生土長，對當地各辦學團體了如指掌，也熟知當地所謂專家的教學水平，用我們音樂學院的理念來看，方法太成問題了。類似安徽省這種沒有音樂學院的省份。鋼琴教育水平很難與國際接軌，僅有的少數音樂學院科班出身的難以支撐整個教育市場，天賦好的學生大都被機構忽悠去，有實力的老師只能收一般的，學生素質差老師水平再高也出不了成績，惡性循環下去，機構越做越強，越強越有吸引力。。。。。。
各團體與培訓機構狼狽為奸：目前以辦比賽為，生的單位越來越多，許多比賽金銀獎比例高達30%，真是可笑至極。金銀獎選手無非一個證書，一個獎牌總成本不足8元。而選手的報名費高達200---300，各培訓機構樂意與他們合作，哪個機構送的人多給的金銀獎比例就高，有人可能會說，我參加的比賽都是國際比賽分賽區，咋會不正規？殊不知只要給了承辦費，給多大比例的金獎還不是承辦方說了算，然後把這些選手獲獎的照片放在他們中心，無疑會蒙騙大多外行的家長，許多家長看孩子拿了個金獎，以為很了不起，殊不知真正去考音樂學院附中才知道水平差得遠，當然培養的孩子能考的上附中也不見得他教的一定好（考音樂學院也看關系的）沒靠關系的才是真正好（這個很難監督，沒有人承認自己找了人）。幾乎所有上規模的培訓機構的老闆都是40歲左右的那一撥人，這些人當年大都是音樂教育專業出身（因為當年考音樂學院相當難），接受的鋼琴教育及其粗淺，加上這些年忙於機構的日常事務，大都荒廢練琴，先天不足加後天缺鈣，使得他們越來越遠離鋼琴藝術，漸成為「商人」但這群人社會經驗豐富，是新中國第一批出道的機構創始人，社會關系廣泛，跟當地青少年宮、音協、歌舞劇院、等所謂政府機構關系曖昧，想要個「某某人民政府授予優秀社會辦學機構」等等榮譽。簡直易如反掌。於是乎他們的中心往往耀眼奪目，各種榮譽滿牆都是。極具迷惑性，家長看了腿都邁不動了，往往匆忙交了幾個月的學費。他們靠自己的名望往往很拽，課時費動輒跟大學教授一樣：（150-----200）家長普遍有著不正常的心理，一是以為越貴越好，二是以為教師越老越好，三是以為該中心越華麗、規模越大越好。提到少年宮、歌舞劇院，你不要以為他是政府辦的，可以信任，實際上目前都是被私人承包了，用啥樣的老師完全老闆說了算。
各種藝術學校誤人子弟：先說最好的藝術學校比如省藝校、市藝校。不要以為他們是公辦學校就正規的很，其實1、學校里烏煙瘴氣，早戀、網游、賭博風氣嚴重。簡直像黑社會。2、這種學校的老師大都是靠關系進去弄到編制的，多為紈絝子弟，在音樂學院上學時本是游手好閑之輩。無真才實學。沒有關系而有真才實學的老師往往對這等美差望洋興嘆，私立藝校更是不能考慮，辦公室貼了滿牆的歷年考入音樂學院的學生名單，都是在做假，校長知道沒人會去查的，也不違法。不知為何那麼多的人相信
中央音樂學院鋼琴系主任楊峻談中國鋼琴教育現狀：一個優秀的鋼琴老師他是要有多年的經驗的積累和對這個事業的忠誠，我覺得他才是一個合格的鋼琴老師。 現在學琴的孩子那麼多，我也相信有一大批不合格的老師在那裡教學，甚至有些誤人子弟的教學都有，有的連五線譜上要求的知識要點都不清楚就開始教學了，讓人痛心啊。居然還可以大批的教學，我覺得這個現象是嚴重的。 不要以為我今天買了架鋼琴，然後隨便找個老師來學習，再然後希望孩子有很大的成就，那些沒有接受錯誤指導的孩子要比那些接受錯誤指導的孩子要好教學得多。我們應該愛護兒童特別是這些鋼琴學童，讓他們有一個健康正確的學習環境。
不要學電子琴：鋼琴對手型、指法等有其特定的要求。到時候改的時候非常費勁
篇幅、時間、精力限制，各種問題不能詳盡解析，本文旨在拋磚引玉，引起有良知的同仁的注意，揭露中國鋼琴教育之弊病，弘揚正氣，為了家長、更為了可憐的琴童，他們跟某些老師學許多年，一心想考音樂學院，在不斷的考級通過、比賽拿金獎的幻境中度過了珍貴的少年時光，原以為一切都會順理成章，卻在參加音樂學院鋼琴系的考試中一敗塗地，十幾年的努力，一家人的希望、心血、汗水、金錢所有的一切付諸東流，我相信多數家長不是抱著花錢讓孩子學著玩的態度的，都是學學看，如果孩子天賦很好，進步比別的孩子快，再做是否走專業道路的抉擇，但選錯了老師，孩子長時間水平停滯不前，你會誤以為孩子沒天賦，多麼可悲，我再次提醒家長注意：「不要看廣告，要看療效」
H. 好的鋼琴老師教學方法
至於有關的教學內容，在頭一節里不必講太多，主要是達到讓孩子喜歡老師，願意再來上第二節鋼琴課目的。老師上課時，有聲有色又具體形象，孩子就能產生愉快感；老師示範彈秦生動鮮明，孩子就能對樂曲發生興趣。。。。。。
好的鋼琴老師教學方法在網上可以搜到很多，其中比較淺顯易懂又很實用的是：學鋼琴最怕走彎路