摄影学科
这个不太明白，但应该能说个一二三点的吧。原先，光学原理，没光也没摄影了。二，美术上的，结构，布局，颜色。三，心理学+色彩心理学。拍出来的东西，不说要表达什么，起码得好看吧，这个要考虑。感觉摄影，不是个纯粹的学科，或者说它本来就不算什么学科。涉及的东西太广了，几乎到处方方面面。你拍个美女，你要知道女性美吧，拍个小孩，要知道天真烂漫吧，拍个老人要知道和蔼慈祥吧，拍个男的，猛男，小清新，憨厚。拍个花花草草，要表达生命力，还是朝气，还是象征啥，裸体（这个我不懂哈）艺术表达啥，做好了叫艺术，做不了叫啥，是吧。
我觉得，摄影应该跟艺术、美术放一块，只是摄影跟画画，雕刻那些艺术的过程不一样，但结果还是一样的，就是表达作者的情感。穷举就没了，因为知识真穷。呵呵，说不定一会真有大神出来能你吹几口仙气。那你就长生不老了，嘿嘿
B. 摄影属于哪个学科
这个问题比较复杂，个人认为目前的摄影和电子、电脑、艺术都有关系。不过根据报考专业来看应该属于文化艺术类吧
C. 摄影属于什么学科
摄影以前属于绘画,现在是一门独立的学科。
D. 摄影专业调查问卷
1. 根据工作体会，你对大学摄影专业课程设置感到满意吗？
B.基本满意
2. 你在大学学习的版摄影理论方面权的知识对你的工作是否有指导作用？帮助大不大？
理论指导作用本人认为不是很大，只能说一半左右的作用吧。
3. 你认为大学教育理论方面的学科应该：
C.改变教学方法和内容。
4. 你认为大学技术方面的学科应该：
D.做些调整。
5. 在工作中，你认为你最需要提高的是：
D.其他：对于真正拍摄时灵活思维的开拓，本人认为现在的摄影教育水平还很落后，不是在于理论，而是在于审美和创造力的发挥。技术是有的，但摄影这门艺术讲究的是个人审美取向。
E. 为什么说摄像是一门综合性的艺术科学
我觉得摄像是一门综合性艺术科学一点不为过。需要拍摄者懂得如何利用光学、物理学等科学，又需要懂得美学、历史学、地理学。如果这都不算综合性学科的话就有点太不尊重摄像艺术了。
F. 影视摄影与制作专业属于什么大类 属于哪个学科
根据《普通高等学校本科专业目录（2012年）》，“影视摄影与制作”专业属于艺术学学科、戏剧与影视学类。
G. 摄影属于哪一门学科学习摄影将来有发展吗
如果说你是学摄影专业的 那么你大学四年肯定要换机器，以及买很多镜头(不是更换的问题了，一个镜头对你来说不够用的) 没跑得。 你要是想在佳能和索尼之间选择，那肯定选佳能，佳能的镜头组更大，机器也多，将来升级空间大。熟悉佳能的EOS系统，对学摄影专业差不多是必须的。 至于买哪台机器，主要从自己的预算出发。 有两套方案， 一，买一个差不多的机器，买一个狗头(就是便宜镜头) 二，买一个入门机器，买一个中档偏上的镜头 我推荐你第二个方案 买一个最便宜的佳能单反，然后研究一下摄影论坛，买一个评价高的适合自己的镜头。 因为机器早晚是要升级的，但是镜头是可以通用的！你将来买了更好的机器，镜头还可以接着用。 数码单反的升级特别快，每过一年差别特别大，我买的D80的时候8000买的，现在3000多就可以买。但是我当时买的镜头，到现在不仅没有跌，还小涨了。 而且镜头是决定成像的重要因素 佳能的高端镜头和低端镜头成像不可同日而语。 -- 一开始的镜头选择，估计是以17-50mm这样的广角变焦，50mm或者85mm这样的定焦入手。 接下来你可能需要超广角和中长焦微距等等。 -- 入门级，准专业级，专业级……这些机器的定位。主要是从机身的性能上 包括快门速度，处理速度，连拍能力，功能，支持，感官元件档次等等等 但是以入门级单反和专业单反，都装上同一个镜头，在普通的场合拍照的话。 说实话，差别不大。 专业相机的专业，往往体现在非普通场合，比如说体育摄影。就需要特别快的连拍速度和处理速度，在这里入门级和专业机就差别很大了 专业机的感光元件也往往特别好，ISO调到很高也可用。 -- 还有一个问题是，全幅和ASP画幅的问题，这也是非常重要的。现在的专业级大多是全幅。 但是最便宜的全幅机，配下来可能也要上万，暂时可以不要考虑 你们接下来一定会学到相关知识的
记得采纳啊
H. 什么说摄影，摄像是一门综合性的艺术科学
摄影摄像是一门艺术与技术紧密结合的综合性学科,它的发展总是与科学技术的革新紧密联系在一起。一、摄像构图的特点和基本形式摄像构图的目的是运用生动的艺术形象,表现出作品的主题思想,即把人、景、物等被摄对象,按一定的审美规律安排在电视画面中,组成一个艺术整体,传达出某种思想感情。(一)摄像构图的特点电视是一门综合性很强的视觉艺术,从画面效果上看,它与摄影、绘画一样具有造型艺术的特点。
I. 摄影艺术是从九十年代开始在学校逐渐成为一种专业学科
摄影艺术是造型艺术的一种。以照相机和感光材料为工具，运用画面构图、光线、影调（或色调）等造型手段来表现主题并求得其艺术形象。拍摄者使用照相机反映社会生活和自然现象，表达思想感情。根据艺术创作构思，运用摄影造型技巧，经过暗房制作的工艺程序，制成有艺术感染力的照片。就概念而言，根据中文中心词后缀的惯例，“摄影艺术”可通俗理解为：摄影的艺术，广义上包括一切与摄影有关的艺术活动；狭义上特指可以作为一个艺术品种存在的那一部分摄影，是《辞海》所说的“造型艺术的一种”。
摄影艺术是一门较为年轻的艺术门类，它是紧紧伴随着每个时代高新科技发展而发展着。摄影艺术是一种对现实高度概括；是来源于生活而高于生活的影像工作方式；是一种高贵的雅文化。摄影艺术就是作者的一种表达，正如说话是一种表达、写作是一种表达一样。摄影的表达方式多种多样，可以“风光”、“静物”、“人像”，也可以“纪实”、“民俗”、“观念”，表达方式没有高下之分。
摄影技术的学习不仅仅是学习光圈、焦距、曝光、色温、反差、感光度、白平衡之类的技术性知识，也不仅仅是学习构图、造型、色彩、光影等等美学知识，还有学习中外优秀摄影师的作品，看摄影师的画册和论著啦，等等。此外，还要学习一些诸如哲学、人类学、社会学、历史学、艺术史之类似乎与摄影无甚直接关系的学问。
摄影艺术从九十年代开始在学校逐渐成为一种专业学科。
J. 摄影基础知识在摄影学科中的作用
摄影基础知识是摄影技术最基本的理论知识,但对于摄影来说,除了理论上光和感光,取景和构图等话题外,主要还要多练多学多问,因为把握把个瞬间不是因为有了一定的理论知识就能轻松驾驭摄影领域的,还要有一定的硬功夫,比如握稳相机最基本的动作一样.
总之,摄影基础就象一个地图,如果你想走进地图的每个角落,只要有了这个方位,就不会让你迷路和失向.