中晨美术馆
亲，这个是要门票的，不过是免费的，学生的话拿学生证也可以，其实拿身份证到了门口取票就行，都是免费的。拿着身份证到门口去领张票就行，我上周日去过的，作品很多，如果拍照，不让开闪光灯，电充足，作品很多的。
博物馆和山东美术馆是紧挨着的，早晨早点去就行，下午到5点，明天去吧，这个作品展20号是最后一天。美术馆的那个优秀作品展览到元旦，周一休息。博物馆的欧美艺术展之外，楼上还有一些书画作品，还有山东的一些发展进程和考古成果，都可以看看的。10月22号十点博物馆有个齐鲁画风中国画展览。
抽空还可以去新盖的艺术中心，就为十艺节新盖的场馆，想办法转车133公交就能到。站点就是艺术中心，那个地方不错的，济南美术馆有个综合材料作品展，那些美术也不错，三四楼有几个名人作品展。相邻着有两个场馆是摄影作品，还有一些戏剧作品，这两个我去的晚了五点了，有一个没进去，准备抽空再去看看。山东省文化馆还有个民间文学中国画展，到24号，也可以去看看的。13号到20号就在文化馆还有个海峡两岸画家写生展。
呵呵，绝对真实，因为我已经一些看过了。都不收钱，直接拿身份证去门口大厅领票就行。
2. 清华大学有哪些比较特别的地标
近春园原为清咸丰皇帝做皇子时的旧居，原为康熙皇帝的熙春园的中心地带，属于“圆明五园”之一，现属于清华园的一部分，位于清华大学校园西面。近春园四面荷塘围绕，此处便是朱自清教授的名篇《荷塘月色》中的荷塘。近春园原为清咸丰皇帝的旧居，原为康熙皇帝熙春园的中心地带。清朝道光年间，熙春园分为东西两园，工字厅以西部分称近春园。近春园园志上写着：“水木清华，为一时之繁囿胜地。”
希望答案对你有帮助~
3. 我从.....艺术中感受到了美
音乐给人一美的享受，可以陶冶人的情操。让人听了以后如痴如醉。
我至今也没有忘记内孩童时代听到过的刘欢唱容的一首歌——《好汉歌》。也许这是我人生当中的第一节音乐课吧！“大河向东流哇，天上的星星参北斗哇……！”每当我听到这一句句气势豪迈的歌词时，心中不禁引起万千感慨，眼前仿佛出现了一幕《水浒传》里精彩的打斗故事，每当我听到这首歌的时候，无论在干什么，都会停止下来，静静地倾听武松打虎时的勇敢，虽然，老虎堪称“兽中之王”，但是，在人类的面前又显得那么的渺小。我至尽也不明白，那时到底的什么吸引了我？也许是高昂的声音吧？
随着时间的流逝，这首曲子以不是以前那么优美了，但面临挫折而不害怕的精神却尽属其中。
随着朝代的变化，我现在最喜欢的歌曲是《我的中国心》，虽然，同其它流行歌曲相比，有一些老套，但是，热爱祖国的心，却表现的淋漓尽致。“长江长城，黄山黄河，在我心中重千斤……！”更能体现出自己对祖国的热爱之情。这首歌也更好的表现出我们民族坚强不屈的精神，是我们民族历经沧桑而不衰，备经磨难而更强。
艺术无处不在，只要你用心体会，他边在你的身边。
4. 中国十大名画有哪些
《中国十大传世复名画》是制：洛神赋图、清明上河图、富春山居图、汉宫春晓图、百骏图、步辇图、唐宫仕女图、五牛图、韩熙载夜宴图、千里江山图。
《中国十大传世名画》是中国美术史的丰碑，华夏文明的巨著，是流动的历史、无声的乐章；承载着古老东方民族独特的艺术气质；用色彩记录了中华绵延五千年的悠久历史和横亘万里的锦绣河山。
(4)中晨美术馆扩展阅读
洛神赋图
洛神赋图由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。现主要传世的是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。故宫博物院的两件人物形象基本相似，只不过景物有一繁一简之分。
全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。
在现存的中国古代绘画中，《洛神赋图》被认为是第一幅改编自文学作品的画作。
5. 青州市中晨书画艺术城在什么位置
青州市仙客来路（新东环路南段）与凤凰山路（老南环路东段）交汇处，青州体育中心北侧。
6. 国内谁文学作品提到过《最后一片叶子》，我在高考赏析文章中有看到，求答，主人公是个老头
谁文学作品提到过最后一片叶子？我在高考赏析时看到了最后一片叶子，这是国内的一个著名的文学作品，所提到
7. 陈玺光的艺术年表
1994 年6 月 在“全国书画艺术研讨会”上获荣誉艺术奖（人民日报、人事部）
1994 年12 月 《清风图》在中国国际文学艺术作品博览会上获三等奖（中国文联）
1995 年10 月 在美国纽约进行艺术交流。
1998 年3 月 《总理来了》入选“周恩来同志诞辰100 周年书画展”并被周恩来总理故居收藏
1999 年9 月 《夫子寻幽图》在“纪念孔子诞辰2550 年全国书画展”上获优秀奖（中国美协）
1999 年9 月 《宝庐胜境图》入选“跨世纪暨建国50 周年全国山水画大展”（中国美协）
2000 年12 月 《寒山揽胜图》在“民族魂 国土情全国书画展”上获三等奖（中国美协）
2001 年9 月 《长相思诗意图》在“新世纪中国画大赛”上获三等奖（上海美协）
2002 年1 月 举办“陈玺光中国画展”（徐悲鸿纪念馆，宜兴美术馆）
2002 年2 月 赴法国巴黎进行艺术交流
2002 年4 月 《书画艺术》第四期刊出个人简历及作品介绍
2002 年5 月 被江苏省国画院聘为特聘画家
2003 年2 月 《北门清凉山》入选“百年开瑞 全国书画院作品巡展”
2003 年12 月 被西部书画院聘为副院长
2004 年1 月 赴日本大阪进行艺术交流
2004 年5 月 参加全国杏花村汾酒集团杯中国画大赛（中国美术家协会）中央电视台）最高奖
2004 年6 月 《山水清音》入选“首届全国电视中国画大赛”（中央电视台、中国美协）
2004 年9 月 《艺术市场》9-10 期专版介绍
2004 年11 月《鞭打芦花》在北京荣宝48 期全国书画拍卖会上以3.08 万元拍卖成功。
2004 年12 月“陈玺光中国画展”（钱君陶艺术研究馆）
2005年1月“墨彩飞扬·陈玺光中国画展”（湖北省美术馆，武汉荣宝斋）
2006年4月 参加中国美术家协会首届写意画大展（获最高奖
2006年5月在江苏省爱涛艺术中心举办“陈玺光中国画展”
2007年1月中共中央党校文化天地开通全国名家书画展获优秀奖
2007年6月厦门张雄艺术馆举办“陈玺光中国画展”
2088年3月陈玺光中国画展（中国美术家协会西安展览中心亮宝楼）
2008年5月扬州市政府举办“当代中国画50家”邀请展
2009年9月大连艺术展览中心“陈玺光中国画展”
2010年6月福建省泉州市文化宫“陈玺光中国画展”
2010年10月江山雄韵——2010年首届厦门·全国百名最具影响力中国画名家学术邀请展，兼任秘书长
2011年5月色破天惊-----陈玺光中国画展（中国海盐博物馆.盐城市政协）
2011年7月厦门美术馆“陈玺光中国画展”
2011年8月在漳州画院“陈玺光画展”
2011年10月东方既白美术馆陈玺光个人画展
2012年5月在善行天下——中国当代书画名家救助贫困儿童作品展暨慈善拍卖会作品《山水清音》以32万成交中华社会救助基金会（北京中贸拍卖公司）
2012年8月翰墨大典——丹青颂和谐书画慈善拍卖会作品《藏花》68X110CM《此处最怡人》68X136CM《情迷夫子庙》以81万成交。中国儿童少年慈善基金会，人民美术出版社，河南汇丰拍卖有限公司
2013元月27日厦门张雄书画院，厦门翰皇文化科技有限公司，法国宝威资本、以1亿人民币共同签约中国著名画家陈玺光。
2013年12月8日翰海2013秋季拍卖会在北京朝阳悠唐皇冠假日酒店举行，“都市第一人”陈玺光作品，编号2256拍品《晨号》（136cm×68cm ）在12月7日中国当代书画(二) 拍卖专场以RMB 452，000竞拍成交。
8. 这是哪幅油画里面的叫什么名字，画家是谁啊
挪威画家爱德华·蒙克 (1863—1944)1893年所作的油画《呐喊》
蒙克是二十世纪表现主义艺术先驱。童年父母双亡心理阴郁，使他早年作品多疾病与死亡主题。1892年起定居德国16年。他在忧郁、惊恐的精神控制下，以扭曲的线型图式表现他眼中的悲惨人生，对德国表现主义艺术产生了决定性的影响，成为“桥派”画家领袖。
1890年，他开始创作他一生中最重要的系列油画作品“生命组画”。基本主题为讴歌“生命、爱情和死亡”，采用象征和隐喻的手法，揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。
这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅就是《呐喊》，是1893年完成的。成为蒙克重要代表作品之一，也是表现主义绘画著名的作品。
在这幅画上，蒙克以极度夸张的笔法，描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，把人类极端的孤独和苦闷，以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情，表现得淋漓尽致。蒙克曾经这样描述：“我和朋友一起去散步，太阳快要落山时，突然间，天空变得血一样的红，一阵忧伤涌上心头，深蓝色的海湾和城市，是血与火的空间。朋友相继前行，我独自站在那里，突然感到不可名状的恐怖和战栗，大自然中仿佛传来一声震撼宇宙的呐喊。”
在这幅画面中央的形象使人毛骨悚然。他捂着耳朵尖叫，面孔变形扭曲，那圆睁的双眼和凹陷的脸颊，使人想到了与死亡相联系的骷髅。一个完全与现实隔离的孤独者，似已被自己内心深处极度的恐惧彻底征服。将那由尖叫所产生的极度的内在焦虑，转化为一种令人信服的抽象意象。如此，他将其画面上的情感表现几乎推向了极致。
本作品共有四个版本，分别为奥斯陆孟克博物馆、国家画廊和挪威商人奥尔森私人的收藏版本。
1994年2月12日清晨6点29分,《呐喊》在挪威国家美术馆失窃。幸好皆失而复得。
2012年5月2日早上7点，纽约苏富比拍卖会上，奥尔森的收藏版本《呐喊》以1.199亿美元拍卖成交，创下了世界艺术品拍卖纪录。
9. 寻找名画及其资料
蒙娜丽莎
作者：达。芬奇
文艺复兴是以人文主义为旗帜的一次深刻的思想解放运动。它对西方绘画艺术乃至整个美学领域都产生了巨大影响。《蒙娜丽莎》就是一个典范。一位看似普通女性的肖像画为何有如此魅力？我们首先还要了解中世纪艺术。漫长的中世纪，艺术成为基督教工具，所以艺术内容是圣经教义，人物没有现实的依托，无科学依据，都是概念化形象，僵滞、呆板，形体如木毫无生机。但《蒙娜丽莎》具有人文精神，取材于现实中的真实人物，具有人的真情实感。达芬奇用现实主义的创作手法，使蒙娜丽莎富有魅力的青春永恒而鲜活的定格在画面上。我们从蒙娜丽莎的脸上可以看到，透过那微抿的嘴唇、微挑的眼角和微凝的双目，悄然的流露出恬静、淡雅而神秘的微笑，自然、纯真、朴素的将一丝不易察觉的，充满人性情感的内心活动透溢出来。从她随意搭交的双手、柔润的皮肤、精谨准确的结构、自然生动的姿态，感到青春活力的血液在不羁地流动。这是活的生命！
从表面上看，达芬奇以写实技巧刻画了一位气质不凡的夫人，其实他真正表现的是彻底挣脱宗教禁锢的苏醒的人的灵魂，赞美了自然美，高扬了人文精神。在形式处理上，蒙娜丽莎端坐的身姿与交搭的双臂结构在一个三角形构图中，显得稳重、大方；深暗服饰与白皙肌肤，形成富有对比的光感节奏。面部、胸部、手部自然富有变化的明暗转折，精致、微妙的表现出人体肌肤的弹性与质感。流畅的衣纹，不经意间点缀出服饰的华丽。神秘背景充满幻觉，桥、河、森林、小路在朦胧中隐去，以虚拟空间将实在人物推向前。《蒙娜丽莎》作为人文主义的绘画作品，将现实中的人物情感与艺术创作中的写实手段紧密结合，表现出思想解放的时代特色和科学精神，所以《蒙娜丽莎》是西方绘画中的一件具有里程碑意义的作品。
日出·印象
作者：克劳德·莫奈
创作时间：1872年
规格： 48×64厘米
收藏地：法国巴黎马尔莫坦美术馆藏
《日出·印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组成的色调中，一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在轻松的笔调中，交错渗透，浑然一体。近海中的三只小船，在薄雾中渐渐变得模糊不清，远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现……这一切，是画家从一个窗口看出去画成的。如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然，已往官方学院派艺术推崇的那种谨慎而明确的轮廓，呆板而僵化的色调荡然无存。这种具有叛逆性的绘画，引起了官方的反对。
这幅名画是莫奈于1872年在阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》, 在送往首届印象派画展时, 两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是”对美与真实的否定, 只能给人一种印象”。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中, 笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色．岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受。
当1884年莫奈和一群青年画家举办展览时，这幅《日出·印象》遭到了诽谤和奚落。有的评论家挖苦说：“毛坯的糊墙纸也比这海景完整！”更有人按这幅画的标题，讽喻一莫奈为首的青年艺术家们为“印象派”，于是“印象主义”也就成了这个画派的桂冠。
该画1985年前被抢劫，据法国被盗艺术品侦缉处1990年12月6日，在科西嘉岛一座别墅中查获。
名称：清明上河图
类别：书画
年代：北宋
作者：北宋画家张择端
文物现状：现存北京故宫博物院
《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采 用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物1000多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。