樂理教學
在小學各年級的音樂教學中,學生厭學樂理的現象相當普遍的。其表現為:教師教唱歌曲時,學生情緒高昂,密切配合,聲音洪亮,而教師講樂理知識時學生則變的興趣索然,精神不集中,所以音樂教師必須講究課堂教學藝術,來吸引學生,激發學生興趣,使枯燥乏味,難記的音樂知識變為玩,動,說,唱的教學過程。在這幾年的音樂教學中,本人適應學生心理,按照玩玩——樂樂的要求,幫助學生學好樂理知識。下面我以新授小學音樂課中的一些樂理知識為例,講一講我的做法。
一、 玩玩說說學好休止符
小學階段,學生的思維方式以形象思維為主。對於低年級的學生來說,簡譜中的休止符的認識,只保留在數字"0"的階段。我利用他們喜歡說兒歌這一特點,為休止符量身訂做了一首小兒歌:我是一個大鴨蛋,肚子空空沒吃飯,要是你們碰上我,一律停下不許唱。這首簡單又形象的小歌謠讓學生朗朗上口,讓學生在玩樂中初步認識了休止符,並理解了休止符的意義。在四分休止符的教學中,我根據學生好動,好表現的特點讓他們在游戲中了解四個休止符的時值。我讓幾位同學手持標有簡單音符的卡片:1,3,5,2,中間夾有幾個四分休止符。游戲規則是:拿到音符卡片的學生大聲唱出手中卡片上的音,而拿到四人休止符的學生則不出聲,往下一蹲表示停止。我要求學生拍打節奏時,遇到休止符用雙手握拳來表示,在拍拍玩玩中掌握了它的時值。
二、排排練練掌握十六音符
音樂節奏的教學如果採取教師講學生聽,教師一遍遍帶著讀的方式,教學效果甚微,我在教學中,總是以舊知識為出發點,在有趣的練習中,引導學生一步步向新知識邁進,讓學生掌握新知識,讓他們在欣賞的歡笑中感到自己是學習的主人,是成功者。在二年級十六音符的節奏教學中,剛一上課,我就先教學生邊拍手邊學兒歌,兒歌的絕大部分節奏都是四分音符和八分音符的組合，但十六音符也在其中穿插,兒歌是這樣的:
XX X‖XX X‖XX XX ‖XX X‖
小哥 哥 小弟 弟 每天 放學 做游 戲
XXXX X‖XXXX X‖XX XX‖XX X‖
咕嚕咕嚕 錘 咕嚕咕嚕 叉 哥哥 弟弟 笑哈 哈。學生一會兒就學會了,興致特別高。這時我讓每組同學用卡片排出這首兒歌的節奏,同學們排到第三句都說不會排,著急地問:"老師,能不能用一種音符表示這樣的節奏的?"此時出示十六分音符,問題迎刃而解。我接著又說:"你們剛才很好地排出了兒歌的節奏,但你們知道十六音符和八分音符,以及四分音符之間的關系嗎?請各學習小組討論一下。"於是各小組邊讀邊說。老師到各小組聽取意見,了解情況。就這樣,學生在老師的引導下,積極主動的參與到學習中,較好地掌握了知識。
三、想想動動記牢力度句號
好動是孩子的天性,我充分通過"動"幫助學生想像音樂形象,通過表演展示促進學生對音樂的理解,從而通過感知和體驗,上升到理性別反饋出來。在教唱<小貓釣魚>這課中有三個力度句號:P,MP。F。如果單和學生講解:這是力度句號弱,中弱,強,標有弱記號的小節,演唱時聲音小些,標有強記號的小節,演唱時聲音大些。顯然這種教法,不僅讓學聲索然無味,更無法真正掌握這些樂理知識。我讓學生們聯想自己捉蜻蜓或其他小動物時的情形,很快就有男生自告奮勇上台表演,其他同學也躍躍欲試。只見他躡手躡腳地,貓著腰,突地一撲。他的表現充分演繹了P-MP-F這三個力度句號的變化,也贏得了大家的掌聲,我趁機結合歌詞講解這三個力度句號在這幾小節的作用,並要求學生根據自己的感悟來延長歌曲。學生從身體的動作明白,掌握了這些力度句號,唱起歌來更為形象,生動。可謂起到了"潤物細無聲"的作用。
四、聽聽走走了解進行曲
興趣是音樂欣賞的前提, 以動作帶動聽覺欣賞,使學生的思維在動作的支配下處於興奮狀態,從而更積極地思考欣賞中所提出的問題,有助於讓學生對知識由淺入深地認識。在欣賞<進行曲>這一課時,我沒有設問,也沒有講解這一概念,而是找了各種不同題材的進行曲如:<中國人民解放軍軍歌>,<費加羅婚禮進行曲>,<土耳其進行曲>等。我讓學生隨著<中國人民解放軍軍歌>那催人奮進的歌聲，用整齊劃一的步伐繞教師走一圈。聽<費加羅婚禮進行曲>時想像自己參加婚禮為新人祝福,看著新人步入教堂的情形。而歡快的<土耳其進行曲>讓學生們自發地,興致勃勃地隨著音樂踏步。我在這時出示填空題:進行曲是一種（）的曲子。我適當給了一些提示,學生們七嘴八舌的討論開了,很快就把結論得出:它是一種能隨著人的腳步行進的曲子。我又啟發學生發現這些進行曲的不同風格。在聽聽走走之間,學生輕松地掌握了進行曲這一知識。
更提高音樂教學的效果,發展學生的才能,就要使學生更直接,更容易受到藝術的感染和鼓勵,進而產生"一定要學好它"的願望,激發他們把自身的情感抒發出來。有歌有舞,有動有靜,才能使學生東西;思想上有共鳴,才能激發學生熱愛音樂,並提高他們對音樂的理解能力,鑒賞能力,以及知識技能的掌握。總之,根據學生的年齡,心理特點,運用他們喜聞樂見的教學方法,讓學生在輕松愉快的課堂中,學會原來枯燥乏味的樂理知識,必會起到事半功倍的作用。
『貳』 如何上好樂理與經驗之談
高中音樂樂理知識的傳授是素質教育的重要體現，也是教育體制發生革新後的一個重要教學內容。隨著人們對音樂教學越來越重視，音樂樂理教學質量和教學效果也必須得到教師的重視。教師要將更大的經歷和心思投入到樂理知識的課堂講解中，用自己的專業知識為學生尋找到更適合的學習方式，以最高的教學效率完成樂理知識的教學目標。其中樂理是音樂教育中的一門理論性很強的專業基礎課程，它包含的概念和內容都比較抽象，學生在接受和理解的時候都會有一定的困難。本人經過自己多年的教學經驗，從四個方面總結歸納了提高樂理課堂教學質量的方法，希望能夠為大家以後的樂理教學提供一些參考。
音樂樂理學生主體性知識系統化理論聯系實際學習興趣近幾年，我國教育事業得到飛速的發展，教育體制也進行了全面深入的改革，隨著素質教育的不斷推廣和加強，音樂教育在各個階段的教學中都逐漸受到了重視，特別是高中音樂教學更是受到社會各界人士的關注，在應試教育中高中的音樂課程幾乎就被語數外這些考試科目給占據了，而推行素質教育以後，高中音樂課程就必須重返課堂，並且要更加重視音樂樂理教學，讓學生掌握音樂的基礎知識。因此對音樂課的課堂教學質量和教學效率也會要求的更高。這就使得音樂教學不再像是傳統教學中單純的傳授給學生唱歌了，在學習簡單歌曲的演唱同時還要讓學生學會基礎的樂理知識。想要高效率的傳授給學生樂理知識，教師首先就要自身掌握過硬的音樂樂理知識，然後將這門基礎的音樂課程內容順利的傳授給學生。
在高中樂理知識的講解中，由於教學的時間是有限的，教師想要徹底透徹地講解給學生並且讓學生更好地將樂理知識應用到音樂實踐中，這個教學目標似乎是很難完成的，為此在高中樂理課堂教學的過程中，我認為我們應該從以下幾個教學環節去抓，才能夠讓音樂樂理教學達到事半功倍的教學效果。
一、改變教學觀念，充分發揮學生的主體性
隨著教育體制的改革，教學目標和教學內容都會發生相應的變化。教師為了能夠更好地實施新的課程標准，高標准地完成新的教學目標，教師首先要進行教學觀念和教學思想的轉換。為了更好地體現素質教育過程中新課程標準的要求，在音樂教學中教師應該增強教學的民主性，尊重學生的意願和思維，充分體現學生學習的主體性。在樂理課堂教學過程中教師要為學生設計出參與性更強的教學活動，積極引導學生主動的投入音樂樂理知識學習的環節之中，為學生營造一個十分良好的學習環境和氛圍。教師的教學觀念要從傳統教學中「教師講解為主」的教學思想轉化為「最大限度開發學生學習潛能」的教學觀念，從以前重視原有知識的傳授和應用為主到現在以學生的發展為中心，讓學生通過對原有樂理知識的學習、理解和應用來提高學生的音樂素養，提高學生在音樂實踐中應用樂理知識的能力。
我在高中樂理教學中，比較看重學生在學習過程中對知識掌握的廣度與深度，在教學形式上改變原有的傳統的――教師講解，學生聽為主的教學形式，更加註重師生之間的角色轉換。在樂理知識教學的過程中教師與學生進行更加積極活躍的互動，從而改變傳統教學中教師過於強調學生對知識的理解和記憶而導致的機械性的死記硬背現象，更加倡導學生在學習環節中主動參與、樂於探索的精神，引導學生能夠在知識學習的過程中進行更加細致的觀察，主動發現問題並解決問題，教師以一名指導者和組織者的身份參與到整個知識探索及應用的過程中。並且培養學生主動探索知識和實踐應用的能力。例如，在學習第一章音的長短知識時，我引導學生主動去尋找自己不會的知識並在課本中標注出來，然後讓各小組之間互相提問，如果學生之間能夠互相解決的，就讓學生通過談論和交流來掌握基本樂理知識，一旦遇到學生們都無法解決的知識教師就進行講解、點撥，此時學生便會全神貫注的聽教師講解，發自內心的願意接受教師的傳授的內容。這樣就會比教師在課堂的開始就喋喋不休的講個不停效果好的多，既提高了樂理教學的效果，又能夠更好地滿足學生的求知慾望，激發了學生學習樂理知識的興趣，也讓學生掌握了研究知識、解決問題的能力。
教師通過教學的觀念的及時轉變，利用這種合適的教學方式能夠讓學生掌握大量的樂理知識，並且提高學生解決問題的能力。讓學生在愉悅歡快的學習環境中養成學習樂理知識的興趣，從被動的接受知識到主動的探索知識，促進了學生的發展，真正達到了新課程標準的要求。
二、掌握知識的重點和難點，使教學規律更加系統化
事情有輕重緩急，知識有重點和難點。在音樂樂理知識的學習個中，教師要將知識進行詳細的分類，詳略要適宜，在探索知識的過程中要讓學生抓住樂理知識的重點和難點，這樣才能夠達到異曲同工的教學效果。同樣教師在講解的過程中也要將學生難以理解的重點和難點講述的更加詳細和周到，讓學生在理解和掌握的過程中也能夠抓住關鍵，知識有主次之分。教師在教學的過程中要注重學習方法和知識規律的總結，只有教師首先尋找到樂理知識的規律並通過一定的教學手段傳授給學生才能夠比較快速的讓學生准確的理解和掌握更多的樂理知識，才能夠提高樂理課堂教學的質量。在音樂樂理知識中無論是多麼難的重要內容，都會有重點和非重點的之分，教師總會在研究中尋找到規律可循。如講述音符知識時，教師要讓學生掌握如何增加或是縮短音符的時值――如果音符的時值較長就在音符數字的後面添加一至若干條橫線(如5―或是5― ―等);如果時值太短就在音符數字的下方添加一至若干條橫線(如5等)。這樣學生就會深刻的掌握和理解音符的知識，並且在以後的學習和應用中能夠舉一反三。
三、理論聯系實際，讓學生深刻體會到樂理知識的重要性
學生學習知識最有效的方式就是將理論和實際相結合，這也正符合人類認識和學習活動的一個普遍規律。在音樂樂理知識的學習過程中，教師只有將理論和實際相結合，才能讓學生學習的更加生動和具體，才能夠在領會的過程中更加准確和全面，才能夠在知識的學習過程中真正感受到樂理知識的重要性。例如，在學習音程知識時如果教師單純的從理論知識入手直接告訴學生說C到F是純四度，是協和音程而C到#E是增三度，不是協和音程學生就會很難理解。但教師如果能夠結合調式音階，通過適當的例子來讓學生親耳聽一聽，問題就會很有效的得到解決，並且給學生留下深刻的印象。在理論聯系實際時教師一定要讓學生清楚理論產生來源於實踐，反過來理論又可以指導實踐，這樣才會比較完美的體現理論與實踐的關系。
樂理知識是一門理論課程，但是想要很好地理解和掌握在基本技能的基礎上達到一定的熟練程度，那就要在樂理知識的教學過程中，無論是講述節拍、音程、音符還是其他內容都必須強調讓學生加強實踐活動，這樣才能夠讓學生學到的樂理知識更加深刻，並且達到熟練應用的境界。
總之，在高中樂理教學中，教師要不斷的推陳出新，用更加有效的教學方式和教學手段提高學生學習樂理知識的興趣，通過豐富的教學形式和科學的教學環節來提高樂理課程的教學質量和教學效率。
『叄』 兒童樂理教學
教附點、休止符、連線等增時符號，各種拍子類型包括打節拍（可以用指揮的要求）；低音譜表、中音譜表，簡單講解音程等……
教幼兒要增加互動性，讓他學會寫、畫、動手，在這個過程中，熟悉所學，最後要到熟練的程度。課堂上也要多加鞏固與練習。否則對小孩來說，學得快只會忘得快，並且感覺枯燥。
建議您到書店多參考些基本樂理的教學書。
『肆』 如何進行一年級樂理知識的教學
小學一年級學生由於剛從幼兒園進入小學，對小學既陌生和好奇，對學習很不適應。對於特殊的「轉折期」如何上好音樂課？我認為應該遵循小學生低學段學生的心理特徵和兒童的身心發展。循序漸進，逐步提高音樂的教學活動。
首先：認真組織好每一堂課很關鍵。一年級學生不像以前幼兒園的學習，幼兒園是20至30分鍾一節課，而一年級是40分鍾一節課。再就是一年級學生班大人多，學生的課都安排在上午的最後兩節，下午的第一、二節課，學生活潑、好動。所以要保證上好一年級的音樂課抓好課堂紀律，組織好教學尤為重要。1.提高學生的音律常規的訓練。上課我採用歡快節湊，讓學生踩著節拍，自由動動手和肩。以表現愉悅心情去上課。2.強調唱歌的常規。要求姿勢正確，不聳肩、不搖頭、眼睛目視前方，表情要自然大方。腰背挺直，頭頸放正。發音要自然輕柔，不能大喊。3.師生上下課，問候的常規。
再就是採取寓教於樂的現代多媒體教學，利用有趣的小故事和視頻等導入新課，讓學生在「靜態」中去體驗音樂課中的美妙！當有學生好動，坐不住的時候，我主要採用音樂律動和小游戲來貫穿整個課堂，比如《我的頭和我的肩》，讓學生學習掌握各個身體的部位同時，讓學生邊唱邊做動作，用拍手、拍肩、點頭和跺腳等動作進行放鬆，這樣運用兩種交換的方法去吸引學生的注意力，動靜相結合讓學生始終保持愉悅放鬆的狀態去學習，達到寓教於樂的目的。
『伍』 二胡 基礎樂理視頻教學
目前，專門針對二胡進行的樂理教學不多，需要根據時間自己進行總結。
簡單的幫您說一些經常用到的吧，
基礎樂理——音的高低音的高低
1
2 3
4 5
6 7
do re mi fa so la si
簡譜以七個阿拉伯數字代表音高，又叫數字譜。
在數字的上面或下面加一個小黑點，代表移高（上面）或移低（下面）一個八度，兩個黑點代表兩個八度，三個黑點代表三個八度，如此類推。
八度
現在只需以高一個音區／低一個音個來理解即可。沒有黑點為中音，上面有黑點是高音，下面有黑點是低音。
基本樂理二---附點
在音符的右邊加個小黑點，這就是附點，作用是增加前面音符一半的時值。
在實際應用中，全音符和二分音符不用附點，而用增時線來代替。
全音符附點全音附
5－－－5－－－－－
二分音符附點二分音符
5－5－－
四分音符附點四分音符
55 .
基礎樂理三---升號、降號
升號：＃
降號：b
這是兩個常用符號，加在音符的前面，例如：7（si）加上降號，成了
b7（降si ），表示比原來的7低半音。加上升號，成了 #7（升si），表示比原來的7高半音。
下面每一格代表一個「半音」。
1＃1 2 ＃2 3 ＃3 4 ＃4 5 ＃5 6 ＃6 7
1 b2
2 b3
3 4
b5 5
b6 6
b7 7
可見＃1＝b2，＃2＝b3，余此類推，但只是十二平均律如此，其它律制就不一定相等了。
從圖表可見＃1位於1和2之間，學過按滑音的同學都知道1弦可按滑至2，從1按滑到2時，必然先經過＃1，才到2，所以按＃1的力度要比按2小。
基礎樂理四---小節小節線雙小節線
小節／小節線
小節線小節線雙小節線
xxxx▕xxxx▕xxxx║
一條小節線與下一條小節線之間稱為小節，雙小節線代表樂曲的結束。
小節線最重要的功能是標記強弱拍。
弱拍▕強拍
弱拍永遠在小節線的左邊，強拍永遠在小節線的右邊。也就是說每一小節的第一拍一定是強拍，最後一拍一定是弱拍。
強拍弱拍 強拍弱拍強拍弱拍強拍弱拍
x
x▕ x x▕
x x▕
x x∥
強拍弱拍弱拍強拍弱拍弱拍
x x x▕x x
x▕
基礎樂理五---強弱
強弱來於自然，強弱是一種對比，大自然充滿著對比。
我們每秒鍾都在呼吸，吸的時候強一些，呼的時候弱一些。
走路也一樣，一隻腳重一點，一隻腳輕一點。更不用說士兵的步操了，明顯的一強一弱，完全是音樂的進行曲。
再看看大海，海浪沖向岸邊的時候是強的，往後退的時候是弱的。
回到我們的身體，感覺一下自己的脈搏、心跳，也是一種起伏對比。
這種對比有時候很強烈，像海浪。但大多數時候都猶如呼吸，必須的、自然的，但並不明顯，甚至會忘記了它的存在。這就是音樂的強弱。
『陸』 李重光的基礎樂理教學視頻
中央音樂附中教材，《音樂理論基礎版》權
http://wenku..com/view/34df85868762caaedd33d452.html
視頻
http://v.youku.com/v_show/id_XMTM2MDgxMzg4.html
『柒』 淺談在小學音樂課堂中如何有效進行樂理知識教學
1、多種方式激發興趣
2、實踐與理論結合
樂理知識作為音樂學習和發展的基礎知識，包括音準、節奏、節拍、音區、音色等，這些知識是學習聲樂、器樂、舞蹈及創作必須要掌握的。
因此通過書本和視唱練耳軟體的結合，可以很好的教學學生樂理知識，包含14種教學活動：音程比較、音程辨認、音程歌唱、和弦轉位、和弦進行、辨認音階、節奏視唱、 節奏模仿、節奏默寫、節奏錯誤檢查、旋律視唱、旋律模仿、旋律聽寫等。超過2000個練習和課程將幫助您更好地識別、 錄制、播放和視聽。
還可以測試學生的學習成果，以此來調整教學內容，使得學習樂理事半功倍。
『捌』 對基本樂理知識教學的幾點思考
樂理就是復關於音樂的理論,是學習制音樂的入門課程,也是學習音樂專業學生的必修課。它介紹了有關音的性質、音樂的基本要素、音與音之間結合的基本規律等問題。樂理教學有著特殊的地位和作用,它是音樂學習的基礎,是和聲、配器、曲式和復調等課程的先修課程,也是作曲、指揮等音樂。